줄리언 에드워즈
Julian Edwards줄리안 에드워즈(Julian Edwards, 1855년 12월 11일 ~ 1910년 9월 5일)는 영국의 경쾌한 오페라 음악 작곡가로서, 진보 시대의 많은 성공적인 브로드웨이 쇼들을 작곡하였다.그는 그 장르에 새로운 차원의 음악적 세련미를 도입하려고 시도했다.그의 노래 중 일부는 당시 인기를 얻었다.
초년기
에드워즈는 영국 맨체스터에서 태어나 에든버러와 런던에서 공부했다.그는 칼 로사 오페라단의 지휘자가 되었다.그는 또한 영국 왕립 오페라 하우스에서 지휘를 맡았으며, 그곳에서 아내 프리마돈나 필리핀 시들레를 만났다.[1]그는 빅토리안이라는 제목의 그랜드 오페라를 작곡했고, 1883년 4월 6일 셰필드 로얄 극장에서 처음 공연했으며, 1884년 1월 19일 코벤트 가든 오페라 하우스에서도 공연되었다.J F 레이놀즈 앤더슨이 쓴 이 리브레토는 헨리 워즈워스 롱펠로우의 연극 '스페인 학생'에 바탕을 두고 있다.
브로드웨이 커리어
그는 곧 브로드웨이 프로듀서 제임스 C의 초청으로 뉴욕으로 건너가 가벼운 음악으로 시선을 돌렸다. 더프, 그리고 목성(1892년)을 시작으로 해리 B에 의한 리브레토까지, 브로드웨이 쇼의 많은 제작. 스미스. 그는 17개의 뮤지컬을 더 가지고 그 뒤를 따랐다.[2]
그의 첫 번째 큰 성공은 매들린, 즉 매직 키스(1893)이다.이것은 극작가이자 작사가인 스타니슬라우스 스탄지와의 첫 번째 협력이었는데, 그는 다른 몇 가지 프로젝트에 함께 참여했다.이들은 이후 중세 아일랜드 왕의 삶을 바탕으로 한 '로맨틱 아일랜드 오페라' 브라이언 보루(1896)로 더욱 큰 성공을 거두었다.[3]
그의 많은 다른 작품들 중, 그는 또한 졸리 머스킷총병 (1898), 시크 공주 (1900),[4] 돌리 바든 (1902), 조니가 집으로 올 때 (1902), 사랑의 복권 (1904), 더 게이 뮤지션 (1908), 차스의 책과 가사를 썼다.J. 캠벨과 그의 처남 에드워드 시들, 자동차 소녀(1909)와 소녀와 마법사(1909)가 있다.'사랑의 복권'은 50회 공연 후 탈퇴한 독일 오페라 가수 에르네스틴 슈만-힌크의 차량으로 기획됐다.
작사가 스타니슬라우스 스탄지와 함께한 에드워즈의 노래 중 일부는 독립작품으로 출판되었다.그들의 애국적인 노래인 '조니가 집에 왔을 때'의 '나만의 미국'은 특별한 인기를 얻었다.[1]그의 작품을 공연한 당대의 스타들 중에는 릴리안 러셀, 제퍼슨 드 안젤리스, 델라 폭스, 크리스티 맥도날드, 룰루 글레이저 등이 있었다.[2]
기타 작품
그의 브로드웨이 쇼를 쓰는 동안, 에드워즈는 더 진지한 작품들을 계속 작업했다.그는 연극 레네왕의 딸(1893년)을 오페라로 각색하여 미국에서 이름을 떨쳤다.[3]Edwards는 현존하는 영어 번역본에서 직접 리브레토를 직접 썼다.그 오페라는 그의 음악이 "와그너에 벽이 있다"는 이유로 비판을 받았다.에드워즈는 단막 오페라 손조그노 상으로 제출할 생각이었으나 너무 늦게 완성되었다.[5]그 일은 성공에 한계가 있을 뿐이었다.[6]
그는 또 다른 단막 그랜드 오페라인 패트리어트(1907)를 미국 독립전쟁을 배경으로 한 스탄지의 리브레토에 작곡하기도 했다.그는 엘피넬라와 코린이라는 두 개의 그랜드 오페라를 더 완성했지만, 이것들은 제작되지 않았다.그는 특히 The Remeder와 Lazarus를 포함한 그의 신성한 칸타타를 자랑스러워했다.[3]그의 오라토리오 마리아 막달렌은 그가 죽기 전에 완전히 완성되지 않았다.1907년에 그는 P. D. A. 아테봄의 시 "인어공주"의 번역을 정했다.
그는 많은 연극의 제작을 위해 부수적인 음악을 작곡했다. 예를 들어, 그는 보수 바디스, 왕의 궁전, 그리구아르, 프리실라의 우잉, 시칠리아의 로버트, 암호법, 발코니, 마음의 욕망의 땅 등.
그는 또한 "햇빛과 그림자"를 포함한 노래 모음집을 발표했으며, 카피스트들이 E장조, A단조 교향곡 2곡 전곡이 의회도서관의 탐스위트마크 컬렉션에 존재한다.
음악 및 작곡에 대한 보기
1908년 인터뷰를 했을 때 에드워즈는 작곡가와 작사가 사이의 적절한 관계에 대해 질문을 받았다.그는 단일 모델은 없다고 보면서도 "음악가와 성악가 사이의 이상적인 협업이 길버트 & 설리번"이라고 말했다.그들은 혼자 서 있어."그는 특히 길버트의 리브레티를 칭찬했고, 설리번의 음악을 "깨끗하게" 묘사했다.그는 자신의 진지한 작품, 특히 오페라와 칸타타를 강조하면서 자신의 작품을 경음악으로 치부했다.[7]처음에 바그너주의의 반대자였던 에드워즈는 이 운동의 강력한 지지자가 되었다.그는 리차드 스트라우스의 살로메(1905)가 최근 현대 음악에서 가장 중요한 작품이라고 믿었다.
Edwards는 1910년에 심부전으로 죽었다.그는 연극사학자 제럴드 보르드만(Jerald Bordman)에 의해 "심각하지만 천부적인" 작곡가로 묘사되고 있지만, 에드워즈에 대한 보드만의 언급은 그의 외페르타스에 관한 것일 뿐이다.
참조
- ^ a b 1949년 7월 9일 더 빌보드, 더 빌보드, "대중가요 작가들의 명예로운 롤, 27번, 줄리안 에드워즈" 페이지 38.
- ^ a b 제럴드 보드만, "에드워즈, 줄리안" 옥스퍼드 대학 출판부의 미국 극장의 동반자, 1984년.
- ^ a b c "최근 유명해진 라이트 오페라의 작곡가" 줄리안 에드워즈, 1896년 10월 30일, 루이스턴 이브닝 저널, 페이지 23.
- ^ Kirke La Shelle과 함께
- ^ 1910년 9월 5일, 뉴욕 데일리 트리뷴, 1910년 9월 3일자 3면, "Jullian Edwards Dead: 작곡가는 그의 욘커스의 집에서 심장병에 굴복한다."
- ^ 보르드만, 제럴드 마틴.미국 뮤지컬 극장: 연대기, 옥스퍼드 대학 출판부, 2001, 페이지 132; 281.
- ^ 1908년 7월 3일, 루이스턴 이브닝 저널 "줄리언 에드워즈" 페이지 8.
외부 링크
| 위키미디어 커먼즈에는 줄리안 에드워즈와 관련된 미디어가 있다. |