아돌프 뵐플리

Adolf Wölfli
아돌프 뵐플리
태어난
아돌프 뵐플리

(1864-02-29) 1864년 2월 29일
죽은1930년 11월 6일 (1930-11-06) (66세)
베른, 스위스

아돌프 뵐플리(Adolf Wölfli, 1864년 2월 29일 ~ 1930년 11월 6일)는 스위스의 예술가로 아트 브루트나 아웃사이더 아트 레이블과 연관된 최초의 예술가 중 한 명이었습니다.

초기생

뵐플리는 베른에서 태어났습니다. 그는 어린 시절 신체적, 성적 학대를 받았고, 10살 때 고아가 되었습니다.[citation needed] 그 후 그는 일련의 국영 위탁 가정에서 자랐습니다. 그는 Verdingbub(보험에 든 아동 노동자)로 일했고 잠시 군대에 들어갔습니다. 미성년자 성학대 미수 혐의로 기소돼 징역형을 선고받았습니다. 1895년, 또 다른 비슷한 체포 후, 그는 평생을 살 수 있는 베른의 정신 병원인 왈다우 클리닉에 입원했습니다. 그는 입원할 때 매우 방해를 받고 때로는 폭력적이어서 병원에 입원한 초기 동안 격리 상태에 놓이게 되었습니다. 그는 정신이상을 경험했고, 그것은 강렬한 환각으로 이어졌습니다.[citation needed]

창작물

뵐플리는 입학 후 어느 시점부터 그림을 그리기 시작했습니다. 그의 첫 번째 생존 작품(50개의 연필 그림 시리즈)은 1904년에서 1906년 사이로 거슬러 올라갑니다.[citation needed]

왈다우 클리닉의 의사인 월터 모겐탈러는 뵐플리의 예술과 그의 상태에 특별한 관심을 가졌고, 이후 1921년 뵐플리가 예술계에 처음으로 주목하게 된 아인 가이스테스크랭커 알스 귄슬러(예술가로서의 정신과 환자)를 출판했습니다.[citation needed]

1910년 뵐플리의 이렌 앤스탈트 밴드-하인

모겐탈러의 책에는 이전에는 미술에 관심이 없어보였던 한 환자가 쇠약한 상태로 헌신한 후 자신의 재능과 기술을 독자적으로 발전시킨 작품들이 자세히 묘사되어 있습니다. 이러한 점에서 뵐플리는 우상 파괴자였으며 아웃사이더 아트 브루트와 그 챔피언 장 뒤뷔페의 발전과 수용에 영향을 미쳤습니다.[citation needed]

뵐플리는 일생 동안 아주 많은 작품을 제작했는데, 종종 최소한의 재료로 작업하고 연필, 종이 또는 다른 필수품을 얻기 위해 진료소 방문객들과 작은 작품들을 거래했습니다. 모겐탈러는 뵐플리의 방법을 면밀히 관찰하여 그의 영향력 있는 저서에 다음과 같이 썼습니다.

"매주 월요일 아침 뵐플리에게는 새 연필 한 자루와 인쇄되지 않은 신문지 두 장이 주어집니다. 연필은 이틀 안에 다 써버립니다. 그러면 그는 자신이 저축한 찌꺼기나 다른 사람에게 빌 수 있는 것은 무엇이든 해야 합니다. 그는 종종 길이가 5~7밀리미터밖에 되지 않는 조각들로 글을 쓰며, 심지어는 손톱 사이에 끼우고 능숙하게 다루는 납의 갈라진 점들로도 글을 씁니다. 그는 자신이 사는 지역의 경비원들과 환자들로부터 받을 수 있는 포장지와 다른 종이들을 조심스럽게 모읍니다. 그렇지 않으면 그는 다음 일요일 밤 전에 종이가 바닥날 것입니다. 크리스마스에 집에서는 색연필 한 상자를 주고, 그는 길게는 2~3주 동안 집에 머무릅니다."[citation 필요]

네버레인저 섬 전경, 1911년

뵐플리가 만들어낸 이미지들은 복잡하고, 복잡하고, 강렬했습니다. 그들은 세부적인 테두리가 있는 페이지의 가장 가장자리까지 작업했습니다. 뵐플리의 "공포의 바쿠이"의 표현에서, 모든 빈 공간은 두 개의 작은 구멍으로 채워졌습니다. 뵐플리는 이 구멍들 주위의 모양들을 그의 "새들"이라고 불렀습니다.[citation needed]

그의 이미지들은 또한 독특한 음악 표기법을 포함했습니다. 이 표기법은 순수하게 장식적인 일로 시작하는 것처럼 보였지만, 나중에 뵐플리가 종이 트럼펫으로 연주하는 실제 작곡으로 발전했습니다.[citation needed]

1908년, 그는 총 25,000 페이지 이상의 삽화와 1,600개의 삽화를 포함하는 반자전적 서사시를 만들기 시작했습니다. 이 작품은 그가 어린아이에서 '기사 아돌프'로, '황제 아돌프'로, 그리고 마침내 '성 아돌프 2세'로 변신한 그의 모험에 대한 환상적인 이야기들과 혼합된 그만의 삶의 요소들이었습니다. 텍스트와 삽화가 서사를 형성했고, 때로는 음악, 단어, 색상의 만화경 페이지에 여러 요소를 결합했습니다.[citation needed]

뵐플리가 1930년 왈다우에서 사망한 후, 그의 작품들은 베른에 있는 왈다우 클리닉 박물관으로 옮겨졌습니다. 후에, 아돌프 뵐플리 재단은 그의 예술을 후세에 보존하기 위해 설립되었습니다. 이 컬렉션은 현재 베른 미술관에 전시되어 있습니다.[citation needed]

음악 및 오디오 녹음

뵐플리의 작품은 많은 작곡가들에게 영감을 주었습니다. 덴마크 작곡가 Per Nörgård는 1979년 뵐플리 전시회를 관람한 후 몇 년 동안 지속되는 정신분열적 스타일에 착수했습니다. 이 시기의 작품 중에는 '신적 서커스'라고 불리는 뵐플리의 삶에 대한 오페라가 있습니다. 1981년 오스트리아 그라츠에서 초연된 실내악 오페라 뵐플리 스제넨(Wölfli Scenes)은 오스트리아 스펙트럼 음악 작곡가 게오르크 프리드리히 하스, 괴스타 노이버스, 안톤 프레스텔, 볼프강 림의 음악을 선보였습니다.[citation needed]

Adolph Wölfli 재단은 웹사이트에 다음과 같은 질문을 [1]던집니다.

당연히 뵐플리의 음악이 연주될 수 있느냐는 질문이 거듭해서 제기됩니다. 답은 '그렇다' 입니다. 약간의 어려움이 있습니다. 1913년의 음악 원고 중 일부는 1976년 Kjell Keller와 Peter Streif에 의해 분석되었고 공연되었습니다. 이것들은 Wölfli가 나타내듯이 왈츠, 마주르카, 폴카 등 민속음악과 멜로디가 유사한 춤들입니다. 뵐플리가 어떻게 음악에 대한 지식과 그 기호와 용어를 습득했는지는 명확하지 않습니다. 그는 마을 교회에서 노래하는 것을 들었습니다. 아마도 그 자신이 노래를 따라 불렀을 것입니다. 그곳에서 그는 여섯 줄의 스태프들과 함께 18세기의 노래책들을 볼 수 있었습니다. (아마도 그의 음악적 기보에서 여섯 줄의 지속적인 사용을 설명할 수 있을 것입니다.) 그는 축제 때 댄스 음악을 들었고, 군대 행사 때는 그가 아주 좋아하는 행진곡을 들었습니다. 그의 음악 표기법에 대한 구체적인 평가보다 더 중요한 것은 뵐플리의 전체 작품을 큰 음악적 구성으로 보고 디자인하는 개념입니다. 그의 작곡과 그의 전체 작품의 기초가 되는 기본 요소는 리듬입니다. 리듬은 그의 음악뿐만 아니라 그의 시와 산문에도 스며들고, 그의 필체에도 독특한 리듬의 흐름이 있습니다.

1978년 베른 미술관 아돌프 뵐플리 재단에 의해 뵐플리의 작품에 대한 최초의 기록인 "Adolf Wölfli: Gelesen Und Vertont"가 출판되었습니다. 그 이후로 많은 독일 음악가들이 뵐플리의 작품을 각색한 작품들을 발표했습니다. 이 아티스트들의 포괄적인 목록은 The Adolph Wölfli Foundation의 음악 페이지에서 찾을 수 있습니다.[2]

1987년, 음악가이자 작곡가인 그레임 리벨은 "Necropolis, Amplicians & Parents:"라는 LP를 발표했습니다. 아돌프 울플리의 음악. 이것은 1987년 영국 런던에 있는 자신의 Musique Brut 레이블에 있었습니다. 이 오디오 컴필레이션은 뵐플리의 작품을 기반으로 하였고 뵐플리의 음악적 기보를 둘러싼 예술 작품을 기반으로 한 리벨의 곡에 추가적인 효과음과 주변 사운드스케이프가 추가된 뵐플리 작곡의 디지털 버전을 통합했습니다. 이 LP는 Levell과 DDAA, & Nurse With Wound의 음악적 해석 모음집이었습니다. 이 LP는 울프리의 전기와 작품 이미지가 담긴 책자와 함께 나왔습니다. 8번과 9번 트랙은 하나의 트랙으로 결합되어 있습니다. 음반은 나중에 모 레이블인 EMI UK 산하의 영국 Mute Records의 하위 레이블인 Grey Area 레코드 레이블에 의해 CD로 The Musique Brut Collection으로 재발매되었습니다. 이 오디오 모음집에는 또 다른 Musique Brut LP 발매 The Fectmusic도 포함되어 있습니다. CD 발매에는 뵐플리의 작품 사진과 그의 역사에 대한 정보, 뵐플리의 석판화를 노래로 바꾸는 리벨의 과정에 대한 간략한 글이 담긴 작은 책자도 담겨 있습니다.[citation needed]

1992년 테리 라일리는 뵐플리의 삶을 바탕으로 '성 아돌프 반지'라는 제목의 두 시간짜리 오페라를 작곡하고 공연했습니다.[3]

2010년, 보두앵 드제어는 뵐플리의 작곡과 함께하는 천상의 사다리라는 제목의 음반을 발표했습니다.[4]

갤러리

참고 항목

다른 아웃사이더 아티스트
  • 수천 페이지 길이의 반자전적 서사시에 독립적으로 도착한 아웃사이더 예술가 헨리 다거(Henry Darger).
  • 만화가인 마크 베이어, 그의 작품은 비슷한 공포 분위기를 연출합니다.
  • 조셉 코넬

참고문헌

  1. ^ Spoerri, Elka. "Adolf Wölfli: Home". Adolf Wölfli-Stiftung. Retrieved 16 October 2018.
  2. ^ 아돌프 뵐플리 재단 음악 페이지
  3. ^ Innerviews. "Terry Riley - Lighting up nodes". Innerviews: Music Without Borders. Retrieved 16 October 2018.
  4. ^ "Adolf Wölfi: Heavenly Ladder [with Book] - Baudouin de Jaer, Adolf Wölfli Songs, Reviews, Credits AllMusic". AllMusic.

더보기

외부 링크