드라마틱 워크샵

Dramatic Workshop

드라마틱 워크샵뉴욕에 있는 새 사회 연구 학교와 연관된 드라마와 연기 학교의 이름이었다. 1940년 독일 주재 무대감독 에르윈 피스카토르가 출범했다. 교수진 중에는 로버트 니로, 말론 브랜도, 토니 커티스, 베아트리체 아서, 월터 매타우, 테네시 윌리엄스, 일레인 스트릿치가 있었다. 극적 워크숍은 오프브로드웨이 극장의 부활에 상당히 기여했다.[1]

역사

1939년 봄, 뉴욕시의 새 사회 연구학교의 앨빈 존슨 총장은 독일 주재무대 감독 에르윈 피스카터와 뉴 스쿨에서 드라마와 연기 학교를 설립하는 협약을 체결했다. '드라마 워크샵'은 1940년 1월 학생 20여 명을 대상으로 운영을 시작했다. 1940년 9월 워크샵은 웨스트 12번가 66번지의 "스튜디오 극장"(즉, 티슈만 강당) 내에서 세미프로 연극 제작을 개시하기 시작했다. 1944년 드라마틱 워크샵은 세이빌과 레이크플래시드와 같은 피서지에서 매년 여름 극장들을 열기 시작했다.

제2차 세계대전이 끝난 후, G. I. 빌은 드라마틱 워크샵에서 대규모 학생 증원을 이끌었고, "현재는 이 나라에서 가장 큰 드라마틱한 학교 중 하나"로 만들었다.[2] 1944년 스튜디오 극장이 문을 닫아야 했기 때문에, 피스카이터는 웨스트 48번가 247번지에 있는 '대통령 극장'과 1946년 이스트 휴스턴가 111번지에 있는 '루프탑 극장'으로 학생 작품들을 순차적으로 옮기기 시작했다. 1949년 6월에 워크샵은 The New School에서 분리되었다.

1951년 10월 에르윈 피스카터가 서독으로 돌아오면서 그의 아내 마리아 레이 피스카터가 학교의 경영을 이어받았다. 후에 레이 피스케이터는 이 학교를 영화와 연극 에이전트인 사울 C에게 팔았다. 1967년 조기 사망할 때까지 '시니어 드라마틱 워크샵'을 지탱했던 콜린[3].

Among the students of the Dramatic Workshop were Frank Aletter, Bea Arthur, Harry Belafonte, Alicia Bibiloni, Gene Saks, Marlon Brando, Tony Curtis, Jack Garfein, Walter Matthau, Judith Malina, Deirdre O'Connell, Rod Steiger, Elaine Stritch, Jack Creley, and Tennessee Williams. 드라마틱 워크샵의 교수진에는 스텔라 애들러, 테레사 헬번, 리 스트라스버그 등이 모두 참여했으며, 스타니슬라프스키의 '방법적 연기', 피스카터의 '객관적 연기' 등 서로 다른 연기 방식을 가르쳤다. 다른 연극 학교와 회사들 중에서, 극적 워크숍은 오프 브로드웨이 극장의 길을 닦는 데 중요한 역할을 했다.[4]

1987년 새 사회 연구학교에서 열린 성공적인 피스케이터 심포지엄을 통해 고무된 "뉴 스쿨은 피케터의 학생이자 리빙 극장의 공동 설립자인 주디스 말리나가 종종 가르치는 '드라마틱 워크샵 2'를 정기적으로 제공해왔다"고 말했다.[5] 그 워크숍 시리즈는 후에 중단되었다.

프로덕션(선택)

문학

  • 토마스 조지 에반스(1968년). 미국 극장의 피스케이터. 1939-1951년 뉴욕. 위스콘신 대학 출판부 앤아버.
  • 마리아 레이-피스케이터(1967년, ³1979년). 피스케이터 실험. 정치극장. 제임스 H. 하인만, 뉴욕.
  • 주디스 말리나(2012년). 피스케이터 노트북. 런던에 있는 Routrege Chapman & Hall. ISBN0-415-60073-1.
  • 게르하르트 F. 프로브스트(1991) 어윈 피스카토르와 아메리칸 시어터 피터 랭, 뉴욕, 샌프란시스코, 베른 등
  • 피터 M. 러트코프(1986년). 무대 위의 정치. 피스케이터와 드라마틱 워크샵. 인: 피터 M. 러트코프, 윌리엄 B 스콧. 새로운 학교: 새로운 사회 연구 학교의 역사, 172-195페이지. 맥밀런, 뉴욕.
  • 일카 사알(2007) 브로드웨이 및 에픽 시어터의 탈정치화: 에르윈 피스케이터 사건. 인: J. Chris Westgate(에드). 브레히트. 브로드웨이와 미국 극장, 45-71페이지. 뉴캐슬의 케임브리지 스콜라스틱스.
  • 클라우스 워너마허(2018). Theatre Back Back to the spotlight: Erwin Piscator의 후기 무대 작업. 인: David Barnett (ed. 위대한 유럽 무대 감독들. 제2권 마이어홀드, 피스카토르, 브레히트, 페이지 91-129. 블룸스베리(메투엔 드라마), 런던 등 ISBN 1-474-25411-X.
  • 존 윌렛(1978년). 어윈 피스케이터: 뉴욕과 드라마틱 워크샵 1939–1951, 페이지 3–16. 공연 예술 저널 2권 3호

[1] 링크

참조

  1. ^ 피터 바울랜드: 후드 달린 독수리: 뉴욕 무대에서 독일 현대 드라마. 시러큐스, 뉴욕: 시러큐스 대학 출판부 1968, 페이지 146.
  2. ^ 피터 M. 러트코프: 무대 위의 정치. 피스케이터와 드라마틱 워크샵. 인: 피터 M. 러트코프, 윌리엄 B 스콧: 새로운 학교: 사회 연구를 위한 새로운 학교의 역사. 뉴욕: 맥밀런 1986, 페이지 190.
  3. ^ 1960년 10월 26일 마리아 레이-피스케이터에게 보내는 Erwin Piscator의 편지: Erwin Piscator. 브리페 아우스 독일 1951-1966. 마리아 레이-피스케이터. 헨리 막스의 에드: 쾰른: 프로메스 1983, 페이지 56~57.
  4. ^ 존 윌렛: 어윈 피스케이터: 뉴욕과 드라마틱 워크샵 1939-1951. 인: Performing Arts Journal, 2권, 3호(1978), 15페이지.
  5. ^ 바바라 엘링: 사회의 양심으로서의 연극: 에르윈 피스케이터의 "중간 성과" In: Playing for Stalks: 독일어-Language Drama in Social Context. 안나 K가 편집했다. 쿤과 바바라 D. 장인 옥스퍼드/미국: 버그, 1994, 페이지 102