제시카 디스퍼

Jessica Dismorr
제시카 디스퍼
Jessica Dismorr by Jessica Dismorr 1929.jpg
제시카 디스커러, 1929년 자화상
태어난(1885-03-03)3 1885년 3월 3일
그레이브센드, 켄트, 그레이브센드
죽은1939년 8월 29일 (1939-08-29) (54세)
영국 런던
국적영국의
교육슬레이드 미술학교
로 알려져 있다.추상화

제시카 스튜어트 디스퍼(Jessica Stewart Differr, 1885년 3월 3일 ~ 1939년 8월 29일)는 영국의 화가 겸 일러스트레이터였다. 디스포르는 1912년에서 1937년 사이에 런던에서 활동한 거의 모든 전위파 그룹에 참여했으며 1930년대 영국 화가 중 몇 안 되는 사람으로 완전히 추상적인 방식으로 작업했다. 그녀는 보르티시스트 운동의 단 두 여성 회원 중 한 명이었고 연합 예술가 협회, 7인 및 5인 협회, 런던 그룹과 함께 전시되기도 했다. 그녀는 X조에 유일한 여성 기고가였으며 1937년 국제미술가협회 전시회에서 추상적인 작품들을 전시하였다. 디스코르의 시와 삽화는 블라스트, 리듬, 액슬판을 포함한 몇몇 전위적인 출판물에 등장했다.

초년기

디스포르는 켄트의 그레이브센드에서 메리 앤 디스포르, 네에 클로웨스, 남아공, 캐나다, 호주에서 재산에 관심이 있는 부유한 사업가 존 스튜어트 디포르 사이에서 태어난 다섯 딸 중 넷째 딸이다.[1] 그 가족은 1890년대에 햄프스테드로 이사했고, 제시카 디스퍼는 킹슬리 대학에서 교육을 받았고, 그곳에서 그녀는 두목이 되었다.[1] 그녀의 어머니는 장기간에 걸친 건강 문제로 고통받았지만, 그녀의 아버지의 수입은 그 가족이 재정적인 걱정이 없다는 것을 의미했고 제시카는 유럽을 광범위하게 여행할 수 있었다.[2]

디스포르는 1902년부터 1903년까지 슬레이드 예술학교에 다녔고, 1904년 에타플레스에서 맥스봄 밑에서 훈련을 받았으며, 1910년부터 1913년 사이에 파리의 아카데미 드 라 팔레트에서 장 메칭거 밑에서 공부했으며, 스코틀랜드의 컬러리스트 존 던컨 퍼거슨 주위에서 원을 그리며 공부했다.[3][4][5] 파리에서 디스포르는 미국인 예술가 마거릿 톰슨과 스튜디오를 공유했다.[1] 1911년, 디스포르는 전위적인 리듬 잡지에 몇 개의 삽화를 기고했다.[2] 1912년 7월 동안 그녀는 연합 예술가 협회와 함께 세 가지 풍경을 호의적인 리뷰로 보여주었다.[1] 디스포르는 1912년 10월 런던의 스태퍼드 갤러리에서 퍼거슨과 S. J. 페플로와 함께 전시했다.[2] 1912년부터 1914년까지 디스포르는 또한 파리의 살롱 도톰에서 전시되었다.[6] 1912년과 1913년, 디스포르는 연합 예술가 협회와 함께 파우비스트의 영향을 받은 작품을 전시했다. 파우비스트의 영향력은 아카데미에 드 라 팔레트에서 공부한 결과라고 한다.[2]

보르티즘

디스포르는 1913년에 윈덤 루이스와 만났고 1914년까지 반란 예술 센터의 일원이 되었다.[2] 그녀는 잦은 프랑스 여행뿐만 아니라 런던 첼시 킹스 로드에 스튜디오를 운영했다. 디스포르는 1914년 문학잡지 블라스트 1호에 실린 보르티시스트 선언문 서명자로,[7] 1915년 2호에 삽화와 저술 작품인 모놀로그를 기고하기도 했다.[2] 그녀는 기계의 역동성을 묘사하고 예술에 대한 대중의 보수적인 시각에 도전하고자 하는 그들의 열망을 공유했지만 이 시기부터 그녀의 작품은 거의 남아있지 않다.[4][7] 그녀가 1915년 Vorticist 전시회에 기증한 4개의 작품은 Blast의 판에 재현된 The Engine의 원본과 마찬가지로 현재 분실된 것으로 생각된다.[3] 빅토리아 박물관과 앨버트 박물관과 테이트 박물관은 모두 이 시기의 디스포르의 작품 각각 한 가지 예를 들고 있으며 수집가 존 퀸은 1916년 12월 뉴욕에서 여러 가지 예를 전시하였다.[3][8] 디스포르는 1917년 1월 뉴욕에서 다시 보르티시스트들과 함께 펭귄 클럽에서 전시했다.[9]

추상구성 ca.115

디스포르 외에 보르티시스트 그룹의 유일한 여성 멤버는 헬렌 손더스였다.[5] 1961~62년 [10]봄의 윌리엄 로버츠가 그린 <레스토랑 데 라 투르 에펠의 Vorticists>는 7명의 남성이 전경을 지배하고, 문간에서 디스퍼와 함께 뒤에 있는 2명의 여성이 가장 멀리 떨어져 있는 모습을 보여준다. 블라스트와 반란 예술 센터의 재정 지원자인 케이트 레치미어에 따르면, 디스포르는 윈덤 루이스와 어려운 관계를 가졌으며, 동료 예술가 헬렌 손더스와 함께 "루이스의 노예가 되어 그를 위해 모든 것을 해주고 싶어하는 작은 랩도그" 중 한 명이었다.[3] 레치미어는 한 번은 디포르가 옥스포드 거리에서 옷을 벗고 루이스가 부탁한 것은 무엇이든 할 것이라는 것을 증명했다고 주장했다.[1] 디스퍼와 윈덤 루이스는 1925년 그가 돈이 부족할 때 그에게서 그림 몇 장을 구입하기를 거부하면서 사이가 틀어졌지만, 1928년 그녀가 그에게 약간의 자금을 빌려주면서 그들은 친근한 우정을 재개한 것으로 보인다.[3] 절친한 친구로 (모든 수혜자가 여성이었던) 디스포르의 유언 집행자인 로빈 오디는 그녀를 "새로운 여성의 에드워드적 현상"으로 요약했다. 오디는 루이스와 육체적 관계가 없다고 생각했다. 레치미어와 루이스의 관계는 씁쓸하게 끝났고, 그녀는 그에게 빚진 돈을 되찾기 위해 법적 투쟁을 벌였다. 레치미어는 1914년 보르티시스트들이 처음 만난 반란 아트 센터를 위해 모든 자금을 지원했다. 이 사실은 루이스가 크리스토퍼 네빈슨에게 인정해야 했던 사실로서, 그는 이 그룹에서 "이 저주받은 여성들 중 어느 누구도" 원하지 않았다.

제1차 세계 대전

제1차 세계 대전 동안 디포르는 프랑스에서 간호사로 근무했고, 그 후 미국 친구 서비스 위원회와 함께 2개 국어를 구사하는 현장 장교로 근무했다.[1] 전쟁이 끝난 후 디스포르는 런던 아방가르드 세계의 중심에 있었는데, 그녀의 시와 삽화가 여러 출판물에 출판되어 T. S. 엘리엇과 에즈라 파운드 둘 다와 잘 아는 사이였다.[2] 1919년 동안 디스코르의 시 몇 편이 <리틀 리뷰>에 발표되었지만 A.Y.의 매우 비판적인 기사에 뒤이어 발표되었다. 윈터스는 1930년대까지 출판물을 더 이상 제출하지 않았다.[1] 1920년 초 Differ는 만사드 갤러리와 뉴 아트 살롱 양쪽에서 그룹 쇼에서 몇 점의 그림을 보여주었다.[1]

1920년부터 1924년까지 그녀는 파리, 알프스-마리타임즈 그리고 런던과 포크스톤 둘 다에서 시간을 보내면서 정착하지 못하고 유럽 전역을 여행한 것으로 보인다.[1] 그녀는 1920년에 신경쇠약에 걸려서 그림을 그리지 말라는 의사의 조언을 받았다. 루이스는 의사들의 우려를 자아내는 것이 그녀의 현대적인 스타일이라고 의심하고, 그녀에게 "당신이 그림을 그리는 것이 가능한 가장 좋은 방해"라고 썼다.

만년

1924년 디스포르는 당시 인기 주제였던 음악당 연주자들의 일련의 수채화를 시작했다.[3] 1925년에 그녀의 첫 단독 전시회가 런던의 시장 갤러리에서 열렸다.[11] R. H. 윌렌스키가 이 전시회에 대한 소개를 썼다.[1] 이 전시회에는 프랑스, 이탈리아, 스페인, 스코틀랜드, 영국에서 그려진 일련의 물색들이 포함되어 있었다.[3] 파우브 타입의 구성인 피레넌 타운은 이 쇼의 리뷰에서 재현되었고, 7회와 5회에서도 상영되었다.[3] 병든 어머니를 돌본 디포르는 그림을 그릴 시간이 거의 없었고 1926년 내내 그녀는 이전에 전시된 작품들을 대부분 보여주었다.

그녀의 어머니와 누이 블랑쉬는 1926년에 사망했고 디스포르는 1927년 동안 아팠다.[1] 디포르는 회복되었고 1927년과 1934년 사이에 런던 그룹과 함께 26점의 비유 작품들을 전시했다.[1] 1930년대 초에는 딜런 토마스, 세실 데이 루이스, 윌리엄 엠슨을 포함한 시인들의 초상화 시리즈가 포함되어 있었다.[4]

그녀는 1926년에 이븐과 파이브 소사이어티에서 이본 히친스, 벤 니콜슨과 함께 런던 그룹의 찰스 지니너, 바바라 헵워스와 함께 전시했다.[11] 디스포르는 1930년대 초, 그리고 1937년에 다시 반파시스트 예술가 국제 협회와 함께 공연을 했다.[5][12] 디스포르는 1936년 암스테르담에서 열린 디 올림피아드 오우더 드랙타트르 전시회에 포함된 7명의 영국 여성 예술가 중 한 명이었다.[12]

디스포르는 엄마와 여자 친구들의 초상화와 함께 점묘사 자화상을 여러 점 찍었다.[3] 이 중 하나는 아티스트 캐서린 도슨 자일즈(Catherine Dawson Giles)의 것으로, 디포르는 1904년 에타플레스에서 만났을 때부터 알고 있었다. 이 둘은 1920년대에 유럽에서 그림 그리기를 함께 했다.[1] 몇 년 동안 디스포르는 런던에 있는 자일스 가족의 집에서 살았다.[4] 디스포르는 마지막 몇 년 동안 계속해서 그림을 그리고 그녀의 작품을 전시했는데, 이것은 1930년대 후반에 완전히 추상화되었다. 그녀는 추상화 창조 협회에 출품했다.[2] 그녀는 1937년 (제8장 25절) 자신의 작품인 "Related Forms"를 액스 잡지에 기고했다.[13]

디스포르는 영국이 독일에 선전포고를 하기 5일 전인 1939년 8월 29일 런던에서 목을 매 자살했다.[2]

후기 전시 및 연구

디스포르와 자일스의 공동 작품 전시회가 2000년 런던의 파인 아트 소사이어티에서 퀀틴 스티븐슨이 쓴 카탈로그와 함께 열렸다.[3] 팔란트 하우스 갤러리는 2020년 초 디스커르와 동시대인들의 작품 전시회를 열었다.[14] 그 전시회는 앨리샤 포스터 박사와 제휴하여 갤러리에 의해 큐레이션되었다.[14][5]

캐서린 히스콕의 (발표되지 않은) 박사 논문에는 디스포르의 작품 카탈로그가 완결되어 있다. 디스퍼와 루이스 사이의 편지는 현재 코넬 대학교에서 열리고 있다.

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m Quentin Stevenson (2000). Jessica Dismorr and Catherine Giles. The Fine Art Society PLC.
  2. ^ a b c d e f g h i HCG Matthew & Brian Harrison (Editors) (2004). Oxford Dictionary of National Biography Vol 56 (Usk-Wallich). Oxford University Press. ISBN 0-19-861406-3. {{cite book}}: author= 일반 이름 포함(도움말)
  3. ^ a b c d e f g h i j Gaze, Delia (1997). Dictionary of Women Artists, Volume 1. Chicago: Fitzroy Dearborn Publishers. p. 460. ISBN 1-884964-21-4.
  4. ^ a b c d Alicia Foster (2004). Tate Women Artists. Tate Publishing. ISBN 1-85437-311-0.
  5. ^ a b c d Alicia Foster (16 December 2019). "Jessica Dismorr: The radical pioneer of Vorticism". Art UK. Retrieved 28 May 2020.
  6. ^ Marion Whybrow (1994). St Ives 1883-1993 Portrait of an Art Colony. Antique Collectors' Club. ISBN 1851491708.
  7. ^ a b Penny Dunford (1990). A Biographical Dictionary of Women Artists in Europe and America since 1850. Harvester Wheatsheaf. ISBN 0 7108 1144 6.{{cite book}}: CS1 maint: 작성자 매개변수 사용(링크)
  8. ^ "Landscape". Victoria and Albert Museum. Retrieved 24 April 2018.
  9. ^ Antcliff, edited by Mark; Greene, Vivien; with contributions by Paul Edwards (2010). The Vorticists: manifesto for a modern world. London: Tate Publishing. ISBN 978-1854378859. {{cite book}}: first1= 일반 이름 포함(도움말)
  10. ^ "William Roberts, 'The Vorticists at the Restaurant de la Tour Eiffel: Spring, 1915' 1961–2". Tate Gallery. Retrieved 13 September 2016.
  11. ^ a b Frances Spalding (1990). 20th Century Painters and Sculptors. Antique Collectors' Club. ISBN 1 85149 106 6.
  12. ^ a b Sacha Llewellyn (2018). Fifty Works by Fifty British Women Artists 1900-1950. Liss Llewllyn Fine Art. ISBN 9780993088483.
  13. ^ AXIS no 8, Winter 1937. "Axis - Monoskop". monoskop.org. Retrieved 13 September 2016.
  14. ^ a b Glover, Michael (28 December 2019). "Jessica Dismorr Is Getting Her Due, 80 Years Too Late". Hyperallergic. Retrieved 2 January 2020.

추가 읽기

  • 리처드 코크 "디스모어, 제시카." 그로브 아트 온라인. 옥스퍼드 아트 온라인. [1] 2009년 3월 11일 회수
  • 리처드 코크(1976년). 제1기계시대의 vorticism과 추상예술. 캘리포니아 대학교 출판부. (2권) ISBN 0-520-03154-7 & ISBN 0-520-03269-1.

외부 링크

제시카 디스커러가 Art UK 사이트에 올린 작품 8점