래리 엘가르트
Larry Elgart래리 엘가르트 | |
---|---|
![]() 래리 엘가트의 초상화. | |
배경 정보 | |
출생명 | 로렌스 조셉 엘가르트 |
태어난 | 미국 코네티컷 주 뉴런던 | 1922년 3월 20일
죽은 | 2017년 8월 29일 미국 플로리다 주 롱보트 키 | (95)
장르 | 재즈 |
직업 | 음악가, 밴드 리더 |
계기 | 알토 색소폰 |
관련 행위 | 레 엘가르트 |
로렌스 조셉 엘가르트(Lawrence Joseph Elgart, 1922년 3월 20일 ~ 2017년 8월 29일)는 미국의 재즈 밴드 리더였다. 동생 레스와 함께, 그는 오랜 기간 동안 공연되어 온 댄스 쇼 아메리칸 밴드스탠드의 주제인 "밴드스탠드 부기"를 녹음했다.
전기
엘가트는 1922년 코네티컷 주 뉴런던에서 동생 레스보다 4살 아래 태어나 뉴저지 주 퐁튼 호수에서 자랐다.[1] 그들의 어머니는 콘서트 피아니스트였고, 그들의 아버지도 전문직은 아니지만 피아노를 연주했다. 래리와 레스는 둘 다 폼튼 레이크 고등학교에 다녔다.[2] 두 형제는 모두 10대에 재즈 앙상블에서 연주를 시작했으며, 어린 래리는 찰리 스피박, 우디 허먼, 레드 노보, 프레디 슬랙, 토미 도시 등 재즈 뮤지션들과 함께 연주했다.
1940년대 중반 레스와 래리는 넬슨 리들, 빌 파인건, 랄프 플래너건을 고용하여 그들을 위한 곡을 편곡하는 그들만의 앙상블을 시작했다. 그들의 앙상블은 성공하지 못했고, 몇 년 후, 그들은 밴드와 싸우며 토미 도시에게 의뢰한 편곡들을 팔았다.[3] 둘 다 다양한 오케스트라의 사이드맨으로 복귀했다.
1953년, 래리는 찰스 앨버트린을 만나 그의 실험적인 작품인 "외계의 인상"과 "맨발의 발레리나들을 위한 음악" 두 곡을 녹음했다. 10" 비닐로 발매된 이 음반들은 아방가르드 재즈의 팬들에게 수집가들의 아이템이 되었지만 상업적으로 성공하지는 못했다. 래리와 앨버틴은 더 전통적인 앙상블을 조립하여 정확한 마이크 배치를 사용하여 녹음하기 시작했으며, "엘가르트 사운드"라고 알려진 것을 제작했다. 이것은 상업적으로 매우 성공적이었고 1950년대 내내 래리와 레스는 컬럼비아 레이블에서 성공적인 앨범과 싱글들을 즐겼다. 1953년 말에 발매된 그들의 초기 LP인 "Sooptic Swing"은 The Les Elgart 오케스트라의 공로를 인정받았다. 왜냐하면 래리에 따르면, 레스가 밴드를 이끌 때 그의 형제보다 더 관심이 있었기 때문이다.[4]
1954년 엘가르트는 앨버틴의 "밴드스탠드 부기"를 녹음하면서 음악 역사에 영구적인 흔적을 남겼는데, 원래 밥 혼이 주최했던 전설적인 텔레비전 쇼는 2년 후, 딕 클라크가 맡았다. 1956년 클라크는 필라델피아에서 방영된 지역방송에서 ABC-TV로 '아메리칸 밴드스탠드'로 전국 배급했다. 그는 32년간 계속 사회자로 있었다. 원곡의 변주곡은 만년에 이 쇼의 주제가 되었다.
1955년에 이 밴드는 The Les and Larry Elgart 오케스트라가 되었지만, 1959년에 형제들이 갈라섰고, 이후 각각 자신만의 LP 시리즈를 발매했다. 래리는 RCA 빅터와 계약했다. 1959년 그의 앨범 "New Sounds Att the Roosevelt"는 그 해 그래미상 후보에 올랐다. 1960년부터 1962년까지 MGM 레코드에 음악을 발매했다. 래리와 레스는 1963년에 재회하여 몇 장의 앨범을 더 녹음했고, 1967년의 "오늘의 히트곡들"로 막을 내렸다. 그리고 나서 그들은 각자 다른 길을 갔다.[4] 레스는 텍사스로 건너가 1995년 사망할 때까지 The Les Elgart 오케스트라와 협연했다.[5]
엘가트의 가장 큰 노출은 1982년에 일어났고, "Hooked on Swing"이라는 제목의 녹음의 대성공을 거두었다. The instrumental was a medley of swing jazz hits - "In the Mood", "Cherokee", "Don't Sit Under the Apple Tree", "American Patrol", "Sing, Sing, Sing", "Don't Be That Way", "Little Brown Jug", "Opus #1", "Take the A Train", "Zing Went the Strings of My Heart" and "A String of Pearls" - that became so popular it even cracked the US Billboard Pop Sin글레스 차트(31위)와 성인 컨템포러리 차트(20위).[6] 이것은 1981년부터 1982년까지 1년 동안 지속된 "메들리 열풍"에서 어떤 예술가에게도 마지막 히트를 쳤다. "래리 엘가트와 히스 맨해튼 스윙 오케스트라"로 불리는 이 곡의 LP는 미국 차트에서 24위를 기록했다. 후속작인 Hook on Swing 2는 앨범 차트에서 89위로 데뷔했으며, 곧이어 래리가 재즈 투어 서킷으로 돌아왔다. 그는 계속해서 국제 투어를 했고 2000년대까지 기록하였다.
플로리다 주 롱보트 키에 거주하는 엘가트는 2017년 플로리다 사라소타의 한 호스피스 센터에서 95세의 나이로 사망했다.[1][7][8]
음반 목록
- 외부공간의 인상 (Brunswick, 1953)
- 현악 밴드 (Decca, 1954년)
- 진짜가 나올 때까지 (Decca, 1954년)
- 래리 엘가르트 & 히스 오케스트라 (Decca, 1954년)
- 맨발 발레리나 (데카, 1955년)
- 래리 엘가트와 히스 오케스트라 (RCA 빅터, 1959년)
- 루즈벨트의 새로운 소리 (RCA 빅터, 1959년)
- 사라토가 (RCA 빅터, 1960년)
- 이지 고인 스윙 (RCA 빅터, 1960)
- 세련된 60년대(MGM, 1960년)
- 다가올 소리의 모양 (MGM, 1961)
- Visions American Legends: A New Look And A New Sound (MGM, 1961)
- 뮤직 인 모션! (MGM, 1962)
- MGM, 1962년)
- 더 시티 (MGM, 1963)
- 래리 엘가르트 댄스 밴드 (프로젝트 3, 1979년) (루즈벨트에서 새로운 소리 재발행)
- 콘도르의 비행 (RCA 빅터, 1981년)
- Hook on Swing (RCA Victor, 1982년)
- 스윙에 매여 2 (RCA 빅터, 1983년)
- 래리 엘가트와 그의 스윙 오케스트라 (RCA 빅터, 1983년)
- 렛 마이 피플 스윙 (K-Tel, 1995년) (루즈벨트에서 새로운 소리 재발행)
- 앰배서더 라이브 (Quicksilver, 1998)
- 라틴 강박관념(Sony, 2000)
- 밴드스탠드 부기(2003)
- 내슈빌 컨트리 피아노 (Swampfire 1969)
- 내슈빌 컨트리 브라스 (스ampfire 1969)
- 내슈빌 컨트리 기타스 (Swampfire 1969)
- 난해한 물 위로 교량 (Swampfire 1970)
레 엘가르트 포함
- 세련된 스윙(Columbia, 1953)
- 프롬 날짜(Columbia, 1954년)
- 캠퍼스 홉 (Columbia, 1954년)
- More of Les (Columbia, 1955)
- 저스트 원 모어 댄스 (Columbia, 1954년)
- 바줌 (Columbia EP, 1954년)
- 올해의 밴드 (Columbia, 1955)
- 춤추는 소리 (Columbia, 1955)
- 댄서 전용(Columbia, 1955)
- 엘가르트 터치 (Columbia, 1955)
- 레 엘가르트 & 히스 오케스트라 현재 (Columbia EP, 1955)
- The Most Happy Fella (Columbia, 1956년)
- 댄서들에게도 (Columbia, 1956)
- 레스 앤 래리 엘가르트 & 그들의 오케스트라 (Columbia, 1958)
- 사운드 아이디어(Columbia, 1958)
- 빅 밴드 후테나니(Columbia, 1963)
- 명령 성능(Columbia, 1964)
- 뉴엘가르트 터치 (Columbia, 1965)
- 엘가르트 아우 고고 (Columbia, 1965)
- 사운드 오브 더 타임즈 (Columbia, 1966)
- 따뜻하고 감각적인 (Columbia, 1966)
- 걸 워커스 (Columbia, 1967년
- 오늘의 히트작의 멋진 세계, (Columbia, 1967)
참고 문헌 목록
- Elgart, Lynn; Elgart, Larry (2014). The Music Business and the Monkey Business: Recollections. Archway Publishing. ISBN 978-1480812086.
참조
- ^ a b Grimes, William (August 31, 2017). "Larry Elgart, Who Kept Swing Up to Date, Dies at 95". The New York Times.
- ^ 잭슨, 케네스 T. "엘가르트, 레스(터) 엘리엇" 미국생활 스크리브너 백과사전 147페이지. 게일, 2000년. ISBN 9780684806440. 2017년 9월 3일에 접속. 1930년대에 그 가족은 여러 번 이사를 했고 마침내 형제가 퐁튼 레이크 고등학교에 다녔던 뉴저지 주의 퐁튼 레이크에 정착했다.
- ^ "Les and Larry Elgart". Space Age Musicmaker. Retrieved August 31, 2017.
- ^ a b "Les and Larry Elgart "Fluid Drive"". Big Band Library.com. Retrieved November 22, 2017.
- ^ 1995년 7월 31일자 뉴욕타임스의 "Les Elgart, 77, Dies; Lead a Dance Band"
- ^ Whitburn, Joel (2000). The Billboard Book Of Top 40 Hits (7th ed.). Billboard Books. p. 212. ISBN 9780823076901.
- ^ Johns, Katie (August 31, 2017). "Larry Elgart remembered for his love of swing music". YourObserver.
- ^ 1980년대 대박을 터뜨릴 것 같지 않은 'Hooked on Swing'을 가진 빅밴드 리더 래리 엘가트가 워싱턴포스트 95번지에서 2017년 9월 1일 사망한다. 2018년 2월 19일 회수
외부 링크
- 올뮤직의 래리 엘가르트
- Discogs의 Larry Elgart의 음반 목록
- IMDb의 래리 엘가르트
- 래리 엘가트 인터뷰 NAMM 구술 역사 라이브러리(1994)