중독

The Addiction
중독
Addictionposter.jpg
미국의 연극 포스터
연출자아벨 페라라
작성자니콜라스 세인트
생산자
주연
시네마토그래피켄 켈시
편집자메이인로
음악 기준조 딜리아
배포자옥터버 필름스
출시일
  • 1995년 10월 4일 (1995-10-04) (뉴욕시)
  • 1995년 10월 6일 (1995-10-06) (로스앤젤레스)
러닝타임
82분
나라미국
언어영어
박스오피스$302,393

중독은 1995년 아벨 페라라가 감독하고 릴리 테일러, 크리스토퍼 월켄, 안나벨라 시오라가 주연한 미국의 스릴러/뱀파이어 공포 영화다. 에디 팔코캐서린 에베가 조연으로 출연한다. 이 영화는 페라라의 빈번한 협력자인 니콜라스 세인트에 의해 쓰여졌다.흑백으로 촬영되었다. 우연히 만난 여성에게 물린 뒤 흡혈귀변해버린 철학 대학원생을 그린 줄거리다. 그 공격 이후, 그녀는 인간의 혈액에 대한 중독이 생기기 시작한다. 이 영화는 마약 중독에 대한 우화일 뿐만 아니라 [1]죄악이라는 신학적 개념에 대한 우화로 여겨져 왔다.[2]

플롯

뉴욕대 철학과 내성적인 대학원생 캐슬린 콘클린은 어느 날 밤 자신을 '카사노바'라고 부르는 여성에게 공격을 받는다. 그녀는 캐슬린을 계단통으로 밀어넣고 목을 물며 피를 마신다. 캐슬린은 곧 대낮에 대한 혐오와 음식에 대한 혐오를 포함한 전통적인 흡혈증의 몇 가지 증상들을 발생시킨다. 그녀는 행동거지가 공격적이 되고, 자신의 아파트에서 섹스를 위한 논문 지도교수를 제안하고, 그가 잠든 동안 그의 지갑에서 돈을 훔친다. 캐슬린 코호트의 박사 후보자인 진은 캐슬린의 성격에 급격한 변화를 감지한다.

도서관에서 마지막 주 동안 캐슬린은 한 여성 인류학 학생을 만난다. 두 사람은 캐슬린이 목을 물어뜯는 여자의 아파트로 공부하러 간다. 젊은 여성이 믿을 수 없다는 듯 눈물을 흘리는 동안 캐슬린은 차갑게 "내 무관심은 이곳의 관심사가 아니라 공부가 필요한 것은 너의 놀라움"이라고 알려준다. 나중에 캐슬린은 한 식료품점에서 길거리 이름 "블랙"으로 통하는 지인을 우연히 만난다. 그녀는 그에게 섹스를 제안하고 두 사람은 떠나지만, 곧 텅 빈 거리에서 그를 공격하고 그의 피를 마신다. 나중에 캠퍼스에서 캐슬린은 죄책감의 본질에 대해 횡설수설하며 진과 맞서다가 목을 깨물고 피를 마시게 된다.

거리를 걷는 동안 캐슬린은 자신의 중독을 거의 정복했다고 주장하는 흡혈귀인 피나를 만나 결과적으로 거의 인간에 가까운 존재다. 한동안 그는 그녀를 그의 집에 머물게 하면서 그녀를 도와 그녀의 극복에 도움을 주고 그녀가 윌리엄 S를 읽도록 권했다. 버러스나체 점심. 후에 캐슬린은 자신의 논문을 위원회에 제출하고, 철학 박사학위를 받는다. 학과 졸업 파티에서 그녀와 진은 창고 벽장에서 웨이트리스의 피를 먹고 잔치를 벌인다. 그 후, 그녀와 카사노바, 진 그리고 캐슬린의 다른 몇몇 희생자들은 피비린내 나는 혼란스러운 목소리로 다른 참석자들을 공격하기 시작한다.

피비린내 나는 바카날에서 과다복용된 것으로 보이는 캐슬린은 거리를 헤매고 있다. 결국 병원에 입원해 간호사에게 죽게 내버려두라고 하지만 간호사는 거절한다. 캐슬린은 간호사에게 커튼을 열어달라고 부탁함으로써 자살을 결심한다. 간호사가 나간 후 카사노바는 캐슬린의 병실에 나타나 커튼을 닫고 R. C. 스프룰을 그녀에게 인용한다. 다음으로 카톨릭 신부가 캐슬린의 방을 방문하여 비아티쿰을 투여하기로 동의한다. 마지막 장면에서 캐슬린은 대낮에 그녀 자신의 무덤을 방문한다. 목소리 오버에서 캐슬린은 이렇게 인용한다: "자신은 자신을 파괴하는 것이다."

캐스트

생산

개념

아벨 페라라에 따르면 페리나(Peina)와 카사노바(Casanova)의 등장인물은 각각 암컷과 수컷으로 쓰여졌다. 월켄은 대본을 읽을 때 피나가 남자 캐릭터라고 생각했고 그 역할을 하고 싶어했다. 그 결과, 카사노바는 시오라가 연기한 반면, 월켄은 피나를 연기했다.[3]

페라라는 2018년 인터뷰에서 자신이 이 영화를 마약 중독에 대한 노골적인 은유로 만들려고 의도했다고 말했다. 페라라 자신은 수년 동안 헤로인에 중독되어 있었으며, 이 영화를 가톨릭속죄 이야기로 개념화했는데, 이 이야기는 그녀의 피에 대한 욕망에 시달린 캐슬린이 자신의 무력함을 받아들이고, 콘에서 다시 태어나기 전에 에게 복종하는 것이다.쇄골의[4]

촬영

'중독'은 맨해튼, 그리니치 빌리지, 뉴욕대 캠퍼스 등에서 촬영됐다.[4] 페리나의 집 안의 촬영 순서는 줄리안 슈나벨이 소유한 로프트에서 촬영되었다. 그는 페라라와 제작진이 그곳에서 촬영할 수 있도록 허락했다.[4]

릴리 테일러는 촬영에 앞서 저녁 시간 동안 페라라와의 만남과 자신의 아파트에서 리허설 장면을 떠올렸다.[4] 테일러와 당시 사귀던 공동 주연 마이클 임페리올리는 밤 늦게 맨해튼의 거리를 거닐었는데, 테일러는 이것이 그녀가 캐릭터의 사고방식에 들어가는 데 도움을 주었다고 말했다.[4]

분석

데이비드 카터 학자는 "중독"을 뱀파이어의 희생자들이 물리는 것을 감수하고 스스로 피를 빨아먹는 뱀파이어 영화를 재조명하는 것으로 해석한다.

역사적으로 소설 속에서는 흡혈귀가 그렇게 자주 성욕을 나타내는 반면, 그 욕망과 함께 온 짐은 그 욕망의 노예가 되고 있었다. 흡혈귀들은 기본적인 수준의 피를 필요로 하고 갈망한다. 중독에서 그것은 훨씬 더 오래 걸린다. 흡혈귀는 중독과 중독으로, 위험하고 모든 것을 소비하는 것에 손을 대려는 사람들에게 유혹적으로 자신을 강요한다. 카사노바가 캐슬린에게 하는 말("날 보고 저리 가라고 해. 묻지 말고 말해줘")는 영화 속 후렴구가 되고, 그 위험성을 알고도 먹이가 중독되고 싶어한다는 생각이다.[5]

학자 톰 폴라드는 이 영화를 페라라 자신이 줄거리의 중심 테마로 인정한 약물 중독에 대한 은유라고 해석한다.[4] "이 음모는 인간의 의지력에 의존하여 중독을 다스린다... 결국 [캐슬린]은 필요한 의지력을 성취하고 인간으로 다시 태어난 후 죽음을 이기는 것처럼 보인다."[1] 몇몇 비평가와 학자들이 지적한 약물 중독에 대한 주제적 유사성 외에도, 슬랜트 매거진의 에드 곤잘레스는 이 영화를 "아마도 페라라의 생애에서 가장 기막히게 독실한 정치 작품이며, 에이즈 우화, 정체성 위기, 역사적 불안, 사회경제적 공황"으로 간주하고 있다.[6] 영화학자 요람 앨런, 델 컬런, 한나 패터슨은 페라라의 영화에서 각각 반복되는 종교, 구원, 자멸을 둘러싼 주제의 선점에 주목하며 "[7]도덕적 질서의 붕괴에 대한 페라라의 집착을 정확하게 보여준다"고 덧붙였다.[8]

영화평론가 스티븐 헌터는 이 영화를 학계의 논평을 담고 있는 것으로 해석하며 특히 캐슬린의 철학에 대한 변혁적 환멸을 선 대 악의 본질을 이해하는 수단으로 지적하고 있다. 그리고 통찰력은 구원으로서 다소 비효율적인 것으로 판명되었다."[9]

해제

'중독'은 1995년 10월 4일 뉴욕에서 초연되었고, 이틀 뒤인 1995년 10월 6일 로스앤젤레스에서 개봉되었다.[10]영화는 10월 필름에 의해 북미 시장에 배포되었는데, 그는 한 달 전에 흡혈귀 영화인 나드자를 개봉했는데, 나드자도 흑백으로 촬영되어 뉴욕시를 배경으로 했다.[11]

홈 미디어

1998년 USA 필름VHS를 출시했음에도 불구하고 중독은 2000년대 내내 북미에서 DVD로 공개되지 않았다.[12] 2018년 3월 Arrow Films는 2018년 6월 26일 개봉한 북미와 영국에서 개봉할 수 있는 영화의 블루레이 개봉을 예고했다.[13][14] 더 애로우 블루레이는 영화의 새로운 4K 복원이 특징이며, 테일러, 월켄, 페라라, 작곡가 조 델리아와의 동시대면 인터뷰와 페라라와의 오디오 해설 등이 담겨 있다.[14]

리셉션

박스오피스

'중독'은 개봉 첫 주말 동안 총 46,448달러를 벌어들였고, 미국의 7개 영화관에서 상영되었으며, 한 극장당 평균 6,635달러의 수익을 올렸다.[15] 1996년 1월 11일에 폐관하기 전에 총 14개의 극장으로 확대되어 국내 총액 30만 7천 308달러로 극장을 마감하였다.[15]

임계반응

2021년 8월 29일 현재 이 영화는 29개 리뷰를 기준으로 로튼 토마토에 대한 76%의 평점을 보유하고 있으며, 평균 평점은 6.5/10이다. 이 웹사이트의 비판적인 합의는 다음과 같다: "Abel Perara의 1995년 공포/의문의 실험은 도시 뱀파이어 모험과 철학적 분석을 결합하여 똑똑하고 특이하며 부정할 수 없이 이상한 장르를 취하게 한다."[16]

로스앤젤레스 타임즈케빈 토머스는 테일러의 연기를 칭찬하며 "페라라는 미국 상업영화에서 사실상 독보적인 방식으로 지성을 발휘하지만, 그럼에도 불구하고 그는 테일러와 연관된 고상하고 허세적인 방식으로 즐거움을 주는 방법을 잊지 않는다"고 덧붙였다. 비록 그것이 분명히 도움이 되긴 하지만, '중독'을 초자연적인 스릴러로 즐기기 위해 햄버거 도우미하이데거를 알 필요는 없다."[17] 워싱턴포스트(WP)의 할 힌슨은 테일러의 연기에 대해 "과거 배역에 비해 여기서 두드러지는 점이 덜하다"고 적었다. 하지만, 그는 이 영화를 "심각하고 열정적인 영화"라고 요약했지만, 월켄의 연기를 칭찬했다. [페라라의] 확신 역시 의심의 여지가 없다. 그러나 그가 보스니아에 있는 나즈 죽음의 수용소, 즉 보스니아에 있는 전몰자들의 역사적 잔혹행위의 이미지를 비추면 그의 생각은 천박하고 진부한 것으로 떠오른다. 또한 본질적으로 미화된 장르 연습에 실제 공포의 장면을 삽입하는 것은 일부 사람들에게 나쁜 취향의 본질로 작용할 수도 있다고 말했다.[18] 뉴욕타임스의 캐린 제임스는 "이 영화가 악에 저항하려는 캐슬린의 투쟁을 마이 라이와 홀로코스트와 연결시킬 때, 그러한 비교는 장르를 넘나드는 영화도 피할 수 없는 방식으로 착취적이다"[19]라고 언급하며 비슷한 감정을 표현했다.

'볼티모어 선'의 스티븐 헌터는 테일러가 캐슬린을 "무욕적이고 섹시한 강렬함으로 묘사했다"고 칭찬했으며, 이 영화는 "뱀파이어와의 인터뷰보다 훨씬 섹시하고 캠피 나드자보다 훨씬 더 치명적"이라고 평가했다. 영화, 철학, 방탕의 세 과목 중 어느 과목에서나 상급생들을 위한 대학원 수준의 영화인 이 영화는 극도로 불안하다."[9]

어콜라데스

이 영화는 제45회 베를린국제영화제에서 황금곰상 후보에 올라 블루엔젤상을 수상했다.[20] 릴리 테일러산트 조디 최우수 외국 여배우상을 수상했다. 이 영화는 말라가 국제 판타스틱 시네마 주간에서 여우주연상(테일러), 최우수 영화상(아벨 페라라), 특별 언급상(워켄)을 받았다.

이 영화는 두 개의 독립영혼상 후보에 올랐고 미스페스트에서 비평가상을 수상했으며 최우수 영화상에도 올랐다.[21] 이 영화는 비평가 피터 브래드쇼로부터 높은 평가를 받았는데, 그는 이 영화를 2002년 Sight and Sound 여론 조사에서 그가 가장 좋아하는 영화 10개 중 하나로 선정했다.[22]

참조

  1. ^ a b 폴라드 2016, 페이지 96.
  2. ^ Sánchez, Rodríguez; Antonio, Juan (2011). "Vampirism as a Metaphor for Addiction in the Cinema of the Eighties (1987–1995)". Journal of Medicine and Movies. Universidad de Salamanca Press. 7 (2): 69–79.
  3. ^ Vestby, Ethan (December 9, 2013). "Abel Ferrara On Artistic Freedom, Collaboration". The Film Stage. Retrieved April 23, 2015.
  4. ^ a b c d e f Taylor, Lili; Walken, Christopher; Delia, Joe (2018). "Talking with the Vampires" (Blu-ray documentary featurette). Arrow Films. OCLC 1042246150.
  5. ^ Carter, David (November 2, 2017). "Born Again Vampires: Abel Ferrara's The Addiction". Indiana University Cinema. Indiana University. Archived from the original on January 21, 2019.
  6. ^ Gonzalez, Ed (May 27, 2006). "Blog-a-Thon: Abel Ferrara's The Addiction". Slant Magazine. Archived from the original on January 21, 2019.
  7. ^ 앨런, 컬런 & 패터슨 2000, 페이지 163.
  8. ^ 앨런, 컬런 & 패터슨 2000, 페이지 164.
  9. ^ a b "Facing the evil vampire Movie review: Abel Ferrara's "The Addiction" is on the surface about vampires, but it's really an examination of evil". The Baltimore Sun. Baltimore, Maryland. November 10, 1995. Archived from the original on January 21, 2019.
  10. ^ "The Addiction". AFI Catalog of Feature Films. Los Angeles, California: American Film Institute. Archived from the original on January 21, 2019.
  11. ^ Koehler, Robert (September 24, 1995). "Dueling Vampires Stake Out Territory". Los Angeles Times. Archived from the original on January 21, 2019.
  12. ^ Addiction, The [VHS]. ASIN 630403220X.
  13. ^ @ArrowFilmsVideo (March 29, 2018). "NEW UK/US/CA TITLE: The Addiction (Blu-ray)" (Tweet). Archived from the original on January 21, 2019 – via Twitter.
  14. ^ a b Gingold, Michael (March 29, 2018). "Satisfy "The Addiction" with Arrow's Blu-ray of Abel Ferrara's Cult Favorite; Info and Art". Rue Morgue. ISSN 1481-1103. Archived from the original on January 21, 2019.
  15. ^ a b "The Addiction (1995)". Box Office Mojo. Retrieved January 22, 2019.
  16. ^ "Addiction (1995)". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved July 2, 2019.
  17. ^ Thomas, Kevin (October 6, 1995). "MOVIE REVIEW : 'Addiction': Gore in an Intellectual Vein". Los Angeles Times. Archived from the original on January 21, 2019.
  18. ^ Hinson, Hal (October 27, 1995). "The Addiction". The Washington Post. Archived from the original on January 21, 2019.
  19. ^ James, Caryn (October 4, 1995). "FILM REVIEW;A Philosophy Student Who Bites". The New York Times.
  20. ^ "Programme 1995". Berlin International Film Festival. Retrieved December 29, 2011.
  21. ^ IMDb중독 대한
  22. ^ Christie, Ian (November 18, 2016). "The 50 Greatest Films of All Time". Sight & Sound. British Film Institute. Retrieved January 14, 2017.

원천

외부 링크