캘럼 이네스

Callum Innes

칼럼 이네스(Callum Innes, 1962년 출생)는 스코틀랜드의 추상화가로, 터너상 후보 및 저우드 그림상 수상자 출신이다.그는 스코틀랜드의 에든버러에서 살고 일한다.

조기생활과 교육

칼럼 이네스는 에든버러에서 태어났다.그레이스 예술대학(1980~84)에서 공부했으며, 1985년 에든버러 예술대학을[1] 졸업했다.

경력

Innes는 1980년대 중후반에서 전시하기 시작했고 1992년 런던 ICA와 스코틀랜드 국립현대미술관 Edinburgh에서 두 개의 주요 전시회를 공공 갤러리에서 열었다.그 이후로 그는 영국, 유럽, 북미, 뉴질랜드, 아시아 전역에서 수많은 개인전을 가졌다.[2]

솔로 전시회

인네스의 첫 번째 런던 주요 전시회는 1990년 그를[3] 계속 대표하는 프릿 스트리트 갤러리에서 개최되었다.[4]그의 가장 잘 알려진 시리즈인 "Exposed" 그림의 상당 부분은 1998년 영국 버밍엄의 이콘 갤러리와 이듬해 쿤스트할레 베른에서 전시되었다.지난 15년간 캘럼 이네스의 작품을 주요 전시한 'From Memory'는 2006년 에든버러 주 더 프루츠마켓 갤러리에서 상영돼 모던 아트 옥스포드와 시드니 현대미술관을 둘러봤다.Innes는 Edinburgh Art Festival(2009년)을 위해 Ingleby Gallery에서 신작의 실질적인 단독 전시회를 가졌다.션 켈리 갤러리 뉴욕(2010)에서 상영된 '원 리브'는 '수채색'이라는 제목의 전시처럼 아일랜드 작가 콜름 토이빈의 글과 함께 101개의 예술가의 수채화를 선보였다.[5][6]캘럼 이네스는 2012년 홍콩 에두아르 말링구 갤러리에서 아시아에서 첫 메이저 개인전을 열었다.[7]

그의 가장 최근 솔로 전시회 캘럼 Innes:포함한다 유지 시간, Frith 스트리트 갤러리, 런던(2019년)[8]에 위치, 샤토 라 프레다 코스테, 르 Puy-Sainte-Réparade, 프랑스(2018년)[9]Watercolours, GalerieTschudi(2013–14)[10]경계, 숀 켈리 갤러리 뉴욕(2013년)[11]휘트워스 갤러리, 맨체스터(2013년)[12]과i8 갤러리, 레이캬비크 Icela.알몬드(2013년).[13]2016년 네덜란드 틸부르크 데퐁 현대미술관에서 이네스의 작품을 회고하는 주요 회고전 '눈을 감을게'가 상영됐다.[14]

그룹 전시회

Callum Innes has participated in many group shows including The British Art Show 3 (1990), Wonderful Life, Lisson Gallery, London (1993), From Here, Karsten Schubert Gallery and Waddington Galleries (1994), Abstractions Provisoires, Musee d'Art Moderne de St Etienne (1997), the touring exhibition About Vision - New British Paintings in the 1990s (1996-7) 및 추상화 휴스턴 현대미술관에서 한 번 제거되었다.지난 10년간 Innes는 "Six Degree of Separation" Jensen Gallery, Aucland, 뉴질랜드(2001) "Singular Forms (Sometime Repeated)"를 포함한 국제 그룹 전시회에 계속 참가해왔다.1951년부터 현재까지의 예술" 솔로몬 R. Guggenheim Museum, New York (2004), "Three: 3 Artists in solo displays", Irish Museum of Modern Art, Dublin, Ireland (2007), "Sometimes Making Something Leads to Nothing", Ingleby Gallery, Edinburgh (2009), "What you see is where you're at", Scottish National Gallery of Modern Art, Edinburgh (2010), "Heaviness and Grace", Villa Medici, Rome, Italy(2010).최근 그룹 전시회에는 액션(Actions) 세계의 이미지는 다를 수 있다, 케임브리지 주, 주전자드(2018).[15]추상화 지금!, 쿤스트할레 크렘스, 오스트리아 (2017),[16] 실버, 프릿 스트리트 갤러리, 런던 (2014),[17] GENERATION: 스코틀랜드의 25년 현대 미술, 스코틀랜드 국립 미술관, 에든버러 (2014), 워터컬러, 테이트 브리튼 (2011) 등이 그것이다.

컬렉션

이네스의 일이 수많은 소장품과 공공은 스코틀랜드 국립 미술관 현대 미술관, 그 포트 워스 시 박물관 근대 Art,[18]의 아일랜드 박물관 근대 Art,[19]의 등 민간으로 표시된다 그 테이트 London,[20]샌 프란시스코 모던 아트 박물관, 오스트레일리아 국립 미술관, Canberra,[21]구겐하임 박물관, 도이치 뱅크의., 드 퐁 박물관 컨템포러리 아트,[22] 센터 퐁피두,[23] 아트 동시대통령 드 바르셀로나, 예술위원회 콜렉션, 영국, 대영박물관, 런던, IMMA, 더블린, 휘트워스 미술관, 맨체스터, 필라델피아 미술관 등이 그 중 하나이다.

인식

1995년 그는 데미안 허스트가 수상한 터너상 후보에 올랐다.[24]1998년 이네스는 나트웨스트 미술상을[1] 수상했고 2002년에는 저우드 회화상과[25] 아트리스트 인비타티 알 프레미오 인터네마지오날레를 수상했다.

출판물

  • De Chassey, Eric(2018), Callum Innes: 포지션, 샤토 라 코스트, 르 푸이 스테 레파라데.
  • Ed. Innes, Callum, Fiona Bradley, Briony Fer, Colm Toibin et al. (2016) Callum Innes: I'll Close My Eyes, Germany:하트제 칸츠 베라크 ISBN978-3-7757-4245-0
  • Toibin, Colm (2016) Callum Innes: 에지, 스페인 / 영국 / 스위스: Callum Innes & Ivorypress ISBN 978-84-942820-3-4
  • Innes, Callum 및 Colm Toibin(2011) 물색, 뉴욕: Sean Kelly Galery ISBN 9780966215830
  • Ed. Bradley, Fiona, Michael Auping, Fiona Bradley, Eric de Chassey 등의 텍스트.(2006) Callum Innes: From Memory, 독일:하트제 칸츠 ISBN 978-3-7757-1850-9

참조

  1. ^ a b "Callum Innes – Artist – Ingleby Gallery". Retrieved 14 July 2012.
  2. ^ "biography - Callum Innes". calluminnes.com. Archived from the original on 18 January 2014. Retrieved 30 April 2014.
  3. ^ "Exhibitions - Callum Innes - Frith Street Gallery". frithstreetgallery.com. Archived from the original on 23 October 2014. Retrieved 23 October 2014.
  4. ^ "galleries - Callum Innes". calluminnes.com. Archived from the original on 18 January 2014. Retrieved 23 October 2014.
  5. ^ "Sean Kelly Gallery - Callum Innes - Installation Views". skny.com. Archived from the original on 2 May 2014.
  6. ^ "Sean Kelly Gallery - callum innes - colm tﾃｳibﾃｭn - Installation Views". skny.com. Archived from the original on 1 September 2014.
  7. ^ "Callum Innes". edouardmalingue.com. Archived from the original on 2 December 2013.
  8. ^ "Callum Innes - Exhibitions". Frith Street Gallery. Retrieved 5 August 2019.
  9. ^ "Callum Innes - In Position". Chateau la Coste. 31 January 2018. Retrieved 5 August 2019.
  10. ^ "Galerie Tschudi". galerie-tschudi.ch.
  11. ^ "Sean Kelly Gallery - Callum Innes - Installation Views". skny.com. Archived from the original on 2 May 2014.
  12. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2 May 2014. Retrieved 30 April 2014.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  13. ^ "Callum Innes". i8.is. Archived from the original on 2 May 2014. Retrieved 30 April 2014.
  14. ^ "Callum Innes: I'll Close my Eyes". De Pont museum. Retrieved 5 August 2019.
  15. ^ "Actions. The image of the world can be different (part 1) – Events". Kettle's Yard. Retrieved 5 August 2019.
  16. ^ "Abstract Painting Now! Gerhard Richter, Katharina Grosse, Sean Scully..." www.kunsthalle.at. Retrieved 5 August 2019.
  17. ^ "Silver - Exhibitions". Frith Street Gallery. Retrieved 5 August 2019.
  18. ^ "Callum Innes, Exposed Painting Mars Black Exposed Painting Mars Black". Modern Art Museum of Fort Worth. Retrieved 19 January 2014.
  19. ^ "IMMA". Retrieved 19 January 2014.
  20. ^ "Callum Innes". Tate. Retrieved 19 January 2014.
  21. ^ "Exposed painting black oxide". National Gallery of Australia. Retrieved 19 January 2014.
  22. ^ "Callum Innes". De Pont museum. Retrieved 5 August 2019.
  23. ^ "Callum Innes Centre Pompidou". www.centrepompidou.fr (in French). Retrieved 5 August 2019.
  24. ^ "Turner Prize: Year by Year". Retrieved 14 July 2012.
  25. ^ Angelique Chrisafis. "Jerwood win by abstract painter". The Guardian. Retrieved 24 January 2014.

외부 링크