테오 요르겐스만
Theo Jörgensmann테오 요르겐스만 | |
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![]() 2009년 독일 Kulturhalle Jülchendorf의 Jörgensmann. | |
배경정보 | |
태명 | 테오도르 프란츠 요르겐스만 |
태어난 | 보트롭 | 1948년 9월 29일
장르 | 모달 재즈, 자유로운 즉흥 연주, 아방가르드 재즈 |
직업 | 음악가 |
계측기 | 클라리넷 |
활동년수 | 1975~현재 |
레이블 | 하웃, 코넥스 |
웹사이트 | theojoergensmann |
테오도르 프란츠 요르겐스만(, 1948년 9월 29일 ~ )은 독일의 재즈 클라리넷 연주자입니다.
활동.
테오 요르겐스만은 유럽의 프리 재즈 음악가 2세대에 속합니다. 그는 재즈와 즉흥적인 음악계에서 클라리넷 르네상스의 일부였습니다. Jörgensmann은 그의 작품에서 무반주 솔로 녹음이 중요한 부분을 차지하는 몇 안 되는 클라리넷 연주자 중 한 명입니다.[1]
그는 18살 때 클라리넷을 연주하기 시작했습니다. 1969년부터 1972년까지 요르겐스만은 에센의 포크왕 호흐슐레에서 음악 선생님에게 개인 교습을 받았습니다. 동시에 그는 루르 산업 지역의 동료 음악가들과 함께 일하기 시작했습니다. 이 기간 동안 그는 화학 실험실 조수이기도 했습니다. 독일 육군에서 1년 반의 공백 끝에 요르겐스만은 장애를 가진 아이들과 함께 일했고 사회 교육학을 공부했지만 결코 결론을 내리지 못했습니다. 1975년부터 그는 전문 음악가였습니다.
프리 즉흥 연주자로서 30년에 걸친 경력 동안, 요르겐스만은 마이크 리치몬드, 바레 필립스, 켄트 카터, 존 린드버그, 찰리 마리아노, 윌버 모리스, 에릭 블로이먼스, 잔 리, 존 피셔, 빈센트 챈시, 케니 휠러, 폴 매캔들리스, 리 코니츠와 함께 작업했습니다.
1975년부터 1977년까지 페리 로빈슨, 한스 쿰프, 베른트 콘라드, 미셸 필즈와 함께 클라리넷으로만 구성된 클라리넷 콘트라스트 그룹을 이끌었습니다. 1970년대 말에 그는 서독의 가장 유명한 재즈 그룹 중 하나의 리더였습니다. 1980년대 초에 그는 클라리넷 서밋(Clarinet Summit)에 참가했습니다. Berendt와 그 자신)은 John Carter, Perry Robinson, Gianluigi Trovesi 등과 함께 합니다. 그 이후로 Jörgensmann은 수많은 국제 프로젝트에 참여해 왔습니다. 1985년, 요르겐스만은 베이시스트 바레 필립스, 리드 연주자 폴 매캔들리스와 함께 유럽 투어를 했습니다. 그는 빌렘 반 마네의 콘트라밴드(1985-1998), 안드레아 센타초의 미트텔레유로파 오케스트라(1983-1985), 존 피셔의 인터페이스(1981-1996), 프란츠 코글만의 피페트(1983-1985)의 단원이었습니다. 동시에 클라리넷 텐 쿼텟 Cl-4의 리더이자 대형 앙상블 그루벤클랑 오르체스터의 공동 설립자이기도 했습니다. 1987년, 요르겐스만은 크리스토프 휘브너 감독의 다큐멘터리 영화 Theo Jörgensmann, Bottrop, Klarinete의 주제가 되었습니다.[2]
1983년부터 1993년까지 뒤스부르크 대학교에서 클라리넷과 앙상블을 위한 강의를 맡았고, 1993년부터 1997년까지 비텐 헤르데케 대학교의 음악 치료 연구소에서 무료 즉흥 연주를 위한 강사로 활동했습니다. 음악 과학자 롤프-디터 바이어와 함께, 요르겐스만은 음악에서 즉흥적으로 연주하는 것에 대한 철학적인 책을 썼습니다.
1997년에 그는 1999년, 2001년, 2003년에 북미에서 투어를 한 Theo Jörgensman Quartet을 시작했고, 몬트리올 국제 재즈 페스티벌(1999년과 2003년)에서 두 번 연주했습니다. 게다가 그는 2003년부터 폴란드의 쌍둥이 마르킨 올레스와 바르틀로미에주 올레스와 함께 뛰고 있습니다. 올레 ś 요르겐스만 올레 ś, 디렉션스는 [폴란드 인터넷 재즈 매거진 디아파존이 2005년 올해의 레코드로 선정했습니다.
2008년부터 알브레히트 마우러, 바이올린, 베이스 피터 자케민과 함께 트리오 핫의 멤버로 활동하고 있으며, 2009년에는 콘트라베이스 클라리넷 연주자 에른스트 울리히 듀커와 함께 딥 다운 클라리넷 듀오를 시작했습니다. 그들은 또한 프랑스계 미국인 클라리넷 연주자 에티엔 롤린과 함께 클라리넷 트리오인 부족 트리오에서 함께 작업합니다. 2009년, 요르겐스만은 영국의 젊은 음악가들(셉 로치포드, 도미닉 래쉬, 샤바카 허칭스, 노엘 테일러)과 함께 런던에서 몇 번의 콘서트를 열었습니다. 2011년 베이시스트 크리스티안 시드니 라몬드, 어쿠스틱 기타 연주자 하겐 슈튀데만과 함께 프리덤 트리오를 결성했습니다. 12년의 휴식 후, 그는 또한 피아니스트 베른트 쾨펜과 다시 함께 일합니다. 현재 요르겐스만은 클라리넷 서밋과도 다시 협력하고 있습니다. 이 그룹의 멤버는 페리 로빈슨, 잔루이지 트로베시, 베른트 콘라드, 알브레히트 마우러, 세바스찬 그램스, 귄터 "베이비" 소머입니다. 2018년, Jörgensmann은 폴란드에서 유대인 문화의 가장 큰 축제인 Singers Festival 바르샤바에서 거주 중인 아티스트였습니다.
디스코그래피
리더로서
- 인 타임 (A&M, 1977)
- 똑바로! (Europon, 1978)
- Birdland Gelsenkirchen에서 살아보기 (Europhon, 1978)
- 고 어헤드 클라리넷(CMP, 1978)
- 보와게의 노래 (CMP, 1979)
- Clarinet Summit과 함께하는 You Better Fly Away (MPS, 1980)
- 넥스트 어드벤처 (CMP, 1981)
- 존 피셔(John Fischer)와 함께한 딥 블루 레이크(Deep Blue Lake) (재진입, 1984)
- Zeitverdichtung (Konnex, 1986)
- 베른트 코펜과 함께하는 Fur Den Letzten Gast (센티, 1986)
- 타우웨터 (Kip, 1989)
- Hans-Gunther Wauer와 함께한 인트로투스 (Kip, 1990)
- 라이브 at Music Academy with Federico Sanesi (BMM, 1993)
- 미학적 방향 (Konnex, 1994)
- 한스-건터 바우어와 함께 한 메르세버거 베게눙 (Kip, 1994)
- 존 피셔와 함께한 스위스 라디오 데이즈 3권 (재참가, 1994)
- Ta Eko Mo (Z.o.o., 1997)
- So I Play (Kip, 1997)
- Snijbloemen (hatOLOGY, 2000)
- Eckard Koltermann과 함께하는 Pagine Gialle (hatOLOGY, 2001)
- Ornette - Hybrid Identity (hatOLOGY, 2002)
- 펠로우십 (hatOLOGY, 2005)
- 올레 형제와 연금술 (hatOLOGY, 2007)
- 듀오 하겐 슈투데만의 새로운 개념 (Konnex, 2010)
- Melencolia with Albrecht Maurer (Nemu, 2011)
- Karoly 바인더 포함 Blue in Blue (BMM, 2011)
- Bucksch (Konnex, 2014)
- Candor의 Elements with Krzysztof Dys, Michael Marcus (For Tune, 2016)
선택된 구성
- 스니블로는 클라리넷, 바이브, 베이스, 타악기를 위한 작곡입니다. (2000) 기록된 Hat-Hut records hat OLOGY 539
- 3명의 작가, 1명의 배우, 1명의 화가, 1명의 음악가를 위한 실험적인 오페라 <Die Eroberung des Schönen>. (1995) WDR-TV 제작.
- 두 명의 댄서, 클라리넷, 베이스 클라리넷, 사운드-마신과 타악기를 위한 댄스 극장 작품. (1994) 안무: 클라우디아 리히트블라우. 구성: 테오 요르겐스만/에카드 콜터만
- 바이올린, 클라리넷, 베이스 클라리넷, 콘트라베이스를 위한 옴마게 á라 벨라 바르토크 실내악. (1994)
- 바이올린, 비올론첼로, 클라리넷, 베이스 클라리넷, 타악기를 위한 미학적 방향 실내악 (1993)
이론.
요르겐스만은 그의 책 Kleine Etikder Improvision에서 "동작의 의사소통과 비의사소통 사이의 올바른 균형을 찾는 것은 즉흥 음악의 주요 부분입니다; 음악에서 상호작용의 일부로서 동작의 의사소통은 시간의 새로운 구조를 만드는 기회입니다. 듣는 사람이 새로운 종류의 음악 공간으로 인식할 수 있는; 재즈의 개념이 특정한 재료와 특별한 형태에 의존하지 않는다는 것; 재즈의 본질적인 측면은 재즈 음악가들이 음악에서 시간의 네 번째 차원을 발견했다는 사실(그들은 그것을 스윙이라고 부릅니다)입니다."[3]
출판물
- Kleine Etiker 즉흥곡: Vom Wesen, Zeit und Raum, Material und Sponfangestalt, Theo Jörgensmann & Rolf-Dieter Weyer, Hermann "Es" Richter의 실루엣과 함께 ISBN3-924272-99-9
상
- 슈타트 아헨 1980년 슈타트 아헨
- 1991년 슈타트 보트롭 감독
- Jazz preis des Ruhrgebiets - Jazz Pot 2018
참고문헌
- Die Klarinette 다큐멘터리 영화, NDR-tv (1987)
- Reinald Schnell의 Der Monologa 영화, WDR-tv 제작 (1990)
- 와그너 빌더는 a.o와 함께 영화와 비디오를 설치합니다. 보슈머 심포니커, 크리스토프 슐링엔지프; 컬러, 72분 감독: 크리스토프 ü너(2001/2002)