다니 멜러

Danie Mellor
다니 멜러
태어난1971년 4월 13일 (1971-04-13) (50세)
퀸즐랜드 주 맥케이
국적오스트레일리아인
교육노스 애들레이드 예술학교
버밍엄 미술 디자인 연구소
오스트레일리아 국립 대학교
로 알려져 있다.그림 그리기, 인쇄하기, 조각
주목할 만한 작품
굿에서 굿으로
움직임도시 토착 예술
수상2009년 국립 원주민 & 토레스 해협 아틀랜더 미술상

다니엘 메렐러(1971년 4월 13일 출생)는 2009년 전국 원주민 & 토레스 해협 아일랜더 아트 어워드 수상자인 호주의 예술가다.퀸즐랜드 주 맥케이에서 태어난 멜러는 스코틀랜드, 호주, 남아프리카에서 성장한 뒤 노스 애들레이드 예술학교, 오스트레일리아 국립대학교(ANU), 버밍엄 예술디자인 연구소에서 3차 연구를 수행했다.그 후 그는 시드니 예술대학에서 강의를 시작했다.그는 인쇄, 그림 그리기, 그림 그리기, 조각 등 다양한 매체에서 일한다.현대 토착 호주 미술의 핵심 인물로 여겨지는 멜러의 미술에서 지배적인 주제는 토착 문화와 비토착 호주 문화의 관계다.[note 1]

2000년 이후, 멜러 전 대통령의 작품들은 정기적으로 국립 원주민 & 토레스 해협 아일랜더 아트 어워드 전시회에 포함되었다. 2003년 그는 그의 인쇄물인 Cyathea Cooperi로 "높은 찬사"를 받았고, 2009년에는 Redy에서 Redy까지 혼합된 미디어 작품으로 주요 상을 받았다.그의 다른 주요 전시회에는 시드니 현대미술관에서 열린 프리마베라 2005 전시회와 2007년 호주 국립 갤러리에서 열린 제1회 내셔널 토착미술 트리엔니얼(컬처 워리어스)[1] 전시회가 포함되어 있다.2012년, 그의 작품은 호주 국립박물관의 전시 메네게리에에 포함되었다. 현대 토착 조각뿐만 아니라 제2회 토착 예술 3년마다 열리는 제2회 캐나다 토착 미술관에서 2013년 캐나다 국립 갤러리의 국제 토착 미술 전시회에서 국제적인 인정을 받았다.

인생

Mellor는 1971년 퀸즐랜드의 Mackay에서 태어났다.[2]그의 아버지는 미국과 호주 출신이었다. 그의 어머니는 아일랜드인, 마무, 응가겐, 그리고 은가잔의 유산을 가지고 있었다.[3]멜러의 외조모 엘레노어 켈리와 증조모 메이 켈리는 케언스 주변의 열대우림 국가 출신의 호주 원주민이었다.[4][5][6]그 가족은 초창기 20년 동안 Meller가 퀸즐랜드의 Mackay, 스코틀랜드, 퀸즐랜드의 Brisbane, 빅토리아주 서튼 그랜지, 남부 오스트레일리아의 Adelaide, 그리고 북아프리카의 케이프타운에서 살았다.[7]Mellor는 남호주 및 남아공의 Steiner Schools에서 학교를 다녔다.[8] 고등학교에서 그는 어머니로부터 미술을 배웠다.[9]자신의 예술에 대한 학문의 영향을 돌아보며, 그는 어떻게 루돌프 스타이너의 교육 접근방식의 유로파틱한 기원에도 불구하고, [Steiner] 철학적 서술에는 원주민적 관점과 유사한 요소와 주제들이 내재되어 있으며, 이는 보다 깊고 직관적으로 접근하는 방식에 있어서 총체적인 것이다.환경과 경관에 대한 독서."[9]

Mellor가 마스터스를 수료한 Birmingham 미술 디자인 연구소의 미술학과

1991년 노스 애들레이드 예술학교 미술학과를 수료한 뒤, 메러리는 1992~1994년 ANU에서 명예로 예술 학사, 1995~1996년 버밍엄 시립대학의 일부인 버밍엄 미술 디자인 연구소에서 미술학 석사학위를 받았다.[2]2000년대 초 ANU에서 박사학위를 취득하여 인쇄 매체와 그림 그리기도 가르쳤다.[5][8]그는 2004년에 박사과정을 마쳤다.[10]2013년 현재 멜러 씨는 시드니 대학 내 시드니 예술대학의 강사다.[11]Mellor는 예술가 Joanne Kennedy와 결혼했다.[12]

경력

1990년대 초, Mellor는 뉴사우스웨일스의 ANU 캔버라 예술학교와 Grapton Regional Gallery에서 추첨을 통해 상을 받았다.1990년대 중반까지 캔버라, 버밍햄에서 공부하면서 호주, 벨기에, 일본, 한국, 영국에서 수많은 학생 및 다른 전시회에 참가했다.여기에는 1994년 일본 교토 세이카 대학에서 '통과'라는 제목의 전시회와 1996년 호주 국립도서관에서 '허약한 물건들'이라는 제목의 전시회가 포함되었다.[8]

멜러의 작품은 2000년, 2001년, 그리고 2003년부터 2010년까지 매년 여러 차례 국립 원주민 & 토레스 해협 아일랜더 아트 어워드(National Abores & Tores Helf Islander Art Awards Awards에 포함되었다.2003년 퀸즐랜드 열대우림이 원산지인 양치류 양치류를 그린 그의 메조틴트 판화인 Cyathea Cooperi는 높은 찬사를 받았다.[note 2][8][14][15]그 뒤를 이은 출품작으로는 2005년에 더 이상 존재하지 않는 허약한 꿈,[16][17] 2006년 Untitled(Blackman Street의 Ernie Grant), 2008년에는 이국적인 거짓말과 신성한 유대(영원히 드러내지 않는 마음, 결코 드러나지 않는 혀),[18] 2010년에는 A Transferent Vision(생명과 죽음, 부활의)이 있다.[19]2008년 전시회를 검토한 학자인 사라 스콧은 멜러 감독의 2008년 작품이 북방영토 공개 컬렉션에 입상하지도, 구입하지도 않은 것에 대해 놀라움을 표시했다.[14]

시드니 현대미술관에서 매년 열리는 젊은 작가들의 작품 전시회인 프리마베라 2005에는 율리시스 나비 표본을 포함한 혼합 매체 구성인 멜러(Mellor)의 작품 그림 1-100(이 특별한 컬렉션은 일리가 있었다)이 포함되었다.[20]그는 2003년 퀸즐랜드 미술관, 2006년 캔버라 미술관 및 미술관, 2007년 빅토리아 쉐파튼 미술관에서 열린 토착도자 미술상 등 개인 및 단체 쇼의 일환으로 수많은 전시회를 가졌다.[8]

멜러의 작품은 2007년 제1회 내셔널 토착 예술 트리엔니얼에 정교하게 (그리고 정교하게 명명된) 조각으로 대표되었다. 빈티지한 원더랜드(과학광대를 위한 호기심 많은 공상의 장대한 비행, 유혹적인 변덕의 중국 궤, 신성한 주문의 특별한 매력, 다방면으로 유지됨) 디가 특징으로 묘사되었다.파란색과 흰색의 크로커리 조각으로 만든 캥거루 조각, 진짜 캥거루 껍질(귀와 발에 사용), 합성 안구 등을 포함한 이오라마, 박제된 새들은 머리 위 실물 크기의 혼합 미디어 나무에 앉아 있었다.[4][21][22]이 작품은 애들레이드 광고주, 캔버라 타임즈, 웨스트 오스트레일리아, 오스트레일리아 방송사의 전시를 포함한 미디어 리포트에 실렸다.[22][23][24][25]

졸업 후 멜러 씨는 2006년 캔버라 비평가 초이스 어워드, 2008년 존 탈리스 국립 종이학 취득 작품상 1만5000달러 등 여러 상을 받았다.이듬해에는 빅토리아주 셰파튼의 셰파튼 미술관에서 열린 빅토리아 토착 세라믹 아트 어워드를 수상했다.[10][26][27][28]2009년 8월, Mellor는 그의 혼합 미디어 작품으로 4만 달러의 국립 원주민 & 토레스 해협 아일랜더 예술상을 수상했다.[29]도시 원주민 예술가가 수상자로 선정된 것은 26년 만에 세 번째였다.[30]그 해 초 브리즈번의 얀 머피 갤러리에서 열린 그의 단독 공연은 매진되었다.[31]또한 그 해 뉴캐슬 지역 미술관의 쇼 Animal Attraction에서 Merlor의 작품이 패트리샤 피치니니, 체리후드와 함께 상영되었다.[32]멜러 전 대통령은 아치발트상에는 그림을 걸지 않았지만 2010년 이 대회에서 우승한 폴 라이언의 초상화의 대상이었다.[33]2012년, 그의 작품은 호주 국립박물관의 전시 메네게리에에 포함되었다. 현대 토착 조각상,[34] 그리고 제2회 전국 토착 예술 3년마다.[35]그는 또한 그의 작품인 Bullur Storywater와 함께 그 해의 Blake Prize에 포함되도록 선정되었다.[36]멜러 전 대통령은 2013년 캐나다 국립미술관 '역사상 가장 야심찬 현대미술전' 사카한에 포함되면서 국제적인 인정을 받았다.[37]

멜러 전 대통령의 작품이 수록된 전국 소장품으로는 수상작인 '의례에서 의례로'를 소장하고 있는 호주 국립갤러리와 국회의사당 미술품 소장품이다.[38][8]대부분의 다른 주요 호주의 미술품들은 그의 출생지인 퀸즐랜드의 주 갤러리, 그리고 그가 3차 연구의 대부분을 마친 도시의 주요 공공 갤러리인 캔버라 박물관과 갤러리를 포함하여 소장하고 있다.[8]그가 대표로 있는 다른 주 및 지역 갤러리로는 남호주 아트 갤러리, 북방 영토 박물관 및 미술관, 빅토리아 국립 갤러리 등이 있다.[2]멜러 전 대통령의 창작물을 모은 공공 지역 갤러리로는 뉴사우스웨일스의 뉴캐슬 지역 미술관과 빅토리아 [39]주의 워런볼 미술관이 있다.[8]그는 또한 케리 스톡스와 같은 대규모 개인 소장품뿐만 아니라 호주 정부의 소장품인 아트뱅크에도 대표적이다.[40][8]

2010년대에 멜러 전 대통령은 예술계의 행정적, 지도적 역할에 관여하게 되었다.2010년에는 오스트레일리아 예술 평의회의 시각 예술 위원회 위원이 되었다.[41]2011년, Mellor는 국립 원주민 & Tores Helf Islander Art Award의 심사위원 중 한 명이 되었기 때문에 참가자가 아니었다.[42]2013년 시각예술위원회(Visual Arts Board)에 선임되어 2013년 Mellor가 의장이 되었다.[43]그와 동시에 멜러르는 계속해서 작품을 전시하였다.2014년 퀸즐랜드 대학교 미술관에서 그의 작품에 대한 설문조사가 열렸으며, 올해 후반에는 북부 영토의 미술관과 미술관으로 여행할 예정이었다.[44]이 전시회는 theguardian.com에서 호평을 받았고, 미술 평론가 샤른 울프가 멜러에게 "극적 변화를 가져온다"고 말한 멜러 감독의 최신 조각품인 애니마에 관심을 끌면서 "멜러 감독의 더 매력적인 작품과는 유사하지 않다"고 말했다.[45]그의 작품은 에든버러 국제 축제의 일환으로 프리모디알이라는 제목의 쇼와 함께 특집으로 다루어졌다. 국립 스코틀랜드 박물관에 전시된 슈퍼내츄럴 베이미민지랄.[46]

콘크리트에 식물을 음각한 사진 이미지로 구성된 멜러즈 엔텔레키아(2016년)의 대형 작품은 시드니 국제컨벤션센터 외벽에서 확인할 수 있다.

기술 및 테마

멜러스의 의식에서 의식으로(2009)

멜러르의 폭넓은 학문적 예술 교육은 그의 예술이 강력한 이론적 기반을 갖도록 만들었다.[47]인터뷰에서 그는 토착화가 로버 토마스, 호주 설만상 수상자인 팀 스토리어, 독일의 카스파 데이비드 프리드리히를 포함한 낭만주의 화가, 독일의 현대 화가 조셉 비이스, 그리고 뷰이스의 제자 안셀렘 키퍼 등 다양한 예술가들의 영향력을 인정했다.[9]그는 2007년 토착미술 3학년에 출품한 것처럼 목, 유리, 철강, 도자기 등을 활용한 인쇄, 드로잉, 그림 그리고 조각 등 다양한 매체들을 활용했다.[2]아트링크 매거진의 리뷰어인 대니얼 토머스는 이 작품이 어떻게 식민지 개척자들이 어떻게 항상 일을 그르치는지, 중국을 찾는 유럽인들과 그 훌륭한 도자기 제조법은 그 대신 캥거루의 땅을 밟고, 인종과 문화적 우월성에 대한 생각을 교환하고 심어주었는지에 대해 언급하였다.[48]

사라 스콧이 2008년작 '이국적인 거짓말과 신성한 유대'를 생각했을 때, '의례에서 의례로'와 마찬가지로 '스파이드 차이나'의 전시를 그린 작품인 '이국적인 거짓말과 성스러운 유대'를 고려했을 때, 그녀는 교차 문화 관계의 역사에 대한 그것의 탐구를 강조하였다.그녀는 그림의 중심 요소를 이루는 풍경을 주목하면서 다음과 같이 관찰했다.

풍경 위에 매달린 박제 앵무새와 거꾸로 매달린 코카투는 18세기 유럽 탐험의 호주에 이어 유럽 예술가들이 만들어낸 이 새들의 기괴한 전조를 떠올리게 한다.'경관' 앞에는 두 마리의 모자이크 캥거루 '메신저'가 있다.한 캥거루가 그림을 가리킨다.또 다른 것은 그의 귀를 '악은 없다'는 몸짓으로 귀를 막고 있는데, 어떻게 역사에 대한 검은 완장 아래 토착민들의 구전 역사는 대부분 무시되어 왔는지를 그래픽으로 나타낸다.이 작품은 1967년까지 플로라와 파우나에 의해 분류된 원주민들이 이국적인 택사이드의 물건들 사이에서 등장했던 박물관 디오라마를 떠올리게 한다.[14]

굿에서 굿까지 토착문화와 정착문화 사이의 관계를 조사했는데, 여기에는 영적 실천의 차이점이 포함된다.Mellor는 이 상을 위한 한 예술가의 성명에서 이 작품을 "두 문화 사이의 접촉의 순간, 대화와 상호 작용이 무엇인지; 그것은 정착의 도전과 영적인 제정과 믿음의 차이를 말해준다"[49]라고 묘사했다.수상 심사위원들은 이 작품에 대해 "정치적, 역사적 언급이 과소평가된 놀라운 규모와 이미지 계층화"가 이 작품을 "뛰어나게" 만들었고 "대단한 복잡성과 우아함"[50]이라고 평했다.미술 작가 니콜라스 로스웰은 이 작품을 "오리지널 입문 의식과 마소닉 숙소 안에서의 의식 사이의 유사점"[47]이라고 묘사했다.

[그것은, 아마도 의례적인 이야기라고 할 수 있을 것이다...]어떤 사회든 계시와 사물이 겹겹이 쌓여 있어서 아마 숨겨져 있거나 보이지 않게 되어 있을 것이다.

Danie Mellor, 2010 interview, speaking of one of his 2010 artworks that draws on Freemasonry.[51]

Mellor의 초기 작품들은 그가 두 개의 다른 민족과 문화를 상징하기 위해 "토착적이고 소개된 동식물상, 예를 들어 황소를 가진 캥거루"를 조합한 그의 메조틴트 판화에서와 같은 문화 사이의 관계를 조사했다.[5]이러한 문제들은 1996년 사우스 오스트레일리아에서 열린 네이티브 타이틀 나우 전시회의 그림에서도 다루어졌다.[52]멜러르의 문화적 상호작용에 대한 관심은 그의 예술작품을 넘어선다.Mellor는 토착 예술 교육에 대한 패널 토론에서, 시각 예술 내에서 토착 예술을 가르칠 때 원주민의 역사와 원주민의 역사를 모두 아는 것이 중요하다고 강조하였다. "그래서 원주민들의 상호 작용과 그 두 가지가 병행되는 것으로부터 발생하는 일련의 문제들에 대해 말할 수 있다.[53]멜러 전 대통령이 과거의 문화간의 상호작용을 강조함에 따라, 멜러 전 대통령의 작품이 그를 "호주 역사의 시각적 서술에서 중요한 장소"로 만들었다고 생각하게 되었다.[54]

멜러에게 있어서 토착적 정체성은 그의 작품에서나 (그 자신의 선택에 의해 반드시 그렇게 될 필요는 없다) 양쪽 모두에서 강조된 주제다.푸른 눈과 백인의 이목구비를 가진 피부가 희끗희끗한 남자로서, 그의 외모는 때때로 '정체성'에 대한 의문을 불러일으켰다.[4]멜러 전 대통령은 자신을 칼럼니스트 앤드류 볼트의 표적으로 삼았는데, 그는 멜러 전 대통령이 2009년 국립 원주민 & 토레스 해협 아일랜더 아트 어워드에 입상하고 수상하는 것을 문제 삼았다.볼트는 "이 백인 대학 강사는 멋진 캔버라 스튜디오와 함께 도로시 나팡가르디, 미츠일리 나파낭카 깁슨, 왈랑쿠라 나파낭카 같은 원주민 예술가들을 물리침으로써 이 같은 현찰과 인정을 실제로 사용했을 수도 있었다"[55]고 썼다.볼트를 비판하고 있는 엘리 새비지 해설자는 "흙을 빨아들일 필요도 없고, 흙 속에 살지도 않는" 사람이 왜 "토착 예술가들을 위한 대회에 참가할 권리가 없는가"[56] 궁금해했다.볼트는 2년 후 멜러 외에 9명의 호주 원주민들이 제기한 소송에서 멜러 씨를 모욕한 게시물을 포함해 피부가 흰 원주민들을 비난하는 기사들에 대한 인종 차별 때문에 패소했다.[57]미술 작가 모리스 오리오르단은 2009년 상을 심사하면서 볼트 논란에 주목했지만 멜러 전 대통령은 초기 작품에서 원주민의 유산을 인정하면서도 원주민의 존재에 대한 정의와 문화간의 역사적 상호작용과 역사의 재상상에 관심이 있다고 지적했다.[4]

메모들

  1. ^ 마무, 응가겐, 그리고 은가잔의 유산을 가진 멜로는 원주민으로 자칭하며, 그의 지역사회에서 그렇게 인식되고 있다 – 국립 원주민 & 토레스 해협 아일랜더 아트 어워드에 수상하려면, 둘 다 원주민이라고 주장해야 하고, 호주 원주민으로 인정받아야 한다.
  2. ^ 그것의 제목은 전시회의 공식 카탈로그에서 시안테아 쿠퍼로 잘못 표기되었지만,[13] 다른 곳에서는 정확히 철자를 썼다.

참조

  1. ^ Nona, Dennis (15 April 2020). "Exhibiting Indigenous art". reCollections. Retrieved 15 April 2020.
  2. ^ a b c d Anonymous (2011). "Danie Mellor b. 1971 Mackay, Qld (peer reviewed biography)". Design & Art Australia Online. Archived from the original on 2 October 2013. Retrieved 19 October 2012.
  3. ^ Blue, Tim (5 January 2009). "It's time to brush up on your fine art portfolio". The Australian. Retrieved 8 May 2013.
  4. ^ a b c d O'Riordan, Maurice (2007). "Danie Mellor". In Brenda Croft (ed.). Culture Warriors: National Indigenous Art Triennial 07. Canberra: National Gallery of Australia. p. 126. ISBN 978-0-642-54133-8.
  5. ^ a b c "Danie Mellor: Mamu/Ngadjonji". story place – rainforest artists. Queensland Art Gallery. 2003. Archived from the original on 4 January 2010. Retrieved 17 August 2009.
  6. ^ O'Riordan, Maurice (2009). "Telstra blues". Art Monthly Australia. 224: 31–32.
  7. ^ Mellor, Danie. "Danie Mellor". Design & Art Australia Online. Archived from the original on 25 December 2012. Retrieved 19 October 2012.
  8. ^ a b c d e f g h i "Danie Mellor – Biography". Fire-Works Gallery. Archived from the original on 6 July 2011. Retrieved 17 August 2009.
  9. ^ a b c "Artist Q & A: Danie Mellor" (PDF). Museum of Contemporary Art, Sydney. Archived from the original (PDF) on 18 July 2011. Retrieved 17 August 2009.
  10. ^ a b "Visual arts board members". Australia Council for the Arts. Archived from the original on 20 November 2012. Retrieved 19 October 2012.
  11. ^ "Staff: Academic: Danie Mellor". Sydney College of the Arts. Archived from the original on 18 October 2012. Retrieved 8 May 2013.
  12. ^ Boland, Michaela (9 August 2014). "Danie Mellor comes out of the blue to exhibit at Edinburgh festival". The Australian. Retrieved 18 August 2014.
  13. ^ "Telstra First Prize and media category winners" (PDF). 20th Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award. Museums and Art Galleries of the Northern Territory. 2003. Archived from the original (PDF) on 29 June 2011. Retrieved 14 October 2009.
  14. ^ a b c Scott, Sarah (2008). "25th National and Torres Strait Islander Art Award (NATSIAA) (review)". Artlink Magazine. 28 (4). Retrieved 9 September 2009.
  15. ^ West, Margie (2004). Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award: Celebrating 20 Years. Darwin: Museum and Art Gallery of the Northern Territory. p. 46. ISBN 0-646-43287-7.
  16. ^ "list of works" (PDF). 22nd Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Award. Museums and Art Galleries of the Northern Territory. 2005. Archived from the original (PDF) on 29 June 2011. Retrieved 14 October 2009.
  17. ^ "Sales information" (PDF). 23rd Telstra Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award. Museums and Art Galleries of the Northern Territory. 2006. Archived from the original (PDF) on 29 June 2011. Retrieved 14 October 2009.
  18. ^ "Sales information" (PDF). 25th Telstra Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award. Museums and Art Galleries of the Northern Territory. 2008. Archived from the original (PDF) on 29 June 2011. Retrieved 14 October 2009.
  19. ^ Mellor, Danie (2010). "27th Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award". Online gallery. Department of Arts and Museums. Archived from the original on 29 September 2012. Retrieved 18 October 2012.
  20. ^ Creagh, Sunanda (8 September 2005). "Young artists redraw perceptions of the land". The Sydney Morning Herald. p. 14. Retrieved 8 September 2009.
  21. ^ "Danie Mellor: The contrivance of a vintage Wonderland (A magnificent flight of curious fancy for science buffs, a china ark of seductive whimsy, a divinely ordered special attraction, upheld in multifariousness) – Installation 2007". National Indigenous Art Triennial 2007. National Gallery of Australia. Archived from the original on 20 August 2008. Retrieved 17 August 2009.
  22. ^ a b Bevis, Stephen (17 September 2008). "Culture warriors with a different angle". The West Australian. p. 6.
  23. ^ Megaw, Vincent (25 July 2008). "Identity and desire". The Adelaide Advertiser. p. 90.
  24. ^ Dart, Jonathan (6 October 2007). "Culture Warriors departs from tradition". The Canberra Times. p. 9.
  25. ^ McLintock, Penny (12 October 2007). "National Gallery celebrates 25 years by challenging stereotypes". ABC Premium News.
  26. ^ Kidd, Courtney (2009). "Elizabeth Ann Macgregor [on Danie Mellor]". Australian Art Collector. 50: 180.
  27. ^ "The Tallis Foundation 2008 National Works on Paper". Past exhibitions. Mornington Peninsula Regional Gallery. Archived from the original on 10 April 2009. Retrieved 19 October 2012.
  28. ^ Sorensen, Rosemary (2 June 2008). "Koala kitsch commentary wins prize". The Australian. Retrieved 8 May 2013.
  29. ^ "26th Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award: Major Prize Winner". Museums and Art Galleries of the Northern Territory. Archived from the original on 29 June 2011. Retrieved 17 August 2009.
  30. ^ McCulloch, Susan (15 August 2009). "Indigenous rite goes to the city". Australian Financial Review. p. 8.
  31. ^ Slade, Lisa (2009). "Hidden histories". Australian Art Collector. 50: 176–179.
  32. ^ Philp, Angela (2011). "Exhibition: Speaking in Colour". Australian Historical Studies. 42 (3): 417–421. doi:10.1080/1031461x.2011.595897. S2CID 142704105.
  33. ^ Grishin, Sasha (3 April 2010). "Inside the Archibores". The Canberra Times (Panorama section). pp. 6–7.
  34. ^ "Artists". Menagerie: Contemporary Indigenous Sculpture. National Museum of Australia. 2012. Archived from the original on 25 December 2012. Retrieved 19 July 2012.
  35. ^ Baum, Tina (2012). "Danie Mellor". unDisclosed – 2nd national indigenous art triennial. National Gallery of Australia. Retrieved 19 October 2012.
  36. ^ Mellor, Danie (2012). "Bulluru Storywater". The Blake Prize Society. Archived from the original on 28 September 2013. Retrieved 29 August 2013.
  37. ^ "Sakahàn: International Indigenous Art". National Gallery of Canada. 2013. Archived from the original on 9 May 2013. Retrieved 9 May 2013.
  38. ^ Mellor, Danie. "From Rite to Ritual". Collection search. National Gallery of Australia. Retrieved 19 October 2012.
  39. ^ "Curious Colony: A twenty first century Wunderkammer" (PDF). Newcastle Regional Art Gallery. Archived from the original (PDF) on 27 September 2013. Retrieved 19 October 2012.
  40. ^ Woodburn, Jena (19 September 2008). "Artbank pays dividends (review of Artbank: Celebrating 25 Years of Australian Art)". The Independent Weekly.
  41. ^ Australia Council for the Arts (2010). "Annual Report 2009–2010" (PDF). Australia Council for the Arts. p. 34. Archived from the original (PDF) on 2 November 2013. Retrieved 18 June 2013.
  42. ^ Nicolas, Rothwell (20 August 2011). "Never too old to start painting". The Australian. Retrieved 8 May 2013.
  43. ^ "Sydney College of the Arts' Danie Mellor to head up top arts body". Media release. University of Sydney. 17 June 2013. Retrieved 18 June 2013.
  44. ^ "Danie Mellor: Exotic Lies Sacred Ties". University of Queensland Art Museum. 2014. Archived from the original on 3 March 2014. Retrieved 3 March 2014.
  45. ^ Wolff, Sharne (22 January 2014). "Danie Mellor: Exotic Lies Sacred Ties – review". The Guardian. Retrieved 3 March 2014.
  46. ^ "What's on: Primordial: SuperNaturalBayiMinyjirral". National Museum of Scotland. 2014. Archived from the original on 19 August 2014. Retrieved 18 August 2014.
  47. ^ a b Rothwell, Nicolas (15 August 2009). "Winning work leaps out of the box". The Weekend Australian. p. 7.
  48. ^ Thomas, Daniel (2007). "Indigenous Triennial (review)". Artlink Magazine. 27 (4). Archived from the original on 19 July 2011. Retrieved 28 August 2009.
  49. ^ "26th Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award (NATSIAA)". nreta museums > exhibitions > natsiaa >. Museums and Art Galleries of the Northern Territory. Archived from the original on 18 October 2012. Retrieved 17 August 2009.
  50. ^ 26th Telstra National Aboriginal & Torres Strait Islander Art Award (August 2009). Catalogue. Northern Territory Government.
  51. ^ Keenan, Catherine (28 August 2010). "An outsider joins the dots". The Sydney Morning Herald Spectrum. pp. 6–7.
  52. ^ Mellor, Doreen; Vincent Megaw (1996). "The Land Made Visible: 'Native Titled Now'". Artlink Magazine. 16 (4): 6–8.
  53. ^ Johnson, Vivien (2006). "Indigenous art: how should it be taught?". Artlink Magazine. 26 (1): 56.
  54. ^ Reid, Michael (2 January 2010). "Plenty of talent to boost art collections". The Australian. Retrieved 8 May 2013.
  55. ^ Bolt, Andrew (21 August 2009). "White fellas in the black". Herald Sun. Archived from the original on 28 September 2011. Retrieved 20 November 2012.
  56. ^ Savage, Ellie (2011). "Andrew Bolt and free speech" (PDF). Eureka Street. 21 (6): 25.
  57. ^ 이톡 v 볼트 [2011] FCA 1103, (2011) 197 FCR 261, 연방법원 (호주)

외부 링크