프랭크 루터

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프랭크 루터(Francis Luther Crow, 1899년 8월 4일 ~ 1980년 11월 16일)^[1]는 미국의 컨트리 음악 가수, 댄스 밴드 보컬리스트, 극작가, 작곡가, 피아니스트였다.

초년기

콜로라도 국경에서 40마일 떨어진 캔자스주 라킨 인근 농장에서 태어난 그는 아버지 윌리엄 R이 있는 캔자스주 허친슨 인근 농장에서 자랐다.까마귀와 어머니 게르트루드 필립스 까마귀는 가축과 족발하는 말을 다루었다.그는 6살 때 피아노를 공부하기 시작했고, 반복적인 운동이 지루할 때 자신의 음악을 즉흥적으로 연주하기 시작했고, 13살 때 성악 지도를 시작했다.

그가 16살이었을 때, 그는 The Meisteringers라고 불리는 4중주단과 함께 테너로서 중서부를 순회했다.그는 캔자스 대학에서 공부하기 시작했지만, 전도사 제시 켈럼스가 진행하는 부흥 모임에 참석했고 그의 음악 감독이 되겠다는 제의를 받아들였다.이후 캔자스주 이올라에서 정차하는 동안 크로우는 목사를 위해 공부한 적이 없음에도 불구하고 서품을 받았다.^[2]

경력

1921년까지 크로우는 캘리포니아 베이커스필드에 있는 제1기독교교회 강단에 있었다.그곳에서 30인조 어린이 합창단, 80인조 성인 합창단, 2명의 교회 오케스트라를 조직하였다.매주 설교를 쓰고 전달하는 것은 더 문제가 있는 것으로 판명되었고, 소년 전도사는 현지에서 알려진 바와 같이 음악계에 자신의 창조적인 에너지를 바치기 위해 사임했다.

캔자스로 돌아온 그는 1920년 5월 8일 성악가 겸 뮤지션인 조라 레이먼과 결혼했고, 이 부부는 결국 뉴욕시로 이주했다.1926년 테너/동반자로 데레스케 싱어스에 초청되었을 때 그는 진지하게 추가 성악 훈련을 추진하고 있었다.그들은 그의 성인 크로우를 비뮤지컬적이라고 선언했고, 그래서 그는 그것을 버리고 그날부터 프랭크 루터가 되었다.이 4인조는 유머리스트인 윌 로저스와 함께 순회 공연을 했는데, 프랭크는 이들과 함께 길에서 상당한 시간을 보냈다.^[3]

루터는 1927년에 인기 있는 4중주단인 "The Revelers"에 테너로 합류했다.그들은 영국 섬을 순회했는데, 프랭크는 그곳에서 미래의 영국 여왕을 만났고, 웨일스 왕자가 드럼에 동행한 세트를 했다.

컨트리 음악

1928년, 그의 노래가 점차 최고의 모습으로 돌아오면서, 프랭크는 동료 칸산 카슨 로비슨과 만나 알게 되었는데, 그는 테너 버논 달하트와 팀을 이루어 미국 시골에서 가장 인기 있는 수십 개의 음반들을 만들었는데, 얼마 지나지 않아 힐빌리 음악으로 알려졌다.로비슨과 달하트는 녹음 파트너십을 끊고 있었고, 루터가 달하트 레코드를 몇 가지 듣고 그의 스타일에 근사치를 꾀할 것을 제안했다.1928년부터 1932년까지 프랭크 루터는 카슨 로비슨과 함께 컨트리 음악을 녹음했다.여러 음반회사를 위해 만들어졌고 다양한 음반사로 발행된 그들의 음반은 엄청난 인기를 끌었다."Barnacle Bill the Sailor", "When Your Hair Has Turned to Silver", "When It's Springtime in the Rockies", "When the Bloom is On The Sage", "Little Green Valley", "Down on the Old Plantation", "I'm Alone Because I Love You", "The Utah Trail", "Goin' Back to Texas", "Left My Gal in the Mountains", "In the Cumberland Mountains", "An Old Man's Story,'카스케이드 산맥의 작은 오두막'과 '버밍엄 감옥'은 엄청난 음반을 판매하며 컨트리 가수들의 후손들에게 영향을 주었다.

빅터 레코드를 위한 그의 녹음에서 그는 버드 빌링스라는 가명도 사용했다.영국의 조노폰 레이블은 버드 빌링스라는 이름을 가진 이 마스터들을 사용하기도 했다.

1932년 로비슨이 영국 투어를 위해 자신만의 카우보이 노래단을 결성했을 때, 프랭크 루터는 그의 아내, 바리톤 레너드 스톡스와 함께 새로운 3인조를 결성했다.그들은 RCA Victor를 위해 일부 측면을 기록했지만, 75센트의 국가 기록은 막 진행되고 있는 대공황에서 잘 팔리지 않았다.미국 레코드사의 전설적인 프로듀서인 아트 사덜리는 루터 트리오를 25센트짜리 체인 스토어 디스크에 녹음하기 시작했다.그들의 첫 ARC 발매와 동시에 1933년 NBC 라디오 시리즈인 Hillbilly Heart-robs에 데뷔했다.민속학자/작가/공연자 에델 파크 리처드슨이 만들고 쓴 이 네트워크 시리즈는 오래된 애팔래치아 발라드뿐만 아니라 새로운 컨트리 음악 서사곡을 각색했다.유명한 라디오 배우들은 프랭크 루터 트리오가 제공한 장면들 사이의 음악적 다리들과 함께 극적인 역할을 했다.40년 후 루터가 멋진 여자라고 지칭할 리차드슨은 그에게 많은 산노래를 소개하며 그의 레퍼토리에 영향을 주었다.쇼에 출연하는 동안, 조라 레이먼은 밥 밀러의 "잘못된 남자와 7년"으로 주요 히트 음반을 낸 최초의 컨트리 여성 가수가 되었다.그녀의 데뷔 연기로 NBC 방송 교환대가 2시간 동안 켜졌다.프랭크는 '오래된 흔들의자에 홀로 로킹', '흰 진달래가 피기 시작할 때', '오래된 물레바퀴', '원래 집 온 더 레인지', '새로운 21년', '잘못된 여자와 7년' 등으로 히트곡을 냈다.^[4]

1940년에 루터는 상호 방송국의 라디오 프로그램인 'I'll Never Forces'에서 노래를 불렀다.^[5]

댄스 밴드 보컬리스트

컨트리 앤 웨스턴 음악의 초기 발전에서 프랭크 루터의 역할이 중요한 반면, 그는 정기적으로 많은 다른 종류의 음악을 연주했다.1928년부터 제2차 세계대전이 발발할 때까지 그는 당대 인기 댄스밴드와 함께 수백 개의 성가대를 녹음했다.하이 해터즈, 빅터 아르덴과 필 오만, 레오 리스만, 러셀 우딩의 레드 캡스, 조 베누티, 그리고 많은 다른 녹음 밴드들이 프랭크의 재즈 테너 보컬을 선보였다.그는 또한 다수의 팝 트리오와 쿼텟을 가진 테너로, 음반뿐만 아니라 라디오 방송에서도 공연했으며, 종종 하루에 무려 5개의 다른 프로그램을 공연했다.그는 또한 뉴욕에서 일련의 영화 반바지를 만들었는데, 그중 몇 개는 Education Pictures가 발매했다.1936년, 그는 그의 유일한 할리우드 장편 영화인 하이햇이라는 라디오 연예인에 관한 이야기에서 주연을 맡았다.

어린이 음악

할리우드 명예의 전당에 오른 프랭크 루터의 스타는 그의 주요 명성이 될 것을 상징한다.녹음 경력 초기에 그는 어린이들을 위한 7" 쉘락 레코드를 만들었다.1933년에 빅터를 위해 몇 세트가 만들어졌다.그러나 1934년 잭 캅은 프랭크와 계약을 맺고 35센트의 새로운 블루 라벨 데카 회사를 위해 녹음했다.그는 처음에는 언덕배기 음반을 연재하는 것으로 시작했지만, 몇 달 후 어린이들을 위해 78RPM의 두 장의 앨범을 냈다.'마더구스 송'과 첫 두 앨범인 '너지리 라임즈'는 프랑크의 테너 음성을 전통 어린이들의 곡에 대한 간략한 해석에 담아 부드럽고 유쾌한 내레이션으로 묶었다.데카 세트장의 어느 순간, 루터는 침착하게 "엄마가 당신을 안으로 집어넣고, 키스를 하고, 멋지고 다정한 어둠 속에 남겨둔다.엄마는 정말 멋지지, 안 그래?네가 사는 날마다 그녀를 사랑해라.그녀는 너를 너무나 사랑한단다.두 명의 소아과 의사는 루터에게 어둠 속에 있는 것을 두려워하는 어린 아이들을 진정시키기 위해 그의 기록을 사용했다고 말했다.아동 심리학자들은 루터의 기록을 지지하기 시작했다.처음 두 앨범은 엄청난 양으로 팔렸고, 수많은 압박을 받았다.^[6]

프랭크 루터의 컨트리 음악 시대는 중단되었고, 그는 댄스 밴드 보컬 합창은 더 적게 했다.그는 이제 데카의 어린이 노래와 이야기 연주가로서 수요가 있었다.A.A.를 기반으로 한 위니 더 푸송의 음반 판매량이 더 좋았다. 밀른의 어린이용^[7] 책과 장 드 브룬호프의 코끼리 책 바바를 바탕으로 한 바바르의 노래와 이야기.^[8][9]루터가 작곡한 "이상한 나라의 앨리스" 앨범, 디즈니사의 "백설공주", "튠풀 테일즈", "마너스 캔 비 펀," "그레이지 앤 노래" 그리고 수백 명이 넘는 사람들이 어린이 음반 학장으로 프랭크 루터를 설립했다.데카는 1946년 영어권에서 팔린 청년층 기록의 85%가 루터의 것이라고 주장했다.

스티븐 포스터 멜로디

어린이를 위한 그의 음반들이 그의 주된 명성에 대한 주장으로 남아 있는 동안, 루터는 1930년대 후반과 1940년대 초에 데카를 위해 78RPM의 성공적인 앨범 세트를 많이 만들었다.아메리카나(그는 책, 미국인들과 그들의 노래, 1942년에 출간된)을 중심으로 하여, 그는 남북 전쟁 음악 앨범은 각 주 사이의 전쟁에서 남과 북은 노래 제목을 만들(1861-1865)고 조라 Layman 노래와 함께 세기 Quartet,[10]노래의 초반 뉴욕, 노래의 오래 된 캘리포니아, 추잡한 90년대. 노래, 아일랜드가 좋아하는 인물이다.에스,그리고 희귀한 크리스마스 캐롤도.그와 조라 레이먼은 그들 자신의 라디오 시리즈에서 공연을 했다.가장 많은 찬사를 받은 것은 스티븐 포스터의 두 장의 작곡 앨범이었다.미국 유명 작곡가의 접근법에 따라 스타일리시하게 감성적이고 감성적인 감성으로 연주된 루터의 렌즈는 약 15년 동안 데카 카탈로그에서 활동했다.His interpretations of such compositions as "Ah! May the Red Rose Live Alway", "The Hour For Thee and Me", "Beautiful Dreamer", "Sweetly She Sleeps, My Alice Fair", "My Old Kentucky Home" and "Comrades, Fill No Glass For Me" were acclaimed by music critics of the day.

제2차 세계 대전 후

1946년 루터는 - 지금 까지 아동용, 교육용, 종교용 레코드를 담당하고 있는 - 데카 레코드 임원이 - 스튜디오로 돌아와, 그의 많은 전쟁 전 앨범들을 어린이들을 위해 다시 녹음하고, 1950년 가을에 데카에서 발매된 "생일 파티 레코드"를 포함한 다른 많은 앨범들을 만들었다.대학 수준의 아동심리학 강좌를 듣고 지금은 교육강사로 바쁜 나날을 보내고 있었고, 또한 매년 학교에서 수백 번의 개인적인 면회도 하고 있었다.다작적으로 녹음하면서 그의 테너 목소리는 부드러워지기 시작했다.1950년대 초까지 그는 바리톤을 부르고 있었다.몇 년 전에 루터와 조라 레이먼은 이혼했다.그는 재혼하여 1940년대 후반에 딸과 아들, 두 아이를 낳았다.그는 1954년까지 데카에서 정기적으로 녹음을 계속했다.

마크 트웨인의 톰 소여를 원작으로 한 레코드 앨범을 기획하던 중 루터는 이 책을 원작으로 한 곡을 쓰기 시작했고 곧 성인 관객들을 위한 장편 연극을 하기에 충분하다는 것을 알게 되었다.그가 고안한 쇼는 브로드웨이에 이르지는 못했지만 1956년 미국 스틸 아워에서 네트워크 텔레비전 특집으로 바뀌었다.데카는 같은 해에 오리지널 캐스팅 앨범을 발매했다.그 뮤지컬은 이후 소규모 연극 단체들과 증권 회사들에 의해 전국적으로 공연되었다.

프랭크 루터는 레코드를 계속하여 자신만의 라벨을 형성하고 그 후 다양한 교육용 레코드 회사에서 일했다.그는 United Artists Records의 시리즈, 다양한 아동 작가들의 글에서 각색된 노래의 앨범, 아동 도서의 일부 내레이션을 했다.여기에는 1960년대 초 보컬리온 레코드에서 녹음한 장 드 브룬호프의 코끼리 시리즈 바바르의 리텔링 LP인 바바르의 노래와 스토리가 포함됐다.이 앨범에서 그는 이야기 속의 다양한 장소에서 노래 한 토막으로 "The Story of Babar," "The Travels of King," "Babar and his Children," "Zephir's Holiday," "Babar and Father Christmas"에 대한 자신의 내레이션을 끝냈다.

루터는 또한 다른 사람들의 앨범을 제작했다.그가 프로듀서로 가장 잘 알려진 작품은 오프브로드웨이 뮤지컬 '판타스틱스'의 백만장자 오리지널 캐스팅 앨범이었다.루터의 "Happy the Harmonica"는 그들의 앨범 "Free"에서 미디어 풍자 작가인 Negativland에 의해 다루어졌다.

기말년

Pickwick International의 스테레오로 만들어진 루터의 마지막 두 앨범은 두 개의 익숙한 주제인 "A President of Mother Goos Songs"와 "A Fincipal of Mother Goos Songs"에 대한 향수를 불러일으키는 재방문이었다.그는 은퇴한 것이 아니라 1970년대에도 계속 악보를 쓰고 녹음 프로젝트에 몰두했는데, 그 중 하나가 환경 보호에 관한 노래 세트였다.

프랭크 루터는 1980년 80세의 나이로 뉴욕에서 사망했다.

음반 목록

• "바나클 빌의 귀환"

참고 항목

• Remember Pearl Harbor

참조

외부 링크

• 구텐베르크 프로젝트 프랭크 루터의 작품
• 인터넷 아카이브의 프랭크 루터에 관한 연구
• 빅터 레코드의 프랭크 루터
• "삼 빌리 염소 그러프"