샤부슈바
Shabooh Shoobah샤부슈바 | ||||
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스튜디오 앨범 기준 | ||||
방출된 | 1982년 10월 16일 | |||
녹음된 | 1982년 1월, 6월 | |||
스튜디오 | 파라다이스(시드니), 코뿔소(시드니) | |||
장르. | 뉴 웨이브, 록, 포스트 펑크 | |||
길이 | 35:23 | |||
라벨 | 워너 뮤직, 머큐리 | |||
프로듀서 | 마크 오피츠 | |||
INXS 연대기 | ||||
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샤부슈바 싱글 | ||||
점수 검토 | |
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출처 | 순위 |
올뮤직 | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
구르는 돌 | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
샤부 슈바(Shabooh Shoobah)는 오스트레일리아의 록 그룹 INXS의 세 번째 스튜디오 앨범으로 1982년 10월 16일에 발매되었다. 그것은 ARIA 앨범 차트에서 5위로 정점을 찍었고 94주 동안 차트에 머물렀다. 이 앨범은 전세계적으로 발매된 이 밴드의 첫 앨범이었고 미국 빌보드 200과 핫팝 앨범 차트에 등장했다. 이 앨범은 "The One Thing", "Don't Change," "To Look at You," 그리고 "Black and White"라는 4개의 싱글 앨범을 낳았다. Mark Opitz가 WEA Australia를 위해 제작했으며, 대부분의 트랙은 밴드 멤버인 Andrew Farriss와 Michael Hutchence가 작곡했다.
'샤부 슈바'라는 이름은 '사랑의 스파이'[3][4]라는 노래에 나오는 리듬의 에노마토페이아다.
1982년 '카운트다운 오스트레일리아 뮤직 어워드'에서 이 앨범은 최우수 호주 앨범 후보에 올랐다.[5][6]
배경
INXS의 3집 앨범 샤부 슈바(Shabooh Shoobah)는 1982년 초 파라다이스 스튜디오에서 마크 오피츠와 함께 자신들의 비용으로 신곡 'The One Thing'을 녹음하기로 결정한 후 발전했다.[7] 노래가 너무 잘 나와서 밴드 측이 오피츠를 고용해 3곡을 더 프로듀싱했다.[8] WEA 오스트레일리아에는 복사본이 제공되어 INXS는 1982년 7월 호주, 동남 아시아, 일본, 뉴질랜드에서 발매되는 WEA와 북미에서는 자매 레이블인 Atco Records(아틀란틱 레코드의 자회사), 영국 및 나머지 유럽에서는 PolyGram과 음반 계약을 체결하게 되었다.[7][9][10][11]
당초 INXS는 오피츠가 국제적인 관심을 끌 만한 앨범 전체를 제작할 수 있을 것이라고 확신하지 못했다. 나머지 샤부슈바 녹화에 앞서 커크 펜길리, 마이클 허첸스, 앤드류 패리스 등 3명의 밴드 멤버가 영국과 미국을 방문해 다른 프로듀서를 뽑았다. 하지만, 그들은 그들이 원하는 사람은 아무도 없고 대부분의 사람들이 오피츠의 싱글 앨범 작업이 그들이 원하는 만큼 훌륭하다고 조언했다는 것을 발견했다.[3][7] 그래서 1982년 중반, 그들은 오피츠와 함께 코니코스 스튜디오에서 녹음을 시작했다.[11] 팀 패리스는 "마크는 밴드가 라이브로 느낀 것을 어느 정도 포착할 수 있는 최초의 프로듀서였다"고 느꼈다. 우리 이전에 마크는 AC/DC, Cold Chisel, The Angels 같은 밴드를 했었다. 큰 기타 소리, 강력한 드럼 비트"라고 말했다.[7]
10월에 샤부 슈바(Shabooh Shoobah)는 아틀란틱/atco 레코드와 머큐리 레코드에서 국제적으로 발매되어 미국 빌보드 200에서 52위, 핫팝 앨범 차트 46위를 정점을 찍었다.[12][13] 호주에서는 ARIA 앨범 차트에서 5위로 정점을 찍고 94주 동안 차트에 머물렀다.[14] 리드 싱글인 "The One Thing"은 1983년 5월 28일에 첫 미국 톱 30 히트곡을 냈고,[15] 캐나다에서 톱 20 히트곡을 냈으며,[16] 1982년 8월 23일 호주에서 14위로 정점을 찍었다.[14] "One Thing"은 신생 MTV에서 방영된 그들의 첫 번째 비디오였고 싱글 차트 성공에 추가되었다.[8] INXS는 1983년 3월 24명의 고객들에게 샌디에이고에서 첫 미국 공연을 시작했다.[7] 이 투어는 아담과 개미들을 위한 지원으로, 그리고 나서 스트레이 캣츠, 더 킨크스,[9] 홀 앤 오츠에 대한 지원이 이어졌고, 그 뒤를 The Go-Go's가 이었다.[7][8] INXS는 1983년 5월 캘리포니아 데보르에서 열린 미국 페스티벌에서 동시대인들과 함께 연주했다.[17] 그들의 공동 관리자인 게리 그랜트가 북반구에 계속 주둔하기 위해 영구적으로 뉴욕으로 이주한 것은 이 시기였다.[7] 이 밴드는 맨 앳 워크에 대한 지원을 포함하여 1년 중 대부분을 미국에서 활동했으며, 1983년 중반까지는 뉴욕의 리츠와 같은 헤드라인 공연장이 되었다.[7]
리셉션
발매 당시 리뷰를 받은 롤링스톤 호주는 "마지막 두 장의 앨범의 펑크와 스카 이후, 이 앨범은 비싼 부족의 일종으로 털북숭이 동물의 손길, 이교도의 힌트, 금테딩 같은 것들이 있다"고 썼다. 아마도 INXS를 제2의 듀란 듀란으로 치부하는 것은 너무 입담이 심한 것 같지만, 부인할 수 없는 샤부 쇼바는 현재 영국 팝의 모든 특징을 가지고 있다."[18]
립 잇 업은 "개막작 '하나뿐인 것'에서 순전한 음악적 행복의 양면을 스스럼없이 흔들고 있다"고 썼다. 거의 거만한 마음으로 모든 곡을 다루는 보컬리스트 마이클 허첸스가 주도하고 있다."[19]
트랙리스트
다른 표시가 없는 한 모든 트랙은 앤드류 패리스와 마이클 허첸스가 작곡한다.
No. | 제목 | 작성자 | 길이 |
---|---|---|---|
1. | "하나뿐인 것" | 3:24 | |
2. | "당신을 보는 것" | A. 패리스 | 3:55 |
3. | "사랑의 스파이" | 팀 패리스, 허첸체 | 3:58 |
4. | "소울 실수" | 2:57 | |
5. | "여기 온다" | 3:00 | |
6. | "블랙 앤 화이트" | 3:40 | |
7. | "골든 플레이펜" | 허첸체, 커크 펜길리 | 3:03 |
8. | "잔의 노래" | 3:18 | |
9. | "구세계신세계" | 허첸체 존 패리스 | 3:38 |
10. | "변하지 마" | 개리 게리 비어스 A 패리스, J. 패리스, T. 패리스, 허첸체, 펜길리 | 4:24 |
인원
- INXS
- Michael Hutchence – 보컬
- Tim Farriss – 기타
- 커크 펜길리 – 기타, 색소폰, 보컬
- 개리 게리 비어스 – 베이스 기타, 보컬
- Jon Farriss – 드럼, 타악기, 보컬
- Andrew Farriss – 키보드, 기타
- 생산내역
- 프로듀서 – 마크 오피츠
- 엔지니어 – David Walsh, Andrew Scott, David Nicholas, Mark Opitz
- 스튜디오 – 파라다이스 스튜디오(1번 트랙), 코뿔소 스튜디오(트랙 2-10)
- 미술품
- 커버 아트 컨셉 – Michael Hutchence, Grant Matthews
- 사진 – Grant Matthews
차트
주간 차트
차트(1982-84) | 피크 포지션 |
---|---|
오스트레일리아어(켄트 음악 보고서)[20] | 5 |
미국(빌보드 200) | 46 |
연말 차트
차트(1983) | 피크 포지션 |
---|---|
오스트레일리아(켄트 음악 보고서)[21] | 22 |
인증
지역 | 인증 | 인증 단위/판매 |
---|---|---|
오스트레일리아(아리아)[22] | 백금 | 70,000^ |
미국(RIAA)[23] | 금 | 500,000^ |
^ 출하량은 인증만으로 계산된다. |
메모들
- ^ https://www.allmusic.com/album/r9882
- ^ Brackett, Nathan; Hoard, Christian, eds. (2004). The New Rolling Stone Album Guide. Simon & Schuster. p. 406. ISBN 0-7432-0169-8.
- ^ a b McGee, David (June 1983). "Inxs: Angry Young Men at Work". Record. 2 (8): 3, 30.
- ^ Marsland, Matthew (October 2012). "30th Anniversary of 'Shabooh Shoobah'". Michael Hutchence. Retrieved 20 November 2015.
- ^ "Australian Music Awards". Ron Jeff. Retrieved 16 December 2010.
- ^ "Final episode of Countdown". 1970scountdown. Retrieved 23 October 2020.
- ^ a b c d e f g h St John, Ed (1998). Burn : The life and times of Michael Hutchence and INXS (doc). Bantam Books, Sydney. ISBN 0-733-80182-X.
- ^ a b c Bozza, Anthony (2005). INXS Story to Story : The official autobiography (doc). Bantam Books, Sydney. ISBN 0-593-05517-9.
- ^ a b McFarlane, Ian (1999). "Encyclopedia entry for 'INXS'". Encyclopedia of Australian Rock and Pop. Allen & Unwin. ISBN 1-86448-768-2. Archived from the original on 30 September 2004. Retrieved 16 November 2008.
- ^ Nimmervoll, Ed. "INXS". HowlSpace. Archived from the original on 21 February 2001. Retrieved 17 November 2008.
- ^ a b Holmgren, Magnus; Shaw, Julian; Meyer, Peer. "INXS". Australian Rock Database. Archived from the original on 12 December 2011. Retrieved 16 November 2008.
- ^ "Artist Chart History – INXS – Albums". Billboard. Retrieved 6 March 2008.
- ^ "INXS > Charts & Awards > Billboard albums". Allmusic. Rovi Corporation. Retrieved 6 March 2008.
- ^ a b Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992. St Ives, Sydney: Australian Chart Book. ISBN 0-646-11917-6. 참고: ARIA가 1988년 중반에 자체 차트를 만들 때까지 오스트레일리아 싱글 및 앨범 차트 작성에 사용됨.
- ^ Whitburn, Joel (1991). Billboard Hot 100 Charts : The Eighties. Record Research Inc. ISBN 0-89820-079-2.
- ^ "INXS > Charts & Awards > Billboard singles". AllMusic. Retrieved 6 March 2008.
- ^ "The Clash US Festival May 28th 1983". blackmarketcash.com. Archived from the original on 7 March 2008. Retrieved 6 March 2008.
- ^ Toby Creswell (4 November 1982). "INXS exceed past efforts". Rolling Stone Australia. No. 359.
- ^ Gregg Cobb (1 December 1982). "Records". Rip It Up. No. 65.
- ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 149. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 435. ISBN 0-646-11917-6.
- ^ Baker, Glen A. (28 May 1983). "Australia - Explosive Talent Gains Temper Year of playing Dangerously" (PDF). Billboard. p. 12. Retrieved 10 November 2021 – via World Radio History.
- ^ "RIAA Certifications". Recording Industry Association of America. Archived from the original on 7 September 2012. Retrieved 6 December 2009.