마인더트 호베마

Meindert Hobbema
마인더트 호베마의 미드델하니스 거리.캔버스에 기름, 104 × 141 cm, 1689.내셔널 갤러리, 런던

마인더트 호베마(1638년 10월 31일~1709년 12월 7일)는 네덜란드의 황금기 풍경화가로 삼림 풍경을 전문적으로 그렸다.하지만 그의 가장 유명한 그림인 미드델하니스 거리(1689년, 런던 국립미술관)는 다른 종류의 풍경을 보여준다.

헤이그 마우리츠후이스, 1665년경 팜스테드가 있는 숲이 우거진 풍경

호베마는 네덜란드 황금기의 뛰어난 풍경화가 야콥 판 루이스달의 제자로, 그의 성숙기에 "도로와 반짝이는 연못, 흩어져 있는 나무 군락으로 이루어진 꽤 평평한 풍경, 물방앗간"을 전문으로 하는 그의 주인의 보다 다양한 생산물의 한 측면을 발전시킨 그림을 그렸다.마지막 작품 [1]중 30개 이상에 달라붙어 있습니다.

1665년 경, 카트에 즐거운 일행이 있는 숲 풍경, Rijksmuseum.

그의 성숙한 작품들의 대부분은 1660년대에 나온 것이다; 1668년에 결혼해서 검사원으로 일한 후 그는 그림을 덜 그렸고, 1689년 이후에는 전혀 그리지 않은 것으로 보인다.그는 생전이나 사후 약 1세기 동안 그다지 유명하지 않았지만 18세기 후반부터 20세기까지 꾸준히 인기를 끌었다.

인생

게티 센터 숲이 우거진 풍경, 1667년

호베마는 암스테르담에서 태어나고 죽었다.루베르트 마인더츠라는 목수의 아들로, 그는 꽤 일찍부터 그의 할머니 성 호베마를 입양했다.그는 1653년부터 고아원에서 시간을 보냈지만, 약 2년 후에 그는 떠났고, 곧 암스테르담의 대표적인 풍경화가인 야콥 반 루이스다엘의 유일한 문서화된 제자가 되었다.얀 반 케셀은 또한 루이스다엘의 제자였을지도 모른다; 그는 1675년에 [2]그의 아이의 대부였던 호베마와 가까웠다.

Hobema의 서명된 그림들은 1658년부터 [3]1689년까지이다.상당 기간 동안 호베마스를 루이스다엘스로 간주하는 것이 유익했고, 호베마의 이름은 그의 작품들 중 몇몇에서 삭제되었을 것이다.호베마는 루이즈다엘의 그림들에 인물들을 그린 것으로 보인다; 그것들은 거장의 약점으로 인식되었다.그들은 1661년에 벨루베, 데벤터, 우트마르섬을 [4]통해 독일 국경을 가로질러 짧은 거리를 함께 여행했을지도 모른다.

호베마는 30세의 나이에 람베르 레이스트의 여종인 고르쿰에서 엘트제 빈크와 결혼했으며, 이 시점에서 데 그라에프 형제와 처남으로서 네덜란드 공화당의 중요한 정치인이 되었다(그러나 곧 공직과 1672년 람파르의 영향력은 상실되었다).그녀는 그보다 네 살 위였다.결혼식은 1668년 11월 2일 암스테르담에 있는 옛 교회(Oude Kerk (Old Church)결혼의 목격자는 신부의 동생 코넬리우스 빈크와 야콥 판 루이스다엘이었다.[5]

이 부부는 5명의 자녀를 두었다. (에듀아르 1669년, 에두아르 1670년, 피에테르넬라 1671년, 피에테르넬라 1673년, 넬제 1676년).1704년 엘트는 죽었고 암스테르담 레이든 공동묘지의 빈민가에 묻혔다.호베마 자신은 1709년 12월까지 생존했고, 그 달 14일 암스테르담 [6]웨스터커크 공동묘지의 빈민 구역에 묻혔다.

또한 1668년, 아마도 그의 아내의 전 고용주와 관계를 통해, 그는 암스테르담 옥트로이를 위해 "와인 가거"라는 높은 보수를 받는 지위를 차지했고, 와인에 대한 지방세를 평가하고 징수하여, 죽을 때까지 이것을 보유했다.그 후 그의 그림이 크게 줄어든 것은 분명하지만, 예전처럼 완전히 끝난 것은 아니다.1689년의 미드델하니스 애비뉴와 그의 마지막 그림 [7]중 하나를 포함한 매우 성공적인 후기 작품들이 있지만, 그의 작품의 질은 고르지 못하다.1672년 이후 네덜란드 미술 시장은 "실질적으로 붕괴"되었고 요하네스 베르메어, 피터 드 후치, 니콜레스 베르켐을 [8]포함한 그와 비슷한 세대의 다른 예술가들은 훨씬 더 적은 작품을 생산했다.

호베마 가문은 말년에 가난했던 렘브란트가 그랬듯이 요단 근교의 로젠그라흐트에 살았고, 아담 피나커, 제이콥 반 루, 코넬리스 홀스테인, 그리고 다른 예술가들도 살았다.렘브란트, 프란스 할스, 야콥 루이스다엘, 호베마는 모두 패션에서 떨어진 후 상대적으로 가난하게 죽었고, 호베마의 경우 네덜란드 미술 시장이 크게 무너진 후 사망했다.

호베마와 루이스달은 함께 황금기 네덜란드 풍경 미술의 마지막 발전을 상징한다; 호베마의 경력이 끝날 무렵, 수요는 심각하게 감소했다.

일하다.

또 다른 물레방아 Rijksmuseum

Jacob van Ruisdael의 견습생임에도 불구하고, 1650년대 후반의 Hobema의 초기 그림은 대부분 Cornelis Vroom과 Salomon van Ruisdael 스타일의 강 풍경이다.1662년경부터 야콥 반 루이스다엘의 영향이 훨씬 강해지고, 호베마는 종종 연못, 도로, 건물 한두 채가 있는 수목이 우거진 풍경 전문 분야에 정착했다.특정 유형의 소재에 대한 전문화가 일상화된 그의 당대 네덜란드화 안에서도, 그러한 특정 소재에 대한 그의 집중은 [9]다소 이례적이었다.

1660년대 후반, 특히 1668년까지 그의 최고 작품들은 대부분 제작되었는데, 그가 그의 스타일을 완성함에 따라 크기와 복잡성이 증가하였다.그의 풍경은 야콥 반 루이스다엘의 동등한 장면보다 더 화사하며, 주요 나무들은 일반적으로 하늘을 배경으로 보인다.작품 전반에 걸쳐 빛과 색의 다양한 효과를 내는 그의 기술은 탁월하다.그는 [10]그 작문에 흥미를 더하기 위해 종종 이중 소실점을 이용한다.1664년까지의 그의 작품들 중 일부는 야콥 반 루이스다엘과 거의 비슷한 복제품이며,[11] 그는 종종 변주곡으로 자신의 작품을 반복한다; 월러스 컬렉션에 있는 5개의 작품 중 [12]4개는 다른 버전을 가지고 있다.이들 중 일부는 조수나 그들의 역할에 대해 거의 알려지지 않았지만 조수를 [13]활용했다.

그의 길이나 길은 보통 울창한 나무와 초목 사이로 대각선으로 휘감겨 있고 나무들은 퍼져 있고 크기가 다양합니다.물방앗간과 다른 건물들은 일반적으로 가까운 거리에서 볼 수 있으며, 일반적으로 각 사진에 한 두 개만 나타난다.그의 작품들은 치밀하게 짜여져 있고 아마도 상상력이 풍부해 보통 모든 [14]대칭을 피한다.

매우 늦은 작품인 미드델하르니스의 거리(The Avenue at Middelharnis)는 이러한 "그의 초기 작품의 지긋지긋한 관습"으로부터 놀라운 탈피이며, 특정 [15]장소를 매우 정확하게 묘사하고 있다.그의 평소 거친 삼림 풍경과는 대조적으로, 이 장면에서는 직선, 벌목된 나무들, 길 양쪽에 있는 깊은 배수구, 그리고 오른쪽으로 난 구간의 어린 나무들이 모두 이 [16]풍경의 인공적인 자연을 강조한다.왼쪽 앞에는 거친 숲이 남아 있어 오른쪽의 묘목과 대조적이다.17세기 네덜란드의 풍경에서는 이런 것들을 돌보는 남자는 흔치 않습니다. 이 풍경에서는 아무도 땅을 [17]일하지 않습니다.

암스테르담의 할렘 록, 1663-65, 그의 유일한 일반적으로 받아들여지는 도시 풍경.내셔널 갤러리, 런던

내셔널 갤러리에 있는 암스테르담의 할렘 록은 그의 유일한 일반적인 도시 풍경으로 여전히 나무와 물의 전경을 보여준다.1668년까지 호베마가 살았던 길모퉁이를 [18]왼쪽에서 볼 수 있다.어떤 경우에는 그는 그의 그림 속 인물들을 아드리앙 반 드 벨데와 아마도 다른 사람들에게 위임했는데,[19] 이는 그 시대의 일반적인 관행이었다.다른 곳에서는 그가 수치를 보았지만 아마도 새와 동물을 [20]하청했을 것이다.

그는 종종 적어도 1660년대 후반까지 떡갈나무 판넬에 그림을 그렸다; 국립 미술관에 있는 9점의 그림 중 5점은 떡갈나무에 그려져 있지만, 2점은 [21]1689년에 그려진 것이 아니다.그가 그린 그림은 확실히 남아 있지 않고, 몇 점의 그림만 남아 있다.그럼에도 불구하고, 그의 작품들은 주로 [22]도면에 기록된 것으로 추정되는 많은 요소들로부터 스튜디오에서 조립되고 그려졌다고 생각된다.

명성.

호베마는 네덜란드 황금시대의 바사리,[23] 혹은 그의 생전에 어떤 문학 자료에도 [24]전혀 언급되지 않았고, 그의 작품은 초기 경매 카탈로그에 거의 등장하지 않아 거의 관심을 끌지 못했다.영국인, 어느 정도 프랑스인은 18세기 네덜란드인보다 그의 작품을 더 높이 평가했고, 그의 많은 작품들이 네덜란드를 떠났다.그의 스타일은 낭만주의 시대에 영향을 미쳤고 존경받았으며, 특히 영국에서 가치가 높아지기 시작했다.그는 존 컨스터블, 존 크롬, 그리고 노리치 화가들의 학교로부터 사랑을 받았고, 그들 모두는 그에게 [25]영향을 끼쳤다.

1820년대에는 가격이 1,000파운드 이상, 1900년에는 10,000파운드 이상이 될 수 있었다.1933년 1월 6일 [26]소장품 중 한 점을 미국에 팔아 33,000파운드(등가)의 기록적인 가격에 도달했다.최근 가장 높은 가격에는 1995년 12월 헤이그 마우리츠후이에서 374만 파운드(위 그림)에 팔린 그림과 2001년 7월 [27]소더비에서 650만 파운드에 팔린 로스앤젤레스 J. 폴 게티 박물관에 있는 더 큰 그림이 포함됩니다.

호베마의 현대적인 비판적 평판은 모호하며, 몇몇 비평가들은 그의 숲 속 장면에 어느 정도 지루함을 표현하고 있는 반면, 다른 비평가들은 더 높이 평가하고 있다.Christopher Lloyd에 [28]따르면 Middelharnis의 Avenue는 "마치 예술가가 단 한 장의 그림만 그린 것 같다"는 카테고리에 들어가면서 거의 보편적인 인기를 유지하고 있다.이 상황은 그에 대한 예술 역사 학문의 놀라운 부족에 의해 도움을 받지 못하고 있다; 1938년 이후 단 한 편의 논문도 없었고, 국립 미술관의 네덜란드 [29]전문가인 닐 맥클라렌으로부터 혹독한 평가를 받았다.케네스 클락은 "호베마처럼 숙련된 예술가는 지루하게 자라난다. 왜냐하면 그의 삼림 풍경에서 정교하게 묘사된 나무들은 빛의 일반적인 원리에 종속되지 않기 때문이다."[30]라고 생각했다.

다른.

  • 1891년 앨버타 주의 한 마을은 그 화가의 이름을 따서 호베마라고 불렸습니다.2014년 1월 1일 이 지역에 [31][32]사는 크리 원주민의 요청으로 이름이 마스크와시스(Maskwacis, 베어 힐즈라는 뜻)로 바뀌었다.

메모들

  1. ^ Slive, 인용 206; Loughman
  2. ^ 러프만; 슬라이브, 205-296
  3. ^ 러프만; 슬라이브, 205
  4. ^ "Jacob van Ruisdael in the RKD (Netherlands Institute for Art History)". Netherlands Institute for Art History. Archived from the original on 3 March 2016. Retrieved 1 January 2016.
  5. ^ Loughman(모든 세부 사항은 아님)
  6. ^ Loughman(매장 세부 정보 없음)
  7. ^ Slive, 206, MacLaren, 178
  8. ^ 로이드, 15-16
  9. ^ 러프먼; 슬라이브, 206
  10. ^ 러프먼; 슬라이브, 206
  11. ^ Loughman; MacLaren, 175, 180-182
  12. ^ 잉가멜, 151-158
  13. ^ 로이드, 77세
  14. ^ 로이드, 77-78
  15. ^ 랭뮤어, 205
  16. ^ 러프만; 로르징, 42~49세
  17. ^ 러프만
  18. ^ McLaren, 183-186; Loughman; National Gallery 페이지; 이전의 Haarlem Lock and the Herring-packers' Tower, 암스테르담 등.
  19. ^ 로이드, 160세
  20. ^ 맥클라렌, 180; 러프먼
  21. ^ 맥클라렌, 175-184; 월러스 컬렉션은 오크 위에 3개, 캔버스에 2개 - 잉가멜스, 151-158
  22. ^ 러프먼; 게티, 65; 로이드, 78
  23. ^ 러프만
  24. ^ 로이드, 77세
  25. ^ 러프먼; 레이틀링거, 13, 338-339
  26. ^ 레이틀링거, 139, 338-339
  27. ^ Meindert Hobema, A WOLDARK GLADE OAKS의 햄릿, Lot 33, 런던 세일 2015년 12월 9일, 주목 종료, Sotherby's.
  28. ^ 로이드, 77세
  29. ^ MacLaren, Neil, 리뷰:Meindert Hobema by Georges Broulhiet, The Burlington Magazine for Connoissers, vol. 74, no. 430, 1939, 페이지 43-44, 구독 필요
  30. ^ 클라크, 케네스, 예술로의 풍경, 45-46, 1949년 작성 (펜긴 edn of 1961)
  31. ^ "Notes from the district council of Ponoka County, of 3 September 2013. p. 2". Archived from the original on 12 May 2015. Retrieved 1 January 2014.
  32. ^ 2013년 12월 31일자 캘거리 헤럴드 온라인판 기사.2014년 3월 6일 Wayback Machine에 보관

레퍼런스

  • Ingamels, John, The Wallace Collection, Catalogue of Pictures, Vol IV, 네덜란드어와 플랑드르, Wallace Collection, 1992, ISBN 0900785373
  • "게티":J. 폴 게티 박물관의 걸작들, 에디.Denise Allen, 2003, Getty Publications, ISBN 0892367105, 9780892367108, 구글 북스
  • Langmuir, Erica, The National Gallery Companion Guide, 1997 개정판, National Gallery, London, ISBN 185709218X
  • Levy, Michael, The National Gallery Collection, 1987, National Gallery Publications, ISBN 0947645349
  • Lloyd, Christopher, Enchanting the Eye, 네덜란드 황금시대 회화, 2004, 로열 컬렉션 출판물, ISBN 1902163907
  • Lörzing, Han, The Nature of Landscape: 퍼스널 퀘스트, 2001, 010 출판사, 2001, ISBN 9064504083, 9789064504082, 구글 북스
  • 옥스퍼드 아트 온라인 그로브 아트 온라인의 로프만, 존, "호베마, 마인더트"입니다.옥스퍼드 대학 출판부Web. 2017년 5월 12일. 가입 필요
  • MacLaren, Neil, 개정판 Christopher Brown, 더치 스쿨, 1600–1800, 제1권, 1991, 내셔널 갤러리 카탈로그, 내셔널 갤러리, 런던, ISBN 0947645-99-3
  • 레이틀링거, 제럴드맛의 경제학, 제1권: 영화 가격의 상승과 하락, 1760-1960, 1961, 배리와 록리프, 런던
  • Slive, Seymour, Dutch Painting, 1600-1800, Yale UP, 1995,ISBN 0300074514

추가 정보

  • 17세기 네덜란드 풍경화의 대가(예: ed. P. Sutton; 암스테르담, Rijksmus;)보스턴, 매사추세츠, 뮤지션 F.A.; 필라델피아, 펜실베이니아, 뮤지션 A.; 1987-8년)
  • 2008년 리바 고든과 하임 고든의 "호베마와 하이데거; 진실과 아름다움에 대하여"

외부 링크

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위키소스는 1911년 브리태니커 백과사전 기사 "호베마, 마인더트"의 원문을 가지고 있다.