인도네시아 외곽의 가멜란

Gamelan outside Indonesia
멕시코의 Gamelan 그룹 Indra Swara

가멜란인도네시아가 원산지임에도 불구하고 그 나라 밖에서 발견된다. 인도네시아 밖에서 발달한 게멜란의 형태는 미국의 게멜란, 말레이시아의 말레이가멜란 등이 있다.

오스트레일리아와 뉴질랜드

뉴질랜드 게이멜란 참조

호주의 게이멜란들은 대부분 대학이나 학교와 연관되어 있다. 대표적인 것이 1927년 디굴 수용소에서 만들어 제2차 세계대전 때 호주로 들여온 게멜란 디굴이다.[1] 멜버른과 같은 도시에서는 지역 게이멜란 그룹들이 대중 앞에서 연주하는 기회를 통해 게이멜란 음악과 인도네시아 문화에 대한 관심을 장려한다.[2]

뉴질랜드에는 웰링턴에 개의 가멜란 세트가 있고, 한 개의 자바인과 다른 발리인 세트가 있다. 오클랜드, 크라이스트처치, 두네딘에는 가멜란 앙상블이 있다.[3][4][5]

카탈로니아

무슈 데 라 무시카바르셀로나에 있는 가멜란

2013년 7월부터 바르셀로나 뮤추 무시카 바르셀로나를 배경으로 한 완전한 게이멜란케비아가 있다.[6] 앤드루 채닝 교수가 준 오프닝 워크샵부터 앙상블은 가멜란 페넴파안 건투르(썬더스(Gamelan Forge of Thunders)라는 안정적인 포메이션을 가졌다.[7] 이 단체는 박물관과 국제 축제를 포함한 다른 장소에서 정기적인 콘서트를 제공한다.[8]

말레이시아

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멕시코

멕시코의 첫 게믈란은 1990년대 이후 멕시코시티의 인도네시아 대사관이 소유한 것이다. 브론체 자바 슬렌드로 가멜란이지만 멕시코의 젊은 음악 학생들이 멕시코의 인도네시아 [9]유학생인 Fitra Ismu Kusumo에 의해 소집되어 2002년부터 이 가멜란을 사용하고 연주하기 시작하여 그룹 Indra Swara를 창단하였다. 현재 멕시코에는 가믈란의 최소한 4개 세트:Surakartan 스타일 강철 slendropelog 가믈란,Javanese slendro bronce 가믈란은 대사관 인도네시아의 멕시코 시티에 소장되고, 가믈란 Asep Mangsaᆪ,[10]Javanese pelog 가믈란, 가믈란 Barudak,[11] 순다 degung 가믈란, 둘 다에 의하여 소유하고 있다. 인드라 S와라

네덜란드

인도네시아 밖의 첫 번째 게이멜란들은 이 섬들을 식민지삼았던 네덜란드에 있었다. 제2차 세계 대전 전에 자바 무용수 조드자나는 네덜란드에 작은 게이멜란 그룹을 두었는데, 이 그룹이 그의 공연에 동행했다. 그는 네덜란드 음악가들을 훈련시켜야 했다. 전쟁 초기에 저항군 전사 베르나르두스 IJZerdraat는 독일군에 의해 살해되었다. 그의 아들 버나드는 집을 떠나 암스테르담에서 한 무리의 자바 선원들이 식민지 박물관에서 게멜란을 연주하는 것을 들었다. 열대 박물관). 그는 그들과 함께 수업을 받았고 곧 하렘에 있는 그의 학교 친구들과 함께 자신만의 그룹을 시작했다. 이 과정에서 그는 자프 쿤스트로부터 도움을 받았는데, 그는 그에게 당시 78rpm의 녹음 파일을 필사하는 법을 가르쳐 주었고, 박물관에 설치된 아름다운 골동품 요기아 게멜란을 사용할 수 있게 해주었다. 이것은 네덜란드 최초의 심각한 게이멜란 그룹인 바바르 라야르가 되었다. Babar Layar는 Bernard가 크라톤에서 1년 내내 공부한 후에 요기아카르타 스타일로 연주했다. 그들은 암스테르담에서 신학을 공부한 요기아인 무용수 마스 파쿤과 자주 동행했다. 맨틀후드가 암스테르담에 와서 패트리에 관한 논문을 쓰려고 왔을 때 버나드는 그에게 게이멜란 연주를 가르쳤다.(마스 파쿤은 인도네시아로 돌아온 후 몇 년 후 비극적인 교통 사고로 죽었다.) 맨틀후드는 이후 미국에서 민족학을 가르쳤으며, 그 나라에서 게믈란의 창시자로 여겨진다. 베르나르는 순다네 아내와 결혼하여 1954년에 인도네시아로 이민을 갔고, 그곳에서 RRI 자카르타우니베르시타스 나시오날에서 일하면서 수리아브라타로 알려지게 되었다.

Jaap Kunst는 모든 인간이 어떤 종류의 음악을 이해하는 것을 배울 수 있다는 다음악적 개념을 주창했다. 그래서 서양 음악뿐만 아니라 자바게믈란, 북인도 시타르, 타블라 앙상블, 일본 비와테라 등을 감상하는 법을 배울 수 있었다. (1955년경?) 이해할 수 없는 음악이 있냐는 질문에 그는 멕시코 인디언들이 어떤 구조도 들을 수 없을 정도로 무질서하게 연주하고 노래하는 녹음으로 레코드를 틀었다.

1971년, 민족학자 에른스트 아인스(Ernst Hains)가 망쿠나가란 궁전의 K.R.M.T. 로노수립토(K.Ronosuripto)를 암스테르담으로 초청하였다. 이것은 네덜란드에서 가멜란과 자바 춤의 공연에 새로운 자극을 주었다. 로노수립토 부부와 함께 암스테르담 가멜란 그룹은 자바 춤과 그림자 인형극(와양꿀릿)으로 많은 콘서트와 공연을 펼쳤다. 어렸을 때 베르나르 IJzerdraat의 수업을 받아온 Rien Baartmans는 Pak Ripto와 함께 와양과 켄드항을 공부했는데, 이 연구는 하렘에서 자신의 그룹인 Ngesthi Raras를 매우 자극했다.

1978년 롭 반 알바다가 설립한 새로운 게이멜란 사회 나가가 솔로로부터 게이멜란을 인수했다. 이 가멜란은 여러 그룹에 의해 사용되었는데, 가멜란을 위한 전통음악과 현대음악을 공연하였다. 같은 해 엘제 플랜테마(자바어 가멜란 전문 음악가)와 리엔 바아트만스(달랑)는 네덜란드어로 와양꿀릿 공연을 목표로 라라스 부다야를 설립했다. 1980년과 1992년 사이에 라라스 부다야는 수많은 와양극을 공연했다. 1995년 나가가 해산할 때 그들의 가멜란은 라라스 부다야에게 주어졌고, 지금도 엘제 플랜테마가 실시하는 가멜란 집단에 의해 사용되고 있다. 1993년 리엔 바아르트만스가 사망한 후 엘제 플랜테마는 초점을 바꾸었다. 달랑 없이 그녀의 새로운 앙상블 위도사리는 전통적이고 현대적인 가멜란 음악에 집중했고, 무용수, 자바인 달랑스(스리 조코 라하르조, 조코 수실로 등), 알 와얀 사드라 같은 작곡가들과 함께 프로젝트를 진행한다. 수워디와 신타 울루르, 그리고 가멜란과 서양 악기의 조합. 오늘날, 몇몇 자바와 발리 게믈란 그룹이 네덜란드에서 활동하고 있다. 자바 스타일 그룹은 암스테르담, 인도네시아 대사관 헤이그 1975 ISTIKA (Ikatan Seni Tari 인도네시아 di Nederland) 트레이너 FX Suhardi Djooprasetyo, Renkum, Arnhem에 존재한다. 발리인 그룹은 암스테르담과 헤이그에서 찾을 수 있다. 라이덴(레이드)에는 순다인 그룹이 존재한다. 델프트(뮤지엄 누산타라)의 게이멜란 앵무새는 국가 보조금이 끝난 뒤 박물관이 문을 닫을 수밖에 없어 연주(2014년 4월)를 중단했다. 1975년 ISTIKA (Ikatan Seni Tari 인도네시아 di Nederland )는 자바 전통 가라위탄 댄스를 연주한다.

폴란드

폴란드 밴드인 바르샤바 가멜란 그룹은 아마도 이 지역에서 인도네시아 음악을 연주하는 유일한 밴드일 것이다. WGG는 중앙 자바에서 온 음악을 전문으로 한다.

포르투갈

포르투갈에는 두 자바게믈란이 있는데, 하나는 리스본에 있고, 하나는 푸르마상두 오리엔테에 있고, 또 하나는 카사다무시카에 있는 오포르토에 있다. 전통적인 자바 음악에 사용되는 것 외에도, Casa da Musica의 가멜란은 로보틱 가멜란의 개발을 포함한 매우 혁신적인 프로젝트의 중심에 있었다. 컴퍼니 디 무시카 티트랄은 게이멜란 집단실습의 아이디어에 영감을 받아 유아기의 공동체 음악실습 개선을 목표로 하는 예술·교육 프로젝트인 오푸스 투티에서 수백 점의 자기와 크리스탈웨어 작품을 담은 '가멜랑 데 뽀샤라나 에 크리스탈'을 개발했다.

미국과 캐나다

미국미국 게이멜란 앙상블 목록도 참조하십시오.
2007년 맨해튼 소호의 한 다락방에서 연주하며 새로운 음악에 심혈을 기울이는 자바식 철제 미국 게믈란 '사자의 아들'이 새로운 음악에 심혈을 기울였다.

미국에는 100명 이상의 게이멜란이 있다. 가멜란 음악은 1893년 시카고에서 열린 세계 컬럼비아 박람회에서 서반구에 소개되었다. 자바 빌리지 전시회의 일환으로 순다인 가멜란이 수입되었고 박람회에 이어 자연사 현장 박물관에 인수되었다. 1970년대 후반 가멜란이 복원된 후 1978년 5월 첫 공연을 한 지역사회 예술단체의 지도에 사용되었다. 이 기구는 1980년에 가멜란의[12] 친구로 편입되었으며, 지금까지 획득한 두 개의 중앙 자바 게멜란 세트로 계속 공연을 하고 있다.

북아메리카의 많은 학교, 대학 그리고 다른 기관들은 게이멜란 악기 세트를 가지고 있다. 이 게이멜란들은 전형적으로 남녀 혼성 학생들에 의해 연주되는데, 종교적인 이유로 인도네시아에서는 드물게 행해지고 있다. 초기에는 웨슬리언 대학교[13] UCLA가 있었다.[14] 미국에서 설립된 제도적 가믈란 앙상블 캘리포니아 연구원은 Arts,[15]가믈란 Galak Tika의 매사추세츠 Technology,[16]가믈란 리라 무니의 이스트먼 음악 학교에, 가믈란 Semara S에서 가믈란 Nyai 사라스 바티 노스 캐롤라이나 대학교 채플힐에, 가믈란 Burat 왕기와 가믈란 Kyai Dorodasih을 포함한다안티에 Swarthmore College, Sekaa Gong Hanuman Agung at Florida State University, Gamelan Saraswati at University of Maryland, College Park, Gamelan Kembang Atangi at Loyola Marymount University, Gamelan Giri Kusuma at Pomona College, and the Javanese Court Gamelan, “Son of the Good Earth,” at Creighton University. 가멜란은 북텍사스 대학교 브와나 쿠말라(Light of the World)가 소유하고 있기도 하다. 캐나다 노바스코샤에 있는 아카디아 대학 음악학교는 가멜란 데궁에 접근할 수 있다. 학생들은 가멜란 입문 강좌나 가멜란 앙상블 오디션을 볼 수 있다.[17]

전문 게이멜란 앙상블도 있다. '사자의 아들' 가멜란은 그룹의 작곡가 멤버와 전 세계 작곡가를 초청해 새롭게 작곡한 음악에 집중하는 그룹이다. 가멜란 고리마스는[18] 샌프란시스코 만 지역에서 대나무 악기로 발리 음악을 연주한다. 가멜란 X는[19] 오클랜드에 본사를 두고 있다.

오하이오오벌린 칼리지자바어 게이멜란. 1970년에 인수된 이 나라는 미국에서 세 번째로 오래된 게멜란으로 여겨진다.

1979년 이후 몇 개의 게이멜란 앙상블이 지역 예술 단체나 클럽으로 조직되었다. 최초의 자바 공동체 집단은 현재 매사추세츠 주의 가멜란 라라스 텐트렘[5][20]으로 알려진 보스턴 빌리지 가멜란이었고, 최초의 발리인 공동체 집단은 캘리포니아의 가멜란 세카르 자야였다. Other community Balinese gamelan ensembles are Gamelan Mitra Kusuma in Washington, D.C., Gamelan Dharma Swara at the Indonesian Consulate in New York City,[21] Space City Gamelan in Houston, the Lehigh Valley Gamelan in Bethlehem, Pennsylvania, and Gamelan Tunas Mekar [6] in Denver. 가멜란 사리 라라스(Gamelan Sari Raras)는 캘리포니아주 버클리에 있는 자바 앙상블로서 위디얀토(일명 미디얀토)가 이 그룹에 붙인 이름으로 1971년 자바에서 미국으로 들여온 악기는 키아이 우단 마스(Kyai Udan Mas) 또는 존경받는 골든 레인(Golden Rain)이라고 불린다. 워싱턴 DC에[22] 있는 인도네시아 대사관은 또 다른 자바게믈란을 주최하고 발리게멀란에서의 수업과 다양한 스타일의 인도네시아 춤을 제공한다.

캐나다에서 가장 오래된 게이멜란은 토론토에 본사를 둔 에버그린 클럽 컨템포러리 게이멜란(순다네즈 드궁 악기 포함)이다. 또 다른 초기 게이멜란 앙상블은 1986년 밴쿠버 엑스포 이후 인도네시아 정부가 기증한 카이 마두 사리(꿀의 상징)로, 이후 사이먼 프레이저 대학교 현대미술학교에 상주하고 있다. 엘리게이터 조이(Agelan Gadhon)는 중부 자바주 솔로의 박 텐트렘으로부터 의뢰받아 1990년 밴쿠버로 데려와 서부전선 예술가 센터에 거주하고 있다. 밴쿠버에 본부를 둔 두 앙상블은 밴쿠버 커뮤니티 가멜란의 공연에 정기적으로 사용된다.[23]

영국

영국에는 80명 이상의[24] 다양한 종류의 게이멜란들이 있으며, 그들 중 많은 게이멜란들이 대학이나 커뮤니티 센터에 기반을 두고 있다. 요크 대학은 카이 세카르 파탁이라는 이름의 게이멜란을 구입한 최초의 영국 대학이었다. 이 대학은 여전히 그곳의 학생들에 의해 연주되고 있다. 영국에서 가장 오래된 커뮤니티인 가멜란 그룹은 1985년 인도네시아 산림부가 옥스퍼드 대학베이트 악기 컬렉션에 기증한 카이 마두 라라스 역을 맡은 옥스퍼드 가멜란 소사이어티다. 다른 활동적인 단체들은 SOAS, 다트링턴 예술대학, 퀸즈 대학교 벨파스트, 애버딘 대학교, 더럼 대학교, 킹스턴 대학교, 런던 시티 대학교 등에 존재한다. Southbank Centre에서 수업 프로그램이 다시 시작되었는데, Southbank Gamelan Players라는 게이멜란 전문가 그룹도 있다. 케임브리지에서는 (Gamelan Duta Laras)가 전통음악과 신곡을 모두 연주하며, 매년 댄스 공연과 소개 워크샵을 운영한다. 글래스고에 본사를 둔 가멜란 나가 마스(Gamelan Naga Mas)는 스코틀랜드에서 정기적으로 공연과 소개 워크샵, 교사 및 특별 니즈(Gamalanability) 과정을 진행한다. 런던 심포니 오케스트라[27] LSO St Luke's에서 발리 가멜란을 개최하는데, 이것은 학교, 지역사회 단체, 오케스트라 연주자, 발리 작곡가들에 의해 사용된다.

아일랜드

아일랜드 공화국에는 제도적으로나 개인 소유의 여러 개의 게이멜란이 있다.

아일랜드 최초의 게이멜란은 유니버시티 칼리지 코르크의 음악학부에 의해 취득되었다. 게이멜란은 자바에서 공의 장인 박 텐트렘 사르완토에 의해 UCC를 위해 만들어진 관습으로 1995년에 아일랜드에 도착했다. UCC 자바간 가멜란은 전통 명명식에서 냐이 세카르 마두 사리(꿀에센스의 꽃)라는 이름이 붙여졌다.

갈웨이는 게이멜란도 자랑한다. 그것은 자선단체인 Soundscape가 소유하고 있다.[28] 이 가멜란은 음악 치료와 공동체 활동 능력뿐만[29] 아니라 가멜란 나일림헤라고 불리는 아마추어 음악가들에 의해서도 사용된다. 지역 음악 단체와 런던 그룹 시스와 수크라의 멤버들 모두 갈웨이 시에 환영을 받은 가멜란의 공식 개막식이 2011년 10월 1일 타운홀 극장에서 열렸다.[30]

아일랜드의 수도 더블린의 첫 정규 게이멜란 오케스트라는 2012년 10월 피터 모란 박사가 지휘한 대학 더블린에 설립되었다.[31] 이것은 원래 니암 티에르난이 개인적으로 소유하고 있던 솔로네 악기 세트다.[32]

2013년 4월, 국립 콘서트 홀은 피터 모란이 더블린에 제2의 가멜란 오케스트라를 설립할 예정이었다고 발표했는데, 새로 지은 악기는 요기아카르타의 술탄 하멩쿠부원노 X로부터 선물로 받은 것으로, 국립 콘서트 홀에 영구히 수용될 예정이다.[33] 2018년 현재, 4개의 앙상블이 정기적으로 이 악기들을 리허설하고 공연하고 있다.[34]

러시아

가멜란 다달리는 러시아 모스크바에서 처음(지금까지 유일한) 자바게믈란 그룹이다. 2017년 모스크바 주재 인도네시아 대사관의 후원으로 설립되었다. 이 그룹의 이름은 가루다를 뜻하는 자바어 다달리에서 영감을 얻었다. 가루다는 인도네시아 국가의 상징이다. 가멜란 다달리라는 이름은 모스크바에 있는 인도네시아 문화 상징을 반영한다.

이 그룹은 고전과 현대 작곡을 포함한 50곡 이상의 레퍼토리를 가지고 있다.[35] 가멜란 다달리 팀도 와양 쿨릿 그림자 극장과 인도네시아 고전 무용에 맞춰 음악 반주를 한다.[36] 이 그룹은 문화 축제 기간 동안 공연하고, 전시와 발표뿐만 아니라 요가 행사도 동반한다.

이 단체는 2021년 12월 러시아어를 구사하는 인형극사와 함께 사상 처음으로 러시아어로 와양 공연을 선보였다. [37]

참고 항목

참조

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  2. ^ Dewi Anggraeni, '멜본: 가멜란, 코끼리 그리고 '잭팟'은 2004년 2월 22일 The Jakarta Post웨이백 머신에서 2015-04-02를 보관했다.
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외부 링크