대니얼 가드너

Daniel Gardner
대니얼 가드너
Daniel Gardner by Daniel Gardner.jpg
기름 속의 자화상(1780년경) 1923년 대니얼 가드너의 증손녀 프랜시스 베이커 양이 런던 국립 초상화 갤러리에 기증했다.
태어난
대니얼 가드너

1750
죽은(1805-07-08)8 1805년 7월
영국 런던
국적영어
로 알려져 있다.초상화학자

다니엘 가드너(Daniel Gardner, 1750년 – 1805년 7월 8일)는 영국의 화가로서 초상화가로서의 작품으로 가장 잘 알려져 있다. 그는 런던 본드 스트리트에 패셔너블한 스튜디오를 설립해 파스텔, 크레용, 구아체 등의 소규모 초상화를 전문으로 하며 레이놀즈의 포즈를 자주 빌려 썼다.

그러나 일부 비평가들에 의해 가드너는 그의 파스텔에서 특히 얼굴 구조와 관련된 일을 생각해낸다면 정확한 드로츠맨이 아니었던 유명한 예술가로 간주된다. 다른 한편으로, 가드너 스타일의 독특함을 나타내는, 그리고 인상주의에 대한 기대를 보는 것은 이 특별한 느슨함이나 유연한 우아함이다.

교육과 경력

다니엘 가드너는 조지 롬니의 제자였다. 그러나 가드너는 그에게서 배운 것이 거의 없다고 말하곤 했다. 1767년경 가드너는 런던으로 이주하여 1770년에 왕립 예술원의 학생이 되었다. 그곳에서 그는 요한 조파니, 나타니엘 댄스 홀랜드, 벤자민 웨스트, 조반니 바티스타 치프리아니, 프란체스코 바르톨로찌에게 가르침을 받았다. 1771년 가드너는 한 노인의 초상화로 왕립 예술원에서 은메달을 땄다. 그 초상화는 왕립 아카데미 카탈로그에 있는 그림으로 장식되어 있어서 아마도 파스텔로 된 작품일 것이다. 대니얼 가드너의 손자 조지 해리슨 가드너가 1856년에 쓴 편지에서 이 초상화의 주제는 체인 포로였다고 한다.[1] 이 사진 외에도 가드너의 작품은 런던 주요 전시회에서 더 이상 전시되지 않았다. 당시 가드너는 런던 팰 몰의 콕스퍼 스트리트 11번지에 거주하고 있었다. 후에 그는 런던의 뉴 본드 가에 있는 120번과 142번 두 개의 다른 주소지에 거주하여 1781년에 후자로 옮겨갔으나 1793년에 그는 런던 골든 스퀘어 Buck Street 3의 숙소로 거주지를 옮겼다.

제인 고든, 고든 공작부인, 네 레이디 제인 맥스웰. 대니얼 가드너는 1780년경(화폭 위에 기름)에 녹색 승마 습관으로 공작부인을 묘사했다. 조슈아 레이놀즈의 후기 스타일의 영향이 뚜렷이 드러난다.

1773년경 다니엘 가드너는 조슈아 레이놀즈와 함께 일했다. 조슈아 레이놀즈의 몇몇 사진에서 나무나 잎은 가드너의 작품이었다고 한다. 레이놀즈의 후기 스타일은 가드너의 작품에서 구성, 취급, 인물의 구상 면에서 분명히 영향을 미쳤다. 하지만, 만약 계산에 관한 한 가드너는 레이놀즈처럼 그렇게 정확한 드로트맨이 아니었다. 가드너가 풍경 배경, 나무, 나무 줄기와 레이놀즈 그림의 꽃 화환에 대해 많은 경우에 책임이 있었다는 것은 꽤 믿기 쉽다. 그러나 다니엘 가드너가 조슈아 레이놀즈의 그림에 나오는 인물 작품들 중 어떤 것도 책임졌을 가능성은 전혀 없다.[2][3][4][5][6]

다니엘 가드너는 초상화가로서 매우 유명해졌다. He portrayed some of the most famous personalities of his days like Jane Gordon, Duchess of Gordon, Georgiana Cavendish, Duchess of Devonshire, Charles Cornwallis, 1st Marquess Cornwallis, Elizabeth Lamb, Viscountess Melbourne, Frances Villiers, Countess of Jersey, Angelica Kauffman and Lord George Gordon. 따라서 가드너가 매우 빠르게 돈을 벌어들인 것처럼 보인다는 것은 놀라운 일이 아니다. 그의 그림들은 매우 인기가 있었고, 그는 빠르게 그림을 그릴 수 있었고, 좋은 가격을 받았다. 그는 그의 후원자와 함께 집에 머무는 관행을 채택하고, 가족의 다양한 구성원들과 때로는 이웃의 신사들도 그릴 수 있는 시간을 보냈으며, 그의 시간의 상당 부분을 집을 떠나 보냈다. 그 동안 내내 가드너는 조심스럽게 돈을 모으고 있었고, 언제나 그럴 수 있게 되자마자 1787년 12월 10일 켄달 뉴 가에 있는 부모의 옛 집과 그 근처에 있는 재산을 구입했다. 가드너는 상당한 재산을 축적하여 마침내 은퇴할 수 있을 때까지 여러 해 동안 집과 땅을 사는 이런 관행을 계속했다.[2][7][8]

특히 가드너는 파스텔리스트로 잘 알려져 있었다. 그러나, 18세기 말에 그는 오일 페인트, 크레용, 구아체, 파스텔을 포함하는 기법으로 그림을 그리기 시작했다. 이 기술은 나중에 존 다운만, 존 제임스 매스커리어, 그리고 조지 롬니의 동생인 피터 롬니 (1743–1777)와 같은 몇몇 다른 화가들에 의해 모방되었다. 그러나 가드너가 그린 큰 그림은 기름으로만 그렸다. 이것들은 드물고 미술 시장에 자주 등장하지 않는다.[2][8] 대니얼 가드너가 쓴 원본 편지에 따르면: 1779년 11월 12일 런던, 현재 대영박물관의 J. H. 안데르돈 컬렉션에 보존되어 있다. 가드너는 1779년에 처음으로 유화를 그렸다. 가드너는 그가 막 완성한 한 유화의 편지에서 "분명 내가 완성한 최초의 유화"라고 말한다. 바로 이 첫 번째 유화 사진에 나타난 신사는 울턴의 필립 에거튼(1738–1786)이며 맨머리로 손에 괭이를 들고 있었다.[9]

다니엘 가드너는 숲에서 수집한 이상한 약초, 특히 나무껍질과 곰팡이로 만든 가루로 자신의 색깔을 많이 만들었다고 한다. 그러나 가드너가 사용하는 건색 대부분은 그가 메스에게서 얻은 것으로 보인다. 로버슨 & 밀러, 51세 런던에 있는 롱 에이커는 그의 노트에 가격을 암시하는 것이 많다.[10]

엘리자베스 램 멜버른 주지사, 조지아나 카벤디쉬, 데본셔 공작부인과 앤 시모어 다머는 대니얼 가드너가 구아체(1775년)에서 그렸다.

가드너는 그의 작품에 거의 사인을 하지 않았다. 그 결과 그의 작품들은 후에, 주로 19세기에, 일반 대중들 사이에서 더 잘 알려져 있었기 때문에 종종 그의 동료인 조슈아 레이놀즈나 토마스 게인즈버러에게 귀속되었다.[2] 그러나 가드너가 조슈아 레이놀즈뿐만 아니라 토마스 게인즈버러와 함께 일했다는 점을 고려하면 이는 놀라운 일이 아니다.[11] 마리온 스필만은 영국 초상화에 관한 그의 작품에서 토마스 게인즈버러와 다니엘 가드너의 연관성에 대해 이야기한다. 스필만은 가드너가 게인즈버러에게 더 가까이 다가갈 수 있는 '편안한 우아함'을 언급하면서도 "그의 처리는 게인즈버러보다 더 고의적이고 부드러웠으며, 물론 더 위대한 사람이 입양하게 된 깃털 같은 손길에서 완전히 결여되어 있었다"고 덧붙였다.s 드로잉은 가드너의 그것과 너무 쉽게 동일시되었다." 그러나 스필만은 가드너의 파스텔 중 일부의 특징인 '안면구조의 비상한 부주의와 반항'을 눈치챌 수밖에 없고, 게인즈버러도 결코 그런 방법으로 그림을 그릴 수 없었을 것이며, 가드너가 내게 한 것과 같은 실수를 결코 하지 않았을 것이라고 지적한다.그의 [12]서두름

사무엘 레드그레이브는 다니엘 가드너에 대해 다음과 같이 썼다: "그는 아름다움과 성격에 대한 좋은 인식을 가지고 있었고, 우아하게 작곡되었다."[3] 그리고 윌리엄 헤일리는 그림 에세이에 다음과 같이 썼다.[13]

솔직한 정의가 우리의 관심을 이끌도록 하자.
우아한 읽을거리의 부드러운 크레용에;
가드너, 뮤즈도 서둘러 잊으면 안 돼
당신의 맛과 편안함, 그'는 애틋한 후회를 가지고 있다.
그녀가 돈을 지불하고, 크레용 가방이 여기 있는 동안 그녀는 메모한다.
코이트의 그늘에 대한 경의를 표하는 한숨.

커트버트 C 경의 콘위에 있는 왕립 캄브리아 미술학교의 총장. 그룬디 (1846–1946)는 그의 형인 존 R. G. 그룬디 (1915년)와 함께 블랙풀에 있는 그룬디 미술관의 설립자 (1915년)와 함께 다니엘 가드너를 자유와 자발성에서 조슈아 레이놀즈를 능가하는 18세기의 가장 성공적인 영국 파스텔리스트로 여겼고, 존 다운먼은 보다 정교하고 풍부한 색채를 갖추는 데 있어 존 다운맨을 능가했다.[2]

가드너스의 초상화 중 많은 것은 후에 프란시스 하우드(1759–1797)와 그의 처남인 토마스 왓슨(1750–1781)[14]이나 윌리엄 리들리(1764–1838)와 같은 판화가들에 의해 새겨지거나 메조틴트로 재현되었다. 재정적인 관점에서 이것은 아마도 원고의 실행보다 가드너에게 더 이득이 될 것이다.[2][3]

다니엘 가드너는 그의 명성의 절정에서 은퇴할 여유가 있었기 때문에 그는 또한 대중의 관심에서 벗어났고 1805년 그가 죽었을 때 예술가로서 거의 잊혀졌다. 증손녀 H. B. 가드너가 크리스티의 처제인 엘리자베스 하워드의 초상화를 당시 기록적인 가격인 2.200기니를 받고 크리스티의 초상화를 팔았을 때, 그의 이름과 명성이 다시 대중에게 알려지게 된 것은 1911년이 되어서였다. 가드너는 시누이를 기름으로 묘사했다. 이 초상화는 가드너의 가장 훌륭한 작품 중 하나라고 한다.[15]

사생활

비서들과 대화를 나누고 있는 제2대 핼리팩스 백작 조지 몬타구덩크. 왼쪽에서 오른쪽으로: 에드워드 세드윅, 러브렐 스탠호프(Lovell Stanhope, 1783년 작), 그리고 제2대 핼리팩스 백작이 코트 왼쪽에 보이는 가터 훈장으로 그려졌다. 그의 왼쪽 무릎 아래에는 백작이 거기에 어울리는 가터를 입는다. 핼리팩스 지방 자치시는 1749년 제2대 핼리팩스 백작의 이름을 따서 명명되었다. 또한 핼리팩스 강은 그의 이름을 따서 명명되었다. 다니엘 가드너는 1767년경 백작과 그의 비서들을 구아체로 묘사했다.

다니엘 가드너는 웨스트모랜드 사람으로 1750년 커크비 켄달의 스트릭랜드게이트 레드맨 야드에서 태어났다. 그의 아버지는 제빵의 대가였고, 어머니는 켄달의 알더만 레드먼 씨의 누이동생인 레드먼 양으로, 조지 롬니의 아버지 존 롬니 내각 제조사와의 관계가 있었다고 한다.[16] 가드너와 롬니의 두 미래 초상화의 가족 구성원들은 서로를 잘 알고 있었으며, 조지 롬니가 아직 12세 미만일 때 그린 첫 초상화 중 하나가 다니엘 가드너의 어머니였다고 한다.[17] 미술에 관심이 많고 어린 소년의 작품에 감명을 받은 가드너 부인은 자신의 모든 영향력을 발휘하여 조지 롬니가 인내하도록 격려했고, 결국 그의 아버지와 중재하여 그림이 롬니의 유일한 추구이자 직업이 되도록 했다.[18] 조지 롬니가 나중에 제자가 된 다니엘 가드너를 처음 만난 것은 가드너의 집에서였다.[19]

다니엘 가드너는 1776년 10월 8일 그의 아내와 결혼했는데, 그의 이름은 앤 또는 낸시, 하워드였다. 그녀는 판화사 프랜시스 하우드(1759년 출생)의 누이동생이었다. 가드너 부부는 아들이 둘 있었다. 그러나 장남 조지(1778년생)만이 살아남았다. 가드너의 아내는 1781년 둘째 아들이 태어난 직후 사망했다. 그는 이 비극적인 사건에서 완전히 회복하지 못했다.[2][3][20]

아내의 조기 사망 후 다니엘 가드너는 아들 조지를 켄달로 보냈고, 그곳에서 다니엘 가드너가 친밀한 관계를 맺었던 페닝턴 가문에 의해 양육되었다. 다우커 & 리처드슨의 윌리엄 페닝턴 변호사도 가드너의 켄달에서 사업 문제를 돌보았다. 이러한 우정의 증거는 1780년경 다니엘 가드너가 윌리엄 페닝턴과 자신을 보여주며 그린 이중 초상화다. George Gardner는 Kendal의 법정 변호사가 되었고 버지스가 되었다. 그는 후에 해리엇 앤 커밍과 결혼했다. 그들에게는 조지 해리슨 가드너라는 아들이 있었는데, 그는 1814년 7월에 태어났고 이듬해 4월 바튼 세인트의 렉터인 로버트 블레어 목사에 의해 세례를 받았다. 대니얼 가드너가 그린 초상화를 그린 노리치 앤드류스.[21][22]

더 젠틀맨즈 매거진에 따르면, 다니엘 가드너는 1805년 7월 8일 런던 골든 스퀘어 Buck Street 3의 Bucy Street에서 간기능 장애로 사망했다. 또한 유럽 잡지와 런던 리뷰는 다니엘 가드너의 죽음에 대해 보도했다. 월간 부고란에는 다음과 같은 짧은 글귀가 적혀 있었다: "대니얼 가드너 씨, 골든 스퀘어 워릭 스트리트에서, 전에는 예술가였던 사람" 가드너는 1805년 7월 13일 런던 피카딜리 성 제임스의 교회 묘지에 묻혔다.

가드너가 유일한 생존 아들 조지에게 맡긴 재산의 가치는 1만 파운드로 선언되었다. 그러나, 가드너에 대한 동시대 사람들의 생각으로는, 그가 1만 파운드의 액수로 대표될 것보다 훨씬 더 큰 재산을 남겨둘 가능성이 있어 보인다. 켄달 재산 전체가 이미 아들 명의로 되어 있었기 때문에 아버지의 사망에 관한 선언문에 나타나지 않았거나, 혹은 그의 토지 재산의 가치에 관한 선언을 회피하는 어떤 방법이 있었을 가능성이 있다.[23][24]

캐릭터

히스코트 사냥 그룹은 대니얼 가드너의 석유(1790년)의 걸작으로 평가된다. 그것은 신부를 보여준다. 윌리엄 히스코트(1772–1802), 말을 탄 (제3 남작의 아들); 허슬리의 윌리엄 히스코트 경(1746–1819)은 말과 채찍을 들고 있었고, M.F.H.의 빈센트 호킨스 길버트 소령은 폭스 가면을 들고 있었다. 히스코트의 가족 좌석은 허슬리 하우스였다.

다니엘 가드너는 괴짜였다. 그는 가끔 아침 5시에 그의 작업실에 나타나라고 그의 앉는 사람들에게 부탁하곤 했다. 그곳에서는 그가 시터들이 참석하는 것만을 허락할 것이다. 가드너는 그의 작업실에서 특별하게 제작된 이젤을 가드너에게 설치했는데, 그 이유는 그가 앉은 사람들이 진행 중인 작업을 보는 것을 허락하지 않았기 때문이다.[8] 가드너는 이 특별한 이젤 없이는 여행하지 않았다. 만약 그가 그와 그의 가족의 초상화를 그리기 위해 그의 후원자의 집에 머무른다면 그는 심지어 그의 제대로 된 자물쇠가 채워진 작업실을 가질 수 없는 것을 콘디시오 사인 퀘아로 만들 것이다.[25]

가드너는 자신을 파렴치하다고 보는 동료 예술가들과 쉽게 어울리지는 않았지만, 조슈아 레이놀즈, 존 컨스터블과 친밀한 우정을 쌓았다. 가드너는 1796년에 컨스터블을 연기했다.[2][13][26]

전시(후기)

  • 다니엘 가드너, 아마추어 예술 협회, 해밀턴 플레이스, 피카딜리, 런던, 1910년

이 전시회에는 스트레이치 부인이 소장하고 있던 70점의 작은 초상화가 포함되었는데, 이 초상화는 다니엘 가드너의 손녀인 앤 엘리자 딕슨으로부터 그림을 구입한 칼링포드 경의 소장품이었다. 이 수집품은 1911년 크리스티 경매에서 팔렸고, 약 천 파운드의 스털링을 실현했다.

  • 다니엘 가드너, 1913년 뉴욕 코티어 갤러리의 레이디 스트레이치 컬렉션 12개 파스텔
  • 다니엘 가드너, 1962년 켄달 주 애벗 홀 아트 갤러리
  • 대니얼 가드너, 1750–1805, 런던 켄우드 하우스, 1972년

컬렉션

Daniel Gardner의 작품은 다음 컬렉션의 일부를 구성한다.

문학

  • 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 1921년 런던 비고 세인트, 보들리 헤드 존 레인

외부 링크

참조

Group portrait of Sir John Taylor of Lysson Hall, in the Island of Jamaica, created 1st Baronet on 1 September 1778, F.R.S., (1745–1786); his wife Elizabeth Gooden († 1821), daughter and heiress of Philip Houghton, Esq. of the same island; his brother Simon Taylor (1740–1813), and four of their six children: Sir Simon Richard Brissett, 2nd and last 바론셋(1783–1815), 안나 수잔나(1781–1853); 엘리자베스(1782년생), 마리아(1784–1829). 다니엘 가드너는 1785년경 존경과 그의 가족을 연필, 파스텔, 구아체로 묘사했다. 이 그림은 2001년 6월 13일 6460번지, 4번지, 4번지, 런던의 크리스티에서 64.250파운드에 팔렸다.[27]
  1. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보드리 헤드, 비고 세인트, W, 런던 1921 페이지 22.
  2. ^ a b c d e f g h 닐 제퍼스: 1800년 이전의 파스텔리스트 사전 – 가드너, 다니엘 2012.
  3. ^ a b c d 새뮤얼 레드그레이브: 영국학교 미술가 사전: 화가, 조각가, 건축가, 조각가, 장식가: 그들의 삶과 일에 대한 통지와 함께. 조지 벨과 아들들, 런던, 요크 스트리트, 코벤트 가든 1878, 페이지 167.
  4. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보들리 헤드, 비고 세인트, W, 1921년 런던 페이지 16.
  5. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보들리 헤드, Vigo St, W, 1921년 런던 페이지 17.
  6. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보들리 헤드, 비고 세인트, W, 런던 1921 페이지 41.
  7. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보드리 헤드, 비고 세인트, W, 런던 1921 페이지 34/35.
  8. ^ a b c 뉴욕타임즈: 예술의 세계: 다니엘 가드너, 1921년 7월 31일.
  9. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보드리 헤드, 비고 세인트, W, 1921년 런던 페이지 31.
  10. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보들리 헤드, 비고 세인트, W, 런던 1921 페이지 30.
  11. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보들리 헤드, 비고 세인트, W, 1921년 런던, 페이지 7.
  12. ^ 마리온 헨리 스필만: 19세기 개막을 향한 영국의 초상화. 런던, 베를린 사진 주식회사, 1910, Vol. II, 페이지 35.
  13. ^ a b 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보들리 헤드, 비고 세인트, W, 1921년 런던, 페이지 18.
  14. ^ 티머시 클레이튼, 아니타 맥코넬, '왓슨, 토마스(1750–1781)', 옥스포드 국립 전기사전, 옥스포드 대학 출판부, 2004
  15. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보드리 헤드, 비고 세인트, W, 1921년 런던, 페이지 20.
  16. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보드리 헤드, 비고 세인트, W, 1921년 런던 페이지 12.
  17. ^ 조지 롬니의 동생인 J 롬니 목사는 다음과 같이 말했다. 조지 롬니의 회고록. [B. M. 787, I. 29] 페이지 12.
  18. ^ 코넬리우스 니콜슨: 켄달의 연보. [B. M. 10358, g. 12]
  19. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보드리 헤드, 비고 세인트, W, 1921년 런던 페이지 13.
  20. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보들리 헤드, 비고 세인트, W, 런던 1921 페이지.
  21. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보들리 헤드, 비고 세인트, W, 런던 1921 페이지 21.
  22. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보들리 헤드, 비고 세인트, W, 런던 1921 페이지 26.
  23. ^ 런던 언어학 협회: 유러피언 매거진과 런던 리뷰. 1805년 7월부터 12월까지 고(故) 시웰 씨의 성경, 왕관 & 헌법 콘힐, 제48권, 제임스 아스페른이 발행한 월간 부고, 페이지 79.
  24. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보드리 헤드, 비고 세인트, W, 1921년 런던 페이지 42.
  25. ^ 조지 찰스 윌리엄슨: 다니엘 가드너, 파스텔과 구아체 화가: 그의 삶과 작품에 대한 간략한 설명. 존 레인, 보드리 헤드, 비고 세인트, W, 1921년 런던, 페이지 43.
  26. ^ 런던의 빅토리아 알버트 박물관.
  27. ^ 존 버크 & 존 버나드 버크: 잉글랜드, 스코틀랜드, 아일랜드의 멸종되고 잠자고 있는 남작의 족보와 전령사, 제2판. Scott, Webster 및 Geary, Charterhouse Square, London 1841, 페이지 520에서 인쇄.