카밀 빌롭스

Camille Billops
카밀 빌롭스
Photo of Camille Billops.jpg
태어난
카밀 조세핀 빌롭스

(102-08-12)1933년 8월 12일
로스앤젤레스, 캘리포니아, 미국
죽은2019년 6월 1일(2019-06-01) (85세)
미국 뉴욕 맨해튼
국적.아메리칸
교육로스앤젤레스 주립 대학교
캘리포니아 주립 대학교
뉴욕 시립 대학
직종.비주얼 아티스트
조각가
프린트 메이커
배우자제임스 5세부화하다

카밀 조세핀 빌롭스(Camille Josephine Billops, 1933년 8월 12일 ~ 2019년 [1]6월 1일)는 아프리카계 미국인 조각가, 영화제작자, 아카이브 화가, 판화 제작자, 교육자이다.

초기 생활과 교육

빌롭스는 캘리포니아 주 로스앤젤레스에서 사우스캐롤라이나 출신의 알마 길모어와 텍사스 출신의 러셔스 빌롭스 사이에서 태어났다.그녀의 어머니는 재봉사였고, 아버지는 [2]요리사였다.그들은 베벌리 힐스 가족을 위해 "복무 중"으로 일했고, 그녀에게 가톨릭 [3][4][5][6]학교에서 사립 중등 교육을 제공할 수 있었다.어린 소녀였을 때, 그녀는 활과 화살 [7]세트와 인형을 그렸다.그녀는 자신의 예술의 시작을 요리와 양재 분야에서 그녀의 부모님의 창의성으로 추적했다.

빌롭스는 1960년에 로스앤젤레스 주립 대학을 졸업했는데, 그곳에서 신체 장애아들을 위한 교육을 전공했다.그녀는 캘리포니아 주립 대학에서 학사 학위를, 1975년 [3]뉴욕 시티 칼리지에서 M.F.A. 학위를 취득했습니다.

일하다.

비주얼 아트

빌롭스의 주요 시각 예술 매체는 조각이었다.그녀의 작품은 스위스 베른에 있는 저지 시립 박물관과 서랍 박물관의 상설 소장품이다.그녀의 첫 번째 전시회는 갤러리 아케나톤에서 열렸는데, 그곳에서 그녀는 도자기 항아리와 조각품들을 전시했다.그녀는 나중에 사진, 판화, 그리고 [2]그림을 실험했다.그녀는 이집트 카이로의 갤러리 아케나톤, 독일 함부르크, 대만 가오슝, 김펠과 바이첸호퍼 갤러리, 콜롬비아 칼리의 라 테르툴리아 박물관을 포함한 전 세계 여성 및 단체 전시회에 출품했다.그녀는 1978년 [3]아스라에서 첫 판화 작업장을 설립하는 것을 도왔던 거장 Robert Blackburn의 오랜 친구이자 동료였다.

영화

그녀는 조각가, 도예가, 그리고 화가로 경력을 시작했지만, 빌롭스는 흑인 [8]디아스포라의 영화제작자로 가장 잘 알려져 있다.1982년, 그녀는 수잔, 수잔을 그녀의 조카와 헤로인 [6]중독으로부터의 회복에 관한 영화로 만들었다.그녀는 1992년 선댄스 [6][9]영화제에서 다큐멘터리 부문 심사위원상을 받은 매우 자전적인 작품인 1991년 크리스타를 찾아서를 포함한 5편의 영화를 더 감독했다.

그녀의 다른 영화 크레딧은 1987년의 나이든 여성과 사랑, KK 부티크 Ain't Just Rednecks, Take Your Bags 그리고 A String of Pearls가 포함되어 있다.그녀는 그녀의 남편과 그들의 영화사 맘앤팝 [3]프로덕션과 함께 그녀의 모든 영화를 제작했다.

빌롭스의 영화 프로젝트들은 그녀의 가족 구성원들과 함께 공동 작업하고 그에 대한 이야기들이었다.그들은 남편 제임스 해치와 함께 공동 제작되었고 해치의 아들을 사진감독으로 임명했다.수잔, 수잔은 빌롭의 여동생 빌리와 빌리의 딸 수잔의 관계를 연구합니다.크리스타를 찾는 것은 빌롭스가 [10]입양을 포기한 딸을 다룬다.나이 든 여자와 사랑은 빌롭스의 [11]이모의 연애에 바탕을 두고 있다.

해치 빌롭스 컬렉션

1968년, Hatch-Billops 컬렉션은 Billops의 [4]의붓언니인 Josie Mae Dotson을 통해 Billops가 UCLA의 연극 교수인 James Hatch를 만난 이후 시작되었다.아프리카계 미국인의 예술과 문화에 대한 출판물의 부족에 대응하여, 빌롭스와 해치는 수천 권의 책과 다른 인쇄물, 1,200여 편의 인터뷰, 그리고 거의 1,000편의 연극 [12][13]대본들을 수집하기 시작했다.한때 Lower Manhattan에 있는 120피트(37m) 길이의 다락방에 있던 컬렉션은 현재 주로 카밀 빌롭스와 제임스 V에 위치하고 있다.스튜어트 A의 해치 기록 보관소입니다에모리 [13]대학의 로즈 원고, 기록 보관소, 희귀 도서 도서관.

1981년, Billops와 Hatch는 Artist and Influence를 출판하기 시작했습니다. 미국 흑인 문화사 저널(Journal of Black American Cultural History)은 다양한 [14]장르에 걸쳐 저명한 미국 "마지날라이즈드 아티스트"의 인터뷰를 다룬 연례 저널이다.지금까지 400건 이상의 인터뷰가 [15]기록되었다.아티스트와 영향력도 Emory 컬렉션의 일부입니다.

공동 작업

빌롭스는 1978년 토니 [4]모리슨의 소개로 출판된 할렘 북 오브 더 데드에서 사진작가 제임스 반 더 지와 시인, 학자, 극작가 오웬 도드슨과 공동 작업을 했다.빌롭스는 그녀의 남편 제임스 [16]해치와 함께 그 당시 미국의 위상을 그린 연극 '아메리카 만세'를 연기했다.그녀는 또한 [17]해치와 함께 "기억의 기술"이라는 책을 출판했다.

소호 로프트

1980년대 초, Billops와 Hatch는 맨해튼 소호에 4,000평방피트의 다락방을 구입하여 뉴욕시립대학 학생들에게 개방된 스튜디오, 사무실 및 도서관을 포함하도록 확장했습니다."친구, 학생, 백인, 갤러리스트, 큐레이터 등 모든 사람을 초대했습니다.우리는 즉시 예술품을 팔았다.오래 전에 전 [2]전리품에 키스하지 않고도 미술품을 팔 수 있다는 것을 알았을 때 구걸을 그만두었습니다."

아티스트의 성명

(1992)

"이 나라에서 일어나는 일은 네가 어두워서 일어나는 거야.머리가 안 좋아서가 아니라 까무잡잡해서 그래그것이 그들이 가장 먼저 [16]보는 것입니다."

(1996)

그렇게 의식하고 있는지는 모르겠지만, 우리 영화는 더러운 세탁을 하는 경향이 있다고 하는 사람도 있어요.그 영화들은 사람들이 원하는 방식보다는 있는 그대로 말한다.아마 제 캐릭터가 그런 경향이 있는 건 제 안에 있는 시각예술가도 같은 말을 하고 싶어하기 때문일 거예요.그래서 내가 의식적으로 그랬는지 모르겠다.그냥 나 자신의 [18]정신이라고 생각한다.

(1991)

"피규어를 할 때, 저는 어렸을 때 봤던 어머니의 옷과 소매, 옷감, 아버지의 정장 옷깃을 떠올립니다." (인터뷰)그 화가의 어머니 또한 재봉사와 모자 제조업자였고, 그녀의 아버지는 철도 요리사였고 상선이었다.그는 바다와 기항지로 상징되는 반면, 그녀의 어머니는 이 시리즈"에서 모자로 상징된다."카운터:카밀 빌롭스의 영화 오디세이"아프리카계 미국인 리뷰, 제50권, 제4호, 2017년 겨울, 페이지 825+.Gale Academic OneFile, link.gale.com/apps/doc/A675550903/AONE?u=aacc_ref&sid=bookmark-AONE&xid=b3b5f8cc


사생활

1955년, 빌롭스는 엘 세군도에 있는 로스앤젤레스 공군 기지에 주둔하고 있는 중위 스탠포드를 만났다.그는 키가 크고 잘생긴 것으로 알려졌으며, 빌롭스는 나중에 "나는 그를 사랑했다. 왜냐하면 그는 괜찮았기 때문이다...그는 내가 원하는 전부였다.그녀는 그들의 연애 몇 달 만에 임신을 하게 되었다.그녀는 모성애에 무관심했지만, 빌롭스는 그 당시 아내와 어머니의 전통적인 역할을 존중해야 한다고 느꼈다.그녀와 스탠포드는 약혼했다.하지만 스탠포드는 군에서 제대하고 결혼도 하기 전에 사라졌다.그녀의 딸 크리스타는 나중에 [2]태어났다.

1959년, 빌롭스는 제임스 5세에게 소개되었다.LA 캘리포니아 대학의 교수인 Hatch는 그녀의 여동생 Josie에 의해 만들어졌습니다.그녀의 여동생은 그의 학생이었다.그 당시 해치는 결혼하여 두 명의 자녀를 두고 있었다.빌롭스는 결국 해치가 가족과 함께 새로운 삶을 시작하기 위해 가족을 떠나라고 주장했고, 그는 결국 1960년대 [2]초에 그렇게 했다.그들은 1987년에 결혼했고 해치가 극작가이자 연극 [6][3]제작자였던 뉴욕에 살았다.

1960년, 빌롭스는 그녀의 딸 크리스타를 입양시키기로 결정했다.빌롭스는 그녀의 가족이 아이를 데려가는 것을 허락하지 않았다.그녀는 딸을 고아원인 캘리포니아 로스앤젤레스 아동 가정 협회에 데려다 주었다.그 당시 크리스타는 네 살이었다.빌롭스는 크리스타에게 화장실에 들어가라고 한 뒤 차를 몰고 떠났다.크리스타는 후에 [2]오클랜드에서 재즈 가수에 의해 입양되었다.

크리스타가 자랐을 때, 카밀은 그녀를 그녀의 삶 속으로 들여보냈지만, 질투와 [19]크리스타에 대한 앙심을 품게 되었다.그녀의 1991년 영화 "크리스타를 찾아서"는 그녀의 성인 딸을 만나는 것에 관한 것이다.2016년 크리스타는 59세의 나이로 심장마비로 사망했다.그녀는 필요한 수술을 거부했고 그녀의 브롱크스 아파트에서 [2]혼자 발견되었다.

Ameena Meer가 진행한 인터뷰에서, Camille은 예술에서 영화로의 전환이 그녀의 남편에 의해 영향을 받았다고 주장한다.1996년 카밀과 그녀의 남편은 인도에서 시간을 보냈다.인도에서 5개월 동안 그들은 그녀가 제작한 예술과 인도 문화 사이의 문화적 충돌을 경험했다.이 충돌 때문에 그녀는 다른 예술적 접근을 추구했다.카밀은 처음에는 연극에 종사하다가 [20]영화계에 발을 들여놓았다.

외모

빌롭스는 그녀의 외모에 독특한 스타일이 있었다.아메나 미어가 카밀을 처음[20] 본 것은 그녀가 땋은 머리, 깃털, 남자 모자를 쓰고 검은 테의 눈을 가진 옷을 입고 있는 모습이었다.그녀는 또한 윗입술에 털이 많고 아프로-아시아 목걸이를 하고 있었다.연기자로서 그녀의 스타일은 눈에 띄었다.

수상과 영예우

  • 1963년 헌팅턴 하드포드 재단 펠로우십
  • 1975년 : 맥도웰 콜로니[21] 펠로우십
  • 1975-76: 국제 여성의 해상[21]
  • 1992년 선댄스 영화제 '크리스타를 찾아서' 다큐멘터리 부문 심사위원상
  • 1994년 : 브랜디와인 그래픽[21] 워크숍 제임스 밴더지상

필모그래피

  • 1982년 : Suzanne, Suzanne (다큐멘터리 쇼트)– 디렉터
  • 1987년 : 나이든 여성과 사랑 (다큐멘터리 쇼트)– 감독
  • 1991년 : 크리스타를 찾아서 (다큐멘터리)– 감독, 프로듀서, 작가
  • 1994년: KK 부티크는 레드넥스뿐만이 아니다 – 감독
  • 1998년 : 가방 챙기기 (쇼트)– 디렉터
  • 2002년: 진주(다큐멘터리)– 감독, 제작, 제작 디자이너
  • 2009년 : That's It Is (짧은 시간)– 프로덕션 매니저

엄선된 전시회

  • 2019년:[22] 조지아주 애틀랜타 조지아대학 조지아미술관.
  • 2016: 여전히 지옥을 일으키고 있다: 카밀 빌롭스와 제임스 5세의 예술, 행동주의, 기록보관소. 조지아주 [23]애틀랜타, 해치
  • 1997년: 노스캐롤라이나주[24] 샬롯, 노엘 파인 아트 인수 민스트렐 마스크 인사이드
  • 1991년: 캘리포니아 오클랜드[24], 블랙 영화 제작자 명예의 전당
  • 1990년 : 조지아주[24] 애틀랜타 클락 칼리지
  • 1986년 : Hofstra University, 뉴욕[24] Hampstead, Calkins Gally
  • 1983년 : 파키스탄 카라치 아메리칸 센터, 마쿵[24] 페스카도레스셴 도서관
  • 1980년: 독일[24] 함부르크 부칸들룽 웰트
  • 1997년 뉴저지[24] 뉴어크 럿거스 대학교
  • 1973년: Ornette Coleman's Artist House, 뉴욕, 뉴욕[24]
  • 1965년: 이집트 카이로의[24] 갤러리 아케나톤

레퍼런스

  1. ^ Greenberger, Alex (3 June 2019). "Camille Billops, Maker of Unflinching Documentary Films, Is Dead at 85". ARTnews. Retrieved 4 June 2019.
  2. ^ a b c d e f g "The Artist Who Gave Up Her Daughter". Topic. May 2019. Retrieved 23 May 2019.
  3. ^ a b c d e "Camille Billops". The History Makers. Retrieved 7 March 2015.
  4. ^ a b c Winston, Connie (Spring 2012). "The Art of Remembering: Camille Billop and James Hatch". Nka: Journal of Contemporary African Art. 2012 (30): 36–43. doi:10.1215/10757163-1496453. ISSN 1075-7163. S2CID 191371722.
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  7. ^ Brownlee, Andrea. Cinema Remixed and Reloaded: Black Women Artists and the Moving Image Since 1970.
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  9. ^ Canby, Vincent (24 March 1992). "Reviews/Film Festival; Documentary of Mother-Daughter Reconciliation". The New York Times.
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  21. ^ a b c d A century of African American art : the Paul R. Jones collection. Amaki, Amalia K. Newark, Del.: University Museum, University of Delaware. 2004. ISBN 978-0813534572. OCLC 54035257.{{cite book}}: CS1 유지보수: 기타 (링크)
  22. ^ Peterson, McKenzie (5 February 2019). "'Stony the Road We Trod' on view at museum". UGA Today. Retrieved 27 March 2019.
  23. ^ "Billops-Hatch archives of African American arts materials to be on display at Emory". Emory News Center. 13 August 2016. Retrieved 27 March 2019.
  24. ^ a b c d e f g h i Farris, Phoebe (1999). Women artists of color : a bio-critical sourcebook to 20th century artists in the Americas. Westport, Conn: Greenwood Press. p. 239. ISBN 978-0313303746. OCLC 607117768.

추가 정보

외부 링크