표시 서체

Display typeface
디스플레이 서체의 많은 일반적인 장르

표시 서체는 본문 텍스트의 [1]연장된 구절보다는 표제를 위해 큰 크기로 사용하기 위한 서체이다.

표시 서체는 보통 [2][3][4][5]본문 텍스트에 사용되는 단순하고 비교적 절제된 서체보다 편심하고 가변적인 디자인을 가지고 있는 경우가 많습니다.그들은 손으로 그린 간판, 서예 또는 그들의 사용에 적합한 미학, 아마도 장식, 이국적, 추상화 또는 다른 문체의 [6][7][8]문체로 그려진 것과 같은 다른 장르의 글씨에서 영감을 얻을 수 있다.

슬래브 세리프, 스크립트 폰트, 리버스 콘트라스트, 산세리프 [9][10]표시 설정에 특히 관련된 글꼴 장르가 몇 가지 있습니다.Walter Tracy는 금속활자 의미에서의 디스플레이 서체를 "14점 이상의 크기"와 "확대 시 텍스트 서체를 제목에 사용할 수 있으며 축소 시 디스플레이 서체를 텍스트 [11]설정에 사용할 수 없다"는 설계로 정의한다.

제목 글꼴은 일반적으로 제목과 제목에 사용되는 디스플레이 서체의 하위 집합입니다.대부분의 경우 대문자이며 스트로크 폭이 큰 사이즈에 [12][13]최적화되어 있습니다.

이력

인쇄의 첫 세기 동안 디스플레이 활자는 일반적으로 존재하지 않았다.인쇄는 주로 본문 텍스트를 인쇄하는 데 사용되었지만 제목 지정에 더 큰 글자를 사용할 수도 있습니다.본문 이외의 서체는 로마자, 스크립트 서체, 블랙 레터 등 기존의 서체에 뿌리를 두고 있었습니다.표지판은 커스텀 핸들링으로 [14]작성되었습니다.

포스터의 도착과 간판 사용의 확대는 레터링과 인쇄 [14]양면에서 새로운 종류의 레터폼의 도착을 촉진했다.역사학자 제임스 모슬리는 "큰 활자는 몇 세기 동안 나무 무늬를 사용하여 모래에 주조되었지만, 영국의 타이프 제작자들이 포스터와 다른 상업 인쇄를 위해 큰 글자를 만들기 시작한 것은 토마스 코트렐이 그의 '대용량 및 디멘시오의 투고 서신'을 만들었던 1770년이라는 증거가 있다.n'과 윌리엄 캐슬론 2세는 자신의 '파타고니아' 또는 '프로세션 레터'[15][16][17]를 캐스팅했습니다."

새로운 기술, 특히 리벳으로 고정된 "산스파릴" 매트릭스는 19세기 초부터 [18]큰 사이즈로 인쇄하는 것을 더 쉽게 만들었습니다.동시에, 편지의 새로운 디자인은 19세기의 시작 주위에 나타나기 시작했다"얼굴 지방"서체(그 시대의 세리프 얼굴에, 그런데 훨씬 대담한 기반을 두고)[19][20]슬래브serifs(먼저 빈센트 교장 선생님부터 1817년에서 발견된)[21][22]sans-serifs(이미 사용에서 사용자 지정 문자를 효과적으로 사용하지 않는 인쇄 전에.1830년대)[23]과새로운 검은 글씨체 [24]얼굴들많은 19세기 디스플레이 서체는 관심을 끌기 위해 극도로, 공격적으로, 또는 축소되었다.뒤이어 일어난 중요한 발전은 팬터그래프로 된 나무 활자로 포스터에 큰 활자를 싸게 인쇄할 수 있게 했다.마찬가지로, 코친이나 코흐안티콰등의 디스플레이 서체는, x-높이가 낮고, 특히 섬세한 구조를 가지고 있어, 20세기 [11]초경에는 매우 유행했습니다.

포토타이프 설정 및 디지털 인쇄 수법에 의해, 비즈니스 로고나 금속 가공의 레터링 등, 핸드 레터링이 가장 일반적인 상황에서 폰트를 사용할 수 있게 되었습니다.Neutraface, Neue Haas GroteskArno와 같은 많은 현대 디지털 서체 패밀리에는 텍스트 스타일과 보다 섬세한 [25][26][27][28]디자인의 디스플레이 동반 광학 크기가 모두 포함되어 있습니다.Walter Tracy는 "글자를 신중하게 닫는 것"과 같은 텍스트 얼굴을 헤드라인에 표시할 때 외관을 [11]개선한다고 말합니다.

디스플레이 서체 스타일

디스플레이 서체의 일반적인 장르는 다음과 같습니다.

  • 스크립트 폰트나 스와시가[29] 있는 디자인 등 손으로 그린 것처럼 보이는 디자인의 레터링
  • "그림자", "새김", "인라인" 또는 "핸드툴" 문자, 중앙에 3차원 문자를 나타내는 빈칸이 있어야 합니다.초기 전시형 장르인 인라인 산세리프는 전후 [30]문자에서도 매우 인기가 있었다.멀리서 [31]보면 회색으로 보이는 "그림자" 또는 부화 무늬도 만들어졌다.
  • Bauhaus 디자인 스쿨, Milton Glaser의 젖니 또는 Indépendant가 [32]그린 것과 같은 특이한 또는 추상적인 알파벳 재설계.
  • 파손 또는 왜곡된 것처럼 보이도록 의도된 "고장" 문자(: 분쇄기 또는 전기[33] 서커스)
  • "뚱뚱한 얼굴" 타입, Cooper Black 또는 Gill Kayo 등 기존 문자 형식을 초경량 또는 초볼드하게 수정
  • 대문자와 소문자를 예상치 못한 방법으로 혼합하여 색다른 효과를 얻을 수 있는 혼합 대문자 문자
  • 종래의 문자의 대비를 반전시키는 역콘트라스트 서체로,[34][35] 가로가 세로보다 두껍게 되어 있습니다.
  • 레터링은 모더니즘, 자연계 또는 레터링의 다른 장르와 같은 미학을 암시하기 위해 만들어졌습니다.후자의 예로는 산업 미학을 암시하기 위해 스텐실이나 엠보싱 테이프 글꼴을 사용하는 것이 있다.
  • "모방" 또는 "시뮬레이션" 서체는 다른 문자 시스템을 제안하기 위한 것입니다.이것들은 식당에서 [36][37]자주 사용합니다.

"디스플레이 서체"의 보다 평범한 장르는 Johnston, Highway Gothic, Transport 및 Clearview와 같은 간판용입니다.이것들은 종종 가독성을 높이고 글자를 서로 더 명확하게 하기 위한 적응을 가지고 있다.예를 들어, Johnston과 Transport의 경우 소문자 'L'에 컬이 있어 대문자 'i'[38]와 구별됩니다.독일어로 "Akzidenzschrift"(상업용 또는 무역용 서체)라는 용어는 본문을 위한 것이 아니라 특정 크기 범위를 암시하지 않고 표와 같은 용도의 작은 크기의 산세리프를 포함하는 얼굴에 사용된다.유명한 산세리프 아크지덴츠 그로테스크(말 그대로 상업용 산세리프)의 이름은 이 계획에서 유래했다.

이러한 장르는 커스텀레터링에서도 볼 수 있습니다.이 항목과 중복됩니다.오래된 레터링의 예는 [39][40][41]글꼴이 아닌 커스텀 드로잉되는 경우가 많습니다.

갤러리

다음 갤러리는 본문 서체와 유사한 유형에서 19세기의 매우 장식적인 유형까지 디스플레이 유형의 역사적 발전을 보여준다.

「 」를 참조해 주세요.

  • 컴퓨터 글꼴(스크린 글꼴이라고도 함)

레퍼런스

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