어빙 라빈

Irving Lavin
어빙 라빈
Irving P. Lavin in his office at the Institute for Advanced Study, 2006.jpg
2006년 어빙 라빈
태어난(1927-12-14)14 1927년 12월
미주리 주 세인트루이스
죽은2019년 2월 3일(2019-02-03) (91)
뉴저지 주 프린스턴
국적미국인의
직업미술사학자
년 활동1949–2019

어빙 라빈(Irving Lavin, 1927년 12월 14일 ~ 2019년[1] 2월 3일)은 후기 앤티크, 중세, 르네상스, 바로크, 그리고 현대 회화, 조각, 건축의 미술사학자였다. 그의 광범위한 기여는 주로 시각 예술에서 형태와 의미 사이의 상관관계에 초점을 맞췄다.

학자적 생활과 일

어빙 라빈은 세인트루이스에서 태어났다. 미주리 주 루이스, 이사도어 라빈과 제니 슈프의 아들. 라빈은 철학을 공부하기 시작했는데, 처음에는 일리노이 대학교 어바나 샴페인의 일리노이 대학에서, 그 후 1949년 워싱턴 대학교 세인트 루이스에서 호르스트 W. 잰슨의 학생으로, 그곳에서 B.A.로 졸업했다. 당시 연인이었던 베르트랑 러셀의 초대로 라빈은 케임브리지 대학에 진학해 그의 귀염둥이가 됐다. 이듬해에는 자주 농담을 하듯 좀 더 실용적인 분야, 즉 미술사로 눈을 돌렸다. 그는 뉴욕대학교 미술대학에서 월터 프리들렌더, 리처드 오프너, 에르윈 파놉스키와 함께 공부했고, 조교였다. 호르스트 W. 잰슨과 함께 석사학위 논문 '로렌조에서 도나텔로의 청동 펄피트의 출처'(1951년)[2]를 썼고 1952년 석사학위를 받았다. 하버드 대학에서 그는 에른스트 키칭거와 존 쿨리지와 함께 1953년에 두 번째 석사학위를 받았다. 후자 아래에서 「지안로렌조 베르니니의 보제티」에 관한 박사 논문을 썼으며, 1955년 하버드 대학에서 박사학위를 받았다. 1955년부터 1957년까지 버지니아주 포트 먼로에서 대륙군사령부 인사연구실 보좌관, 스페셜리스트 세컨드 클래스(Specialist Second Class)로 미국 육군에서 근무했다. 1957년에서 1959년 사이에 라빈은 워싱턴 D.C.에 있는 덤바튼 오크스 연구소의 선임 연구원으로서 "안디옥과 그 근원의 사냥 모자이크: 초기 메디발 스타일 개발을 위한 구성원리에 [3]관한 연구

라빈의 성공은 일찍이 주목할 만한 일이 되었다. 그의 출판물은 세 차례에 걸쳐 (1959년, 1962년, 1968년) 대학미술협회의 권위 있는 아서 킹슬리 포터 40세 이하의 학자들 상을 수상했기 때문에, 종종 이 상의 패러다임이 바뀌었다.[4] 2년(1959년–61년) 동안 바사르 대학에서 미술사를 가르친 후, 라빈은 20년 이상의 기간을 시작했는데, 처음에는 워싱턴 스퀘어 칼리지에서, 그리고 1967년에는 미술대학원에서, 그리고 나서 이탈리아 로마에서 집중적인 연구를 하는 것이었다.[5] 그의 연구는 1961-63년 이탈리아 풀브라이트 수석 장학금, 1965-66년 미국학회의 수석 펠로우쉽, 1968-69년 구겐하임 펠로우쉽 등 다양한 보조금으로 지원되었다.[6] 1966년, 그는 1622년에 제작된 안토니오 세파렐리의 또 다른 주목할 만한 미지의 흉상과 함께 당시 13세였던 어린 신동 잔로렌조 베르니니의 이전에 알려지지 않았던 최초의 초상화 흉상(1612, 안토니오 코폴라)을 역사적인 발견하였다.[7][8] 이러한 폭로들은 라빈의 생애에 걸쳐 이루어진 많은 베르니니니 발견들 중 최초의 것이었으며, 그 중 마지막은 2018년 봄에 출판된 유명한 로마 변호사 프로스페로 파리나치의 흑백 대리석 조각이다.[9]

라빈은 1973년 에르윈 파노프스키밀라드 메이스가 이전에 연 의장에 뉴저지 프린스턴 고등연구소역사학부 교수로 임명되었다.[1] 그 위치에서, 라빈은 미국에서 미술사의 위치의 많은 측면에 기여했다. 그는 오랫동안 꽉 쥐고 있던 유로파적 관심에서 장학금 강조를 넓혔으며, 처음으로 이 연구소의 회원들, 코미테 국제 역사학회의 이사회, 대학 예술 협회의 회의 프로그램에 포함시켰다. 그리고 아프리카 미술, 멕시코와 S의 예술 분야의 전문가들.미국, 인도, 그리고 극동 지역을 벗어났다. 창립위원으로서 그는 북미에 게티연구소, 로스앤젤레스, 시각예술연구센터, 워싱턴 국립미술관, 캐나다 몬트리올 건축센터 등 3개의 새로운 연구기관을 만드는 데 큰 역할을 했다.[1]

라빈의 이탈리아 예술과 문화에 대한 깊은 지식은 특히 로마에서 50년이 넘는 학문의 결과였으며, 그곳에서 그는 도시를 포용하고, 지속되는 학문적 동료와 친구들을 만들었으며, 이탈리아 미술사가 민족적, 양식적 관심사에 대한 전통적인 강조에서 보다 넓은 지적 크리에이티브의 세계로 확장하도록 장려하였다.ty. For this gift, the city offered him many honors, including the Tercentennial Medal, commemorating the death of Bernini (1980), the Premio Daria Borghese (1981), and appointed him Honorary Member of the Corporation of Sculptors and Marble Workers of Rome, as well as Membro Straniero della Accademia Nazionale dei Lincei.[1] He also received the Premio Internazionale “Galileo Galilei” from the University of Pisa (2005), the Sescentennial Medal, commemorating the birth of Donatello, from L’Accademia delle Arti del Disegno, Florence (1986) and Accademico d'Onore by Accademia Clementina, Bologna (1986).[6][1] 2019년 라빈은 사후에 그란트우피티칼 델'Ordine al Merito della Repubblica Italiana로 명명되었다.

Lavin의 출판물 후반 골동품 건축(Triclinia)[3]북 아프리카 특히 튀니지, 바닥 mosaics,[10]르네상스(Donatell), 미켈란젤로, 폰토르모, 그리고 Giovanna Giambologna),[11][12]바로크(카라바지오와 잔 로렌초 베르니니)[13][14]20세기로로 그의 광범위한 지적 관심사: 보여 준다. 파블로 Picasso[15]에 에세이 잭슨 폴록[16]있고 연습하는 예술가들과도 쉽게 소통하고 조지 시걸, 멜 보치너, 프랭크 스텔라 등과도 절친한 친구였고,[17] 프랭크 오에 대해서도 함께 여행하고 썼다. 게리.[18]

Lavin was a celebrated lecturer: he gave the Franklin Jasper Walls Lecture at the Pierpont Morgan Library in New York (1975); the Slade Lectures at Oxford University in 1985; the Thomas Spencer Jerome Lectures at the University of Michigan and the American Academy in Rome, 1985–86; the Una’s Lectures in the Humanities, University of California, Ber1987년 켈리, 그리고 2004년 워싱턴 D.C. 국립 미술관 미술관에서 열린 앤드류 W. 멜론 강연회.[1]

그의 저서로는 베르니니와 성교도가 있다. 베드로(1968년), 베르니니와 비주얼 아트의 통일(1980년), 과거-현재: 도나텔로에서 피카소에 이르는 예술의 역사주의에 관한 에세이(1993년), 산타 마리아피오레: Il Duomo di Firenze e la Vergine Incinta(1999년)와 카라바조 e La Tour: La Luce Occulta Dio(2000년)이다. 그의 작품 6권짜리 예상판의 첫 두 권은 '보이는 정령'으로 출판되었다. 지안로렌조 베르니니니의 예술》(2007-09년), 《제3권》이 성에서 베르니니로 등장하였다. 피터스: 순례길(2012년). 근현대 미술에 관한 그의 에세이집인 예술사(Art of Art History)도 이탈리아어로 L'Arte Della storia dell'arte(2008)로 등장했다.[19] 그의 마지막 출판물은 '지안로렌조 베르니니의 다윗의 침묵'에 관한 기사로, 2019년 봄 정기간행물 아르티버스히스토리에 사후에 출판될 예정이다.[1]

2001년 은퇴한 라빈은 66세의 아내와 함께 고등연구소에서 계속 살고 일했는데, 미술사학자 마릴린 아론버그 라빈그의 60번째 생일에 페스트슈리프트, 로마 이탈리아 르네상스: 어빙 라빈을 기리는 에세이를 편집했다. 비록 고등연구소에서 가르치는 것은 없지만, 라빈은 뉴욕대학과 프린스턴대학에서 계속 가르쳤다. 그의 많은 주목할 만한 학생들 중에는 현재 가까운 동료인 잭 프라이버그, 데이비드 레빈, 니콜라 코트라이트, 게일 파이겐바움, 찰스 스크리브너 3세 등이 있다.

게시를 선택하십시오.

  • 버니니와 세인트 크로싱 피터즈(1968년).
  • 버니니와 비주얼 아트의 유니티 (1980)
  • 지안로렌조 베르니니: 그의 예술과 사상의 새로운 측면: 기념 책 (1986년)
  • Past-Present: 도나텔로에서 피카소에 이르는 미술의 역사주의에 관한 에세이(1993)
  • 시각 예술에서 의미: 외부에서 본 보기: 에르윈 파노프스키의 100주년 기념일 (1892–1968) (1995)
  • 산타 마리아 델 피오레: Il Duomo di Firenze e la Vergine Incinta(1999년).
  • 카라바지오 e La Tour: La Luce Occulta Dio(2000년)
  • (Marilyn Aronberg Lavin과 함께) 시마뷰, 미켈란젤로, 렘브란트(2002)의 예술에 나오는 "노래의 노래"나오는 이미지들.
  • 가시적인 정령: The Art of Gianlorenzo Bernini (2007-09년)
  • 라르테 델라 스토리아 델라르테(2008)
  • '버니니의 다윗의 침묵'(2018)

참고 문헌 목록

책(더 큰 책 두 권 제외), 기사, 간헐적 논문 등 라빈의 모든 글은 http://publications.ias.edu/il에서 PDF 형식의 온라인 다운로드로 자유롭게 이용할 수 있다.

참조

  1. ^ a b c d e f g "Irving Lavin (1927–2019), Iconic Art Historian, Dies at 91". Institute for Advanced Study. 2019-02-06.
  2. ^ Irving, Lavin (1959). "The Sources of Donatello's Pulpits in San Lorenzo. Revival and Freedom of Choice in the Early Renaissance" (PDF). The Art Bulletin. XLI: 19–38.
  3. ^ a b Lavin, Irving (1963). "The Hunting Mosaics of Antioch and Their Sources. A Study of Compositional Principles in the Development of Early Mediaeval Style" (PDF). Institute for Advanced Study (PDF). Dumbarton Oaks Papers. Retrieved 2019-02-14.
  4. ^ "College Art Association: Arthur Kingsley Porter Prize".
  5. ^ "Irving Lavin School of Historical Studies". www.hs.ias.edu. Retrieved 2019-02-15.
  6. ^ a b "Irving Lavin". Institute for Advanced Study. Retrieved 2019-02-14.
  7. ^ Lavin, Irving (1968). "Five Youthful Sculptures by Gianlorenzo Bernini" (PDF). The Art Bulletin. L: 223–248.
  8. ^ Lavin, Irving (2007). "Five New Youthful Sculptures by Gianlorenzo Bernini and a Revised Chronology of His Early Works" (PDF). In Lavin, Visible Spirit. I: 186–286.
  9. ^ Lavin, Irving (2018). "Bernini's Bust of Prospero". Artibus et Historiae.
  10. ^ Lavin, Irving (March 1962). "The House of the Lord: Aspects of the Role of Palace Triclinia in the Architecture of Late Antiquity and the Early Middle Ages". The Art Bulletin. 44 (1): 1–27. JSTOR 3047982.
  11. ^ Lavin, Irving (1993). "Giambologna's Neptune at the Crossroads," in Lavin, Past–Present: Essays on Historicism in Art from Donatello to Picasso. University of California Press. pp. 63–83.
  12. ^ Lavin, Irving (2013). "Divine Grace and the Remedy of the Imperfect: Michelangelo's Signature on the St. Peter's Pietà". Artibus et Historiae. 68: 277–328.
  13. ^ Lavin, Irving (1972). "Bernini's Death" (PDF). The Art Bulletin. LIV: 158–86.
  14. ^ Lavin, Irving (1974). "Divine Inspiration in Caravaggio's Two St. Matthews" (PDF). The Art Bulletin. LVI: 59–81.
  15. ^ Lavin, Irving (1993). "Picasso's Bull(s): Art History in Reverse" (PDF). Art in America. LXIII: 76–93.
  16. ^ Lavin, Irving (1961). "Abstraction in Modern Painting: A Comparison" (PDF). Metropolitan Museum of Art Bulletin. XIX: 166–171.
  17. ^ Lavin, Irving (January 24, 2001). "Frank Stella Talks Too Much" (PDF). National Arts Club.
  18. ^ Lavin, Irving (2014). "FOG MAGUS: The Most Complicated Building Ever Built" (PDF). In Frédéric Migayrou, Ed., Frank Gehry. The Fondation Louis Vuitton, Paris.
  19. ^ "Irving Lavin's Bibliography and Publications". Retrieved 2019-02-14.

외부 링크