샤그린 본

The Shagreen Bone

The Shagreen Bone (French: L'Os de chagrin, Russian: Шагреневая кость) Op. 37-38 (1990) is a full-length ballet in three acts and an opera entr'acte in one act by Yuri Khanon, to a libretto by the composer based on Balzac's 1831 novel The Shagreen Skin.

배경

발레 (Op.37)와 엑스트라 (Op.38)는 레닌그라드미하일롭스키 극장에서 위탁받아 1990년에 쓰여졌다.리브레토는 전적으로 파울린과 라파엘이라는 두 등장인물 사이의 대화를 바탕으로 한다.

1992년 상트페테르부르크 다큐멘터리 영화 스튜디오에서 유리 자논이 주연을 맡은 전위 영화 오퍼라 샤그린 본이 촬영되었다.사운드 트랙에는 엔트리와 그의 다른 작품들이 포함되어 있었다.1번 죽음과 사상운동메카니즘에 관한 노래 (Cycle Public Songs, Op. 34)영화 안무가연출가키로프 발레단의 청소년 단장인 안드레이 보소프였다.

샤그린 본은 '고상한 클래식 발레' 또는 '댓글이 달린 발레'라는 장르로 쓰여져 있는데, 역설적으로 루드비히 밍쿠스의 돈키호테에릭 사티의 퍼레이드가 이 작곡가의 참고가 되었다.[1]

나에게 참고할 점은 사티의 발레 퍼레이드가 되었다.만점의 첫 페이지에 불멸의 말이 빛난다. "우리 아버지, 동지, 공산주의자 에릭 새티에게."2막과 3막 사이에 공연된 오페라 엔트리는 새티의 가구 음악에 대한 아이디어에서 영감을 얻었다.바리톤이 알려준 대로 관객들은 "산책을 가서 고기를 좀 먹을 수 있다"고 했고, 무대에서는 연인들의 관계를 묘사한 사실적인 공연이 펼쳐지고 있다.액션이 과열될 때마다 조용하고 흐트러지지 않는 로코코 춤이 이어진다.Menuet, Passepied, Bouré.이것은 영웅과 저자가 죽을 때까지 계속된다.《발작》의 소설에 따르면, 그들은 기침을 하여 죽는데, 이것은 무대 위에서 매우 사실적으로 보인다.[2]

Yuri Khanon: "Primary position"

발레 리브레토 카논은 발레 리브레토 카논을 작업할 때 이 소설이 얼마나 끔찍하고 부주의하게 쓰여졌는지 알아차렸다.본문을 통해서는 발작이 어떻게 제시간에 끝내려고 서두르는지 느끼게 된다.채권자들의 압력에 시달려 그는 탈진할 정도로 일하였다.[3]

과 확산이 절충된에도 불구하고, 소설"Shagreen 피부"은 매우 건설적인 작문:전체적인 구조 삶의 성공적인 감소의 한줄 설명합니다.<>...>;이 그렇게 부주의하게 이야기가 쓰여진, 어디에나 어떻게 발자크 허겁지겁..., 그는 채권자들의 압력을 받고 작가는 그렇게 인턴 그의 폭력적인 활동 않다고 생각한다.신경 쇠약에 걸린 것.긴장된 피로감과 활동량, 채권단의 압박이라는 무거운 무게감이 여전히 그의 작품 속에 남아 허망한 스트레스를 만들고 있다.일반적으로 샤그린 스킨 아래 발레는 즐거운 인생 감소의 휴일이 되어야 한다고 판단했다.[4]막이 오르자마자 데스티니(스탈린의 선)의 거대한 오순선이 나타난다.[5]

Yuri Khanon: "Primary position"

작곡가 겸 성악가로서 자폰은 형식적인 발레 언어의 일종의 추출물인 압축된 버전을 만들어냈다.그의 목표는 발레뿐 아니라 '발레에 관한 발레'를 무대에 올리는 것이었다.샤그린 본은 저자에 의해 후위대 발레로 정의되었다.이것은 현재의 냄새를 유지하면서도 과거에 대한 언급이다.[6]

흔히 발생하는 의문점은 '야생아 껍질'이 어떻게 '뼈'로 변했는가 하는 점이다.예를 들어, 이렇게 대답할 수 있다: "그 이후로" 몇 년이 지났을까?분해되지 않는 것은 모두 오스를 분해한 다음 돌로 만든다.소설 라파엘 드 발랑텐의 정원사 바니에르(Vaniere)는 우물에서 발견한 샤그린을 깜짝 놀라며 살펴보고 이렇게 말한다."나무처럼 건조하고 전혀 기름기가 없다."따라서, 이 작품은 고전발레를 포함한 어떤 문화의 오순화 사상을 잘 보여준다.[7]

샤그린 본은 어쩐지 발레 문화의 "리셋(reset)"이다.발레의 법칙을 따르고 그 발전 결과를 요약한 이 작품은 발레의 부조리와 정체된 형태를 보여준다.이 작곡가는 오케스트라 구덩이에서 일어나 관객들 앞에 뼈를 던지는 것 같다. 즉 발레의 진부한 표현: 그랜드 파스, 푸에테, 변주곡, 아다지오스.그러나 그 결과는 두 번 보여진 아름다운 낭만적인 발레로, 첫째는 의미 없는 기쁨과 관습적인 성격을 지닌 발레로, 둘째는 저자의 태도로 나타난다.이것이 무엇보다도 제목을 바꾸고 '피부'를 '뼈'로 대체한 이유 중 하나였다.[8]

참조

  1. ^ 페이지 48-49인치:라리사 유시포바."주요 포지션"(인터뷰.잡지 소비에트 발레 1호 – 1991 ISSN0207-4788
  2. ^ 페이지 48-49인치:유리 자폰 : "주요입장"(인터뷰)잡지 소비에트 발레 1호 – 1991 ISSN 0207-4788
  3. ^ 페이지 48-49인치:잡지 소비에트 발레 1호 – 1991 ISSN 0207-4788
  4. ^ 페이지 48-49인치:유리 자폰 : "주요입장"(인터뷰)잡지 소비에트 발레 1호 – 1991 ISSN 0207-4788
  5. ^ p.9-11 in: 봉인의 장소 (일반 예술 잡지) 1위; 모스크바, 생페테르스부르크 "오브스쿠리 비리", 1992, 128p, ISBN 5-87852-007-9
  6. ^ p.3 in:유리 자폰: "후위대 발레"(인터뷰)신문 더 댄스 1991년 1월 (1-2호)
  7. ^ 페이지 12-13인치:이리나 루바르스카야:벡터 라이브.The Magazine Theater Life No. 12-90
  8. ^ p.csi-properties in:이리나 모로조바: 세 사람 중 한 사람.잡지 Stolitca 11-12호 – 1991 ISSN 0868-698X