에릭 블룸

Eric Bloom
에릭 블룸
Bloom in 2016
2016년 블룸
배경 정보
출생명에릭 제이 블룸
태어난 (1944-12-01) 1944년 12월 1일 (77세)
미국 뉴욕시 브루클린.
장르하드록, 헤비메탈, 사이키델릭 록
직업음악가, 가수, 작곡가
계기보컬, 기타, 키보드
년 활동1966-현재
레이블컬럼비아, CMC
관련 행위블루 외이스터 컬트
웹사이트에릭블룸그물을 치다

에릭 제이 블룸(Eric Jay Bloom, 1944년 12월 1일 출생)은 미국의 가수, 작곡가, 음악가다.그는 20개 이상의 앨범을 작업하며 오랫동안 활동해 온 밴드 블루 외이스터 컬트의 공동 리드 보컬, 기타, 키보드/싱사이저 연주자로 가장 잘 알려져 있다.그의 서정적인 내용의 많은 부분은 공상 과학 소설에 대한 그의 평생의 흥미와 관련이 있다.

조기생활과 교육

뉴욕 토박이인 블룸은 브룩클린에서 태어나 3남매 중 막내로 퀸즈에서 자랐다.그의 어머니는 가정주부였고 지역 자선단체와 가정생활에서 활동했다.그의 아버지는 맨해튼에서 사진 액자와 인쇄 회사를 운영했다.블룸은 JHS 216(조지 J. 라이언 중학교)에 다녔고, 이후 코네티컷 주의 우드미어 아카데미와 체셔 아카데미로 옮겼다.[1]그가 첫 기타인 52달러짜리 하모니 풀바디 전기차를 구입한 곳이 바로 그곳이었다.

1962년 체셔 아카데미를 졸업한 뒤 여름 동안 스페인으로 건너가 산탄데르의 메넨데즈 펠라요 대학에서 공부하다가 가을에 대학에 들어갔다.[citation needed]

대학에서 '매니' 블룸으로 알려진 블룸은 뉴욕 제네바에 있는 호바트 대학에 다니며 현대 언어를 공부했다.1964년에는 가족용 자동차 수입회사에서 일하기 위해 일찍 떠났지만, 학교에 다니지 않으면 베트남 드래프트에 발탁될 것이라는 우려에서 부분적으로 1년 후에 돌아왔다.[citation needed]

1966년 그룹 "잃어버리고 발견한 것"왼쪽부터: 피터 하빌랜드, 제프 헤이스, 존 트리버스, 블룸, 조지 파우스트가 호바트와 윌리엄 스미스 대학에서 사진을 찍었다.

대학에서 블룸은 지역 공연장에서 연주하기 위해 두어 개의 단기 밴드를 비공식적으로 결성하는 것에 관여했다.그 중 하나는 릭과 라본즈였다.그는 또한 다양한 동호회 파티를 위해 음악을 조직했다.그들 중 한 명을 위해 그는 나중에 그에게 합류해 달라고 부탁하는 밴드를 고용했다.그들은 그것을 로스트 앤 파운드로 개명했고, 그는 몇 년 동안 계속 공연을 했다.이 밴드는 기타 연주자 조지 파우스트, 베이스 연주자 존 트리버스, 리드 기타 연주자 피터 하빌랜드, 드러머 연주자 제프 헤이스, 블루 노래자랑으로 구성되었다.[citation needed]

1963년, 블룸은 윌머와 두키스의 음악에 노출되어 그에게 깊은 인상을 남겼다.그는 100개가 넘는 그들의 공연에 참석했고, 그와 그의 밴드 Lost and Found는 그들이 호바트에 공연하러 왔을 때 그들을 위해 문을 열었다.다른 주요 영향으로는 제임스 브라운과 로니 제임스 디오가 있다.[citation needed]

블룸의 3학년 때, 그는 그의 친구들로부터 타우 카파 엡실론 동호회에 가입하도록 격려를 받았다.그는 또한 단순히 소리가 얼마나 나쁜지 참을 수 없다는 이유만으로 지역 대학 행사(아이언 버터플라이의 공연 등)에서 소리공학을 자원하는 자신을 발견했다.1967년 졸업(현대 언어에서 BA를 받은 후, 마침내 그 대학이 더 나은 음향 시스템으로 업데이트한 것은 그의 노력 덕분이었다.[citation needed]

경력

서머 오브 러브: 1967

대학 졸업 후, 블룸은 뉴욕 북부에서 밴드와 함께 순회 공연을 했다. (그만 장비를 수송할 밴을 가지고 있었다.)그 밴드는 멤버십이 약간 바뀌어서 록 가든으로 개명되었다.그들은 싱글 음반을 녹음하려고 한 번 시도했지만 계약을 체결할 수 없었기 때문에 라이브 공연과 커버곡으로 이어졌고, 1967년 7월 밴드가 해체될 때까지 계속되었다.[citation needed]

블룸은 샌디에이고 주립대학원에 지원하여 합격하였지만, 대신 취업 설거지하기 전까지 케이프코드의 프로빈스타운(P-town)에서 1967년 여름을 방랑자, 팬 핸들링 또는 스케치 1달러에 팔기로 결정했다.[citation needed]노동절에, 그의 대학 친구인 트리버스는 다음날 밤 뉴욕 클레이튼에서 공연하도록 그를 초대했다.짧은 통보에도 불구하고 블룸은 짐을 싸서 영원히 프로빈스타운을 떠났다.Lost and Found는 시즌의 남은 기간 동안 다시 결성되어 경기를 했다.[citation needed]

소프트 화이트 언더벨리: 1968–1971

소프트 화이트 언더벨리 프로모션, 1968년 12월

1968년에 블룸은 그의 여동생과 함께 살기 위해 롱아일랜드의 플레인뷰로 이사했다.그는 헴프스테드에 있는 샘 애쉬 뮤직에서 음악 장비를 판매하며 일자리를 얻었다.[citation needed]1968년 말 어느 날 소프트 화이트 언더벨리, 도널드 로저(더 later Buck Dharma), 앨런 래니어, 앤드류 윈터스의 몇몇 멤버가 가게에 들어왔다.그들 중 한 명은 블룸이 장난으로 올린 사진을 발견했다. 블룸은 롤링 스톤즈, 더 후와 같은 모든 주요 밴드들과 함께 8x10 광택의 '로스트 앤 파운트'를 벽에 붙였다.SWU 멤버 중 한 명은 그들의 리드 싱어인 레스 브라운스타인이 호바트 대학 동문이었고, 그의 밴드 동료들에게 다른 대학 밴드에 대해 말했기 때문에 그것을 알아보았다.블룸이 이 사진에 대해 이야기를 나누자, 그들은 우정을 쌓았다.블룸은 결국 그리니치 빌리지에 있는 일렉트릭 서커스에서 그들을 위해 음향 공학을 하게 되었고, 그들은 서로 감명을 받아 1968년 11월에 이 밴드의 매니저인 샌디 펄먼이 블룸이 그들의 투어 매니저가 되고 싶은지 물어보았다.블룸은 1968년 12월 뉴욕 그레이트넥에 있는 그룹의 집으로 이사했다.[2][3]

블루 외이스터 컬트: 1972-현재

1969년 4월, 리드 싱어 브라운스타인이 탈퇴하면서 블룸은 밴드의 보컬이 되었다.이 밴드는 몇 차례 이름 변경을 거쳤으나 1971년 블루 외이스터 컬트에 정착했다.그들의 첫 앨범은 1972년 컬럼비아 레코드에 의해 발매되었고, 크레임 매거진으로부터 "Best New Band"로 뽑혔다.[citation needed]

1976년 그들의 플래티넘 앨범 '에이전트 오브 포춘'이 히트하면서 (Don't Fear) the Reaper'로 밴드를 국제적인 명성으로 발돋움시켰지만, 그 특별한 노래는 리드 기타리스트 벅 다르마가 부르고 작곡했다.크렘 독자들과[4] 롤링스톤 비평가들[5] 모두 "리퍼를 두려워하지 말라"를 올해의 최고 싱글로 뽑았다.

블룸은 1976년에 그레이트 넥에 있는 자신의 집을 샀는데, 그곳에서는 지금까지도 살고 있다.[2]

블루 외이스터 컬트와 함께 공연하는 블룸

블룸은 원조 멤버 벅 다르마와 함께 수십 년 동안 밴드의 오랜 멤버 중 한 명이었다(실황 공연 4000여[citation needed] 건을 준 것으로 추정된다).그는 밴드의 많은 곡을 공동 작곡했으며, 종종 음악계 안팎에서 작가와 협업을 한다.[citation needed]

밖에서 하는 일

블룸은 열렬한 독자, 특히 공상과학 소설과 판타지 소설로 유명하다.그는 한때 영국 공상과학소설 작가 마이클 무어콕에게 팬레터를 보냈고, 이후 그와 함께 3곡의 곡을 협연했다.'검은 칼날'은 무어콕의 엘리크 캐릭터 관점에서 쓰여졌고, 나머지 두 가지는 '위대한 태양제스터'와 '심령전쟁의 베테란'으로, 그 후자는 원작 헤비메탈 영화에서 사용되었다.1987년, 블룸과 무어콕은 조지아 주 애틀랜타에서 열린 드래곤*콘 컨벤션에서 라이브로 이 노래를 공연했다.[citation needed]

블룸은 또 '그림자 워리어'에서 에릭 반 러스트베이더 작가와 협연했으며, 1998년, 2001년, 2020년에는 사이버펑크 작가 존 셜리, 히든 미러의 저주, 더 심볼 레게스 앨범과 협연했다.

2006년 블룸은 예술가 필립 레나우딘과 파트너십을 맺고, 정교하게 그린 맞춤 기타 6종을 제작, 판매하기 시작했는데, 각 기타는 다른 블루 외이스터 컬트 곡을 해석하고 있으며, 각 기타는 BOEC 공연 때 연주되었다.[6]

참조

  1. ^ [1] 2006년 2월 21일 웨이백머신에 보관
  2. ^ a b October 26, STEVE KNOPPER Special to Newsday Updated; Pm, 2012 2:26. "Blue Oyster Cult's 40th anniversary CD". Newsday. Retrieved January 25, 2020.{{cite web}}: CS1 maint: 숫자 이름: 작성자 목록(링크)
  3. ^ Konig, Susan (March 12, 2000). "Blue Oyster Cult Hoping for a Resurgence". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved January 25, 2020.
  4. ^ "Creem Magazine Reader Polls (1973–77, 79–80)" (PDF).
  5. ^ "500 Greatest Songs of All Time". Rolling Stone.
  6. ^ "Art Guitars: Series 1". Ericbloomguitars.com. Retrieved September 27, 2010.

외부 링크