몬나 반나 (로세티)
Monna Vanna (Rossetti)| 모나 반나 | |
|---|---|
| 비너스 베네타, 벨콜로어 | |
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| 예술가. | 단테 가브리엘 로세티 |
| 연도 | 1866 |
| 중간의 | 캔버스에 그린 유화 |
| 치수 | 88.9cm*86.4cm(35.0in*34.0in) |
| 위치 | 테이트 브리튼, 런던 |
| 웹사이트 | 테이트 브리튼 목록 항목 |
몬나 반나는 단테 가브리엘 로세티가 그린 캔버스 유화 (88.9 x 86.4 cm)입니다.그것은 수집가 윌리엄 헨리 블랙모어에 의해 획득되었고 나중에 로세티의 후원자 중 한 명인 조지 레이의 컬렉션에 들어갔습니다.이후 레이에서 아서 듀크로스와 오토 비트의 공동 소유권으로 넘어갔고 1916년 테이트 갤러리가 NACF를 통해 그들로부터 구입했습니다 - 현재 [1]런던에 있는 테이트 브리튼의 컬렉션에 있습니다.
그것은 로세티의 주요 모델 중 하나인 알렉사 와일딩의 정면 절반 길이의 초상화를 보여주며, 그녀의 머리는 프레임 오른쪽으로 향합니다.그녀는 창백하고, 빛나고, 섬세한 피부와 (당시의[2] 미적 감각과 잘 어울리는) 단단한 통찰력을 가지고 있습니다.그녀는 오른쪽 어깨 위에 깃털 부채를 들고 있고 많은 종류의 보석들을 착용하고 있는데, 이 보석들은 그 화가가 그의 화가다운 솜씨를 뽐내기 위해 고른 것입니다 – 빨간 산호 목걸이, 반지, 그리고 귀걸이.그녀의 머리에는 두 개의 나선형 조개 모양의 머리 클립이 있는데, 특히 로세티가 사랑하는 액세서리로 그림의 원형 구성을 강조하기 위해 사용됩니다.그 그림에 대한 로세티 자신의 의견은 그것이 "아마도 내가 지금까지 [1]그린 방 장식 중 가장 효과적일 것"이라는 것이었습니다.
제목
그것의 원래 제목은 비너스 베네타 (베네치아의 비너스)였는데, 이것은 르네상스와 고전적인 원형, 특히 티치아노와 다른 16세기 화가들의 것들에 대한 반응을 1866년 9월 27일자 편지에서 만들었습니다.로세티는 "백과 금으로 된 풍성한 드레스를 입은 베네치아 여성, 즉 베네치아 여성의 이상적인 여성미"[1]를 그리는 것이 목표라고 말했습니다.그것이 완성된 후에 그는 삶의 허영심을 강조하거나 주제의 이탈리아 [3]기원을 더 강조하기 위해 그것을 Monna Vanna (빈 여성)로 개명했습니다.
새로운 제목은 로세티가 가장 좋아하는 책 중 하나인 라 비타 누오바 (1294)의 24장에 등장하는 등장인물인 몬나 반나 (빈 여성)에서 그의 이름인 단테 알리기에리가 유래했습니다.문제의 여성은 단테의 작품에서 봄의 이미지와 밀접하게 연관되어 있는 시인 귀도 카발칸티의 사랑을 받는 조반나를 지칭할 수도 있습니다.화가는 1848년에[1] 비타를 영어로 번역했고 주로 봄에 대한 암시에서 비타는 그에게 강렬한 개인적인 의미를 가지고 있었습니다. 이 그림에서 오른쪽 상단 모서리에 있는 꽃병과 여성의 [2]금색 비단옷에 있는 꽃무늬가 언급되었습니다.1873년에 로세티는 다른 제목들이 주제의 현대성을 완전히 나타내지 않는다고 느꼈기 때문에 이번에는 벨콜로레로 이름을 다시 지었습니다. 하지만 이것은 지속되지 않았고 몬나 반나는 여전히 받아들여지는 [2]제목입니다.
