리화(예술가, 1980년 태어남

Li Hua (artist, born 1980)
리화
李华
태어난1980년(41~42)
교육

리화(李華, 1980년 중국 충칭 출생)는 유럽에서 유학하여 현재 충칭에 살고 있는 중국의 화가다.

인생

리화는 1980년 충칭의 한 노동자 가정에서 태어났다.[1]어릴 때부터 리화의 선생님들은 그녀가 자신을 그래픽으로 표현하는 비범한 재능을 알아차렸다.그래서 그녀는 자신이 자란 작은 마을을 떠나 2001년부터 2005년까지 쓰촨에 있는 미술 아카데미에 다녔다.2005년, 리화는 권위 있는 루이비통상을 수상했다.[2]상하이, 베이징, 홍콩, 마카오에서 열린 그녀의 초기 전시회의 성공은 그녀가 2007년 장 미셸 알버롤라 밑에서 공부했던 파리 에콜 국립 수페레보-아트의 문을 열었다.2009년과 2010년 사이에 그녀는 베를린 예술대학에서 공부했고 마침내 2011년에 비엔나에 정착했다.그녀는 에르윈 보하치 교수와 함께 빈 미술 아카데미에 다녔고, 베를린에서 이미 그녀를 가르친 다니엘 리히터와 연락을 유지했다.2014년 그녀는 그녀의 멘토 다니엘 리히터의 졸업 시험을 치르면서 비엔나에서 공부를 마쳤다.그녀의 작품은 유럽, 아시아, 미국에서 현대 미술의 맥락에서 점점 더 국제적인 인정을 받았다.2017년 그녀의 작품은 루드비히 박물관 코블렌츠에 전시되었다.[3]그녀는 현재 중국에 살고 있으며 2019년 2월 27일부터 3월 17일까지 오스트리아 미술관 주인인 교수에 의해 큐레이션된 그녀의 표현주의 추상화가 그녀의 고향인 충칭에서 보여질 것이다.요제프 [4]쉬츠그녀의 작품들은 아프리카 미술 소장품인 닥터와 나란히 전시될 것이다.허버트 스테피치는 그들 사이의 연결점을 지적하여 대륙 간 협력, 협력, 형제애를 증진시킨다.[5][6][7]그녀는 중국-오스트리아 미술 아카데미의 회원이다.[8]

예술 작품

그녀의 젊은 나이를 고려하면 리화는 이미 매우 복잡한 범위의 발전과 변신을 완성했다.그녀의 작품의 중심 주제는 표현주의적인 성찰이다.그녀의 출발점은 중국 고전 서예다.27세부터 그녀의 국제적인 경력은 꽃을 피웠고 수용적인 젊은 예술가는 자신이 경험하는 새로운 문화의 인상과 함께 조국의 전통을 융합시켰다.파리에서 그리고 무엇보다도 베를린에서 만들어진 작품들이 다소 선형이라면, 비엔나와 중국에서 제작된 가장 최근의 작품 시리즈에서는 색상이 더 강하고 순수하며, 그 사이와 내면의 변증법이 더 날카롭고, 3차원성은 아르누보로코코코 예술처럼 관능적이고, 더욱 대담하다.튀어나온 역동성을 캔버스 중앙에 집중시키면서 리화는 자신의 창작의 활달함을 조절하고 점잖게 액자화하여, 눈이 경험할 수 있는 더 많은 것으로 과부하하지 않고 즐겁게 눈을 즐긴다.

종이에 쓰여진 초기, 종종 작은 형식의 작품들은 재료와 이미지 평면의 배열 면에서 모두 형식적으로 엄격하다.잉크와 연필이 밑부분이었고, 오일 파스텔이나 오일 페인트가 가끔만 사용되기도 했다.그래픽 형식주의의 반복이 토대를 형성했는데, 의도적으로 흐릿하고 혼란스러웠다.이 일련의 작품들은 암울하게 마법에 걸리고, 엄격하고, 혹독하다.이와는 대조적으로, 가장 최근의 작품들은 자유롭고 화려하며 표현력이 있다.그러나 화려한 대형의 영상을 자세히 보면 색감이 밀려들어 올라오는 줄무늬가 전통 서예의 부화와 비슷한 모습을 드러내며 스타일리시하면서도 주제적으로 구성을 풍부하게 한다.사실 그녀는 각기 다른 층의 색채의 우아한 중첩을 통해 중국 전통화의 철학과 상충되지 않는 새로운 뉘앙스로 그것을 풍부하게 하는 자랑스러운 중국 전통을 기린다.Wang Yuanqi에 따르면: "가독성보다 더 중요한 것은 완벽한 미적 균형과 감정의 시각화"라고 한다.[2]

우리 디지털 사회에 살고 있는 리화씨는 현대 세계의 탄성적이고 촉감적인 아름다움의 필요성을 읽고 일란 활력 있고 우울한 기억, 주문된 우아함과 기이한 화려함으로 가득한 작품들을 통해 우리에게 그것을 준다.

전시회

  • 2019년[5][6][7] 중국 충칭, 아프리카 민속 예술의 맥락에서 리후아스 지적 예술
  • 오스트리아 잘츠부르크 [9]예술 & 골동품 잘츠부르크 미술부, 2018년
  • 예술 & 앤티크 호프부르크 빈, 오스트리아 빈, 슈츠 미술-중국부, 2018년[10]
  • FARE FOR Art VINA,[11] 오스트리아 빈 슈츠 미술-중국부, 2018년
  • 오스트리아 예술 & 앤티크 레스티넨츠 잘츠부르크 미술-중국부, 2017년[12]
  • 아트 앤티크 호프부르크 빈, 오스트리아 빈, 슈츠 미술-중국부, 2017년
  • 예술 & 앤티크 레스텐츠 잘츠부르크, 오스트리아 슈츠 미술-중국부, 2016
  • 예술 & 앤티크 호프부르크 빈, 오스트리아 빈, 슈츠 미술-중국부, 2016
  • 아트 마이애미, 미국, 슈츠 미술-중국부, 2016[13]
  • WIKAM Messse Im Künstlerhaus Wien, 오스트리아 빈, Schüz Fine Art-Chinese Department, 2015[14]
  • 예술 & 앤티크 레스텐츠 잘츠부르크, 오스트리아 잘츠부르크 미술부, 2015년
  • 영국[15] 런던, 슐츠 미술-중국부, 2014년 올림피아 국제 미술 & 골동품 박람회
  • 라파다 미술 & 골동품 박람회, 영국 런던, 슈츠 미술-중국부, 2014년
  • ART.FAIR 쾰른, 독일 쾰른, 슈흐츠 미술-중국부, 2014년
  • 오스트리아 잘츠부르크의 아트 잘츠부르크,[16] 슈흐츠 미술-중국부[17], 2014년
  • 2013년 독일 쾰른 기븐 갤러리 쾰른 종이 아트
  • 2012년 독일 쾰른의 기븐 갤러리 쾰른 종이 아트
  • 2012년 독일 쾰른의 아트 울름 지븐 갤러리
  • 오스트리아 잘츠부르크 예술 & 앤티크 레스텐츠 잘츠부르크, 슈츠 미술-중국부, 2012
  • 2011년 오스트레일리아 시드니의 레이 휴즈 갤러리 그림그림
  • 중국 쓰촨(四川)성 미술 아카데미 30년 현대미술, 일본 도쿄(東京)시 일중 친선센터, 2009년
  • Sussuk Hot, Ray Hughes Gallery, 호주, 2009년
  • 상상 이상의 중국 추상 작품, 마카오, 마카오 미술관, 중국, 2008
  • 포스트 아방가르드 중국 현대미술: 새로운 시대의 네 가지 방향, 아팅 하우스 리미티드, 홍콩, 중국, 2007
  • 중국 선전헤샹닝미술관, 2005년 제2회 중국미술학원 졸업생들의 작품전
  • LVMH 젊은 예술가상(Moeht Hennessy-Louis Vuitton)- 인상파 화가에게 보내는 옴마주, Moeht Hennessy-Louis Vuitton, 중국 베이징 798 아트 존, 2005
  • 비전 익스프레스 2005-상하이 비엔날레, 류하이수 미술관, 중국 상하이 밍위안 아트센터, 2005

수상 및 수상

  • 2009 - 2010: DAAD-Schellarship
  • 2005: LVMH - 젊은 아티스트 대상 수상(Moerett Hennessy-Louis Vuitton)

엄선된 미술품

  • 그라즈 3의 시계탑,[18] 캔버스에 기름 6만9,5 x 108cm, 2017.오스트리아 빈 슈츠 미술관
  • 초상화 볼프강 아마데우스 모차르트 2, 캔버스에 기름,[18] 80 x 60 cm, 2017.오스트리아 빈 슈츠 미술관
  • 초상화 마릴린 먼로 3, [18]캔버스에 기름 80 x 60 cm, 2017.오스트리아 빈 슈츠 미술관
  • 초상화 도널드 트럼프 2, [18]캔버스에 기름 묻힌 96 x 60cm, 2017.오스트리아 빈 슈츠 미술관
  • 초상화 세바스찬 커즈 3, [18]캔버스에 기름 묻힌 108 x 70cm, 2017.오스트리아 빈 슈츠 미술관
  • Ich bin Daniel Richter, 캔버스에 기름 47 x 55 cm, 2014.
  • Das Fliegen, 캔버스에 오일 및 광택 페인트, 102 x 105 cm, 2010–2014.

참고 문헌 목록

  • 리후아스 투어 드오트리체, 독일어 62p, 에디션 슈츠, 비엔나, 2016.
  • Li Hua - Transformen des Seins, 독일어, 176 p, Edition Schüz, Vienna, 2017

참고 항목

외부 링크

참조

  1. ^ Auenhammer, Gregor (2017). Li Hua - Transformationen des Seins. Schütz Editions. p. 165.
  2. ^ a b Auenhammer, Gregor (2017). Li Hua - Transformationen des Seins. Vienna: Schütz Editions.
  3. ^ "Ausstellungen". www.ludwigmuseum.org. Retrieved 2019-01-25.
  4. ^ "Schütz Fine Art - NEWS". www.schuetz-antik.com. Retrieved 2019-01-25.
  5. ^ a b "Schütz Fine Art - NEWS". www.schuetz-antik.com. Retrieved 2019-01-25.
  6. ^ a b Nachrichten, Salzburger. "Wiener Kunsthändler organisiert Ausstellung in Chongqing". www.sn.at (in German). Retrieved 2019-01-25.
  7. ^ a b "Kunsthändler Schütz: Neue Schau in China, neues Museum in Ottensheim". Tiroler Tageszeitung Online. 2019-01-24. Retrieved 2019-01-25.
  8. ^ "MITGLIEDER - Chinese-Austrian Academy of fine Arts" (in German). Retrieved 2019-01-25.
  9. ^ "Pressebilder Sommer 2019 - ART&ANTIQUE Residenz Salzburg". www.artantique-residenz.at. Retrieved September 26, 2019.
  10. ^ "Rejuvenation for the anniversary? – Wiener Zeitung online". Archived from the original on 2019-01-26. Retrieved 2019-01-25.
  11. ^ "Archived copy" (PDF). Archived from the original (PDF) on 2018-08-15. Retrieved 2019-01-25.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  12. ^ "findart ART&ANTIQUE Residenz Salzburg August 2017 findART.cc alte und moderne kunst". www.altertuemliches.at. Retrieved 2019-01-25.
  13. ^ "Art New York 2016 Catalog". Issuu. Retrieved 2019-01-25.
  14. ^ ""Austrian Art 1860-1960": Überwindung der Großen Mauer - derStandard.at". DER STANDARD (in Austrian German). Retrieved 2019-01-25.
  15. ^ PaulHarris. "Schutz Fine Art Chinese art". Archived from the original on 2019-01-26. Retrieved 2019-01-25.
  16. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2019-02-03. Retrieved 2019-01-25.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  17. ^ "Art Salzburg Internationale fine art fair Austria Galerie Freller Guardians of Time by Manfred Kielnhofer mysical modern antique arts large-scale sculpture monumental statue – F O T O P A R K". Retrieved 2019-02-13.
  18. ^ a b c d e "Schütz Fine Art - Search". www.schuetz-antik.com. Retrieved September 26, 2019.