찰스 비더먼

Charles Biederman
찰스 비더먼
Charles Biederman - Self-Portrait (1934).jpg
자화상(1934년)
태어난
카를 조제프 비더만

1906
죽은2004
국적미국인의
교육클리블랜드 미술학원, 시카고 미술학원
로 알려져 있다.추상화가, 조각가

찰스 비더만카렐[1] 조셉 비더먼(1906~2004)으로 태어나 미네소타 레드윙에 정착하기 전 시카고, 뉴욕시, 파리에 살았던 미국의 추상화가였다.[2][3]

전기

1906년 클리블랜드에서 체코 이민자 부모 사이에서 태어난 비더만은 시카고 예술학교(SAIC)에 입학하기 전 클리블랜드 미술학원에서 공부했다.[4]SAIC에서 비더만은 권위 있는 폴 트레벨콕 상을 받았다.그런데도 1929년 교수진과의 이념적 차이로 중퇴했다.[2]

1934년, 비더만은 뉴욕으로 이사했다.1936년 3월, 그는 뉴욕의 폴 라인하르트 갤러리에서 열린 "5명의 현대 미국 콩쿠르" 쇼에 포함되었다.이 쇼에는 알렉산더 칼더, 존 페렌, 조지 L.K.도 출연했다.모리스, 그리고 찰스 그린 쇼.뉴욕 피에르 마티스 갤러리에서 열린 동시 개인전과 함께, 이 전시회는 중요한 현대 예술가로서 비더만의 명성을 확립하는 데 도움을 주었다.그의 작품에 대한 인지도가 높아졌음에도 불구하고, 비더만은 또한 큐레이터와 다른 예술가들과의 관계에 영향을 미칠 수 있는 오만하다는 평판을 얻었다.[2]

비더만은 1936년 10월부터 1937년 중반까지 파리에서 9개월을 보냈다.그곳에서 피카소, 몽드리안, 미로 등 당대의 대표적인 화가들을 만났고, 특히 화가 페르난드 레거의 영향을 받았다.결국 비더만은 철저하게 기하학적이고 완전히 추상적인 형태를 향해 나아가면서 레거의 작품도 거절했다.라이프 쇼베르그는 미니애폴리스 예술연구소에서 1976년 비더만의 회고전 카탈로그에서 "1937년 1월 그는 유기체와 기하학을 형태의 충돌로 보고 생물학적 형태를 버렸다"고 쓰고 있다.그래서 그는 매우 정밀하고 기하학적으로 파생된 모양을 위해 일하기 시작했다."[3][5]작가 폴 세잔도 비더만의 작품에 큰 영향을 미친 인물로 꼽힌다.그러나 세잔과 달리 비더만은 1937년 이후 입체적인 구제에 초점을 맞추며 생애 초기에 그림을 포기했다.[6]

1937년과 1941년 사이에 비더만은 뉴욕시와 시카고에 살면서 파리에서 발전된 사상을 계속 탐구하였다.그는 종종 끈, 철사, 유리 판과 같은 비전통적인 재료들을 포함하는 구조 공사를 했다.1941년 결혼해 1942년 부인 메리 무어 비더만과 함께 미네소타주 레드윙으로 이사했다.레드 윙은 메리의 처남이자 누이인 존과 유제니 앤더슨의 집이었다.존은 독립적으로 부유했고 1931년부터 1953년까지 비더만의 중요한 후원자였으며, 그를 재정적으로 지원하고 그의 일을 장려했다.[2][7]레드 윙 근처에 있는 비더만의 농장은 그의 작품과 예술과 자연의 관계에 대한 그의 생각에 영향을 주었다.1950년대에는 Constructivism, De Stijl과 구별하기 위해 자신의 작품을 묘사하기 위해 C구조론이라는 용어를 도입하였다.[2][8][9]

뉴욕 갤러리스트 그레이스 보르게니히트는 1979년 레드 윙에 있는 비더만을 방문했다.보르제니히트는 10년 이상 비더만의 작품을 대표했으며, 1980년부터 1991년 사이에 그녀의 뉴욕 갤러리에서 여러 차례의 개인전을 가졌다.

비더만은 예술을 창안하는 것 외에도 예술에 관한 책을 십여 권 이상 자작하여 널리 저술하였다.그는 또한 물리학자 데이비드 봄과 긴 서신 왕래를 계속했다.비더만과 봄이 주고받은 편지들은 <봄비더만 서신: 예술과 과학의 창조성>으로 출판되었다.[10]

찰스 비더만은 2004년 98세의 나이로 자택에서 사망했다.그의 재산은 미네소타 대학의 와이스만 미술관에 주어졌는데, 이 박물관은 비더만 작품의 여행 전시회를 조직해 왔다.[4]

공개 컬렉션

비더만의 작품은 다음을 포함한 많은 공개 컬렉션에 수록되어 있다.[1]

뉴욕 버팔로의 올브라이트 녹스 미술관; 텍사스 오스틴의 텍사스 대학교 블랜턴 미술관; 펜실베이니아 주 피츠버그의 카네기 미술관; 매디슨 주 위스콘신 대학교의 샤젠 미술관;일리노이시카고 미술관, 텍사스 주 댈러스 미술관, 미시간 주 디트로이트 미술관, 영국 노리치 주 이스트 앵글리아 대학교, 워싱턴 DC의 허쉬혼 미술관과 조각 정원;테네시 주 채터누가에 있는 헌터 미술관; 플로리다 주 마이애미 대학 로위 미술관;뉴욕 메트로폴리탄 미술관, 보스턴 미술관, 미네소타 미니애폴리스 미술관;뉴욕 현대미술관, 뉴저지 뉴어크박물관, 펜실베이니아 필라델피아미술관, 영국 런던 테이트모던, 미네소타 미니애폴리스 워커아트센터, 프레데릭 R. Weisman 미술관, 미네소타 대학교, Minneapolis, 그리고 뉴욕의 Whitney American Art 박물관이 그것들 중 하나이다.[1]

노트, 스케치, 모델 등 그의 아카이브는 미니애폴리스의 와이스만 미술관에서 찾을 수 있다.[11]

참조

  1. ^ a b c "Artists".
  2. ^ a b c d e Larsen, Susan C.; Larsen, Neil Juhl (2011). Charles Biederman. New York: Hudson Hills Press. pp. 13, 27–31, 76–78, 130–131, 197, 251, 278. ISBN 978-1-55595-335-5.
  3. ^ a b Johnson, Ken. "Charles Biederman, 98, Artist Who Created Geometric Reliefs, Dies". The New York Times.
  4. ^ a b Smith, Stephen. "Remembering Artist Charles Biederman". Minnesota Public Radio. Retrieved 8 October 2013.
  5. ^ Charles Biederman: A Retrospective (Exhibition Catalog). Minneapolis: The Minneapolis Institute of Arts. 1976. p. 14,16.
  6. ^ Alley, Ronald (1981). Catalogue of the Tate Gallery's Collection of Modern Art other than Works by British Artists. London: Tate Gallery and Sotheby Parke-Bernet. pp. 52–3. ISBN 978-0856671029.
  7. ^ Larsen, Susan C.; McDonnell, Patricia (2003). Charles Biederman (Exhibition Catalog). Minneapolis: Frederik R. Weisman Art Museum. pp. 74–75.
  8. ^ van der Mark, Jan (1965). Charles Biederman: The Structurist Relief 1935-1964 (Exhibition Calendar). Minneapolis: Walker Art Center. p. 4.
  9. ^ Jobse, Jonneke (2005). De Stijl Continued: The Journal Structure (1958-1964): An Artists' Debate. Rotterdam: 010 Publishers. p. 78.
  10. ^ Biederman, Charles; Bohm, David (1998). Pylkkanen, Paavo (ed.). Bohm-Biederman Correspondence: Creativity in Art and Science. Routledge. ISBN 978-0-415-16225-8.
  11. ^ Johnson, Frederick L. "Biederman, Charles Joseph (1906–2004)". MNopedia. Minnesota Historical Society. Retrieved 29 May 2019.

외부 링크