일 카피타노
Il Capitano![]() | 이 글은 인용 문체가 불분명하다(2011년 7월 (이 및 을 확인) |
일 카피타노(Il Capitano, 이탈리아어로 "The Captain"[1]의 뜻)는 Commedia dell'arte의 4대 인기 캐릭터 중 하나이다.그는 아마 "캡틴"이 아니라 오히려 자신의 [2]이름을 사용했을 것이다.
![](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f0/1600spanishcapitano.jpg/220px-1600spanishcapitano.jpg)
그는 종종 허풍쟁이이며, 지역[3] 주민들 중 아무도 그를 알지 못한다는 사실에 의해서만 그의 주장을 유지할 수 있는 허풍부한 사람이다.르네상스 후기부터 17세기까지 이탈리아 일부 지역이 스페인의 지배하에 있었다는 사실을 고려하면 그는 보통 스페인 [4]사람이다.그는 아마도 아메리카 정복이나 독일과의 전쟁에서 그들의 위업에 대한 허황된 이야기를 들려준 떠들썩한 이베리아인 카우딜로에게서 영감을 받았을 것이다.
일 카피타노는 종종 다른 사람들에게 깊은 인상을 주기 위해 군국주의와 성적인 품종의 꾸며낸 정복에 대해 장황하게 이야기하지만, 종종 그 자신만을 감동시키게 된다.그는 자신의 이야기에 쉽게 도취되어 주위 사람들이 그의 행동을 믿지 않을 때 깨닫지 못한다.그는 모든 전투로부터 가장 먼저 도망칠 것이고, 남자들과 대화하거나 주변에 있는 데 어려움을 겪습니다.그는 또한 극도로 기회주의적이고 탐욕스럽다.만약 판타론이 자신의 딸을 그녀의 많은 구혼자들로부터 보호하기 위해 고용된다면, 카피타노는 구혼자들과 판타론 사이에 그의 서비스를 위해 입찰 전쟁을 벌일 것이다.만약 그가 터키와 싸우기 위해 고용된다면, 그는 마지막 피 한 방울까지 그들과 싸우기 위해 허풍을 떨겠지만, 터키가 이길 것 같으면, 그는 그들과 함께 할 것이다.그들이 쫓겨나면, 그는 다시 편을 바꿔 자신의 충성심과 용기를 자랑할 것이다.
역할.
작가 존 러들린은 "[2][page needed]나는 그를 꼬리 깃털 하나를 제외한 나머지 깃털을 모두 벗긴 공작이라고 생각하지만, 그것을 알지 못한다"고 말한다.이 경우, 그의 비겁함은 대개 그가 보여주기 위해 모든 노력을 기울이는 그의 열정에 의해 극복된다.그러나 전형적으로 그의 비겁함은 등장인물들 중 한 명이 그에게 무언가를 하라고 명령하면 종종 두려움에서 물러나지만 다른 등장인물들이 여전히 그를 용감하고 사나운 사람으로 볼 수 있도록 하는 변명을 만들어 낼 수 있다.콜럼비나는 가끔 그를 이용해 아를레치노를 질투하게 만들기도 하는데, 카피타노는 당황하고 두려워한다.
기원.
카피타노의 기원은 플라우투스의 마일스 글로리오수스와 테렌스의 내누추스의 [3]두 가지 문헌 출처에서 유래한다.최초의 유명한 선장인 카피타노 스파벤토는 프란체스코 안드레이니의 브라뷰레 디 카피탄 스파벤타에 등장했습니다.[5][6][7]
라지
- 카피타노는 관객들을 볼 때마다 [2][page needed]감탄하기 위해 멈춘다.
- 카피타노는 아를레치노(할레퀸)에게 여자와의 전문지식에 대해 싱글벙글 웃으며 아를레치노에게 자신이 [2][page needed]어떻게 여자와 사랑을 나눌 수 있는지 시연한다.
- 그는 방에 자신만 있는 게 아니라는 것을 깨닫고 잠에서 습니다.구석에 웅크리고 있는 사람이 있다.상대방을 향해 주먹을 휘두르는 동시에 주먹을 다시 휘두른다.이 방에 있는 사람은 전신 [4]거울에 비친 카피타노의 모습일 뿐입니다.
- 겁에 질렸을 때, 그는 종종 높고 여성스러운 가성으로 소리를 지르거나, 그렇지 않으면 기절한다.
자세
그는 허리를 곧게 펴고 가슴을 앞으로 [8]밀면서 가능한 한 많은 공간을 차지하는 높은 자세로 서 있다.
플롯 함수
노출되거나 마스크 해제됩니다.그는 과도한 자신감을 잃고 공황과 [2][page needed]겸손의 순간에 나타나기 위해 존재한다.
유명 배우
캐릭터 설명
마스크
그의 가면은 "긴 코, 종종 모호하지 않은 남근"[8]을 가지고 있는 것으로 묘사됩니다. 스파벤토 선장의 가면을 위한 코는 꽤 크지만, 마타모로스와 함께 길어지고, 코코드리요에게는 절대적으로 거대한 코가 됩니다.원래 마스크의 색은 아마도 살색이었을 것이고, 지금은 밝은 분홍색, 노란색, 밝은 파란색과 같은 화려한 색깔들이 될 수 있다.마스크는 종종 검은 색이나 보라색/[4][8]파란색의 강한 콧수염과 눈썹 라인을 가지고 있다.
마스크 해제된 Capitano:카발리에르(연인 카피타노).[2][page needed]
의상
군대풍의 제복.1500년대: 깃털이 달린 헬멧이나 모자(엄마의 만병통치약), 과장된 가터, 엄청나게 긴 검과 과도한 주름.1600년대: 코트, 바지, 그리고 그는 대부분 [9][4]칼 대신 머스킷총을 가지고 있었다.한 유명한 시나리오에서 캡틴은 속옷이 없는 이유에 대해 거짓말을 한다. "나는 매우 사납고 폭력적인 사람이었는데 화가 났을 때 내 몸을 덮는 머리카락이 곤두서서서 당신이 가져갔을 정도로 많은 양의 구멍을 내 셔츠에 쑤셔넣었다.아니면 체다.진짜 이유는 그가 너무 가난해서 한 대도 살 수 없기 때문이다.때때로 그는 헬멧이나 커다란 깃털이 달린 바이콘 또는 트리콘 모자를 쓰고 있다.스페인 캐릭터들은 종종 과장된 큰 목 비듬을 쓴다.
그는 항상 상표가 붙은 칼을 차고 있다.만약 그가 그것을 그리기에 충분한 용기를 낸다면, 그것은 보통 너무 길거나, 너무 무겁거나, 제대로 휘두르기에는 너무 흔들린다.그걸로 사람을 베더라도 피를 보고 기절할 거야
농스 드 게레
일 카피타노는 보통 자신에 대해 꽤 화려한 이름을 가지고 있는데, 가급적이면 몇 줄의 행이 더 좋고, 그 뒤에 많은 지어낸 제목과 관계 목록이 뒤따른다.
에스코바돈(대포에서 발사됨), 로도몬테(산 크럼블러), 상레 이 푸에고(스페인어: 피와 불), 스파카몬티(산 쪼개기), 스피자페로(철을 깨는 자)와 같이 격렬하게 들린다.몇몇 이름들은 아이러니하다: "벨라비스타" ("아름답지만 못생긴 남자") 또는 "프라카소"/"프라카사" ("프라카스", "스키르미쉬" 또는 "큰 소음"을 위한 올바른 남성적 버전이자 여성적 버전이다.
'세리모니아', '세리모니아', '세리모니아', '세리모니아', '세리모니아', '세리모니아', '세리모니아', '악어', '팬파론', '요란스러운 입', '글루튼의 존', '글루튼'처럼 무시적인 사람도 있다.아쿠아라('작은 시'), 파피로톤다('둥근 편지'), 반란군 병사나 선원들이 주모자나 원본을 분간할 수 없도록 동그라미를 친 호소문), 타글리아칸토니('작은 크기'), 제르비노('도어마트') 등이다.그는 또한 "Capitan Spavento della Vall"과 같은 터무니없는 타이틀을 스스로에게 부여하는 경향이 있다.언더나(지옥계곡의 선장 공포); 발(Vall)의 이름언더나는 또한 이탈리아어로 "Va' all' Inferno!" "Go to Hell" "Salvador de los Virgenes Borrachos" "Siur de Fracasse et Briseout" (프랑스어: Siur de Fracasse et Brise-lord)"와 비슷하게 들린다.
변종
프랑스인들은 Boudoufle, Taille-bras, Engoulevent와 같은 캐릭터들을 만들었다.영국에는 아일랜드 극작가 조지 파쿼의 희곡 리크루팅 오피서가 있다.군 쇼의 블러드녹 소령은 일 카피타노와 어느 정도 닮았고 욕망, 탐욕, 비겁함과 같은 그의 많은 특징들을 공유한다.현대 연극에서, 포럼으로 가는 길에 생긴 웃긴 일(A Funny Thing Happended to the Forum)에 나오는 마일스 글로리오수스(라틴어: "유명하거나 자랑스러운 군인")는 초기 로마 연극에서 본뜬 캐릭터이지만, 그 캐릭터의 명백한 형태이다.
종류들
1. 스파벤타 선장 ('공포')[10]
2) 리노세론테('리노')[10]
(삼) 프라카사('[10]업로어')
(4) Spezzafer ('철 스플리터')[10]
5.[2][page needed] 코코드릴로 (악어)[10] - 러들린에 따르면 "물지 않는 악어는 쉽게 바람이 빠진다."
6. 스페인의 원조 용병 마타모로(스페인어:[9] "무어의 살인자")는 프란체스코 안드레이니에 의해 만들어졌습니다.그는 건장한 체격에 매우 호화로운 옷차림을 하고 있다.그의 하인들의 옷은 희생자들의 터번으로 만들어졌다고 추정됩니다.고슴도치가 문장에 그려져 있는데, 트레비존드 전투에서의 공훈으로 술탄의 텐트에 직접 들어갔다고 주장합니다.그리고 나서 그는 한 손으로 그를 끌고 진영을 통과하면서 다른 한 손으로 적군 전체를 물리쳤다.그 후, 그가 자유롭게 싸울 때쯤에는 고슴도치를 [2][page needed]닮았을 정도로 많은 화살이 그의 몸에 꽂혔다.
7. 스카라무치-스카라무치아(이탈리아어) 또는 스카라무치(프랑스어)는 티베리오 피오릴리에 의해 캐릭터가 재창조되었다.그는 허풍쟁이라기보다 행동가이며 무지하고 비겁하고 어리석다기 보다는 영리하고 용감하며 두뇌 회전이 빠르다.그는 또한 훌륭한 가수이자 음악가로, 보통 류트나 기타로 묘사된다.비록 꽤 마음이 아프긴 하지만, 그는 보통 간접적으로나 눈에 띄지 않게 인나모라티에 도움이 된다.
- 펀치와 주디 쇼에서 스카라모슈는 분리 가능한 머리나 확장 가능한 목을 가진 꼭두각시에 의해 묘사된다.전자는 다른 모든 캐릭터들과 싸우려는 카피타노의 화신을 위한 것이고 후자는 노래하는 꼭두각시를 위한 것이다.
- 에드몽 로스탠드의 연극인 시라노 드 베르제락은 스카라모슈에서 가장 인기 있는 변종이다.그것은 이 역사적 인물을 상당한 용기, 그의 시골의 가스콘 유산, 또는 그의 못생긴 얼굴(스카라무슈 가면의 특징과 동일)에 대한 비방에 민감한 폭력적이고 쉽게 화를 내는 허풍쟁이로 묘사한다.그는 잘생겼지만 순진하고 어리석은 젊은이인 록산느를 훌륭하게 돕는다.
- 미겔 데 세르반테스의 짧은 연극에 나오는 The Virgent Sentinel이라고 불리는 이름 없는 병사는 이 캐릭터를 편지와 일치시켰다.연극에서 그는 안경을 쓰고 너덜너덜한 옷을 입고 기다리며, 결혼하고 싶은 소녀의 집에서 경쟁 상대인 구혼자들을 필사적으로 쫓아내려고 한다.
- 문하우젠 남작은 스카라모슈에 대한 또 다른 견해이다.그는 대개 시대착오적인 18세기 제복을 입고, 줄을 선 가루 가발, 부리처럼 튀어나온 코, 곱슬곱슬한 수염과 수염, 안경을 쓴 노인으로 묘사된다.그는 그의 재치, 놀라운 행운과 초인적인 기술, 그리고 그의 허풍과 수다를 적을 물리치기 위해 사용한다.그는 또한 약점으로 인해 장애를 겪지만 그것을 보상할 때는 초인적이라는 점에서 특이하다.안경 없이는 그는 박쥐처럼 눈이 멀고, 안경만 있으면 완벽한 시력을 가진 사람보다 더 선명하고 멀리 볼 수 있다.다리가 절지만 지팡이를 짚으면 선수보다 더 빨리 달리고 더 높이,[citation needed] 더 멀리 뛸 수 있다.
8. Fanfarone - 스페인 사람인 척 하지만 실제로는 [9]잔니족일 뿐입니다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ Fava, Antonio (2004). The Comic Mask in the Commedia dell'Arte. Antonio Fava. p. 1463.
- ^ a b c d e f g h i 러들린 1994년
- ^ a b c Oreglia, Giacomo (1968). The Commedia dell'Arte. Methuen and Co Ltd. p. 104.
- ^ a b c d Barry., Grantham (1 January 2000). Playing commedia : a training guide to commedia techniques. Heinemann. p. 174. ISBN 9780325003467. OCLC 48711142.
- ^ Smith, Winifred (1964). The Commedia dell'Arte. Benjamin Blom. p. 8.
- ^ Sand, Maurice (1915). The History of the Harlequinade Volume 1. London: Benjamin Blom. p. 150.
- ^ Lawner, Lynne (1998). Harlequin on the Moon. Harry N. Abrams, Inc. p. 22.
- ^ a b c Rudin, John (1994). The Commedia dell'Arte: An Actor's Handbook. Routledge. p. 121.
Long nose, often unambiguously phallic
- ^ a b c 러들린 1994, 페이지 120
- ^ a b c d e Lawner, Lynne (1998). Harlequin on the Moon: Commedia dell'Arte and the Visual Arts. Harry N. Abrams, Inc. p. 59.
인용된 작품
- Rudlin, John (1994). Commedia dell'Arte: An Actor's Handbook. Routledge. p. 120.
A crocodile who never bits, he is all fanfare easily deflated
일반 참고 자료
- Rudlin, John; Oliver Crick (2001). Commedia dell'arte. Routledge. ISBN 978-0-415-20409-5. Retrieved 4 August 2009.
- Commedia dell'arte, John Rudlin: 배우 핸드북, ISBN 0-415-04770-6
- 모리스 샌드, 할레퀴네이드 역사
- 피에르 루이 뒤샤르트, 이탈리아 코미디
외부 링크
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