몰리스 슈즈

Molly's Shoes는 Alex Vickery-Howe가 쓴 오리지널 무대 작품이다.인디펜던트 아트 재단이 Carclew Youth Arts를 통해 의뢰하여 2011년 ^[1]5월부터 7월까지 사우스오스트레일리아 애들레이드의 Bakehouse Theatre에서 처음 무대에 올랐습니다.

제목은 "젊은 사람들이 자주 ^[2]메우려고 하는 신발"이다.

줄거리.

몰리의 신발은 시간이 흐르면서 갈라지는 이야기를 그리고 있다.물리학과 학생인 데이비드 모스와 엘스페스 스트라운은 1997년에서 1999년 사이에 사랑에 빠지지만, 그들의 믿음 체계가 그들의 선임 교수인 몰리 태피 교수의 비판적인 눈 아래 충돌하기 시작하면서 그들의 관계는 새 천년으로 갈라진다.가까운 미래에 나이든 데이비드와 엘스페스는 몰리가 알츠하이머로 전락하는 것을 보기 위해 재회하게 되고, 그 순간에는 ^{[citation needed]}윤리적 결정을 내려야 한다.

제1막 – 모래알에 매달리다

데이비드 모스는 과학광이자 자칭 괴짜로 첫해 공부를 시작한다.첫 주에 그는 엘스페스 스트라운을 만난다.엘스페스의 불같은 성질과 즉흥적이고 순간적인 행동에도 불구하고 두 학생 사이에는 가끔 데이비드의 자의식적인 분석적 세계관과 충돌하는 화학작용이 있다.

그들의 독설가인 몰리 태피는 데이비드가 학생으로서의 잠재력을 최대한 발휘하도록 부추겨 우연히 그를 종교 수사의 길로 인도하고 엘스페스와 갈등을 일으킨다.

그 절정은 몰리의 남편이 갑작스럽게 자살하고 이제 세뇌된 제자에 대한 몰리의 거부와 함께 어린 데이비드와 엘스페스의 결별로 찾아온다.

현재 나이 든 데이비드는 허약한 몰리를 간호하고 엘스페스가 그의 삶으로 돌아오기를 기다리고 있다.

Act II – 장미빛 하늘

현재 40대 초반인 엘스페스는 데이비드가 몰리를 돌보는 것을 돕기 위해 그의 집 앞에 도착한다.두 사람은 몰리가 현실에서 멀어지면서 예전의 불꽃을 다시 피운다.

데이비드가 엘스페스를 부른 동기는 드러난다; 그는 몰리의 고통을 끝내고 싶어하고 믿지 않는 엘스페스가 그것을 하기를 원한다.그녀가 그를 거절했을 때, 데이비드는 그의 개인적인 윤리를 탐구해야 한다.

나이가 많은 데이비드가 어린 엘스페스와 어린 몰리에 대한 기억과 직면하면서 과거는 현재에 이른다.

연극은 세계와 그 안에서 우리의 위치를 정의하기 위해 우리가 고수하는 개념인 학계, 종교, 사랑을 탐구하며, 궁극적으로 우리가 스스로 만드는 ^{[3][better source needed]}것 외에는 명확한 답이 없는 세상을 보여준다.

스타일.

몰리의 신발은 초현실주의, 연극적 환상, 직설적인 주소를 사용하는 현대 극장의 한 조각이다.캐릭터는 종종 네 번째 벽을 깨고 관객들에게 자신의 감정을 전달하고 액션은 시간을 번갈아 가면서 평행한 내러티브를 만들어낸다.장면은 짧고 대화는 빠르게 진행이 빠르다.^{[citation needed]}

오리지널 프로덕션

배역 및 승무원

South Australia의 오리지널 제작진은 다음과 같습니다.^{[citation needed]}

• 데이비드 모스:팀 스미스 / 존 모리스
  
• 엘스페스 스트라운: 레이첼 존스 / 조앤 하트스톤
  
• 몰리 태피: 케이티 오라일리 / 브리짓 월터스

승무원은 ^{[citation needed]}다음과 같습니다.

• 디렉터:조 하토그
• 설계자:타미 보든
• 조명:.스티븐 딘

접수처

데뷔작은 많은 호평을 받았다.글램 애들레이드의 비평가 배리 레니는 몰리 슈즈를 "모든 것을 다 갖춘" "지적, 정서적으로 매력적인 새로운 연극"이라고 묘사하면서,^[4] 브리짓 월터스가 몰리로서 특별한 찬사를 남겼습니다.

비록 다른 모든 것이 재앙이었다 하더라도, 실제로 큰 성공을 거두는 대신, 나이 든 몰리의 연기를 볼 수 있는 티켓 값만큼의 가치가 있었을 것이다.월터스가 몰리가 그랬던 것처럼 정신이 멀쩡한 여자에게서 뇌가 쇠퇴해가는 모호하고 건망증이 심한 몰리로 미끄러져 들어갈 때, 그것은 그녀의 모든 섬유에 반영된다.그녀의 태도는 극적으로 변화하고 우리는 말 그대로 그녀의 눈에 빛이 꺼지는 것을 볼 수 있다.그녀의 뛰어난 재능과 풍부한 경험은 이전에도 그랬듯이 이번 공연에서 의심의 여지가 없다.

The Australian은 Molly's Shoes를 ^[5]"인상적인 다음 단계"라고 선언했고, DB Magazine의 Aaron Nash는 출연진을 칭찬하며,^[6] 제작에서 과학과 믿음 사이의 논쟁이 잘 균형을 이루었다고 지적했습니다.

몰리의 신발은 이런 종류의 주제를 가지고 제작을 괴롭히는 경향이 있는 투박하고 고압적인 설교를 피하고, 대신 솔직하고 통찰력 있고, 그리고 (아마도 가장 중요한) 이질적인 세계들 사이의 관계에 대한 편견 없는 성찰이다.

주류 주(州)와 전국 언론들은 찬사를 보냈지만, 연극 블로거 스티븐 데이븐포트는 이 쇼가 "혼란스럽다"며 "주제의 왜곡이 있지만 영감을 받은 하치팟치"라는 것이 동료 블로거인 Kryztoff ^[7]Raw의 견해와 모순된다는 것을 발견했다.

확실히, 이것은 매우 현대적인 스타일의 연극이다; 사려 깊고, 그 글에서 잘 연구되고, 항상 누군가의 주의를 요구하며 설득력을 요구하지만 일관성 있다.그 범위로 볼 때, 몰리스 슈즈는 그 우수성만으로도 인정받아야 합니다.

온라인 출판물 애들레이드 극장 가이드의 제이미 라이트는 데이븐포트와 반대 의견을 표명했지만, "혼돈스럽다"는 것을 발견하기 보다는, 이 쇼의 핵심 주제에 대한 처리가 ^[8]단순하다고 느꼈다.

이러한 감정적, 지적 스레드를 엮는 것은 어려운 작업이며, 이 작업은 전자와 함께 성공하지만, 후자는 복잡한 문제에 적절한 치료를 제공할 시간이 충분하지 않기 때문에 만족도가 떨어집니다.그 결과 실제 검사에 필요한 양보다 적지만 캐릭터에 깊이를 부여하는 데 필요한 양을 초과하게 됩니다.그러나 이 결함은 영리하고, 재미있고, 진정으로 감동적인 연출을 다소 손상시킬 뿐이다.

데뷔작은 관객들 사이에서 많은 논쟁을 불러일으켰다.극작가 빅커리-호우는 이 회사의 웹사이트에서 극단적인 ^[9]반응을 다음과 같이 묘사했다.

저는 일주일 만에 기독교인, 무신론자, 안락사 찬성/반대론자, 찬성/반대론자, 찬성/반대론자, 그리고 찬/반대론자라는 꼬리표를 붙였습니다. 페미니즘내가 누구게?

이 연극은 2011년 애들레이드 크리틱스 서클 ^[10]어워드 후보에 올랐다.

레퍼런스