태양왕실의 사냥

태양왕실의 사냥은 1964년 피터 섀퍼의 희곡으로 두 개의 인물을 묘사함으로써 갈등에 들어가는 두 세계의 관계를 극화했다.아타후올파 잉카와 프란시스코 피자로.

퍼포먼스 이력

프리미어

태양의 왕실 사냥은 국립극장에 의해 치체스터 축제에서 처음 상연되었고 그 후 1964년 7월 올드빅에서 상연되었다.그것은 존 덱스터에 의해 연출되었고, 마크 윌킨슨에 의해 작곡된 음악과 클로드 샤그랭에 의해 악장이 디자인되었다.

출연진은 아타후올파 역의 로버트 스티븐스와 프란시스코 피자로 역의 콜린 블레이클리가 이끌었으며 올리버 코튼, 그레이엄 크로든, 폴 커런, 마이클 감본, 에드워드 하드윅, 앤서니 홉킨스, 데릭 자코비, 로버트 랭, 존 맥케너리, 에드워드 퍼넬리, 루이스 퍼브릿지가 포함되었다.

그 제작은 비평적이고 상업적인 성공을 거두었다.올드빅에서의 공연 외에도 런던 퀸스 시어터에서 공연했으며 애버딘, 글래스고, 스트랫포드, 리즈, 옥스퍼드, 노팅엄에서 공연했다.

브로드웨이

첫 브로드웨이 공연은 1965년 10월 26일 ANTA Playhouse에서 열렸다.Theatre Guild에 의한 제작은 런던 오리지널 제작과 동일했다.피자로 역의 크리스토퍼 플러머, 아타우알파 역의 데이비드 캐러딘, 드 소토 역의 존 버논, 최초의 잉카 인디언 치프테인 역의 로버트 애버딘, 올드 마틴 역의 조지 로즈가 출연했습니다.Martin Aronstein의 조명 디자인은 브로드웨이 ^[1]작품의 디자인에 필수적인 부분으로 최초로 노출된 조명을 사용했습니다.그 연극은 261회 ^[a]공연되었다.

호주.

이 연극은 1966년 ^[3]제4회 애들레이드 예술제의 일환으로 상연되었다.웬디 딕슨이 디자인하고 마가렛 ^[6]바가 안무한 존 ^[4][5]태커가 연출했다.

필름 버전

이 연극은 1969년에 지금은 없어진 내셔널 제너럴 픽처스 스튜디오에 의해 촬영되었고, 로버트 쇼가 피자로, 크리스토퍼 플러머가 아타우알파로, 나이젤 데이븐포트가 에르난도 드 소토, 레너드 휘팅이 로미오와 줄리엣의 뒤를 이어 젊은 마틴 역을 맡았다.스크린 버전은 DVD로 출시되었습니다.

2006년 부활

이 연극은 2006년 4월 국립 올리비에 극장에서 트레버 넌이 연출하고 앤서니 워드가 디자인하고 마크 윌킨슨이 원곡, 앤서니 반 라스트가 안무한 작품으로 부활했다.피자로 역의 알룬 암스트롱과 아타우알파 역의 패터슨 조셉이 출연진을 이끌었다.

2020년 도쿄

이 연극은 2020년^[7] 3월 파코 극장에서 윌 터켓이 연출하고, 폴 잉글리쉬비가 원곡, 콜린 리치몬드가 디자인하고, 더글라스 오코넬이 프로젝션 디자인, 사토시 사토가 라이팅으로 상연되었다.주연은 와타나베 켄(피자로), 미야자와 히오(아타우알파)였다.2020년 6월 27일^[8] WOWOW TV Japan에서 녹화·방송되었다.

오페라

영국 작곡가 이언 해밀턴의 음악과 리브레토를 바탕으로 한 오페라는 1977년 ^[9]런던 콜리시움에서 ENO에 의해 초연되었다.

개요

연극은 스페인에서 시작되는데, 여기서 피자로는 페루 탐험을 위해 167명의 대원을 모집한다.그는 그의 2인자 에르난도 데 소토와 기독교의 빛나는 빛을 전파하기로 결심한 가톨릭 신부 빈센트 드 발베르데와 동행한다.그것은 50대 중반의 지친 남자 올드 마틴에 의해 해설되거나 언급된다.극 중 또 다른 캐릭터인 영 마틴은 탐험대가 시작되는 시기와 통합된 젊은 상대입니다.항해를 시작할 때 그는 기사도, 영광, 명예에 집착하지만, 피자로의 믿음의 위기 또한 풀리면서 내내 점점 더 환멸을 느끼게 된다.

스페인은 금을 갈망하며 페루를 침공한다.몇 주 후, 그들은 잉카스의 왕이자 태양 신의 아들이기도 한 아타우알파의 집에 도달하기 위해 산에 오른다.스페인인들은 3,000명의 잉카인들을 학살하고 아타우알파를 포로로 잡는다.그를 죽이는 대신, 피자로는 아타우알파와 거래를 한다. 아타우알파는 두 달 안에 금으로 만든 물건들로 방 전체를 채우면, 아타우알파는 풀려나 피사로를 해치지 않을 것이다.방이 가득 차면서 피자로와 아타우알파는 점점 더 가까워진다.오래된 상처로 끊임없는 고통을 겪고 있는 피자로는 믿음의 위기를 겪고 있다.그는 마틴에게 그가 어렸을 때 태양 신을 꿈꿨다고 말한다.마침내 방이 꽉 찼을 때, 피자로는 아타우알파에게 그의 부하들을 다치지 않고 내버려 두겠다고 맹세해달라고 요청하지만, 왕은 거절한다.스페인 사람들은 피사로에게 아타우알파를 처형하라고 촉구했고, 피사로에 대한 반란이 시작되었다.아타우알파는 피자로에게 태양의 아들로서 누군가 피자로를 죽인 다음 날 아침에 부활할 것이기 때문에 그를 죽이도록 허락하라고 말한다.피자로는 이에 동의하고 아타우알파에 의해 직접 잉카 종교에 입문한다.아타우알파는 화형에 처하기로 결정되었고, 만약 아타우알파가 세례를 받는 것에 동의한다면, 피사로는 이것을 목졸라 죽이는 것으로 바꿨다.그는 그렇게 했고, 목이 졸렸다.피자로는 새벽까지 시신과 함께 기다렸지만 다시 깨어나지 않아 올드 마틴이 이야기의 결말을 이야기하는 동안 시신을 안고 울게 된다.

제작노트

그 탐험은 주로 금, 종교, 믿음의 이름으로 이뤄진다; 모든 잉카인들은 신 앞에 인도되어야 하는 이교도들이다.이 연극은 잉카 태양신 아타우알파의 발견과 잉카족 학살을 통해 이 두 가지 주제를 비판적으로 연구한다.

음악은 이 연극의 핵심 요소이며, 피터 셰퍼의 다른 어떤 작품보다도 그렇다.그는 16세기 페루의 청각 세계를 만들기 위해 톱, 갈대 파이프, 드럼(타블라와 봉고), 심벌즈 같은 원시 악기로 만들어 내는 이상하고 불안한 소리를 원했다.셰퍼는 마크 윌킨슨의 '태양의 왕실 사냥'에 대한 악보에 깊은 인상을 받았고, 그는 "그리그가 피어 젠트를 윤색한 이후 쓴 연극에 ^[11]아마도 최고의 악보"^[10]라고 묘사했다.

스테이징은 비교적 간단하다.그라운드 플랜을 구성하는 상부와 하부의 스테이지.주된 속성은 태양의 이미지이며, 이 거대한 제작에 참여하는 모든 사람들에게 창의적인 도전을 제시합니다.몇 년 동안 수많은 해가 있었지만, 연극이 처음 무대에 올랐을 때, 그것은 거대한 '꽃잎'이 펼쳐지고 바깥으로 펼쳐지는 커다란 금속 기구였다.이 연극에서는 특히 잉카의 화려한 의상이 비주얼의 핵심이다.

비록 연극은 경치가 거의 없는 탁 트인 플랫폼 무대에서 공연되지만, 영화 버전은 그것을 상당히 개방했다.

메모들

레퍼런스

외부 링크

• IMDb에서의 왕실의 태양 사냥
• 가디언 리뷰