분위기(음악 그룹)

Atmosphere (music group)
대기
Slug at the Day of Dignity concert in 2012
2012년 품격의 날 공연에 슬러그
배경 정보
기원미국 미네소타 주 미니애폴리스
장르힙합
년 활동1996년 (1996년)-현재
레이블라이마이어스 엔터테인먼트
관련 행위
웹사이트rhymesayers.com/atmosphere
회원들민달팽이
개미
과거 구성원산란
스트레스
비욘드

Freature는 미네소타주 미니애폴리스 출신의 미국 힙합 듀오로서 래퍼 슬러그(Sean Daley)와 DJ/프로듀서 앤트(Anthony Davis)로 구성되어 있다. 1996년 결성된 이후 이 그룹은 12개의 스튜디오 앨범과 10개의 연장 연극을 발표했다.[1]

회원들

이 듀오는 래퍼 슬러그(Sean Daley)와 DJ/프로듀서 앤트(Anthony Davis)로 구성되어 있다. 앨범 루시 포드의 몇몇 트랙을 제외하고 앤트는 모든 분위기 레코드를 제작했다. 전 멤버 겸 공동창업자 스파우언(Derek Turner)이 그룹의 첫 앨범 Overcast!의 발매 후 그룹을 떠났다. 이 그룹의 DJ인 Dibbs는 그들의 'You Can't Imagine How We're Happening' 투어에 앞서 'Freaty'와 함께 투어를 했는데, 이때 앤트는 투어를 시작했다.

역사

오버캐스트 전!

션 데일리와 데릭 터너는 워시번 고등학교에 다니는 동안 만났다. 이 커플은 각각 슬러그와 D-스푼이라는 이름을 래퍼 이름으로 받아들였다. 이들은 처음에는 '정신적 주제'라는 이름으로 공연한 뒤 '리듬 문화'로 이름을 바꾸고, 마침내 '도시 분위기'에 정착했다. 원래 스펀은 래퍼로 활동했고 슬러그가 DJ로 활동했고, 결국 스펀은 슬러그에게 랩도 시작하라고 설득했다. 슬러그는 래퍼 무사브(당시 비욘드)를 통해 프로듀서 개미에게 그들이 트랙을 녹음하기 위해 그의 집으로 간 후 소개되었다. 슬러그는 개미와 함께 일할 기회를 보았고 스파온에게 그와 함께 더 많은 것을 녹음하도록 설득했다. 그들은 곧 개미와 함께 노래를 녹음하기 시작했고, 노래를 제대로 구조하는 법을 배우고, 보컬 전달을 연습했다.[2] 결국 이 단체는 그들의 이름에서 "도시"를 삭제했다.

분위기는 단체로 다른 래퍼 무사브, 풀 수클, 블랙홀, 더 추상 팩과 함께 헤드샷으로 알려진 컬렉션을 형성했다. 이 그룹은 후에 음반사 라이마이어스로 진화했다. 시간이 흐르면서, 헤드샷이라는 이름으로 일련의 카세트가 공개되었고, 이 카세트는 현지인들의 호평을 받았다. 1996년까지 슬러그, 스트레스, 무사브는 NPR의 모든 것을 고려하는 것과 같은 전국적인 출연을 하고 있었다.[3] 라이마세이어스의 음반사로서의 시작은 현지 스튜디오에서 치료를 받는 데 진저리가 난 시디크가 자신의 것을 사기로 결정하면서부터다.[4]

오버캐스트! (1997년)

스펀은 1집 앨범 Overcast!가 발매된 지 3년 만에 그룹을 떠났다.[2] Overcast!의 발매는 주로 싱글 "스케이프고트"가 대학 라디오 방송국에서 받은 에어플레이 덕분에 더 많은 관객들이 "분위기"에 소개될 수 있게 했다. 한편 슬러그는 더 프런트(프렐루아드), 퍼스트 애비뉴, 7번가 엔트리와 같은 미니애폴리스 클럽에서 라이브 연주 실력을 향상시켰다. 1998년에는 언더그라운드 랩 슈퍼그룹들이 녹음한 두 장의 앨범이 '분위기'를 포함했다. 다이노스펙트럼은 비욘드(무사브), 스위프트(풀 수클의)와 나 셀프 디바인뿐만 아니라 대기권까지 포함했다. 미국 캘리포니아주 오클랜드가 발표한 지하 랩 레이블 앤티콘(Anticon)에는 슬러그, 솔레, 앨리스, 도선 등이 제이엘의 비트 위에 랩을 했다.

헤드샷 세븐 (1999년)

1998년 슬러그와 앤트는 이 그룹의 두 번째 정규 앨범인 "Headshots Se7en"을 녹음하기 시작했다. 당시에는 카세트로만 발매되었고, 2005년이 되어서야 완전한 CD가 재발행되는 것을 보았다. 하지만, 이 앨범은 여전히 이 그룹의 가장 비평가들에게 호평을 받은 앨범들 중 하나이다.[5]

포드·루시 포드(2000~2001)

이제 좀 더 정기적으로 전국 투어를 하는 (포드 원 투어가 그들을 처음으로 동부 해안으로 데려온 21일의 날짜)[6] 슬러그는 레코드 가게에서 직장을 떠날 수 있었고, 백화점에서 야간 교대 근무를 하는 두 번째 일도 할 수 있었다. 1999년 미니애폴리스에 라이마이어스 소유의 레코드 가게 'The Fifth Element'가 문을 열었다.[7] 2001년, 두 EP인 Ford와 Lucy가 결합되어 LP로 발매되었다. LP는 Lucy Ford: 대기 EP. 원래 투어 전용 발매용으로 기획된 앨범은 너무 잘 팔려서 나중에 정식 LP로 발매되어 앤트 이외의 프로듀서가 있는 유일한 '분위기' 앨범이 되었다.[8] 2001년에, Freature는 북미와 유럽을 세 번 따로 여행했다.[6] 루시 포드와 함께, 분위기는 마침내 독립 배급사 Fat Beats를 통해 전국적인 유통을 달성했다.

신은 못생긴 것을 사랑한다(2002)

분위기는 2002년 6월 11일 두 번째 스튜디오 앨범을 발매할 계획이었지만 편집이 지연되는 경험을 겪었다. 이 음반은 슬러그의 가사가 더 직설적이고 거의 전투 중심적이었다. 그것은 전국적으로 배포되었고, 다시 Fat Beats를 통해 13만 부 이상이 팔렸다.[6] 이 앨범은 "Modern Man's Hustle"과 "GodLovesUgly"의 두 싱글 앨범을 만들었다. 71일 동안 60회 공연을 하면서 유럽과 일본까지 이 기록을 뒷받침하는 분위기였다.[6] 투어가 끝난 후, 데일리는 호주 아웃백에서 휴가를 보냈다.[6] 앨범의 성공과 이후 투어의 성공은 주요 레이블인 인터스코프, 소니, 워너 브라더스의 주목을 받았다. 이러한 제안에도 불구하고, Freature는 독립성을 유지하기로 결정했다.

세븐스 트래블스(2003)

분위기의 세 번째 정규 스튜디오 앨범인 Seven's Travels는 Rymesayers와 펑크 레이블 에피타프를 통해 2003년 9월 23일에 발매되었다.[9] 여기에는 '밸런스를 찾아서'와 '국가적 망신'이라는 두 싱글이 수록되어 있었는데, 두 싱글 모두 MTV2와 다른 방송국에서 공중파를 받은 뮤직비디오가 수록되어 이전 발매작보다 더 많은 관심과 성공을 거두었다. 이 앨범은 레이블 메이트인 브라더 알리의 게스트 출연을 포함했고, 전적으로 앤트가 프로듀싱했다.[10] 세븐스 트래블스의 몇몇 노래들은 관계 문제, 술, 우울증과 관련된 가사를 포함하고 있다. 싱글인 "Trying To Find A Balance"는 비디오 게임인 토니 호크의 언더그라운드 2에서 사용되었다.[11]

세븐스 트래블스의 앨범 표지는 비틀즈의 화이트 앨범에 대한 경의를 표하는 것으로 해석되기도 했다. 하지만, 원래 계획된 표지는 그렇지 않았다; 원래 계획된 표지는 눈 속에 누워있는 나체 여성을 묘사했다.[citation needed]

우리가 얼마나 즐거운 시간을 보내고 있는지 상상할 수 없다(2005)

2005년 발매된 분위기의 4집 앨범 You Can't Imagine How Fune We'Have는 이전 두 앨범의 사운드에서 탈피한 것이었다. 다시 한번 프로듀싱은 전적으로 앤트에 의해 이루어졌지만, 이 앨범의 사운드와 서정적인 내용은 고드롭스글리, 세븐스 트래블스보다 더 '원래' 스타일을 가지고 있었다. 스타일러스트는 "결과가 현재까지 가장 일관된 분위기 앨범이 될 수 있다"[12]고 말하는 등 전반적으로 긍정적인 평가가 나왔다. 개막곡 '도착'이 EA스포츠의 '파이트 나이트 3라운드'에 등장했다.[13]

시즌 EP 및 엄격한 누출(2007–2008)

삶이 레몬을 줄 때, 당신은 똥을 금으로 칠할 때 LP를 완성하는 동안, 분위기는 "슬픈 광대 배드 더브" 시리즈의 연속작으로 4개의 EP를 발매했다. 이것들은 Sad Crow Bad Summer 9, Sad Crow Bad Fall 10, Sad Crow Bad Winter 11, Sad Crow Bad Spring 12였다. 이 EP들은 미니애폴리스 지역에서 인기 있었던 것은 이 지역의 거리("66번가", "린데일 애비뉴")의 이름을 딴 노래와 같은 지역적 장소들에 대한 많은 언급 때문이다. Bad Summer EP의 곡 "Sunshine"이 싱글로 발매되었다. 뮤직 비디오나 프로모션이 없었음에도 불구하고, 이 곡은 밴드의 핵심 팬 층 사이에서 인기를 끌었고, 결국 라이브 쇼에서 주류가 되었다. 이후 2015년 이 그룹은 라이마이어스 엔터테인먼트를 통해 뮤직비디오를 공개했다.[14]

EPs가 끝난 후, 이 그룹은 2007년 말에 무료 앨범 《엄밀히 말하면 누설》을 발매하기도 했다.[15]

인생이 당신에게 레몬을 줄 때, 당신은 그 똥 금을 그린다(2008)

이 앨범은 국내뿐만 아니라 해외 팬들로부터 많은 찬사를 받았다. 21세기 앨범 중 가장 흔하게 알려진 필즈 포머스의 앨범으로 슬러그와 아버지와의 관계를 상징하는 곡인 '어데스티드', 팬층 전체에서 다르게 해석되는 '웨이트리스' 등 슬러그만의 스토리텔링 스타일의 곡이 수록되어 있어 많은 관객들로부터 큰 관심을 받고 있다.[16] '삶이 레몬을 줄 때, 당신은 똥을 그린다'의 녹음 과정에서 슬러그는 릭 루빈으로부터 루빈의 집으로 초대받아 앨범 수록곡의 초기 데모를 통해 작업했다. 이 앨범의 발매에 대한 기대감을 높이기 위한 시도로 온라인에서 사전 발매된 앨범은 없었다.[17][18]

Will에서의 Leak (2009)

'인생이 너에게 레몬을 줄 때'와 '모든 친구들에게'의 발매 사이에, 2009년 '리크 어트 윌'이라는 또 다른 무료 EP를 7곡으로 발매했다.[19] 엄밀히 말하자면, EP는 다음 앨범이 발매될 때까지 팬들을 압도하기 위한 것이었다.

내 모든 친구들에게 피는 검을 거룩하게 만든다: 대기 EP(2010)

EP의 조합, To All My Friends, Blood Makes The Blade: 대기 EP는 2010년 9월에 발매되었다. 이 앨범은 2010년 9월 11일 한 주 동안 아이튠즈 10대 앨범 다운로드 순위에서 2위에 올랐다.[20][21] 이 앨범은 루시 포드 LP와 비교되는 일부 리뷰와 함께 매우 호의적으로 리뷰되었다. 앨범의 7번째 트랙인 "The Lost Wins"는 EA Sports의 "Fight Night Champion"[22]의 사운드 트랙에 있다.

The Family Sign (2011)

2010년 더블 EP 이후, 분위기는 3년 만에 정규 앨범으로 돌아왔다.[23] The Family Sign는 2011년에 발매되었으며, 분위기의 여섯 번째 스튜디오 앨범이다. 선행 앨범의 트렌드를 이어가면서 더 패밀리 사인은 더 많은 계측기를 가지고 있으며, 실제 밴드 뮤지션이 나온 첫 번째 앨범이다. (보통 샘플러/드럼 머신인 곡의 라이브 렌디션을 수행하는) 분위기 투어링 밴드의 일부인 키보드 연주자 에릭 앤더슨과 기타리스트 네이트 콜리스가 앨범 녹음을 돕기 위해 영입되어 이전 앨범과는 많이 다른 사운드로 이어졌다. 이 곡들 중 하나인 "Just For Show"는 MLB 2K12의 사운드 트랙에 올려졌다.[23]

남부인(2014년)

2013년 7월 2일, Freature는 "밥 세거"[24]라는 제목의 새 싱글을 발매했다. 올해 초, Slug는 자신이 새 앨범을 작업하고 있다고 언급했다.[25][26] 2014년 3월 10일, Freature는 "Bitter"[27]라는 제목의 새 싱글의 비디오를 공개했다. 그들은 또한 그들의 새 앨범이 2014년 5월 6일에 발매된 남부인들로 불릴 것이라고 발표했다.[28]

2014년 4월 8일 그룹 유튜브 채널에 앨범 수록곡 '카니예 웨스트'가 공개된 데 이어 4월 14일 공식 영상이 공개됐다.[29]

Frida Kahlo vs Ezra Pound, Fishing Blues and Mi Vida Local(2016~2018년)

2015~2016년 기간 동안 'Finer Things'(feat. deM atlaS), 'This Lonely Rose'(feat) 등 7곡의 신곡을 발표했다. Blueprint와 이솝 락), "My Best Half", "Salma Hayek", "Trying to Fly" (feat). Eric Mayson), "Fireflies" (feat. 그리움)과 "(기분) 윈도우. 교수). 이것들은 결국 합쳐져서 Frida Kahlo vs Ezra Pound라고 불렸다. 2016년 6월 22일, 이 밴드는 다가오는 앨범인 피싱 블루스의 트랙 리스트와 발매일을 발표했다. 이날 유튜브에는 '링고'라는 제목의 첫 싱글이 게재됐다.[30] 2016년 7월 29일, 그들은 "No Biggie"라는 제목의 새 싱글 앨범을 발매했다. 이 앨범에는 랩퍼 쿨 키스, MF 둠, The Grouch, 이솝 락, deM atlaS와 아티스트 킴 매닝, I.B.E가 게스트로 출연했다.[31][32] 이 앨범은 2016년 8월 12일에 발매되었다.[33]

2018년에는 'Make It All Better Again'이라는 홍보 노래가 발표되었다. 곧이어 2018년 10월 새 앨범 '미 비다 로컬'이 발표됐다.

Mi Vida Local(2018), Anywhere(2019), The Day Before Hallowland(2020)

2018년 10월 5일, 《Freatory》는 7집 앨범 《Mi Vida Local》[34]을 발매하였다. 이 앨범에는 9월에 선공개된 싱글 "비르고"를 포함하여 12개의 트랙이 수록되어 있다.

2019년 11월 8일, Freature는 2020년 투어 날짜와 함께 새로운 싱글 "Bde Maka Sca"를 발매했다.[35]

2019년 12월 12일, 분위기는 8집 앨범 '언제나'를 발매했다. 이 앨범에는 선공개 싱글 'Bde Maka Sca'를 포함한 12개의 트랙이 수록되어 있다.[36]

2020년 9월 23일, 《Freasure》는 새 싱글 "Blotter Acid Reflux Syndrome"을 발매하고, 인타이틀을 참조한 날짜에 발매될 The Day Before 할로윈이라는 새 앨범을 발표했다.[37] The Day Before 할로윈은 10개의 트랙을 포함하고 있으며 2020년 10월 30일에 발매되었다.[38]

투어링

슬러그는 그 그룹의 성공의 대부분을 그들이 하는 많은 양의 투어 덕분이라고 생각한다. 초기에는 미니애폴리스에서 댈러스까지 차를 몰고 가서 250달러짜리 쇼를 공연한 적도 있었다.[39]

새 천년을 돌아보는 동안 슬루그, 아이에이다, 그리고 DJ Abilitys는 함께 '분위기'로 쇼를 공연할 것이다. 아이에이다는 MC를 지지하고, 자신의 노래를 부르고, 슬루그와 DJ Abilitys와의 프리스타일은 DJ가 된다. 곧 God Loves Ugness가 발매되자마자, Dibbs는 아이에다 & Ability 대신 Fremity와 함께 투어를 한다.

@ It Again 투어 동안, 분위기는 라이브 밴드를 동반했고 기타에서는 네이트 콜리스(2004-2012), 베이스 기타에서는 브렛 존슨(2004-2008), 키보드에서는 에릭 앤더슨(2004-2012), 드럼으로는 패트릭 아미티지(2004-2005)가 출연했다. 아미티지 감독은 2005년 말 브라이언 맥루드(2005~2008)가 'Pour Me Another' 투어를 위해 교체했다. 라이브 세팅은 분위기 사운드에 재즈, 즉흥적인 느낌을 선사했다. 슬러그는 라이브 공연에 더 많은 도전을 더하기 위해 라이브 밴드와 함께 연주하고 싶다고 말했다. 분위기는 적어도 2001년부터 라이브 밴드와 함께 연주하고 있다.

Since the Paint Your City Gold series of "release parties" in support of When Life Gives You Lemons, You Paint That Shit Gold, the live band has been re-rostered with Ant providing percussion as DJ, Nate Collis on guitar and back up vocals, Erick Anderson on keyboards and synthesizers and Mankwe Ndosi as the "human samples".

2009년 봄, 분위기는 2002년 앨범 'God Loves Your Of Yestern'(인쇄되지 않았던)의 재출시와 그들의 스튜디오 'LP'의 'Leons Gives You Sittle Gold'를 축하하기 위해 'When God Gives You Forget' 투어에 나섰다. 슬러그와 개미는 투어 기간 동안 "신에게 끌림", P.O.S, 형제 알리, 에이데아, 능력"과 함께 동행했다.

2016년 말, Freature는 그들의 앨범 Pishing Blues를 위해 투어를 했다. 그들은 7월에 시카고에서 40회 쇼 투어를 시작했고 11월에 클리블랜드에서 공연을 마무리했다. 그들의 쇼 중 일부인 라이프터 풀러, 브라더 알리, deM atlas, Delated Peoples와 같은 음악 그룹에는 특별한 게스트가 있었다.

서정적 내용

슬러그의 가사에서 두드러진 주제는 특히 그의 초기 작품에서 여성에 대한 그의 우화적 사용이다. 슬러그가 여성들을 두드러지게 사용한 곡은 그가 말한 "문신을 한 손을 가진 여자"에 있는데, 이 곡은 "모든 사람들이 이미 노래를 만들었던 바로 그 오래된 똥에 대한 은유"이다. 그저 성관계를 하고 싶은 사람들뿐만 아니라 믿음과 믿음 안에서 자신의 자리를 찾으려고 하는 것뿐입니다."[40] 헤드샷의 '갈비뼈 사용: SE7EN'이라는 노래에서 더 많은 예들이 나오고 있는데, 슬러그가 말하는 '연인' 슬러그는 사실 힙합 자체에 대한 우화라고 한다. 투어 전용 발매된 Sad Crow Bad Dub II에서 슬러그는 상징성과 은유를 모두 사용했으며, 각 곡 전반에 걸쳐 자연과 관계에 대한 언급과 함께 앨범의 음역곡 "The River"에서 정점을 찍었다.

그러한 우화의 가장 주목할 만한 예는 슬러그가 "루시"라고 부르는 캐릭터로, 다양한 실체의 상징으로 여겨져 왔다. 앞선 '분위기' 노래에서는 슬러그가 루시를 전 여자친구에 대한 글쓰기의 수단으로 이용했다고 여겨진다. Lucy는 매우 유명해져서 America의 2001년 앨범에는 Lucy Ford라는 이름이 붙여졌다. "Don Every Every Quest That"과 "Mama Had A Baby and His Head Off"와 같은 노래에서 음반 자체가 여성과 관계에 상당히 집중된 분위기 EP. 'God Loves Forgan'의 'Fuck You Lucy'는 슬러그의 알코올 의존성을 다룬다고 한다. 슬러그 자신도 그 후 루시에 대해 원래 '그녀'가 자신과 여성 사이의 이분법을 대변하는 것이라고 믿었다고 말했다. 그는 이제 루시가 자신을 악마화("루시 포드"가 루시퍼를 위한 말장난)하게 되었고 술, 마약, 섹스, 그리고 검증에 의존하게 되었다는 것을 인정한다.[41]

슬러그는 노래 '리틀 맨'에서 보듯이 매우 내성적인 스타일로 랩을 하는데, 이 곡은 아버지와 아들과의 관계를 보면서 사람들이 그에 대해 가지고 있는 불평에 맞서고 있다.[42] 이런 내성적인 스타일은 슬러그가 다른 사람들의 삶을 헤쳐나가는 '삶이 레몬을 줄 때, 당신은 그 똥을 그린다'(2008)와 함께 덜 보편화되었다.[42] 삶이 레몬을 줄 때 유 페인팅 저 똥골드는 이전 작품보다 어두운 앨범으로 주목받았다. 슬러그는 숙취에서 깨어나는 사람을 가장해 이라크 전쟁에 대한 감정을 다룬 'Your Glass House' 등의 노래에서 이전 기록과 같은 우화적 입장을 유지하고 있다.[43]

슬러그도 2002년 앨범 'God Loves Ugney'의 '뱀파이어'와 같이 자신이 이전에 작곡한 곡 중 일부를 싫어하고 라이브로 연주하지 않는다.[44] 데일리는 "내가 나 자신을 알아내려고 노력했을 때, 특정 여성을 미워하고 싶어 하는 것과 그것에 대해 죄책감을 느끼는 것 사이에서 내 내부에서 줄다리기가 있었다"고 말했다. 그리고 줄다리기는 끝났고 내가 어디에 있는지 알기 때문에 더 이상 공연하지 않을 곡들이 있다."[45] 게다가, Slug는 "내가 Overcast에서 너무 열심히 노력하고 있다는 것은 명백하다. 그리고 당신은 그것을 꿰뚫어 볼 수 있고, 그것이 그 틈새를 메우려는 것이 아니라, 그것은 내가 랩퍼라는 것을 스스로 증명하려는 것 같았다."[42]라고 말하며, 분위기의 첫 번째 앨범 Overcast!를 비판했다.

공동작업

슬러그는 웨스트 코스트 힙합 그룹 리빙 레전드의 머어와 함께 3장의 앨범을 발매하기도 했다. 그들의 듀오로서의 첫 앨범인 Felt: A Crevant to Christina Ricci에 대한 아이디어는 투어를 하는 동안 생겨났다.[46] 슬러그에 따르면 리치는 이에 반응하거나 밴드와 접촉한 적이 없지만, 두 사람은 리치에게 그들의 앨범을 헌정함으로써 리치를 위해 언론의 관심을 더 끌 수 있을지 알아보기로 결정했다.[47] 이 데뷔 스튜디오 앨범은 리빙 레전드의 The Grouch에 의해 제작되었다.

그들의 두 번째 콜라보레이션인 Felt, Vol. 2: A Crevant to Lisa Bonet은 2005년에 발매되었다. 이들의 세 번째 펠트 앨범은 2인조 마이 스페이스 페이지에 발표되어 앨범에서 수록된 트랙 '프로타곤리스트'가 유출되어 타이틀(A Crevant to Rosie Perrez, 2009년 11월 17일), 발매일(2009년 11월 17일), 프로듀서 이솝 록을 발표하였다.

슬러그 역시 앤티콘 아티스트 도스원, 별칭, 솔레와 함께 딥 퍼들 다이내믹스의 일원이기도 했다. 그들의 유일한 정식 개봉작은 <비의 맛>이었다. 왜 무릎 꿇어? 이 앨범은 Jel, Ant, Alias 등이 프로듀싱했다.

슬러그 또한 Buckshot 블랙 달과 KRS-ONE, 항공기 18, C-Rayz Walz, CunninLynguists, 오빠 알리, Eyedea &, 능력, 증거, 버너 같은 이솝은 락, 언노운 Prophets, KRS-One, Oddjobs, Vakill, DoseOne, Jel, P.O.S, X-Ecutioners, Kanser, 설계도, Illogic, Heiruspecs, Kristoff Krane, 민주 당원 아틀라스, 맥 Lethal, 장 Grae, P.에 의해 앨범에 출연했다aral마틴 렐 사상, 정적&냇 나쁘게 벌면, Grieves, DJ바딤, Booka B, El-P, MF둠, 루스벨트 프랭클린, Grayskul, 미네소타보다 인디 락 밴드 Lifter 풀러, Cool-Aide(iCON은 마이크 킹&Chum), 변칙, 그 아가씨는 제이슨 하인리히와 여러 생활 Legends 앨범뿐만 아니라 그 CMA. 민달팽이 같은 주거 상품 중에서 솔로 프로젝트에는 또한 시간 DJ를 축하했다. 자유 리오그의 노래 "Wise Words Speaked" Featureing CMA (The Grouch and Lucky I AM of the Living Legends)는 온라인에서 입소문을 타고 있다.

영예와 상

미니애폴리스 나이트클럽 1번가 외벽에 나타난 분위기 스타

미니애폴리스 나이트클럽 퍼스트 애비뉴의 외부 벽화에서 스타의 영예를 얻으며,[48] 매진을 기록했거나 상징적인 장소에서 문화에 큰 공헌을 한 연주자들을 인정하였다.[49] 저널리스트 스티브 마쉬는 "미니스타들이 미니애폴리스에서 받을 수 있는 가장 권위 있는 명예가 될 것"이라고 말했다.[50]

음반 목록

주요 기사: 대기 음반 목록

회원들

현재 구성원

전회원

이전 투어 멤버

  • 아이에데아(1998~2002)
  • DJ 능력(1998~2002)
  • 미스터 딥스(2002~2007)
  • 브렛 존슨(2004~2008)
  • 패트릭 아미티지(2004~2005)
  • 브라이언 맥클레오드(2005~2008)
  • 만크웨 은도시(2008~2010년)
  • 네이트 콜리스(2004~2014년)
  • 에릭 앤더슨(2004~2014년)

참고 항목

참조

  1. ^ LeRoy, Dan. "Atmosphere". AllMusic. Retrieved January 9, 2019.
  2. ^ a b "MVRemix Urban Interviews Slug of Atmosphere US and Canadian Underground Hip Hop and Soul - exclusive interviews, reviews, articles". Mvremix.com. Retrieved May 9, 2014.
  3. ^ Scholtes, Peter S. (July 5, 2000). "Rhyme out of joint". City Pages. Archived from the original on April 24, 2014. Retrieved May 9, 2014.
  4. ^ Scholtes, Peter S. (August 18, 2004). "One Nation, Invisible". City Pages. Archived from the original on February 25, 2014. Retrieved May 9, 2014.
  5. ^ "Atmosphere (2) - Headshots: Se7en". Discogs. Retrieved January 11, 2021.
  6. ^ a b c d e "Atmosphere Profile Page: Biography, Interview and Album Reviews". Musicemissions.com. October 4, 2005. Retrieved May 9, 2014.
  7. ^ . ProQuest 996558. Cite 저널은 필요로 한다. journal= (도움말); 누락 또는 비어 있음 title= (도움말)
  8. ^ [1] 2008년 7월 24일 웨이백머신에 보관
  9. ^ "Atmosphere (2) - Seven's Travels". Discogs. Retrieved January 11, 2021.
  10. ^ "Atmosphere: Seven's Travels". Pitchfork. Retrieved January 11, 2021.
  11. ^ "Tony Hawk Pro Skater 19, a playlist by BLACK PARTY on Spotify". Spotify. Retrieved January 11, 2021.
  12. ^ "Atmosphere - You Can't Imagine How Much Fun We're Having - Review". Stylus Magazine. Retrieved October 7, 2010.
  13. ^ "Fight Night Round 3 soundtrack, a playlist by jza_1 on Spotify". Spotify. Retrieved January 11, 2021.
  14. ^ 라이마이어스 유튜브 채널
  15. ^ "Atmosphere: Strictly Leakage". Pitchfork. Retrieved January 11, 2021.
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