에바와 프랑코 마테스

Eva and Franco Mattes
에바 & 프랑코 마테스
태어난1976년(45~46세
이탈리아
로 알려져 있다.개념예술, 뉴미디어아트
웹사이트0100101110101101.org

에바와 프랑코 마테스(Ava & Franco Mattes, 둘 다 1976년 이탈리아에서 출생)는 뉴욕시에 기반을 둔 예술가들의 듀오다.1994년 베를린에서 만난 이후 두 사람은 한 번도 헤어진 적이 없다.가명 0100101110101101.org으로 운영되는 이들은 넷아트 운동의 선구자에 속하며 대중매체를 전복하는 것으로 알려져 있다.[1]그들은 인터넷의 창시로부터 발생하는 윤리적, 정치적 문제와 관련된 예술을 제작한다.그들은 뉴욕 브루클린에 본사를 두고 있지만, 유럽과 미국 전역도 자주 여행한다.[2]

활동

이 작품은 사실과 허구가 하나로 합쳐지는 상황의 조작을 조사한다.1995~97년, 마테스는 유럽과 미국의 주요 박물관을 둘러보고, 뒤샹, 칸딘스키, 뷰이스, 라우센베르크 등 유명 미술가의 작품 50점을 훔쳤다.[3]'스톨렌 조각'[4]이라는 제목의 이 작품은 도난당한 조각들을 유리 캐비닛에 전시했는데, 그것은 뒤샹의 소변기의 도자기 조각, 알베르토 부리 그림의 피부 등이었다.[5]이들은 비디오 게임, 인터넷 기술, 길거리 광고 등을 조작해 현대사회가 은폐한 진실을 밝혀냈다.[6]그들의 미디어 면모는 정부, 대중, 예술계로부터 당혹스러운 반응을 이끌어 낼 만큼 충분히 믿을 만했다.[7]게다가, 그들은 예측할 수 없는 몇 번의 대중 공연을 조정했고, 예술 공간 밖에서 무대에 올랐으며, 자신도 모르게 관객들을 진실과 거짓이 구별될 수 없을 정도로 뒤섞인 시나리오에 참여시켰다.[8]그들이 동시 times—include 부착하는 제소 당했다 그들의 즉흥적인 performances—for fake 건축 유산 액자(한 보통의 건물, 2006년), 존재하지도 않는 액션 영화(유나이티드 우리 스탠드 2005[9])에 의해서 있는 그 Nike을 그 도시의 역사적인 카를 광장과 이상 구입했다고 비엔나의 사람들을 설득하는 것은 미디어 운동할 수 있습니다.s이름을 "Nikeplatz"로 바꾸려고 한다(Nike Ground, 2003[10]).

Their art has been featured at the Biennale of Sydney (2016), Whitechapel Gallery, London (2016), Hammer Museum, Los Angeles (2016), Minneapolis Institute of Art (2013), SITE Santa Fe (2012), Sundance Film Festival (2012), MoMA PS1, New York (2009), Performa, New York (2007, 2009), National Art Museum of China (2008), Collection Lambert, Avignon (2006년), 뉴욕 뉴뮤지엄(2005년), 미니애폴리스(2001년), 매니페스타, 프랑크푸르트(2002년), 베니스 비엔날레(2001년) 등이다.[11]

인터넷 프로젝트

이 커플은 1998년 가톨릭 교회의 공식 웹사이트를 훼손하기 위해 vaticano.org이라는 도메인 이름을 사용함으로써 처음으로 악명을 얻었다.[12]그리고 나서 그들은 다른 예술가들의 작품들을 복사하고 리믹스하며 복제를 계속했다. 예: Jodi.org.[13]그들은 또한 Hell.com과 같은 "폐쇄적인" 웹사이트를 목표로 삼았고,[14] 이로 인해 개인 미술을 공공 예술로 바꾸었다.

이 활동은 (대부분의 net.art가 쌍방향으로만 포즈한다고 믿는 것과 대조적으로) 진정으로 쌍방향적인 작품을 만들고자 하는 그들의 욕망에서 비롯된다.그들은 이것을 넷.art의 주제가 되든 아니든 상관없이 웹사이트에 접속하는 청중들을 토론하는 Jaka Zelenznikar와의 인터뷰에서 정의하고, "마우스 클릭으로 그들은 저자에 의해 고정된 경로들 중 하나를 선택하며, 무엇을 볼 것인가와 무엇을 볼 것인가를 결정할 뿐이다."[15]이들은 이것이 진정한 상호작용이 아니라고 주장하며 갤러리 공간과 비교하며, 이 공간 역시 어떤 공간을 볼 것인지, 언제 볼 것인지를 결정할 수 있기 때문에 인터랙티브라고 할 수 있음을 시사한다.상호작용에 대한 그들의 정의는 사용자가 자신의 움직임을 통제할 뿐만 아니라 주제 물질을 복제, 조작 및 시뮬레이션해야 하는 자유와 더 관련이 있다.여기에는 "보는 사람이 예술가가 되고, 예술가는 보는 사람이 된다: 자신의 작품에 무슨 일이 일어나는지 힘없는 증인이 된다"[16]는 저자가 예측하지 못한 일을 하는 것도 포함된다.이들의 2010년 작품인 '노잼([17]No Fun)'은 소셜네트워크 및 화상 채팅 사이트 챗룰렛을 활용해 프랑코 마테스가 화면 일부에서 거짓 자살(걸림)을 하는 모습과 이에 대한 사람들의 반응을 화면 다른 부분에서 보여주는 작품이기 때문에 이전 인용문에서의 정서를 잘 표현하고 있다.[18]관객이 대상인 이들의 작품 중 또 다른 예는 '에밀리의 영상'(2012)[19]으로, 다크넷의 클립을 합친 이른바 '최악의 영상'을 보기 위해 자원봉사자를 초청한 것이다.시청자들은 그것을 보는 동안 촬영되었고 원본 비디오는 파괴되었다.남은 것은 웹캠에 기록된 시청자들의 반응이다.갤러리 설정에 표시될 때 모니터는 상단 절반에 재생되는 반작용으로 측면에 위치하며 하단 부분은 검은색으로 유지된다.이 공간은 원본 비디오가 위치하는 곳이며 또한 생방송 시청자들이 그들의 모습을 볼 수 있게 해준다.새로운 관람객들이 스크린에 나오는 관객들을 보기 전에 생생한 관객들의 반응을 먼저 볼 수 있도록 갤러리 입구에서 멀어져 가는 작품도 설치된다.

다코 매버

마테스 일가는 제48회 베니스 비엔날레에서 컬트적 지위를 획득하고 공물을 바친 은둔적 급진주의 화가 '다코 마버'[20]의 발명으로 주류 미술계를 충격에 빠뜨린 뒤 순수 소설로 노출됐다.[21]이 세르비아 예술가는 매우 섬뜩하고 현실적인 살인 피해자들의 모형을 만들어 언론의 주목을 받기 위해 그렇게 배치했다는 것이다.그는 발칸 반도의 전쟁의 잔혹성을 세상에 폭로하고 있었다.실제로 이 사진들은 웹사이트 rotten.com에서 발견되었고 실제의 만행을 묘사했다.[22]그들은 허구를 흉내내기 위해 현실을 변이했지만 그렇게 함으로써 대안적인 현실을 만들어냈다.그들의 세계에 대한 메시지는 예술가들이 시장에 흡수된 충격적인 예술작품을 만드는 동안, 실제 폭력은 미디어에 의해 저질러지고 무시되고 있다는 것이었다.[23]

세컨드 라이프에 대한 작업

에바와 프랑코는 비디오 게임 Second Life를 이용하여 여러 작품을 제작했다.그 중 첫 번째는 "Picotities"라는 제목의 시리즈인데, 게임에서 아바타를 찍은 사진들이 캔버스에 인쇄되었다.도메니코 검시관과의 인터뷰에서 그들은 "아바타르를 '자화상'으로 본다"고 설명했다.하지만 대부분의 초상화와는 달리, 그것들은 여러분이 '있는' 방식에 기반을 둔 것이 아니라, 여러분이 ' 있고 싶은' 방식에 바탕을 두고 있다.사실 우리 작품은 초상화가 아니라 '자화상'이다."[24]마테스 부부는 우리 문화가 표절을 중심으로 진행된다는 것을 강조하고 싶었다.이어 자신들의 프로젝트가 완전히 독창적인 작품이 아니라고 밝혔다.사실, 그들은 자신들의 작품이 독창적이라고 주장하는 사람은 누구나 정말로 그들의 정신건강을 의심하기 시작해야 한다고 말했다. 왜냐하면 실제로 예술뿐만 아니라 이 세상의 모든 것은 이전에 공개된 것을 재현하거나 리믹스하기 때문이다.이 초상화들 중 하나는 볼로냐 맘보 박물관의 젊은 예술가에 의해 파괴되었다.보도에 따르면 그는 그들의 작품을 좋아했지만 지문은 아니었다.[25]현재 파괴된 이 초상화는 '킬링 조'라는 새로운 작품이 되었는데, 이는 독창성을 논박하려는 그들의 시도에 대한 또 다른 판본이다. 이것은 새로운 사건의 일부분이기 때문에 새로운 것이 되었을 뿐이며, 모든 주제가 같지만 새로운 형태로 나타난다.

세컨드라이프의 다른 멤버들을 참여시키거나 관람하도록 초대하면서, Mattes는 합성 공연을 만들었다.2007년에 그들은 그들 자신의 공연을 각색하기 전에 역사적 공연의 재연으로 시작했다.마리나 아브라모비치의 임폰데라빌리아,[26] 길버트&조지의 노래 조각,[27] 발레 수출의 태프 und Tastekino,[28] 비토 아콘시의 씨드베드[29], 크리스 짐의 촬영.[30]

리카르도 언컷

'리카르도 언컷'(2018)은 리카르도라는 남자의 사진과 영상으로 구성된 1시간 30분 가까운 영상이다.리카르도는 마테스가 예술로 변모하기 위해 자신의 전화기에 있는 사진과 동영상을 마음껏 볼 수 있는 누구에게나 1,000달러를 제안하는 소셜 미디어 공지사항에서 예술가들에 의해 선택되었다.이 비디오에는 2004년부터 2017년 사이에 약 3,000장의 사진이 있다; 일, 가정, 음식 등 일상생활의 사진과 여행, 일부 미술관, 건축 등의 모험적인 사진들이 있다.이 프로젝트는 시청자가 10년 이상의 리카르도의 삶에 대한 기억으로 만들어진 기록 보관소에 들어갈 수 있게 한다.[31]이 작품은 휘트니 미술관이 의뢰했다.

참조

  1. ^ Melissa Gronlund(2012) Eva & Franco Melissa Gronlund (2012) 예술계의 캠핑
  2. ^ 아티스트 웹사이트 0100101110101101.org
  3. ^ Blake Gopnik (17 May 2010). "This work is a steal!". The Washington Post.
  4. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 훔친 작품(1995-97년)
  5. ^ Fisher, Cora. "Eva & Franco Mattes aka 0100101110101101.ORG Reality is Overrated". The Brooklyn Rail (June 2010).
  6. ^ Quaranta, Domenico (2009). Eva & Franco Mattes. Charta. ISBN 978-8881587261.
  7. ^ Quaranta, Domenico (2009). Eva & Franco Mattes. Charta. ISBN 978-8881587261.
  8. ^ Quaranta, Domenico (2009). Eva & Franco Mattes. Charta. ISBN 978-8881587261.
  9. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 유나이티드 위 스탠드(2005)
  10. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 나이키 그라운드(2003)
  11. ^ 에바 & 프랑코 마테스 CV
  12. ^ Keats, Jonathon (2013). Forged: Why Fakes are the Great Art of Our Age. Oxford University Press. ISBN 978-0199928354.
  13. ^ 에바 & 프랑코 마테스, Jodi.org의 카피 (1999)
  14. ^ 에바 & 프랑코 마테스, Hell.com의 카피 (1999)
  15. ^ Zeleznikar, Jaka (2001). "Now you're in my computer. Interview with 0100101110101101.ORG". Mladina.
  16. ^ Baumgartel, Tilman (2001). NET.Art 2.0: New Materials Towards Net Art. Verlag Moderne Kunst. pp. 198–207. ISBN 978-3933096661.
  17. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 노잼(2010)
  18. ^ Fisher, Cora. "Eva & Franco Mattes aka 0100101110101101.ORG Reality is Overrated". The Brooklyn Rail (June 2010).
  19. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 에밀리의 비디오(2012)
  20. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 다코 매버(1998-99년)
  21. ^ 2000년 6월 10일, 무테지 다코 매버의 죽음과 죽음
  22. ^ Quaranta, Domenico (2009). Eva & Franco Mattes: 0100101110101101.org. Charta. ISBN 978-8881587261.
  23. ^ Blais, Joline; Ippolito, Jon (2006). At The Edge Of Art. hames & Hudson. p. 123. ISBN 0500238227.
  24. ^ 도메니코 검시관(편집자), 초상화, 전시 카탈로그, 파비오 파리 미술관, 브레시아, 2007년 1월
  25. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 킬링 조에(2008)
  26. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 마리나 아브라모비치의 재연, 울레이의 임폰데라빌리아(2007-10)
  27. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 길버트&조지의 노래 조각상 재현(2007-10)
  28. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 발레리 수출의 재연, 피터 와이벨의 app und tastekino(2007-10)
  29. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 비토 아콘치 씨드베드 재현(2007-10)
  30. ^ 에바 & 프랑코 마테스, 크리스 짐의 촬영 재현(2007-10)
  31. ^ "Eva & Franco Mattes: Riccardo Uncut". whitney.org. Retrieved 2019-03-03.

추가 읽기

  • 가저트, 도리스 등(2021년).친애하는 가상의 청중 여러분.스펙터북스.
  • 검시관, 도메니코 등(2009년).에바 & 프랑코 마테스: 0100101110101101101101.OR. 차타.
  • 이폴리토, 존과 블라이스, 졸린(2009년)."뉴미디어:소개".우리의 창조적 미래를 형성하는 혁신가들.템즈 앤 허드슨.
  • 이폴리토, 존과 블라이스, 줄린(2005년).예술의 가장자리에서.템즈 앤 허드슨.
  • 자나, 레나와 부족, 마크(2006)이다.뉴미디어아트.태즈헨.
  • 그린, 레이첼(2004)인터넷 아트.템즈 앤 허드슨.
  • 폴, 크리스티안(2003–2008)디지털 아트.템즈 앤 허드슨.

외부 링크