존 블랙우드 맥이웬

존 블랙우드 맥이웬 경(John Blackwood McEwen, 1868년 4월 13일 ~ 1948년 6월 14일)은 스코틀랜드의 고전 작곡가 겸 교육자였다. 1898년부터 1924년까지 런던 왕립 음악원에서 조화와 작곡의 교수였으며, 1924년부터 1936년까지 교장을 지냈다. 그는 다작의 작곡가였지만, 그의 음악을 일반 대중에게 알리기 위해 거의 노력하지 않았다.

인생과 경력

초년

존 블랙우드 맥에웬은 1868년 호윅에서 제임스 맥에웬과 그의 첫 부인 제인 네 블랙우드의 아들로 태어났다. James McEwen은 장로교 목사였다; 그는 글래스고의 한 교회로 이사했고, 그의 아들이 자랐다.^[1] 맥이웬은 1888년 글래스고 대학에서 석사학위를 취득했고, 그 때부터 1891년 사이에 처음에는 글래스고에서, 나중에는 라나크 교구에서 교사로 일하면서 음악을 공부했다.^[2] 1891년 그는 더 넓은 음악적 경험을 얻기 위해 런던으로 이주했고,^[3] 1893년까지 2개의 현악 4중주곡, 3개의 교향곡, 미사곡과 다른 작품들을 작곡했다.^[4] 그 해에 그는 왕립 음악 아카데미(RAM)에 입학하여 에베네저 프라우트, 프레데릭 코더, 토바이어스 마타이와 함께 공부했다.^[5]

RAM 맥이웬의 한 학생이 찰스 루카스 메달을 따는 동안,^[6] 그의 첫 현악 4중주단이 아카데미의 콘서트 중 한 곳에서 연주하도록 했다.^[7] 2년 후, 그는 스코틀랜드로 돌아왔고, 아테네음 음악학교(영국 스코틀랜드 왕립 음악학교)에서 피아노와 작곡의 교사로 남교구 그리녹 교회의 교사로 활동했다.^[2]

교수 및 교장

1898년 맥이웬은 RAM의 교장인 알렉산더 매켄지 경의 조화와 구성의 교수가 되라는 초청을 받아들였다. 그는 그 후 26년간 그 직책을 맡았다.^[8] 그의 제자들 중에는 작곡가 윌리엄 알윈, 도로시 하웰, 프리울렉스 레이니어 등이 있었다.^[5] 그는 엄격한 교사로 알려져 있었는데, 그들은 규율을 강조했지만, 그의 학생들에게 자유주의적인 미적 관점을 장려했다.^[1][9]

1902년 맥이웬은 해군 건축가 헨리 알윈 베반 콜의 딸인 피아니스트 헤드비히 에델 콜(1878년 또는 1879년–1949년)과 결혼했다. 그 결혼에는 자식이 없었다.^[1] 1905년 프레데릭 코더, 토바이어스 마타이 등과 함께 영국 작곡가 협회를 공동 창립하였고, 그는 또한 음악가 협회의 회장을 역임하였다. 그는 급진적으로 평등주의적인 정치적 견해를 가졌으며, 돈과 총체적 민주주의를 폐지하는 등 일련의 좌익 활동들을 집필하였다.^[1]

1924년, 매켄지의 은퇴에 즈음하여 맥에웬은 램의 교장으로 임명되었다. 맨체스터 가디언은 그의 재임 기간에 대해 "학생들과 스태프들 사이에서 인기를 얻으려고 노력하지는 않았지만, 그의 한결같은 충성심과 성실함은 그와 접촉한 모든 사람들의 존경을 받았다"^[9]고 말했다. 1926년에 그는 옥스퍼드 대학에서 명예 DMUS 학위를 받았다. 1931년 신년 영예에 기사 작위를 받았으며, 1936년 은퇴하였다.^[4]

맥에웬은 1948년 런던에서 80세의 나이로 사망했다. 그의 미망인은 이듬해 죽었다.^[1] 그는 스코틀랜드 출신 작곡가들의 실내악 연주 촉진을 돕기 위해 그의 재산의 잔여물을 글래스고 대학에 기증했다.^[1]

음악

McEwen's biographer Jeremy Dibble writes that the composer's orchestral music shows an indebtedness "to the highly coloured, post-Wagnerian palette of Strauss, Skryabin, and the late French Romantics such as Chausson, Dukas, and Charpentier … a late-Romantic propensity that even extended to 'Sprechgesang' in the Fourteen Poems for 'inflected voice'그리고 피아노가 창의적인 정신이 추상,polyphonic 생각을 향해 처리하면(1943년)"Dibble 발언은 맥의 큰 출력의 실내악"reveals.스코틀랜드(그리고 때때로 프랑스)민속 관용구들과 베를리오즈, Liszt,의 낭만 주의 유산"[1]버나드 Benoliel, 그로브의 사전 음악과 음악가에서 맥의 음악 관찰"synthesizes. 바그너, 프랑스와 러시아 학교; 드뷔시는 특히 영향력이 있었다."^[5]

디블은 "세 개의 국경 발라드(1905–8)에서 작곡가의 "강력한 감정적 자극에 의해 뒷받침된 형식과 오케스트레이션의 마스터리"가 성숙한 엘가르와 어깨를 나란히 한다고 쓰고 있다.^[1] 맥에웬의 가장 잘 알려진 관현악곡은 1922년 솔웨이 교향곡으로,^[4] 축음기에 녹음된 최초의 영국 교향곡이었다.^[4] 그는 리오넬 테르티스를 위한 비올라 협주곡을 썼는데, 타임즈가 1901년 초연 후 "흥미롭고 매우 잘 썼다"^[10]고 묘사했다. 비평가들의 일치된 의견은 맥이웬의 가장 훌륭한 작품들이 그의 실내 작품이라는 것이다.^[3][4][9]

맥이웬의 음악은 대중들의 인정을 거의 받지 못했는데, 부분적으로는 그가 그것을 거의 추구하지 않았기 때문이다. 디블은 "자신의 작품 배포에 대해 매우 무관심했다"고 말했다. 그럼에도 불구하고, 맥이웬은 다른 영국 작곡가들, 특히 1차 세계 대전과 2차 세계 대전 사이의 해에 왕립 필하모닉 협회의 저명한 구성원으로서 많은 일을 했다.^[1]

In recent years Chandos Records has revived many of McEwen's works, issuing three CDs of large-scale pieces including A Solway Symphony, Hills o`Heather for Cello and Orchestra, Where the Wild Thyme Blows, Three Border Ballads, and Hymn on the Morning of Christ's Nativity; three more CDs of McEwen's string quartets; and a single CD of solo piano mu1903년의 대형 피아노 소나타를 포함한 sic.^[11]

맥이웬은 두 권의 음악 교과서를 썼다: "피아노포르테 연주에서의 표현에 관한 연습"과 "음악에서의 표현과 발음의 원리". 《뮤지컬 타임즈》는 그의 주요 문학 기고가 <음악 속의 생각>이라고 보았다. 음악적 리듬, 표현,^[4] 표현의 원리에 관한 연구

선택한 작품

무대

• 왕실의 반란, 3막의 코믹 오페라 (1909)

관현악

• 코말라, 교향시 (1889년)
• 라나크, 서곡(1890)
• E장조 스위트(1893)
• 스위트 인 F(1893)
• 코미디 서곡(1895)
• A단조 교향곡 (1892–1898); 1903년 현악 4중주로 출판되었다.
• 세 개의 보더 발라드(1906–1908)

1. 코로나치(1906)
2. 악마 숭배자 (1906–1907)
3. 그레이 갤러웨이 (1908)

• 솔웨이, 교향곡 5번 단조 (1911년)
• 현악 관현악단을 위한 조쿤드 댄스, 댄스 튠즈 (1920, 1927년 조정); 현악 4중주단을 위한 오리지널
• 현악 관현악단을 위한 올드 내셔널 댄스 모음(1924년), 현악 4중주단용도
• 전주곡(1925년)
• 야생의 백리향이 부는 곳, 전주곡(1936년)
• 실내 오케스트라용 서곡 디발로(1936년)
• 현악 오케스트라를 위한 스위트 (1936)

1. 서곡
2. 첼로가 말한 것
3. 더클레인 마이스터 (작은 마스터스)
4. 오리엔탈레
5. 셰르조

• 현악관현악단 C장조(1941)
• 현악관현악단용 D장조 스위트(1941)
• 현악 오케스트라와 하프를 위한 스위트 발레 드 릴리푸트

콘체탄테

• 비올라와 오케스트라를 위한 협주곡(1901)
• 첼로와 오케스트라를 위한 Retrospect, Hills o'Heather (1918)
• 바이올린과 오케스트라를 위한 스코틀랜드 랩소디인 프린스 찰리 (Prince Charlie, 1924, 1941년 작곡); 바이올린과 피아노의 오리지널

실내악

• 현악 사중주 F장조(1893)
• 현악 사중주(F) 단조(1893)
• 현악 사중주 F조 1번(1893)
• 현악 사중주 A단조 (1898) 2번, 교향곡 A단조 편곡, 1903년 출판
• 그라이 마이 크리, 비올라, 첼로, 피아노, 타악기 등 2개의 바이올린을 위한 암송 음악(1900)
• 현악 사중주 E단조 3번(1901)
• 6 바이올린과 피아노를 위한 하이랜드 댄스 (1902)
• 현악 사중주 C단조 4번(1905)
• E단조(1911년)의 현악 5중주 "판타지-quintet"
• 「누개」, 바이올린·비올라·첼로 2인용 바게텔 7개(1912년)

1. G단조 탄식
2. E♭ 장조에서 작은 민중의 행진곡
3. Peat Reek in G 단조
4. 스허지노 단조
5. A의 후모레스크
6. 더 뒤 로치 인 D
7. 레드 머독 단조

• 현악 사중주 제6번 "Biscay" (A장조 (1913년); 8번으로 출판됨

1. 르파레 (등대)
2. 레즈 던 (더 던스)
3. 라라클루즈 (오이스터-레이커)

• 바이올린·피아노 전공 소나타 1번(1913년)
• 바이올린과 피아노의 F단조 소나타 2번(1913–1914)
• 2 바이올린과 피아노를 위한 시 (1913년)

1. 숨쉬기 O'June; 비올라와 피아노도
2. 론 쇼어

• 바이올린·피아노 부문 G 소나타 3번(1913년)
• 현악 사중주 7번 "트렌니디"(1916), 9번으로 발행
• 바이올린과 피아노 전공의 리틀 소나타 (소나타 제4번 소나타
• 현악 사중주 E♭장조 8번(1918)
• 현악 사중주 B단조(1920) 9번
• 2개의 바이올린, 비올라, 첼로를 위한 조쿤드 댄스, 댄스 튠즈 (현악 사중주 10번); 현악 오케스트라 (1920년)도 있다.
• Martinmas Tide in G minor for 바이올린과 피아노 (1921년)
• 소나타 제5번 바이올린·피아노용 소나타-판타시아(1921년)
• 현악 사중주 E단조 (1921년) 11번
• 바이올린과 피아노를 위한 스코틀랜드 랩소디인 프린스 찰리; 또한 바이올린과 오케스트라를 위한 것이다.
• 국립무용단, 현악4중주단 12번(1924년), 현악관현악단 원곡
• 현악 사중주 C단조 (1928년) 13번
• 바이올린 피아노 소나타 6번(1929년)
• 현악 사중주 D단조 (1936년) 14번
• 작은 사중주: 모도 스코티코에서는 현악 사중주 15번(1936년)
• 현악 사중주 16번 "사중주 프로벤차일"(1936년)
• 피아노 트리오 A단조 2번(1937년); 1936년 오케스트라를 위해 야생의 백리향이 부는 전주곡 이후
• 바이올린 및 피아노에 대한 즉흥 연주 (1937년)
• 바이올린 2대에 대한 5개의 서곡과 푸가 (1939), 바이올린과 비올라 버전 (1942)
• 플루트, 오보에, 클라리넷, 뿔, 바순의 북하늘 아래(1939년)
• 바이올린이나 비올라와 피아노를 위한 A단조 소나타 7번(1941)
• 페리큘라, 트리오스 아베크 피아노 6대(1943)
• 피아노 트리오 3번 "로코코" (1943)
• 피아노 트리오 4번 "판타지" (1943)
• 페리큘라 (Experments), 바이올린, 비올라, 첼로를 위한 6 현악 트리오 (1943)
• 바이올린, 비올라, 첼로 2인용 피브로치(1943); 현악 트리오 2번 무브 3의 배열
• 현악 사중주 17번 E장조(1947년)
• 오보에와 피아노를 위한 2Duo
• 바이올린을 위한 로맨스
• 바이올린과 피아노를 위한 스코틀랜드 춤 5개

오르간

• 축제의 행진곡
• 3월

피아노

• E단조 소나타(1903)
• 4 스케치 (1909)

1. 서곡
2. 준미뉴에토
3. 엘레지
4. 휴모레스케

• 피아노 4핸드용 스위트 드 발레(1912년)
• 라 쎄테 다르젠트의 비그네트 (1918년)

1. 쁘띠 체리 (리틀 달링)
2. 레 히론델레스 (The Swarbes)
3. 판탈론 루즈(빨간 바지)
4. 미스테리컬 트와일라잇 (미스테틱 트와일라잇)
5. 라 로시에르 (모터보트)

• G단조 (1918년) 소나티나
• 3 사전 (1920)

1. 리플링 스트림의 백인 나이아드
2. 달빛을 받은 랩트 세라프
3. 녹색에서 쓸려온 요정 발의 이슬

• Southern Hills에서 Provenesse(1938년)의 스케치 3개

1. 화이트 옥센
2. 표류 구름
3. 로페비사두 (즉흥적)

• 발레 스위트(1938년)

1. 라세노리타
2. 인터메초
3. 발제트
4. 알라 마르시아

• 알레만데
• 필리스 할랭의 책
• C의 소나티나
• 겨울 시

보컬

• 음성과 피아노를 위한 강 (1899); 무어 박의 단어
• 음성과 피아노를 위한 글레나리프의 발레 (1899년); 토마스 맥이웬의 말
• 음성 및 피아노의 간결성(1905); Constance Travers의 단어
• 목소리와 피아노를 위한 "꽃을 위한 무덤" (1905); 저스틴 헌틀리 매카시의 말
• Love's But a Dance for Voice and Piano (1905); 헨리 오스틴 돕슨의 말
• A Roundel of Rest for Voice and Piano (1905); Arthur Symons의 단어
• 3 음성과 피아노를 위한 노래 (1906); A의 번역에 의한 Paul Verlaine의 단어. 윙게이트

1. 가을의 노래
2. 더 우드스 아글로
3. 솔레일 카우치카우치

• 잠, 목소리와 피아노를 위한 리틀 블러썸 (1909); 알프레드의 말, 테니슨 경
• 목소리와 피아노를 위한 가거 (1911), J. 메이드 포크너의 단어
• 14 음성과 피아노를 위한 시(1943); 마가렛 포브스의 말
• 목소리 및 피아노의 나날이
• 영국, 목소리와 오케스트라를 위한 My England; William Ernest Henley의 단어
• 성악과 피아노에 대한 사랑의 기억
• 목소리와 피아노의 새 자장가; Pauline Johnson의 단어

합창

• 야곱의 비전, 테너, 합창과 오케스트라를 위한 신성한 칸타타(1892); 토마스 맥에웬의 말
• 여성 합창단과 오케스트라를 위한 헬라스의 장면 (1895년, 1947년 개정); 퍼시 비셰 셸리의 말
• 봄의 어느 날, 여성 합창과 피아노를 위한 칸타타(1898); 토마스 맥이웬의 말
• 저녁, 여성 합창과 피아노 2부곡(1898)
• 코러스와 오케스트라를 위한 라스트 샹티(1898); 루드야드 키플링의 말
• 아침인사, 여성 목소리를 위한 2부 노래(1898)
• 여성 코러스와 피아노 2부곡 (1898)
• Wear No More, 4부 합창과 피아노 혼합곡 (1902); John Fletcher의 단어
• Charm Me Sleep, 4부곡 (1903); 로버트 헤릭의 단어
• 렛 미 더 카나킨 클링크, 4부곡(1903); 윌리엄 셰익스피어의 오델로어
• o 남자들이 주를 찬양할 것, 추수를 위한 국가 (1903)
• 그리스도의 탄생의 아침 찬송가, 소프라노, 합창, 오케스트라를 위한 송가 (1905); 존 밀턴의 그리스도의 탄생의 아침에서 나온 말
• Troll the Bowl, 4부 합창과 피아노 혼합곡 (1905); 토마스 덱커의 단어
• 앨런-아-데일, 4부 합창과 피아노 혼합곡 (1907); 월터 스콧 경의 말
• The Links o' Love, Part-Song for mixed corus and piano (1909); Andrew Wanless의 단어
• 1910년 코러스 및 윈드 오케스트라를 위한 크리스탈 궁전 엠파이어 미인대회 장면 3장(1909)
• 굴뚝 속의 바람, 파트 송 (1911년); 브렛 하르테의 말
• 가을 노래, 여성 합창과 피아노 2부곡(1912년)
• 합창과 피아노 혼합을 위한 갈랜드
• 시편 24: 합창과 혼성 합창 "마음을 들어라" 아카펠라
• 6 여자 목소리와 피아노를 위한 2부곡
• 혼합 합창으로 피아제타를 통과할 때 아카펠라

문학

• Pianoforte Playing에서의 표현 연습 (1908)
• 조화와 대위점에 관한 문헌집(1908)
• 학교용 조화의 입문서(1911년)
• The Think in Music: 음악적 리듬, 표현 및 표현 원리에 대한 조사 (1912)
• 음악에서의 표현과 발음의 원리 (1916)
• 음악 미학의 기초 또는 음악의 요소 (1917)
• 작곡의 첫걸음(1922년)
• 템포 루바토(Tempo Rubato) 또는 뮤지컬 공연의 시간-분할(1928년)
• 베토벤 피아노 소나타 미발표판 소개 (1932년)

메모들

외부 링크

• IMSLP(International Music Score Library Project)에서 John Blackwood McEwen의 무료 점수
• 그의 음악 작품의 디지털화된 악보는 AHDS Performing Arts가 주최하는 5세기 스코틀랜드 음악 컬렉션을 통해 볼 수 있다.
• 맥이웬 비스트와 매년 열리는 스코틀랜드 음악 기념 콘서트 맥이웬 기념 콘서트에 대한 자세한 내용