프로덕션 음악

Production music

프로덕션 음악(주식 음악 또는 도서관 음악이라고도 함)은 고객에게 영화, 텔레비전, 라디오 및 기타 미디어에서 사용할 수 있도록 허가될 수 있는 녹음된 음악이다.종종, 음악은 제작 음악 도서관에서 제작되고 소유된다.

배경

일반적으로 작곡에서 저작권의 50% 미만을 소유하고 있는 대중음악 출판사와는 달리, 제작음악도서관은 그들 음악의 모든 저작권을 소유하고 있다.따라서 일반 출판사로부터 음악을 라이센싱하는 데 필요한 것처럼 작곡자의 허가 없이 라이선스할 수 있다.사실상 음악도서관을 위해 만들어진 모든 음악이 일용직으로 이뤄지기 때문이다.제작 음악은 미디어 제작자들에게 편리한 해결책이다. 그들은 도서관의 어떤 음악이라도 합리적인 가격으로 허가할 수 있는 반면,[1] 특별하게 위탁된 작품은 엄청나게 비쌀 수 있다.이와 유사하게, 유명한 대중음악을 허가하는 것은 연주자의 중요성에 따라 수만 달러에서 수십만 달러까지 비용이 들 수 있다.

프로덕션 음악 도서관은 일반적으로 광범위한 음악 스타일과 장르를 제공하므로, 프로듀서와 편집자들이 같은 도서관 내에서 다양한 종류의 음악을 찾을 수 있다.음악 도서관은 수백 개의 트랙에서 수천 개의 트랙까지 크기가 다양하다.최초의 프로덕션 음악 도서관은 1927년 드 울프 뮤직에 의해 영화 속의 소리의 등장으로 설립되었다.그 회사는 원래 무성 영화에 사용하기 위해 음악을 작곡했다.[2]

제작 음악은 라디오, 영화, 텔레비전 등에서 테마나 배경음악으로 자주 사용된다.Well-known examples of British TV series with theme songs sourced from library catalogues include Ski Sunday ("Pop Looks Bach" by Sam Fonteyn), Dave Allen At Large ("Studio 69" or sometimes known as "Blarney's Stoned" by Alan Hawkshaw), Mastermind ("Approaching Menace" by Neil Richardson), the original theme for the BBC's Grandstand ("News Scoop"렌 스티븐스), 크림워치("존 카메론의 구조헬기"), 그란지 힐("알란 호크쇼의 치킨 맨") 등이 있다.미스터 블로비가 폴 쇼와 데이비드 로저스의 "미스터 젤리번"에서 발췌한 캐릭터를 바탕으로 한 크리스마스 히트 싱글이다.1924년에 쓰여진 아서 우드의 "바윅 그린"은 아직도 BBC 라디오 비누 The Archers의 주제 역할을 하고 있다.베니 힐 쇼와 몬티 파이썬의 플라잉 서커스 같은 TV 코미디 시리즈도 제작 도서관 큐(De Wolfe catalogue에서 소싱된 많은 것)[3]를 배경음악이나 부수음악으로 폭넓게 활용했다.

미국 TV는 또한 제작 음악을 활용했는데, 특히 월요일 밤의 축구 ("조니 피어슨의 헤비액션")과 인민 코트 ("알란 테우")를 테마로 한 것이 가장 눈에 띈다.다른 주목할 만한 예로는 니켈로디언 애니메이션 시리즈 The Ren and Stimpy Show와 스폰지밥 SquarePants가 있는데, 이 애니메이션 시리즈는 발췌한 잘 알려진 고전음악과 에밀 캐드킨이 작곡한 1960년대 이전의 광범위한 제작 음악 악보를 사용하며, 이 음악들은 아이러니컬하고 긴장감 넘치며, p를 위해 선택되었다.혐오스럽고 유머러스한 효과

제작 음악 작곡가와 세션 연주자들은 일반적으로 익명으로 작업하며, 그들의 전문 분야 밖에서 거의 알려지지 않았다.최근 몇 년 동안 앨런 호크쇼, 존 카메론, 키스 맨스필드 등 이 분야의 베테랑 작곡가 겸 연주자들이 1960년대와 1970년대의 제작 음악, 특히 KPM 및 기타 레이블에 녹음된 '비트'와 일렉트로니카 악보에 대한 새로운 관심의 결과로 관심과 인기를 얻었다.음반 제작자최근 몇 년간, 이러한 영국 음악가들 중 일부는 KPM 올스타즈라는 그룹 이름으로 그들의 클래식 작곡을 대중적으로 공연했다.[4]

대중음악으로서

트렁크 레코드의 창시자인 도서관 음악사학자 조니 트렁크가 지적한 바와 같이 도서관 음악은 1990년대에 처음으로 공개되면서 더욱 폭넓은 인기를 얻었다.1980년대에는 특히 CD의 등장으로 오래된 레코드가 중복되는 음악을 제작하는 수백 개의 도서관 회사가 있었다.1990년대 중반까지, 많은 사람들이 런던의 소호에 위치한 이 회사들은 그들의 낡고 오래된 비닐 레코드를 지역 레코드 가게와 자선 가게에 버리고 있었다.많은 음반 수집가들이 이 장르에 관심을 갖게 되었고, 이 장르는 이 장르를 추종하게 되었다.[5]트렁크는 2005년에 출판된 The Music Library라는 주제에 대한 첫 번째 책을 썼고, 그 다음 해에 많은 고전적인 제작 음악 레코드가 재발행되었다.[5][6]

2000년대에는 도서관 음악도 힙합 프로듀서들에게 관심을 갖기 시작했다.[7]일부는 상업적인 음악 발매에 직면해 있는 샘플-정확성 문제 때문에 관심을 가졌고, 매들리브와 같은 다른 이들은 독특한 음악적 품질을 위해 그것을 사용해 왔다.도서관 음악은 아발란치스, 제이 지, 비욘세, A$AP 로키, 플라잉 로터스, RZA, 스위즈 비츠, 고스트페이스 킬라를 포함한 예술가들이 샘플로 만들었다.프랭크 듀크스와 같은 일부 음악 프로듀서들도 도서관 음악 모델에서 영감을 받아 작곡의 일부를 샘플링용 프로듀싱 음악으로 배포하고 있다.[8]

산업

시장

제작 음악 시장은 대형 음반사와 출판사에 소속된 도서관이 장악하고 있다.UniversalMusicPublishing그룹 도서관 음악과 킬러 트랙과 같은 다른 것들, 콩코드 음악 Imagem 생산 음악, 원래 Boosey &amp을 소유하고 있다;생산 음악은 영국의 물리학자 아바코와 스트립을 포함한다 Hawkes 라벨 소리야, 소니 뮤직 PublishingKPM 음악을 운영하고 있고, 채펠. 녹음 음악 라이브러리 브루 턴, 대기,의 음악 도서관이 있습니다.한d 익스트림 뮤직; BMG Rights Management는 자체 제작 음악 부문을 운영하고 있으며, 워너 채플 뮤직은 워너/채플 프로덕션 뮤직의 소유자다.[9]

소노톤은 가장 큰 독립 프로덕션 음악 도서관이다.[10]다른 독립 도서관으로는 바나코어 뮤직과 웨스트원 뮤직 그룹이 있다.

비즈니스 모델

프로덕션 음악 라이브러리의 비즈니스 모델은 다음 두 가지 수입 흐름을 기반으로 한다.

라이센스 또는 동기화 수수료
이것들은 도서관의 음악을 영화, 비디오, 오디오와 동기화할 수 있는 허가를 위해 도서관에서 선불로 지불되는 수수료들이다.이러한 수수료는 인터넷 사용에 대한 몇 달러부터 네트워크 상용화에 대한 수천 달러까지 다양할 수 있다.특히 영국과 유럽에 있는 몇몇 도서관들은 음악 작곡가와 이 비용을 나누었다.미국에서는 작곡가가 작곡에 대해 도서관에서 선불로 직공비를 받는 것이 더 일반적이기 때문에 향후 라이선스 수수료에서 자신의 몫을 포기하는 것이다.영국에서, 음악 제작에 대한 라이센스 요금은 국가 표준화되고 MCPS에 의해 책정된다.미국 등에서는 도서관이 자체 라이선스 사용료를 자유롭게 결정할 수 있다.
성과소득(또는 성과 로열티)
공연 수입은 음악을 공개적으로 공연할 때 생성된다(예: 텔레비전이나 라디오).음악 허가를 받은 쇼나 영화의 제작자는 이러한 비용을 지불하지 않는다.그 대신, 방송사(텔레비전 네트워크, 라디오 방송국 등)가 미국의 ASCAP, BMI, SESAC와 영국의 PRS와 같은 공연 권리 단체(PRO)에 매년 많은 수수료를 지불하고, 그 후 회원들 사이에 수입을 분배한다.그것이 공정하고 정확하게 배급되도록 하기 위해, 대부분의 방송사들은 그들이 방송하는 음악이 무엇이며 얼마나 오랫동안 방송되는지 기록해야 한다.그리고 나서 이 정보는 공연 단체들에 의해 그들의 회원들에게 수입을 배분하는데 사용된다.전형적으로 도서관은 공연 수입의 50%(이것을 출판사의 몫이라고 한다)를 받고, 작곡가는 나머지 50%를 받는다.라이센스 요금과 마찬가지로, 성능 수입은 사용의 특성에 따라 매우 가변적이며, 지역 라디오 사용은 적은 수입 - 아마도 매번 재생될 때마다 몇 달러씩을 산출할 것이다.황금 시간대의 네트워크 TV 쇼에서 반복해서 사용하면 수천 달러를 벌 수 있다.미국에서 생산, 주식, 도서관 음악 등의 공연에 대한 로열티를 징수하는 또 다른 방법은 작곡가와 직접 협상하여 PRO. BMI와 ASCAP를 우회하는 것이며, 최근에는 SESAC이 공연 로열티 수집을 위한 작곡가들의 독점적인 대표성을 더 이상 갖지 못하게 되었다.권리 소유자와 직접 성능 로열티를 협상함으로써, 면허소지자는 음악의 한 큐의 성능에 대해 더 적은 금액을 지불할 수 있고, 면허소지자(권리소지자)는 PRO가 지불할 수 있는 것보다 더 많은 금액을 받을 수 있다.이는 PRO 수집 로열티를 통해 발생하는 관리비뿐만 아니라, 수집된 모든 수수료의 일부를 최고 연주 작가와 작곡가가 지불하는 '체중 변수'를 제거했기 때문이다.[11][12][13]

하이브리드 라이선스 방식

이 라이선스 방식은 오리지널 커스텀 음악의 창작과 하나의 라이선스 계약에 따라 전통적인 "도서관" 음악의 카탈로그를 결합한 것이다.목표는 예산에 민감한 제작의 필요성에 맞추되, 여전히 그 제작에 독특하고 독창적인 쇼 테마나 오디오 브랜드를 제공하는 것이다.이 시나리오에서 쇼 프로듀서는 자신이 쇼의 성공에 가장 중요하다고 느끼는 장면들을 파악하고, 그 장면들은 작곡가에 의해 사진에 기록된다.그 덜 중요한 장면들은 같은 출판사/작성자가 제공하는 도서관도 활용할 것이다.완성되면, 주문 음악과 도서관 트랙은 하나의 생산 담요로 함께 라이선스 되고, 주문 음악의 소유권은 그것을 제작한 출판사에 남아 있으며, 출판사는 (당사자간에 독점 교섭을 한 후) 제작비를 회수하기 위해 도서관의 일부로서 주문 음악을 재허가할 수 있다.

이를 통해 작곡자/제작자는 커스텀 음악의 소유권을 유지하고 있기 때문에 더 낮은 비율을 인용할 수 있으며, 이후 다른 제작에서 동일한 녹음으로 돈을 벌 수 있는 능력을 갖게 된다.또한 프로그램이나 영화 제작자가 매우 고품질의 콘텐츠를 전달할 수 있도록 하고, 가장 중요한 장면들이 완벽한 음악을 가질 수 있도록 보장하며, 중요하지 않은 장면들은 저렴한 해결책으로 다루어진다.

도서관

로열티 없는 도서관

최근 몇 년간 음악 도서관의 확산과 경쟁의 증가로, 일부 작은 도서관들은 로열티 없는 음악 모델을 진화시켰다.이 도서관들은 그들의 고객들에게 그 음악을 허가해준 것에 대해 요금을 청구하지 않는다.대신 고객은 CD를 구입하거나 전자 음악 모음(일반적으로 50~300달러)에 액세스할 수 있으며, 이 음악 모음의 콘텐츠는 원하는 만큼 자주 동기화할 수 있도록 영구적으로 라이센스가 부여된다.이러한 도서관은 주로 수입(물리적 CD 판매나 온라인 트랙 다운로드로 얻는 수입의 소량)에 대한 성능 로열티에 의존한다.음악이 방송된다고 가정하면, 저작권 협회에 연회비를 지불하는 것은 방송인이지만, 음악을 제작에 사용하는 프로듀서가 아니라 저작권료를 지불하는 것은 음악에서 로열티를 지불하는 것이다.

어떤 회사들은 어떤 공연 권리 단체에도 등록되지 않은 진정한 로열티 없는 음악을 제공한다.이 회사들은 어떠한 사용 보고 없이 영구적으로 사용할 수 있는 비독점적 기준으로 그들의 고객에게 음악을 라이선스한다.이 음악은 승인된 라이선스 계약에 따라 고객이 라이센스를 부여받으며, 다른 사람에게 판매하거나 라이센스를 부여할 수 없다.기술이 발전하기 때문에, 독립 음악가들이 음악을 허가할 수 있는 그들만의 가게를 세우는 것이 더 쉬워지고 있다.[14]

비독점 라이브러리

비독점적 제작 음악 라이브러리를 통해 작곡가는 비독점적 계약을 체결할 수 있으며, 작곡가는 동일한 비독점적 계약을 통해 동일한 작품을 다른 도서관 및 고객에게 라이센스를 부여할 수 있다.즉, 그들의 지적재산권(그들의 구성)은 다른 회사와 독점적인 계약에 의해 계약상 구속되지 않는 한, 동시에 복수의 의뢰인에게 허가될 수 있다.비독점 도서관은 그 도서관이 만든 면허 외의 권리를 소유하지 않는다.전형적으로 도서관은 작품에 대한 비용을 지불하지 않고, 예술가는 도서관과 예술가가 라이선스 비용을 균등하게 분담할 때까지 어떠한 지불도 받지 않는다.도서관은 일반적으로 예술가가 자신의 PRO(BMI, ASCAP, SESACAC)에 등록하기 위한 독특한 예술 작품을 만들어내도록 요구한다.작곡가가 도서관이나 의뢰인과 독점 계약을 맺고 싶다면, 그들은 우선 모든 비독점적 계약에서 그 곡을 제거해야 할 것이다.

비독점적 도서관을 사용할 때의 이점은 여러 출점을 통한 광범위한 노출 가능성과 예술가의 통제력 유지 능력이다.반대로 작가가 자신의 작품을 전용도서관에 팔면 그 작품에 대한 선불금을 받지만, 작가는 일반적으로 출판권을 팔기 때문에 작품에 대한 통제권과 향후 라이선스 비용을 잃게 된다.

참고 항목

참조

  1. ^ "How to use royalty free music?". joystock.org. Retrieved 2020-12-01.
  2. ^ De Wolfe, Warren (1988). De Wolfe Millennium Catalogue. London: De Wolfe Music.
  3. ^ "Benny's Place • Essay on The Stock Music of The Benny Hill Show". Runstop.de. Retrieved 7 January 2021.
  4. ^ "The KPM All Stars live". Bl.uk. Retrieved 7 January 2021.
  5. ^ a b Trunk, Johnny (August 26, 2019). "The What, How and Why of Library Music". daily.redbullmusicacademy.com. Retrieved 2021-06-03.{{cite web}}: CS1 maint : url-status (링크)
  6. ^ "The Music Library FUEL". fuel-design.com. Retrieved 2021-06-03.
  7. ^ "The Strange World of Library Music". Pitchfork. Retrieved 2021-06-03.
  8. ^ Herbert, Conor. "Library Music Is Changing the Sampling Game In Hip-Hop". DJBooth. Retrieved 2021-06-03.
  9. ^ "BMG Production Music: BMG gründet Agentur für Produktionsmusik". Horizont.net (in German). Retrieved 2019-03-04.
  10. ^ Video, Professional Production-Technologie und Medienrealisation in Film und. "Professional Production - Technologie und Medienrealisation in Film und Video Sonoton – die ersten 50 Jahre". Professional-production.de (in German). Retrieved 2019-03-04.
  11. ^ "COPYRIGHT BASICS". TVMLC.com.
  12. ^ "Licensing Performance Royalties & Licenses". Licensing Performance Royalties & Licenses. Retrieved 2020-04-11.
  13. ^ "U.S. Television Royalties". BMI.com.
  14. ^ "7 Best Royalty Free Music Websites & Services For Filmmakers". TheTechReviewer.com. 2017-08-11. Retrieved 2017-08-15.

외부 링크

  • Zoladz, Lindsey (July–August 2012). "Beat Boutique". The Believer.
  • 도서관으로, BBC 라디오 다큐멘터리, 조니 트렁크 발표자, 사이먼 홀리스 프로듀서, 브룩 래핑 프로덕션, 2011년 4월

추가 읽기

  • 홀랜더, 데이비드:비정상적인 소리: 도서관 음악의 숨겨진 역사.앤톨로지, 2018.
  • 로맥스, 올리버:무드 모던: 세계에서 가장 위대한 음악 도서관인 KPM(1956-1977)과 브루턴 뮤직(1978-1980)의 두 이야기.보컬, 2018.
  • 트렁크, 조니, 데머스, 제리:음악 라이브러리.연료, 2005년, 2016년 개정 및 확장.