심하 아로마

Simha Arom
심하 아로마 2016

심하 아로마(Simha Aroom, 1930년 출생)는 프랑스-이스라엘 민족학자로서 중앙아프리카, 특히 중앙아프리카 공화국의 음악에 관한 세계 전문가로 인정받고 있다.그의 저서로는 아프리카 다성음악과 폴리리듬이 있다. 음악 구조 및 방법론(1991) ISBN0-521-24160-X.그는 또한 아카 피그미 음악의 역사적인 현장 녹음도 했다.

1960년대 이스라엘 정부에서 심하 아로마를 보내 중앙아프리카 공화국에 브라스 밴드를 설립하였다.그는 이 나라의 전통 음악, 특히 아카 피그미족의 성악 다모어에 매료되었다.1968년에 CNRS에 입학했고 1984년에는 은메달을 받았다.그는 1971년부터 1991년까지 매년 민족언어학자와 학생들과 함께 현장 작업을 해 이 음악을 녹음해 연구하고 보존했다.심하 아로마는 민족학자가 되기 전에 국립 파리 음악원에서 프랑스식 뿔로 최우수상을 받았다.그는 인터랙티브 실험을 통해 암묵적인 음악 시스템과 문화들이 그들의 음악에서 증명된 것처럼 인지 범주를 형성하는 방식을 밝혀내는 데 힘썼다.그의 연구는, 그것이 유효하기 위해서는, 현장에서 수집된 데이터가 연구된 문화의 보유자에 특정한 인지 데이터에 의해 확증되어야 한다는 가정에 근거하고 있다.그의 연구 주제는 음악, 음계, 폴리포닉 기법, 사회 시스템에서의 음악, 전통 음악의 분류, 분석 및 모델링을 위한 개념 도구의 정교화 등이다.대부분 서술적인 학문에서부터 그는 그 모든 속성, 즉 실험, 검증, 검증, 검증, 모델링, 개념화, 재구성 등을 종합의 방법으로 하여 낱말의 완전한 의미에서 과학을 구축하려고 노력했다.He has been a Visiting Professor at many universities – particularly Montreal, UCLA, Vancouver, M.I.T., Cambridge (U.K.), Tel-Aviv, Bar-Ilan, Haifa, Basel, Zurich, Siena, and Venice, and his work has inspired contemporary composers2 such as Luciano Berio (Coro), György Ligeti, Steve Reich, Fabien Lévy and Fabian Panisello.Simha Arom is Research Director Emeritus at the CNRS, a founding member of the Société française d'ethnomusicologie, the Société française d'analyse musicale, the European Society for the Cognitive Sciences of Music (ESCOM) and the European Seminar in Ethnomusicology; he is also a member of the Société française de musicologie and the Board of dir유니버스 오브 뮤직 프로젝트 (Universe of Music Project, UNESCO).그의 음향 기록물은 2011년 국립 비블리오테크 국립음원도서관에 보관되었다.심하 아로마는 제롬 블럼버그가 2014년 다큐멘터리 SIMHA의 주제였다.[1]

수상

  • 1971 : 그랑프리 국제 듀 디스크, 아카데미 찰스 크로스
  • 1978 : 그랑프리 인터내셔널 뒤 디스크, 아카데미 찰스 크로스, 호노렘에서 언급, "프릭스 뒤 프레시덴트 드 라 레푸블리크"
  • 1984 : Médaile d'Argent du C.N.R.S.
  • 1985년 : 그랑프리 인터내셔널 뒤 디스크, 아카데미 찰스 크로스, "픽스 안드레 셰프너"
  • 1988 : 그랑프리 뒤 디스크, 누벨 아카데미에 뒤 디스크, '팔마레스 데 팔마레스'
  • 1992 : ASCAP (미국 작곡가 협회, 작가 & 출판사), Taylor가 뉴욕 음악 문학의 우수성을 인정함
  • 1998 :
    • 뫼비우스 인터내셔널
    • 그랑프리 조사 외 출판물 사이언티피크, 3eme Festival du Chercheur, Nancy
    • 7e 포뮬러 프랑스, 멀티메디아, 과학, 문화, 에듀케이션
    • 명예생명회원, 유럽특수민족학 세미나
  • 1999년 : Free Spécial "Cédéroms, Festival du Film de Chercheur, Nancy
  • 2007 : Chevalier des Arts et des Letres
  • 2008 :
    • 제20회 고이즈미 후미오 에토노미스트상(도쿄)
    • 프릭스 인터내셔널 호딩 파이센 (파리)
  • 2012 : 국제음악학회 명예회원.
  • 2014 :
    • Free Francine et Antoine Bernheim (Paris) Pour Les Science (파리)
    • 트빌리시 주립 음악원 명예교수(조지아)
  • 2017 : 명예회원 프랑수아즈 뒤 코르 (파리)
  • 2020 : HfMT-음악대학 함부르크 박사 (독일)

조공인

  • Analysis Musicale 23 (1991) "Analyse et expérimation – Enhommage a Simha Aroom et á son équipe"
  • « 은드로 발렌드로 » 음악, 테라스 기타 분야, 텍스트 오퍼트 아 심하 아로마(V.더헉스, S. 푸르니스, S. 르 보민, E.올리비에, H. 리비에르, F.Voisin, et.), 1995, Louvain-Paris, Peeters
  • 비블리오테크 국립 프랑스어: « 저널레 엔 옴마주 아 심하 아로마 », 2011년 9주
  • 트빌리시 국립 음악원 명예교수직 (조지아), 2014년

책들

  • 콘테 외 샹테파블 ngbaka-ma'bo (République centrafricaine), 파리, 셀라프, "비블리오테크" 21–22, 1970, 238 p.
  • 레 밈보, 제니즈 뒤 피에게지 외 르 몽드 성씨 데스 은바카 마보(레퓌블리크 센트라프리케인), 파리, 셀라프, "비블리오테크" 44–45, 1975, 153 페이지(공조 avec Jacqueline M. C.토마스)
  • 폴리포렌즈 악기목 다프릭 센트랄레 : 구조 et methodologie, 파리, 셀라프, "Collection Ethnomusicologie" 1, 1985, 2권, 905 p.
  • 아프리카 다성음악과 폴리리듬. 구조 및 방법론(Préface de Györgi Ligeti), 캠브리지 대학 출판부, 2004 [1991], 668 p.
  • 프레시스 데스노무시콜로지, 파리, CNRS 에디션, 2007년, 173 페이지(공조 avec Frank Alvarez-Péree)
  • La boîte a a는 D'un et netomusicologue (텍스트 réun et préfacés par Nathalie Fernando), Les Press de l'Université de Montréal, 2007, 421 p.
  • 2009, 208 페이지 208 페이지, 파리 팡가르 드 반구이, 프랑스 문화원, 프랑스 문화원, 프랑스 문화원, 프랑스 문화원, 프랑스 문화원, 프랑스 문화원, 프랑스 문화원, 프랑스 문화원, 프랑스 문화원.

물품(선정)

  • « Essai'dune 표기법은 단조로운 것들 a des finely d'analyse », Revue de Musicologie 55, 1969, 페이지 172–216.
  • oral 경구 다면체 연구에서의 플레이백 기법의 사용 », Ethomusicology 20, 1976, 페이지 483–519.
  • 『 오르리송전송 음악 설명에 대한 새로운 관점 », 음악의 세계 XXII/2, 1981, 페이지 40–60.
  • 『뮤지크 디치 et d'ailleurs »새뮤얼 에드, 에클라트/볼레즈, 파리, 퐁피두 센터, 1986, 페이지 90–97.
  • « Modelization et modelles dans les musicique de corale », Analyze Musicale 22, 1991년, 페이지 67–78.
  • « 중앙아프리카 덤불에 있는 신시사이저.음악적 규모의 대화형 탐색 방법 »퓌르 리게티에서. Die Referate des Ligeti-Kongresses Hamburg 1988, Laaber, Laaber-Verlag, 1991, 페이지 163–178.
  • « L'étude des échelles dans 레스뮤지컬 전통넬: un proposse interactive », Analysis Musicale 23: "Analyse et expérimation – Enhommage a Simha Arome et á son et équipef", 1991, 페이지 21–29.
  • « Une parenté inattendue : 폴리포렌스 médiévales et polyphorians africanes »M. Huglo & M. Pérés éds, Polyphornes de convention : histoire et 전통 활력소.파리, 크레아피스, 1994, 페이지 133–148.
  • « 전통음악의 인텔리전스 »J. Khalfa Ed에서 인텔리전스란 무엇인가?('Darwin College Studies 1992', 케임브리지와 뉴욕, 케임브리지 대학 출판부, 1994, 페이지 137–160).
  • ◆ 라뮤지크 아프리카인 : un savoir juil signore? ». A.Sureau éd, Qu'est-ce qu'on ne satte pas ? : L'UNESCO, 모음곡 Découvertes Gallimard »(nº 306).파리: 갈리마르, 1995, 페이지 48–55.
  • « 르 '신드롬' 두 펜타톤주의 아프리카인 », Musicae 사이언티안아에 유럽 음악 인지학회의 저널 – Forum de 토론 I/2, 1997, 페이지 139–161.
  • « une reison en acte.Pensée formelle et systématique dans les societés de resociety orale », Revue de Musicologie 84/1 (Collaboration)J. Khalfa), 1998, 페이지 5-17.
  • « 'L'arbre sui cachait la forét' »principle Amicorum Célestin Deliége, Revue belge de Musicologie 52, 1999, 페이지 179–195.
  • « 'Descartes en Afrique' : 레스뮤직 전통넬, 도메인의 프리빌레지에 드'étude de la rationalité »V. 고메즈 핀, 에드, 데카르트에서. Love racional yo real. 진짜야. EnraHonar, Quaderns de Filosofia – Numero expariari(공동작업 중)J. Khalfa), 1999 페이지 317–322.
  • « 라뮤지크 comme penese 순수 », 레스 템즈 609(콜라브레이션).J. Khalfa), 2000 페이지 307–325.
  • 【프로레고메나(Prolegomena to a biomusicology)】 », In N. L. Wallin, B.Merker, S. Brown eds, The Origins of Music, Cambridge (MA), M.I.T. Press, 2000, 페이지 27–31.
  • « ‘En busca del tiempo perdido’ : la metrica y el ritmo en la musica », Quodlibet. Revista de especializacion 뮤지컬 16, 2000, 페이지 3–14.
  • ▲ L'ethnomusicologie esst-elle condamnée a rester une science 'molle' »?J.M.츄벨 & F.Lévy esds, 관찰, 분석, 모델 : Peut-on parler d'art avec les outil de la science ?, 파리, L'Harmattant / Ircam, (연주)N과 함께페르난도), 2002년 427~450페이지.
  • « 락삭.Principles et typeologie », Cahiers de musiques conventionnelles 17: "Formes musices", 2005, 페이지 11–48.
  • « L'조직화 du temps 뮤지컬 : essai de typeologie »J.-J. 나티즈 엣, 음악가. une 백과사전 pour le XXIe siercle, vol.V. 파리, 액티스 수드 / 씨테 드 라 무시크, 2007, 페이지 927–941.
  • « Typeologie des techniques polyphonique »J.-J. 나티즈 엣, 음악가. une 백과사전 pour le XXIe siercle, vol.V. Paris, Actes Sud / Cité de la Musique (Caté de la Musique 콜라보레이션).N과 함께페르난도, S. Fürniss, S. Le Bomin, F. Marandola, E.올리비에, H. 리비에르, O.Tourny), 2007, 페이지 1088–1109.
  • « 'AH+여우르스' voix.La inception wébrienne de la plurivocalité par un ethomusicologue », Revue de Synthese, tome 129, 6e série, n° 2, 2008, 페이지 285–296.
  • 【라 카테고리화 데 파트리무인 음악】 전통 오르레 ».F. 알바레즈-페레르 에프디에서는 카테고리스와 카테고리화. Paris, Peeters (Collaborates in Paris, Peeters)의 학제간 견해.N과 함께페르난도, S. Fürniss, S. Le Bomin, F. Marandola, J. Molino), 2009년, 페이지 273–313.
  • « 엔트레 가석방 외 음악가.Les language tambourinés d'Afrique subsaharienne »S. Dehaene & Ch.에서.쁘띠 에즈, 가석방 등 음악가. Aux 오리지널은 대화 내용을 웅변한다(Colloque 2008.파리, 오딜 제이콥('Collection du Collége de France') 2009년, 페이지 183–199.
  • 『조지아 다성음악에서의 코드 구문 이론에 대하여 »J. Jordania & R.에서.Tsursumia eds, Tbilisi 전통 다성음악에 관한 제3차 국제 심포지엄의 진행.트빌리시 주립 음악원.(공동어로)P.발레조), 2010, 페이지 309–335.
  • ③ 전통음악의 설명과 모델링에서 인지자료에 의한 외부관찰 확증 »Musicae Scieniae Special 이슈 2010 - "음악 구조와 형식 이해: Irenne Deliége, 2010, 페이지 295–306.
  • Comprendre la musique : unnoubelle voie »Académie des Beaux-Arts – Communications 2009–2010(Séance du 2juin 2010)에서.파리, 프랑스 연구소, 2010 페이지 55-60.
  • Polifonias de tradicion 구두: 아프리카 자바하리아나 »F. Jarauta Ed에서 Forma y tiempos de la musica.산탄데르, 펀다시온 보틴(콜라믹스)P. Vallejo), 2011, 페이지 87–123.
  • « 게스프레흐 미트 심하 아로마 »M.A.에서.Dittrich & R. Kapp eds, Anklaenge 2010 – Wiener Jahrbuch für Musikwissenschaft, 2011, 페이지 29-44.
  • « 친족 예감 : 리게티와 아프리카 음악 »L. Ducesneau & W. Marx eds에서, Gyöurge Ligeti – Of Of Out Out Out Out Of Out Out Out Out Of Other Lands and Gester Sounds.우드브리지, 보이델 & 브루어, 2011, 페이지 107–122.
  • « '세상을 재창조하기 위한 소리 결합'세계 음악, 사회학 및 음악 분석 »M. Tenzer & J. Roeder eds, 분석 및 교차 문화 연구 뉴욕, 옥스포드 대학 출판부(Collaboratory University Press)에서.D.C.와 함께마틴), 2011년 페이지 388-413.

음반 목록(선택)

  • République Centrafricaine, 1966;
  • Musique Vanda, 1971 (Grand Free du Disque de l'Academie Charles-Cros);
  • Aka Pygmy Music, 1994 [1973];
  • Rondes et jux chantés Banda-Linda (République Centrafricaine), 1974;
  • 1975년 북다호미의 의례음악;
  • The Fulani, 1988년 [1976년];
  • 반다 폴리포렌스, 1992년 [1976년];
  • 베닌. 음악가 바리바 엣 솜바, 1994 [1977];
  • 카메룬Baka Pygmy Music, 1990 [1977];
  • Antologie de la musicique des Pygmées Aka('Prix du Président de la République, Académie Charles Cross') 2003 [1978, 1988];
  • 중앙아프리카공화국, 1989년 [1984년];
  • 그레스, 부주키'Hommage á Tsanis' (타티아나 얀노풀로스 포함), ('Prix Andre Schaeffner, Académie Charles Cross), 1983;
  • 리투르기는 데티오피(Frank Alvarez-Peryre와 함께), 1990;
  • 그레스. Epire 'Takoutsia', Musiciens de Zagori (Tatiana Yannopoulos와 함께), 1990;
  • Pygmées Mbenzelle' (Denis-Constant Martin과 함께), 1992;
  • 그리스. 보컬 모나데스 (타티아나 얀노풀로스 포함), 1994;
  • 리게티 / 라이히 / 아카 피그미스 : 아프리카 리듬 (피에르 로렌 아이마르와 함께), 2003;
  • 제오기폴리포렌스 사크레 등 프로파간다(폴로 발레호 포함), 2012년.

필모그래피

  • 라르크 뮤지컬 ngbaka, 16mm, 흑백, 1970, CNRS-코미테 뒤 영화 에트노그래피크(11분)
  • Les enfants de la dance, 16 mm, color, 1970, CNRS-Comité du film ethnographique (Geneviéve Dournon과 함께) (13분)
  • Ango : une leson de musique africaine, 1997, CNRS Images/Média (36분), Grand-Prix du Festival du Film de Chercheur, Nancy 1998.

참고 항목

연구 분야:

피그미 음악을 연구하는 다른 연구자들:

  • 미셸 키슬리우크
  • 수잔 퍼니스
  • 콜린 턴불
  • 마우로캄파뇰리

참조

  1. ^ Simha, retrieved 2020-01-30

외부 링크