K8 하디

K8 Hardy
K8 하디
태어난
케이트 하디

(1977-10-27) 1977년 10월 27일 (44세)
포트워스, 텍사스, 미국
국적.아메리칸
교육바드 칼리지
스미스 칼리지
로 알려져 있다비디오 아트, 페미니스트 아트, 사진, 조각, 패션 페미니스트

K8 하디(K8 Hardy, 1977년 ~ )는 미국의 예술가이자 영화 [1][2][3]제작자이다.하디의 작품은 회화, 조각, 비디오, 사진에 걸쳐 있으며 그녀의 작품은 휘트니 미술관, 테이트 모던, 텐스타 콘스트할레, 카르마 인터내셔널, 댈러스 컨템포러리 [4][5]등에서 국제적으로 전시되었다.하디의 작품은 Whitney Museum of American Art, Solomon R.의 상설 컬렉션에 포함되어 있습니다. 구겐하임 박물관, 현대미술관.그녀는 퀴어 페미니스트 예술가 집단과 저널 LTTR의 [2]창립 멤버입니다. 페미니스트그녀는 뉴욕,[6] 뉴욕에서 살고 일한다.

초기 생활과 교육

하디는 1977년 10월 27일 텍사스주 [1]포트워스에서 태어났다.하디는 고등학교 [7]때 지네스를 출판하면서 채택한 그녀의 이름을 줄여서 "K8"이라는 별명을 사용한다.

그녀는 매사추세츠주 노샘프턴에 있는 스미스 칼리지에 다녔고 2000년에 [8]영화학과 페미니스트/큐어 이론 학위를 받고 졸업했습니다.그녀는 Five College Consortium을 통해 엘리자베스 서브린과 비디오를 공부했다.후에, 그녀는 미란다 세븐과 포틀랜드의 노스웨스트 필름 센터와 함께 일했다.

2003년, 그녀는 휘트니 미술관 미국 예술 독립 연구 프로그램에서 울리케 뮐러와 리사 오펜하임과 같은 다른 예술가들과 함께 공부했습니다.

하디는 2008년 [1]바드 칼리지의 밀턴 에이버리 예술대학원에서 MFA 학위를 받았다.

일하다.

2001년 K8 Hardy는 뉴욕에서 젠더큐어 페미니스트 아트 그룹인 LTTR을 공동 설립했습니다.이 그룹의 공동 창작자에는 진저 브룩스 다카하시와 에밀리 로이스돈이 포함되어 있으며, 2005년에는 울리케 뮐러가 [9]이 그룹에 합류했다.LTTR의 사명은 "지속 가능한 변화, 기묘한 즐거움, 중요한 페미니스트 [9]생산성을 목표로 하는 급진적 커뮤니티의 작업을 촉진하는 것"에 초점을 맞췄다. LTTR은 처음에는 저널로 시작되었고, 나중에는 라이브 이벤트, 상영, 협업, 독서 및 [10]워크샵으로 확장되었다.

Hardy는 2002년에 [11]컬러 사진 복사 Zine인 Fashion을 시작했습니다.패션 패션은 하디가 중고 옷을 입는 것을 묘사했다.2014년 하이어픽처스 제너레이션과 20019년 리나 스파울링스 파인아트에 전시된 대형 도서 4권의 개인전으로 바뀌었다.작가 앤드류 더빈은 아방 쿠튀르와 "폭동" 사이에 있으며 유령에 대한 손으로 쓴 사색과 함께 다양한 자화상이 특징이라고 언급했다.

2002년부터 2007년까지 Hardy와 Greenwood가 창작한 것입니까?새 [12]보고서이 작품에는 가상의 라디오 쇼인 WKRH에서 여성 뉴스 진행자를 연기하고 [13]뉴스를 보도하는 두 명의 아티스트가 등장한다.베레모, 트렌치코트, 터틀넥을 입은 두 예술가는 다양한 활동을 통해 60, 70년대 페미니즘, 퀴어 정치, 그리고 정신건강과 같은 주제를 다룬다: 태우는 브래지어, 심층 인터뷰, 그리고 거대한 분홍색 [14]마이크를 이용한 다양한 뉴스 보도.

2004년, 하디는 리나 스파링스에서 아름다운 방사 에너지를 공연했습니다.공연 작품에서 하디는 "행복하다; 나는 여기 있다; 나는 다쳤다"라고 외치며 투영된 비디오 앞에서 기지개를 켜고 운동을 했다.난 준비됐어!이것은 그 예술가의 첫 뉴욕 공연 작품이었다.비디오 영상에는 하디의 친구 매스가 카메라에서 걸어 나오는 모습, 바더-마인호프 테러리스트의 장례식에 대한 반응, 동성애자 권리 퍼레이드, 신체 형성 [15]대회 등이 포함되어 있다.2017년 하디는 아티스트 라울 드 니에베스를 공연자로 하여 Participant Inc.에서 공연을 다시 무대에 올렸습니다.

2007년, 하디와 그린우드는 런던의 테이트 모던에서 뉴 리포트 라이브를 공연했습니다.같은 해, 하디는 음악가이자 사운드 아티스트인 스테판 체레닌과 함께 베어 라이프를 공연했다.이 작품의 영감으로, 두 아티스트는 조르지오 아감벤의 Bare [16]Life 컨셉을 중심으로 한 텍스트에 응답했다.

워킹 Artists을 경제 W.A.G.E의 2008년에 하디가 창립 멤버,. W.A.G.E. 예술가들 연중 휴가는 슈타이너, A.K. 번스, 생강 brooks takahashi,[16]고는 예술가들과면 연락하는 부문 간 지속 가능한 경제 관계를 형성할 목적이라고 비영리 단체와 시민 단체에 의해 설립되었다.우리들의노동, 그리고 자기 규제를 위한 메커니즘을 예술 분야에 도입하여 총체적으로 경제를 [17][18]보다 공평하게 분배할 수 있도록 하는 것입니다."

2010년, 아티스트 Travis Boyer가 2011년 뉴욕에서 JF & Son 팝업 숍을 위해 제작한 J'APPROCVE라는 캡슐 컬렉션을 만들었습니다.

하디는 2012 휘트니 비엔날레에서 여러 조각과 사진을 전시했다.조각과 사진들과 함께, 하디는 전시회 4층에서 "무제 런웨이 쇼"라고 불리는 공연을 기획했다.퍼포먼스에는 하디가 디자인한 쿠튀르 방지 의상을 입고 캣워크를 하는 라이브 모델들이 포함되어 있었다.세트 디자인은 오스카 투아존이, 음악은 비너스 [19]엑스가 맡았다.

2016년, 하디는 그녀의 첫 장편 영화인 Offituaryary를 초연했다.코스튬멘터리란 2001년부터 2011년까지 10년 동안 미니어처 DV카메라로 촬영한 자화상 비디오 모음집이며 2016년 현대미술관과 국제영화제 [20][21][22]로테르담에서 초연됐다.

2020년 하디는 뉴욕 리나 스파울링스에 맥시 패드를 닮은 10피트 길이의 녹색, 노란색, 핑크색 단일 그림을 전시했습니다.Johanna Fateman은 2020년부터 그녀가 가장 좋아하는 작품 중 하나로 이 작품을 선택했습니다.비평가 사라 니콜 프리켓과 예술가 니콜 아이젠만은 이 작품을 클라스 올덴버그의 초기 부드러운 조각, 프랭크 스텔라의 물건, 잭슨 폴록의 컷아웃(1948~1950)과 비슷한 그림과 조각과 조각으로 비교했다.

엄선된 전시회

개인전[1]

  • 2020년, 뉴욕, 리나 스파링스, 새로운 그림
  • 2017, K8 Hardy: 뉴욕 티볼리, 더 반, 언더거더링 히로인 앙상블
  • 2016, Docudrama, Reena Spaulings Fine Art, 로스앤젤레스, 캘리포니아
  • 2016년 뉴욕 컴퍼니 마지 고모
  • 2015년, 어바인 캘리포니아 대학교 뉴커츠 K8 HARDY
  • 2014년 YDRAH 8K, 쿤슬러하우스 할레 퍼 쿤스트 & 메디엔, 오스트리아 그라츠
  • 2011, K8 Hardy, Galerie BaliceHertling, 프랑스 파리
  • 2010년, 독일 뮌헨, Galerie Sonja Junkers, 페미니즘 형식주의
  • 2010년, 파괴의 지평선에서의 자연스러운 목소리 해방, 거짓말, 하드햇, 스위스 제네바에 관한 몇 가지
  • 2009, 포지션 시리즈, 리나 스파울링스 파인 아트, 뉴욕, 뉴욕
  • 2005, New Report(Wynne Greenwood와의 콜라보레이션), Reena Spaulings Fine Art, 뉴욕, 뉴욕

그룹전[1]

  • 2020년 사진과 초현실적 상상, 메닐 컬렉션, 미국 휴스턴
  • 2019 Fire, 회사 갤러리, 뉴욕, 미국
  • 2018 태그: 퀴어 플레이와 앞으로의 방향에 관한 제안, ICA 필라델피아, 필라델피아, 미국
  • 2018년 패션 드라이브.취리히 쿤스트하우스 취리히, 취리히, CH
  • 2016년 뉴욕 현대미술관 오피튜멘터리
  • 2015, 뉴욕, 리나 스파울링스 파인 아트, 아웃피튜멘터리
  • 휘트니 비엔날레, 휘트니 미술관, 뉴욕, 휘트니 미술관, 2012
  • 2010년 그레이터뉴욕, MoMA PS1, 퀸즈, 뉴욕
  • 2010, 형광 청소년, Schunk: 네덜란드, Heerlen, 사진 및 비주얼 아트 비엔날레
  • 2010, 50명의 아티스트 사진 더 퓨처, Higher Pictures, 뉴욕, 뉴욕
  • 2009년, 전기 거울의 반사:New 페미니스트 비디오, 뉴욕 브루클린 박물관

선택한 스크리닝

  • 2018, Boston University, Boston, MA, U.S., Boston, Boston
  • 2016, 국제현대예술, 런던, 영국, 아웃페스트, 로스앤젤레스, CA, 아웃피튜멘터리, T-Mobile 뉴호라이즌스 국제영화제, 폴란드, 로테르담 국제영화제, 공식선정, 아웃피튜멘터리, 포트나이트 다큐멘터리tfituary, FIT, 뉴욕, 뉴욕
  • 2016년, 그르르 세균: 폭동의 비주얼 히스토리, (마크 루켄빌) 스펙터클, 뉴욕 브루클린
  • 2015년, 캐나다, 몬트리올, 팝 몬트리올, 고급 상영관, 어드밴스드 스크리닝
  • 2008, K8 Hardy의 비디오 아트 & 필름, 뉴욕, 경공업
  • 2005년, 캘리포니아주 샌프란시스코, Yerba Buena Center for the Arts의 Promiscuous Cinematheque, Cinematheque
  • 2004, 기본 니즈, 미스 영화제, 더럼, NC
  • 2003, 뉴욕, 뉴욕 언더그라운드 영화제, 거의 파라다이스
  • 2003, 콜럼버스, OH, Wexner 예술센터, 백조와 내시
  • 2003, K8 Hardy, Robert Beck Memorial Cinema, 뉴욕, 뉴욕
  • 2003, 작품: K8 Hardy, Film Casino, 오스트리아 비엔나(Ulrike Muller)
  • 2003, Peripheral Products, Northwest Film Center, Portland Art Museum, Portland, OR
  • 2003, 주의:화염영화제, 화염영화제, 미니애폴리스, MN
  • 2003년 뉴욕 브루클린 오큘리스 플래티넘 테이프 (로렌 코넬의 큐레이션)
  • 2003, 비디오 마라톤, 아트 인 제너럴, 뉴욕, 뉴욕
  • 2003, 시카고 언더그라운드 영화제, 일리노이 주 시카고

선택된 퍼포먼스

  • 2017, 아름다운 방사 에너지 with Raul de Nieves(Rhea Anastas 주관), 뉴욕주, Participant Inc.
  • 2013, 퍼포먼스, Kunstverein Graz
  • 2010, New Purtings, Reena Spaulings Fine Art, New York, NY (Pati Hertling 큐레이터)
  • 2010, 뉴욕, Artists Space, Evas Arche und der 페미니스트
  • 2007년 New Report Live: 영국 런던 테이트 모던 뱅크사이드 파워 스테이션, Wynne Greenwood Bare Life, 뉴욕 리나 스파울링스 파인 아트 포함
  • 2006년 New Report, Hayward Gallery with London Resvison and Gay Film Festival, 영국 런던
  • 2004, Beautiful Radiating Energy, Reena Spaulings Fine Art, 뉴욕, 뉴욕
  • 2004, 아름다운 방사 에너지 서해안 투어, 아티스트 텔레비전 액세스, 샌
  • 2004년, 캘리포니아 주 프란시스코, 페미니스트 Tripass용 실험 미디어, 시카고, 일리노이 주 파일럿 텔레비전

퍼블릭 컬렉션

  • 취리히, CH, 취리히, LUMA 파운데이션 컬렉션
  • 뉴욕 현대미술관, 미국
  • 휘트니 미술관, 뉴욕, 미국
  • 피오루치 아트 트러스트
  • 도이치뱅크 본사, 프랑크푸르트, DE

아티스트 출판물 및 텍스트

  • 2018년 'K8 Hardy', Artist's Projects, Art Forum, 2018년 1월
  • 2016, Quer, "K8 Hardy, Amifesto 2006" 편집자 David Getsy, Whitechapel Gallery 및 MIT Press
  • 2014, K8 HARDY/YDRAH, 8K 에디터 Christian Egger
  • 2013, 사용법 : 제목 없는 런웨이쇼 D.O.P.E. 프레스
  • 2013년, 다음 번, "Dear Reena Spaulings Fine Art" 편집.Geer, David and Pool, Isaac, Macie Gransion 및 Embiter Enterprise
  • 2011년 프랭크 피터 존 딕 by K8 Hardy; 에세이 에일린 마일즈 (뉴욕: 변덕스러운 출판사, 2011)
  • Mouse Magazine, 2011년 4월 28일 "Andrea Dworkin" 제2011년 4월 28일
  • 2011, Unsuous, "The Angest of Commerce", p15, ed.Conrad Ventur (뉴욕: 2010)
  • 2010, 무용지물, "The Angest of Commerce" 2010년 12월 10일, 페이지 15
  • Sessions/Zeitschrift, "중간에서 다시 일하라, 흔들어라"2009년 5월, 제17호, 페이지 31~34
  • 2009, Company, "광고, 퍼포먼스, 스타일, 진정성" pp138–144, ed.Meghan DellaCrose, Fawn Krieger 및 Claire Sexton, (뉴욕: Art In General, 2009)
  • 2009, Company, "광고, 퍼포먼스, 스타일, 진정성" pp138–144, ed.Meghan DellaCrose, Fawn Krieger 및 Claire Sexton, (뉴욕: Art In General, 2009)
  • Sessions/Zeitschrift, "중간에서 다시 일하라, 흔들어라"2009년 5월, Ausgabe 17, 페이지 31–34, ed.크리스티안 에거와 크리스티안 메이어(빈)
  • 2008년, 퀴어진즈, 에드AA Bronson and Philip Aarons, "패션" pp90–91 및 "LTTR" pp154–155 (뉴욕: Printed matter, Inc., 2008)
  • 2008, Artforum, "The Artists' Artists" 2008년 12월, XLVI, No.4, p99
  • 패션, 아티스트북 프로젝트, 1-5호 (2004–현재)
  • North Drive Press, "K8 Hardy and Ulrike Mueller" 제3호 (뉴욕: Matt Keegan and Sara Greenberger Rafferty, 2006)
  • 2006, Ridykeulous, 1, 7호 (뉴욕: Nicole Eisenman and A.L.)Steiner, 2006)
  • 2005, Arts & Leasure, 공동편집자(뉴욕: Art in General, 2005)
  • 2005년, 제목 없음, "예술가 프로젝트: K8 Hardy" 2005년 가을, No. 36, pp50-51 (런던: ed).마리오 플레카와 올리비아 플랜더)
  • 2004년, 패션, 제1-5호(2004년~현재)

레퍼런스

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  2. ^ a b Trebay, Guy (2009-09-30). "Playing Dress Up for Keeps (Published 2009)". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 2020-12-14.
  3. ^ Wilson, Eric (2012-05-17). "Art's Turn on the Catwalk (Published 2012)". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 2020-12-14.
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  5. ^ (2018년 3월 26일).하디, K8베네짓 예술가 사전https://www-oxfordartonline-com.ezproxy.library.wisc.edu/benezit/view/10.1093/benz/9780199773787.001.0001/acref-9780199773787-e-2297903에서 2020년 12월 14일 취득.
  6. ^ "K8 Hardy – Higher Pictures Generation". Retrieved 2020-12-18.
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  15. ^ 왕, M. (2007)스트리밍 크리처: 새로운 세대의 퀴어 비디오 아트.현대 화가, 19세, 100~105세.
  16. ^ a b Elkins, James; Burns, Maureen; McGuire, Kristi; Chester, Alicia; Kuennen, Joel (2013). Theorizing Visual Studies: Writing Through the Discipline. Routledge. ISBN 978-0-415-87793-0.
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  20. ^ 발라드, T. (2016년)차려입어라.현대 화가, 28세, 78~85세.
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