20세기 초반의 여성 참정권과 서구 여성 패션

Women's suffrage and Western women's fashion through the early 20th century
젤다 피츠제럴드의 초상화.

서구에서의 여성 참정권 운동은 1900년대 초반 여성 패션의 변화에 영향을 미쳤다: 남성적인 실루엣과 대중적인 플래퍼 스타일의 도입을 야기했다.

여성복 전 선거권

"자유복"을 입은 아멜리아 블루머 변호인

19세기 후반의 여성들은 빅토리아 시대의 큰 드레스에서 "현대 여성들이 보다 활동적인 [1]삶의 활동에 참여할 수 있도록 관리 가능하고 실용적이며 능률적인 의상"으로 스타일을 바꿨다.여성 참정권 운동 이전에는 여성이 남성보다 신체적으로 약하기 때문에 운동을 [1]하지 말아야 한다는 의견이 일반적이었다.그럼에도 불구하고, 점점 더 많은 수의 여성들이 시위에 참여하면서, 의학 분야의 일부 전문가들은 여성의 가벼운 신체 활동이 좋다고 주장하기 시작했다.그 결과, 합리적인 복장이라고 불리는 대응해야 할 옷의 생산량이 증가했다.한 가지 특별한 의상은 스포츠 팬탈룬 또는 여성용 블루머였다;[2] 1850년대 미국에서 아멜리아 블루머가 여성 참정권 선언으로 입었던 이 옷은 19세기 후반에는 여성들이 참여할 수 있는 것으로 여겨졌던 자전거 타는 여성들에게 이상적인 복장으로 바뀌었다.이것은 스포츠와 야외 활동에 가장 적합하다고 여겨졌기 때문에 바지의 시작을 '일반적인'[3] 옷으로 표시했다.

여성 참정권 운동 중의 여성 패션

제1차 세계대전에 비추어 볼 때, 여성들은 전쟁 노력을 돕기 위해 공장에 고용되기 시작했고,[4] 전쟁의 최전선에서 복무하고 있었기 때문에 남자들이 더 이상 맡을 수 없는 일을 시작했다.그 결과, 복장 개혁이 시작되었고, 여성 운동가들이 보다 효율적으로 노동 일을 할 수 있도록 옷이 편안함보다는 편리함을 제공해야 한다고 주장하는 개혁이 시작되었다.따라서, 패션은 빅토리아 시대의 의상보다 덜 제한적이 되었고, 만드는 데 덜 필요한 천을 필요로 해서, 매우 필요한 자원을 절약했다.Laura Doan이 쓴 기사에 의하면, 새롭게 발견된 여성의 자유는, 보다 남성화된 패션과 그들 자신의 [2]드레스 스타일을 포함한 여성의 시작을 촉진시킨 것으로 여겨진다.그러나 전쟁이 끝나면서 남성들이 여성 패션의 변화하는 스타일을 완전히 수용하지 못하여 여성 패션은 전통적인 여성 스타일로 돌아갔고, 이는 당시 그들에게 강요된 엄격한 아름다움과 사회적 기준에 부합했다.대체로, 전형적인 여성 패션은 실제로 매우 여성스러웠습니다(당시의 사회적 기준과 반대됨)."사회 숙녀에서 공장 "소녀"에 이르기까지, 모든 여성들은 [1]사계절 내내 모자, 스타킹, 신발, 장갑을 착용했다."라는 인용문으로 간략하게 요약된다.

떠오르는 현대 여성에 따르면, 뉴 우먼의 목시는 역설적으로 짧은 단발머리, 짙은 화장, 보이시한 [5]체격의 매력 부족이 두드러졌다.다소 아이러니하게도 [6]"앞지르지 않고 패셔너블한" 것으로 알려진 코코 샤넬이 현대 여성들의 신체 [7]활동을 방해하는 비현실적인 디자인을 해방시키는 방법으로 플래퍼의 단순하고 직선적인 스타일은 대중화 되었다."숨쉬고 걸을 수 있는 새로운 자유로움은 집 밖으로 나가는 것을 장려했고 플래퍼는 모든 이점을 [8]이용했습니다."

여성 패션 포스트 여성 참정권 운동(1920~1930년대)

여배우 노마 시어러는 1927년에 사진을 찍었다.

진보적인 시대 동안, 미국의 여성 패션은 [5]전통적인 남성적인 스타일을 채택하는 쪽으로 바뀌었다.바지는 여자 야구 선수들이 규정된 유니폼 안에 니커즈를 입으면서 널리 퍼졌다.다른 패션 트렌드에는 프랑스 디자이너 코코 [5]샤넬에 의해 대중화된 진주 장신구와 작은 핸드백이 있었다.프랑스 디자인은 이 시기에 매우 인기를 끌었지만, 이러한 디자인의 출하가 매우 적었기 때문에 프랑스에서 [9]직송되는 작품은 부유한 여성들만이 살 수 있었고, 따라서 당시 잡지는 이러한 스타일을 [10]모방한 바느질 패턴을 판매함으로써 프랑스 디자인의 인기를 누렸다.

플래퍼 스타일이 대중화 된 것은 영화, 라디오, 미디어 덕분이었다.Adrian은 1920-1930년대에 Metro-Goldyn-Mayer의 인기 디자이너로, 미국 여성 [9]패션에 영향을 준 Clara Bow, Norma Shearer, Greta Garbo, Joan Crawford를 포함한 무성 영화 여배우들의 옷을 입었다.이 스타킹은 더 이상 의무사항이 아니게 되면서 무릎 등 여성에게 숨겨져 있던 부위를 노출시켰다.플래퍼들은 또한 단발머리, 클로체 모자, 점퍼 블라우스를 포함한 관 모양의 옷을 뽐내는 "소년 같은" 외모로 알려져 있어 여성의 [9]모습을 숨겼다.드레스의 허리선이 떨어져 코르셋트리가 필요 없게 되었고, 이에 따라 여성 패션에서 인기 있는 실루엣은 "허리 없는, 가슴 없는, 그리고 가슴 없는"[9] 것이 되었다.다른 인기 있는 액세서리 디자인으로는 카르티에와 미리암 하스켈의 "패션 보석"[10]의 "스트랩 팔찌"가 있었다.1923년에는 드레스 길이가 거의 바닥 길이였던 반면 1925년에는 무릎 [9]길이가 되었기 때문에 모든 플래퍼 패션이 일관된 것은 아니었다.

플래퍼라는 용어는 처음에는 젊은 노동자 계급 여성을 묘사했지만, 초과 근무는 사회적 [9]기준에 도전하는 젊은 여성을 묘사하기 위해 사용되었다.모더니즘 작가 F의 아내 젤다 피츠제럴드. 작가이자 사교계의 명사였던 스콧 피츠제럴드는 인기 [10]있는 인물이 되었다.피츠제럴드의 소설 왈츠 구함(1932년)은 여성스러움을 [11]해치지 않고 남자는 무엇이든 할 수 있다는 정서를 널리 알렸다.그러나 이 스타일은 여성 [9]도덕의 쇠퇴와 연관되면서 비판을 받았다.흡연, 음주, 욕설, 과속운전, 자유연애, [5]화장 등을 일삼는 여성으로 고정관념에 사로잡혀 성적 [8]독립심을 발휘했다.

레퍼런스

  1. ^ a b c "Fashioning the New Woman: 1890–1925". Daughters of the American Revolution. 2014-04-11. Retrieved 2018-11-10.
  2. ^ a b Doan, Laura L. (2006). "Topsy-Turvydom: Gender Inversion, Sapphism, and the Great War". GLQ: A Journal of Lesbian and Gay Studies. 12 (4): 517–542. doi:10.1215/10642684-2006-001. ISSN 1527-9375. S2CID 144795212.
  3. ^ Breward, Christopher (1995-05-15). The Culture of Fashion. Manchester University Press. ISBN 978-0-7190-4125-9.
  4. ^ Haydu, Jeffery (1985). "Factory Politics in Britain and the United States: Engineers and Machinists, 1914–1919". Comparative Studies in Society and History. 27 (1): 57–85. doi:10.1017/S0010417500013669. JSTOR 178634. S2CID 144427786.
  5. ^ a b c d Darnell, Paula Jean (1997). From Victorian to vamp: Women's clothing, 1900–1925 (M.S> thesis). University of Nevada. ProQuest 304359443.
  6. ^ Madsen, Axel (1990). Chanel: A Woman of Her Own. New York: New York: Henry Holt and Company. p. 329.
  7. ^ Cunningham, Patricia A. (2015). Reforming Women's Fashion, 1850–1920 : Politics, Health, and Art. The Kent State University Press. ISBN 978-1-63101-099-6.
  8. ^ a b Kriebl, Karen Joyce (1998). From Bloomers to Flappers: The American Women's Dress Reform Movement, 1840–1920 (PhD thesis). Ann Arbor, MI, USA: The Ohio State University.
  9. ^ a b c d e f g DiCenzo, Miranda (2018). "Feminism and Fashion of the Twentieth Century: A Material Culture Study". University of Rhode Island: 27–45. ProQuest 2035400046 – via ProQuest.
  10. ^ a b c Jailer-Chamberlain, Mildred (September 2003). "Flappers in fashion the 1920s". Antiques & Collecting Magazine. 108 (7): 24–30. ProQuest 197167822.
  11. ^ Freedmen, Estelle B. (1974). "The New Woman: Changing Views of Women in the 1920s". The Journal of American History. 61 (2): 372–393. doi:10.2307/1903954. JSTOR 1903954.