발렌시아 툴 & 다이

발렌시아 툴 앤 다이(Valencia Tool & Die, VT&D)는 1980년대 피터 벨시토와 짐 스톡포드가 설립한 샌프란시스코의 음악 공연장이자 미술관으로 1980년부터 1983년까지 공연 예술, 영화, 시각 예술 쇼뿐만 아니라 펑크, 뉴 웨이브, 새로운 음악 공연을 선보였습니다.

지나가던 행인에게 거리 번호 외에는 이를 식별할 수 있는 간판이 없는 텅 빈 매장 앞으로 보이는 발렌시아 툴&다이는 974 발렌시아의 미션 디스트릭트에 위치해 있었습니다. 내부 공간은 거리 수준의 갤러리/공연 공간과 지하 지하 지하실 공연 공간으로 구성되었습니다. 지하실 공간은 트랩 문과 좁은 계단을 통해 도달했으며, 이로 인해 데미지 매거진의 출판인 브래드 라핀(Brad Lapin)은 "캘커타의 블랙홀"이라고 이름 지었습니다. 공연은 종종 두 단계에서 동시에 이루어졌으며, 보통 베이 에어리어 탤런트들이 출연했습니다. VT&D는 종종 몇 시간 후에 열려 있었고 사운드를 적시기 위해 모래로 단열된 지하실 공연 공간에서 샌프란시스코의 새벽 2시 통행금지 이후에 최고의 공연들이 많이 열렸습니다. VT&D의 위치는 발렌시아 경찰서에서 불과 몇 블록 떨어져 있었지만, 이후 공연은 처음 2년 동안 중단되지 않고 계속되었습니다. 3년차 동안 클럽은 그래피티로 장소를 더욱 눈에 띄게 만든 하드코어 펑크들에 의해 넘쳐났고 얼마 지나지 않아 클럽은 소방법과 알코올 위반으로 폐쇄되었습니다. 비록 VT&D가 펑크 쇼를 독점적으로 예약하지는 않았지만, 그곳에 출연한 대부분의 아티스트들은 펑크의 DIY 철학에 기인합니다.

1981년 중반까지 발렌시아 툴 앤 다이는 3개의 밴드가 출연하는 하드코어 펑크 및 스래쉬 스코어 쇼를 3달러에 예약하기 시작했습니다. 이 정책은 몇 년 전에 사라졌습니다. 다이는 반음향 지하실, 파이프, 벽돌 벽 및 콘크리트 바닥이 있는 7피트 천장을 갖춘 길거리 수준의 상점가였습니다. 밴드들은 한 층에 꽉 들어찬 관객들과 마주보고 서 있었습니다. 맥주는 1달러에 살 수 있으며, 샌프란시스코의 통금 시간 이후 공연이 시작되는데, 이때 L.A.S. Social Distortion과 다른 투어 밴드들과 같은 밴드들이 저녁 일찍 SF의 다른 곳에서 공연을 한 후 예고 없이 등장할 것입니다. 위층 사람들은 술을 마시고, 담배를 피우고, 사교를 하고, 벽에 낙서를 하고, 소리를 지르거나, 싸우거나, 몸을 웅크리고 잠을 자곤 했습니다. 보도 밖에는 필연적으로 십여 명의 아이들이 근처의 문간에서 꼬물거릴 수도 있고, 연기가 없는 공기를 마시며 주차된 차에 기댄 채로 있을 수도 있습니다."^[1]

빌 맨델은 그의 글에서 "펑크 록을 옹호하며: 베이 에어리어 펑크 장면에 대해서는 "클럽들은 결코 아늑하지 않습니다.^[2] Mabuhay Gardens (여전히 가장 순수한), Sound of Music (헤비듀티 펑크), (I-Beam, Dreamland, California Hall, Russian Center, American Indian Center, Valencia Tool & Die, Berkeley Square 등)과 같은 장소는 원시적이고 산업적입니다."

맥시멈 로큰롤의 팀 요한논은 지하실 공연장에서의 공연 리뷰에서 VT&D에 대해 여러 차례 설명했습니다. 1982년 8월 기사에서 요하네논은 브로드웨이에서 하드코어 쇼가 제작되지 않은 것에 대해 "루티의 밖(아마도 H.C.의 최고의 장소), 게릴라 쇼는 가장 사실적인 펑크로 남아 있습니다. 버클리의 배링턴 홀, 오클랜드의 뉴 메소드 인더스트리, 발렌시아 툴 앤 다이의 가끔 열리는 파티는 매일의 단골 출연진이 꽉 찬 가장 소란스러운(현장의 심장부) 것입니다." 다이에서의 쇼를 리뷰하는 또 다른 기사에서 그는 "멋진 쇼! 아래층에는 야호잉이 많고 위층에는 야호킹이 많습니다. MDC가 마련한 이 공연에는 많은 사람들이 참석했고, 관중들은 꽤 친절했습니다. 실제 싸움은 없었고(감소 추세인 것처럼 보이는), 많은 여성들이 매질을 했습니다." 1982년 말과 1983년 내내 Jak의 스케이트보드 팀 멤버인 Bill Halen, 일명 Bill McCracken은 The Compound의 정부 기록 소유자 중 한 명이었습니다. 그의 재임 기간 동안, Halen은 Timmy Yohannon, Dirk Dirksen, Paul Rat, Thrasher Magazine의 Kevin Thatcher, The Circle Jerks의 드림 매니저, 단지 미국 전역의 언더그라운드 음악계의 몇몇 동료 홍보자들과 지지자들을 지명하기 위해 함께 일했습니다. 이것들은 매주 금요일, 토요일 밤, 그리고 일부 일요일 오후 마티니들이 예약된 클럽에서 가장 왕성한 해였습니다.

공연장 출연자

발렌시아 툴 앤 다이에서 공연한 펑크 밴드와 신인 음악가들은 다음과 같습니다. Black Flag, Hüsker Dü, Faith No Man (the first incarnation of Faith No More), Flipper, Dead Kennedys, Toxic Reasons, Social Distortion, Minor Threat, DRI, Butthole Surfers,^[3] Verbal Abuse, The Units, The Nubs, The Job featuring the beat generation poet Allen Ginsberg, the girl groups The Contractions and The Varve, Vancouver's Pointed Sticks, Translator, Code of Honor, The Tanks, The Lewd, Timmy Spence, Clocks of Paradise, Barry Beam, Los Microwaves, The Symptoms, The Neutrinoz, The Dickheads, The Invertebrates, Mr. E and the Necromantics, Ribzy, Executioner, Los Olvidados, Crucifix, PLH, UXB, Fifth Column, Red Kross, Social Unrest, Bad Posture, Fang, Rebel Truth, Intensified Chaos, 독일 셰퍼드, 아칸소 맨, 울트라 신, 신경질적인 젠더, 제로, 어플라이언스, 헨리 쿤츠, 로렌 수단, 존 그룬트페스트, 스티브 루펜탈, 보니 헤이즈와 펀츠, 보이스 팜, 실내 생활. 토미 투톤(Tommy Tutone)은 1982년 툴 앤 다이(Tool & Die)에서 며칠을 보내며 그들의 히트곡 867-5309/제니(Jenny)를 녹음하기 직전에 리허설하고 다듬었습니다.

알렌 긴스버그가 발렌시아 툴 앤 다이에 출연한 직후,^[4] 이 단편은 샌프란시스코 크로니클에 실린 허브 캉의 칼럼에 등장했습니다. "제게는 펑크 펜팔 친구가 있는데 페노 바비돌에게 사인을 해주고 이 근처의 새로운 파도 현장에서 일어나고 있는 일들에 대해 저를 계속 알게 하려고 노력합니다. 저는 페노가 그 여자라고 생각합니다. 일반적으로 톤을 맞추고 있는 글자들은 서명 아래에 빨간 립스틱 자국을 포함하고 있기 때문입니다. 물론 샌프란시스코에서는 아무도 모른다, 하지만 내 마음속으로는 페노는 모두 소녀이고 글을 읽고 쓸 줄 압니다. 그녀가 최근에 쓴 소리는 다음과 같이 시작합니다. "자네 또 그랬구나, 이 문화적으로 문란한 늙은 비난자들아. 주말 활동으로 정말 배를 놓치셨군요. 무슨 짓을 한거에요.. 정말 지루한 칵테일 파티에 간거에요? 아니면 당신은 당신의 무식한 중산층의 또 다른 여성들에게 속아넘겼을까요? S.F.의 연약한 얼굴에 여드름처럼 튀는 전단지에 주의를 기울인다면, 당신이 대신 할 수 있었던 일은 금요일 밤 발렌시아의 툴 앤 다이에서 제작한 역사를 보는 것입니다. 그렇지, 부코. History! … Allen Ginsberg는 그곳에서 새로운 웨이브 밴드 "The Job"과 함께 자신의 새로운 웨이브 노래 "Capitol Air"를 부르고 있었습니다."

1983년 4월호에서 샌프란시스코 매거진의 마이클 골드버그(Michael Goldberg)는 "펑크 프레미스(Punk Premises)"라는 기사에서 "만약 하드코어 펑크를 보고 싶다면, 가야 할 곳은 발렌시아 툴 & 다이(Valencia Tool & Die)이며, 때때로 단순히 다이(Die)로 지칭되기도 합니다"라고 썼습니다. 이후 기사에서 골드버그는 "낮은 천장과 함께, 나무 기둥(지지대를 제공하기 위해 방 한 가운데로 달려가는 것)과 벽돌 벽, 이 곳은 나치의 공포 통치 기간 동안 고안된 은신처 중 하나를 연상시킵니다. 그 냄새는 맥주와 연기와 먼지입니다. (맥주는 옷장에서 매진되었습니다.) 무대가 없습니다. 밴드들은 방 한쪽 끝 바닥에 설치돼 관객과 연주자 사이에 장벽이 없기 때문에 밴드 멤버들은 관중 속으로 쉽게 이동할 수 있고 원한다면 슬램에 동참할 수 있습니다."^[5]

다양한 청중

1980년 웨스턴 프론트 페스티벌 기간 동안 발렌시아 툴 앤 다이는 원래 샌프란시스코에서 펑크 쇼를 홍보하는 포스터 아트 쇼를 설치했고, 그 하이라이트는 나중에 Street Art라는 책으로 출판되었습니다. 샌프란시스코의 펑크 포스터 1977-1981, 1981, Last Gasp. 500개가 넘는 포스터와 전단지를 특징으로 하는 포스터 쇼는 피터 벨시토, 수잔 페드릭, 그리고 밥 데이비스에 의해 큐레이션 되었습니다.

1980년 발렌시아 툴 & 다이는 메인스트림 엑자일을 주최했습니다. 11월 4일부터 11월 9일까지 6일간의 기간에 걸쳐 게이와 레즈비언 예술가들의 시각예술, 영화, 공연예술, 시 등이 포함된 레즈비언과 게이 남성 문화제. Mainstream Exiles에 참여한 아티스트는 Leonie Guyer, Bill Jacobson, Kim Anno, Will Roscoe, Beth Rose, Blackberri, Swingsshift, Avotcja, Inner Peace Rainbow, Susan Griffin, Randy Johnson, Cherry Moraga-Lawrence, Emanuel Ro, Karen Brodine, Steve Abbott, Judy Gran, Robert Gluck, Canyon Sam, Tede Matthews, Rose Mitchell, David Arndt, 영원한 면죄부의 자매, Jan and Vicki, Brown Bag Theater, Chris Tanner 현재 VonTanner로 알려진 Ruth Schoenbach, Carol Roberts, Michael Barry, March Thomas Armstrong, Lesbians Against Police Violence, M. J. Lallo, Gay Theater Collective, Adele Prandini, Whole Works Theater, Canyon Sam and Genny Lim of Unbound Feet, Marilyn Curry, 마크 휴이스티스, 제임스 암스트롱, 앤 허시, 코니 해치, 마이클 브레이튼, 앨런 페이지, 수잔나 블로스타인.

참고문헌