사가라상암

사가라 상암암(transl.Sagara Mohamamam, 해양과 결합)은 K가 작사, 연출한 1983년 인도 텔루구어 무용 영화다. 비스와나트(Viswanath)가 제작했으며, 에이다 나게스와라 라오가 제작했다. 이 영화에는 카말 하산, 자야 프라다, 사라스 바부, S. P. 사일라자, 차크리 톨레티가 출연한다.^[1] 개봉과 동시에 이 영화는 호평을 받으며 흥행에 성공했다.^[2] 이 영화는 두 개의 전국 영화상, 세 개의 영화상 남부와 난디 최우수 장편영화상을 받았다. 이 영화는 CNN-IBN이 선정한 사상 최고의 인도 영화 100편에 이름을 올렸다.^[3]

이 영화는 타밀과 말라얄람으로 더빙되었고 각각 살랑가이올리와 사가라 상암암으로 개봉되었다. 카말 하산은 세 가지 버전 모두를 위해 목소리를 빌려주었었다. 이 영화는 1984년 인도 국제영화제에서 상영되었고, 2011년 회고전, 2014년 인도 영화 부문 축하무용에서 상영되었다.^[4][5] 이 영화는 러시아어로 더빙되었고, 모스크바 국제 영화제, 아시아 태평양 영화제^[6], AISFM 영화제에서 상영되었다.^[7] 살랑가이올리는 사가라 상암암과 같은 날 개봉했다.^[8]

플롯

발라크리슈나(카말 하산)는 경제적으로 불리하지만 다재다능한 무용수로 쿠치푸디, 바르타나탐, 카닥 등의 인도 고전 무용에 능통하다. 그의 소박하고 매우 정직한 영혼은 그가 일정 수준의 도덕적 해이를 필요로 하는 상업 세계에서 전문적인 성공을 거두는 것을 허락하지 않는다. 부유한 젊은 여성이자 댄스 후원자인 마드하비(Jaya Prada)는 그의 재능을 알아채고 은인으로 활동하면서 수준 높은 클래식 댄스 축제에 참여할 수 있는 기회를 확보하는 데 도움을 준다.

발루의 나이 든 어머니는 공연을 이틀 앞두고 가난의 고통에서 세상을 떠난다. 그녀에게 애착이 많았던 발루는 정서적으로 황폐해져 댄스 축제에 참여하지 못한다. 그럼에도 불구하고 마드하비는 그에게 지지와 격려를 주고 그를 회복하게 한다. 발루는 그들의 관계가 커질수록 점차 마드하비에 대한 호감을 갖게 된다. 그는 그녀에 대한 사랑을 숨겼지만 결국 용기를 내어 표현한다. 발루는 마드하비가 감정을 나누는 동안 남편과 별거 중인 유부녀라는 사실을 알게 된다. 남편은 나중에 마드하비와 발루를 통합하기 위해 돌아오지만, 발루는 결혼 제도에 대한 존경을 표하는 그의 사랑을 희생하기로 결심한다.

세월이 흘러 실망한 발루는 눈에 띄지 않는 알코올 중독자와 신문기자/미술 평론가가 되었다. 한번은 춤에 대한 집중력이 부족하고 관객들을 향해 더 많은 것을 댄서 사케아자(SP 사케아자)가 비판한 적이 있는데, 이는 결국 그들이 싸움을 벌이는 결과를 낳는다. 이 글은 이번에 남편을 잃은 사케아자의 어머니로 밝혀진 마드하비가 차례차례 읽는다. 그녀는 발루와 그의 의학적 상태 그리고 그녀와 그녀의 가족에 대한 그의 끝없는 사랑을 알게 된다. 그는 삶의 의지와 예술에 대한 열정을 되살리기 위해 친구 라후(사라스 바부)를 통해 그의 의학적 욕구를 살리고 발루에게 딸의 댄스 마스터를 부탁한다. 그리고 미망인이라는 소식을 감당하지 못할까 봐 그의 앞에 오는 것이 아니라, 우물에 빠지는 것을 구해야 하는 상황이 발생하는데, 그녀는 빈디(신드호르를 입는 것과 비슷)를 입고 그의 앞에 온다. 나중에 그는 그녀의 진실을 알게 되고 그의 상태는 악화된다.

이 영화는 발루가 휠체어를 타고 그녀를 지켜보는 가운데 사일라자의 무대 연기로 끝나는데, 그의 건강은 완전히 나빠졌고, 그는 죽는다. 라후는 공연을 방해하지 않고 조용히 그를 데려가는 모습이 보인다. 마드하비는 빗속에서 발루를 덮고 있는 우산을 들고 그의 뒤를 따른다.

캐스트

• 발라크리슈나 "발루" 역의 카말 하산
• 마다비 역의 자야 프라다
• 래거파티 역의 사라스 바부
• 마드하비의 딸 사일라자 역의 S. P. 사일라자
• 발루의 삼촌 역의 사크시 랑가 라오
• 발루의 어머니로 자라키 더빙
• 틴 사진작가 차크리 톨레티
• 마드하비의 하인으로 포티 프라사드
• 영화 안무가로서의 S. K. Misro
• 고전 무용수로서의 만주 바르가비
• 댄스 조수로서 게타
• 마다비의 남편으로서의 모한 샤르마

생산

카말과 R. C. Sakthi는 어떤 주제에 관한 영화를 만들고 싶었는데, 그 영화는 알코올 중독자였던 무용가인데, K가 그 영화를 만들 때 "아누팔라비"라고 이름 붙였다. 비스와나스는 비슷한 주제로 그에게 다가갔고, 카말도 필름을 해야 한다고 느꼈다. 이 영화의 세트장에서 안무가 중 한 명인 고피 크리슈나는 카말에게 적어도 한 달은 훈련해야 한다고 주장했다. 카말은 당대 최고의 스타 중 한 명으로 여러 차례 교대 근무를 했고, 시간을 찾아야 했다. 카말은 그것이 "내 쪽에서 가장 위대한 희생"이라고 말했다.^[9] 재생가수 S. P. Salayaja가 눈에 띄는 역할을 하기 위해 영입되어 여배우로 데뷔했으며, 또한 지금까지 그녀가 연기한 유일한 영화로 남아있다.^[10] 사일라자와 친척인 K. 비스와나스는 사진을 보고 카말 하산의 제자 역할에 완벽하게 맞겠다고 결심했다.^[11] 사일라자는 "바라타나티암에서만 훈련을 받았기 때문에 내키지 않았지만 영화에서 카닥과 같은 다른 형태의 춤을 추어야 했다"고 회상했다. 라빈드라 바라티에서 소개곡 '옴 나마 시바야'를 촬영하던 중 무대 위에서 긴장하며 연기를 거부하기도 했다.^[12] 차크리 톨레티는 이 영화에서 사진작가 소년의 역할을 했다.^[13][14] Thotta Tharani는 카말이 우물 위에서 춤을 추는 노래에 대해 예산이 대폭 삭감되었다고 말했다.^[15]

사운드트랙

영화 악보와 사운드트랙은 일라이야라자가 작곡했다. 텔루구 버전의 가사는 베투리가 썼고, 바이라무투는 타밀 버전의 가사를, 스리쿠마란 탐피는 말라얄람 버전의 가사를 썼다. 베담 아누바나부나(Vedam Anuvanavuna)는 함산디 라가를 원작으로 한 곡이다.^[16] '옴 나마 시바야'는 힌돌람 라가를 원작으로 한 곡이다.^[17][18] '나이다 비노담'은 시란지니 라가를 원작으로 한 곡이다.^[19] 발라카나카마야(Balakanakamaya)는 티아가라자 키르타나를 원작으로 아타나 라가를 작곡했다.^[20] '타키타 타디미'는 산무갑리야 라가를 원작으로 한 곡이다.^[21] '무나멜라노이 에 마라푸라니 레이'와 '베벨라 고펨말라'는 모두 모하나 라가를 원작으로 하고 있다.

사가라 상암암(오리지널 사운드트랙)

모든 가사는 베투리가 쓰고, 모든 음악은 일라이야라자가 작곡한다.

살랑가이올리 (타밀 사운드트랙)

모든 가사는 Vairamuthu가 작곡하고, 모든 음악은 Ilaiyaraaja가 작곡한다.

사가라 상암암 (말라얄암 사운드트랙)

모든 가사는 Sreekumaran Thampi가 작곡하고, 모든 음악은 Ilaiyaraaja가 작곡한다.

해제 및 수신

사가라 상암암은 1983년 6월 3일 개봉하였다. 그 영화는 극장에서 매우 성공적으로 상영되었다; 그것은 결국 흥행으로 끝났다. 그것은 방갈로르의 팔라비 극장에서 511일 동안 공연되었다.^[22] 사가라 상암암과 같은 날 개봉하여 극장가에서의 흥행에도 성공했다. 인도 남부 안드라 주, 카르나타카 주, 타밀 나두 주, 케랄라 주 4곳에서 각각 100일 이상 상영된 첫 영화다. 이 영화는 CNN-IBN이 선정한 사상 최고의 인도 영화 100편에 이름을 올렸다.

수상 및 인정

이 영화는 1984년 인도 국제영화제에서 상영되었다. 이 영화는 러시아어로 더빙되었고, 모스크바 국제 영화제, 아시아 태평양 영화제, AISFM 영화제에서 상영되었다.

참조

외부 링크

• IMDb의 사가라 상암암