밀턴 베케라

Milton Becerra
밀턴 베케라
Miltonbecerra.jpg
태어난(1951-08-10)10 1951년 8월
베네수엘라 타치라
국적베네수엘라
움직임현장, 조형예술, 랜드아트, 운영예술, 설치미술, 환경미술, 현악조각

밀턴 베케라(Milton Becerra, 1951년 출생)는 1970년대 베네수엘라에서 랜드 아트를 개척한 베네수엘라 화가다.

초기 작업

제수스 소토 진급에 따라 크리스토발 로하스 예술학교(1972년)를 졸업했다. 1973년부터 1980년까지 밀턴 베에라는 유명한 명장 카를로스 크루즈-다이즈와 제수스 소토의 워크샵에서 보조 파트너였다. 그는 아직 학생이었을 때 첫 번째 집단 전시회에 참가했다. 그는 콘크리트, 네오, 키네틱, 제너레이션, 그리고 "Op-art"와 같은 미술 트렌드를 연구했다. 1973년 아테네오 데 카라카스에서 선보인 건전한 분위기를 담은 첫 개인전 '비브로헥사방 볼륨(Vibro-hexangle Volume)'을 개막해 제3회 전국예술인전 대상을 수상했다.

그는 카시미르 말레비치의 '화이트 큐브' 이론과 루드비히 비트겐슈타인의 '트랙타투스 로직오-필로소포피쿠스' 개념에 기초하여 우주에 존재하는 여러 모듈들의 배열로 이루어진 헥사곤 지오메트리 또는 '헥사곤메트리'라고 불리는 불규칙한 모양의 개발에 이 지식을 적용한다. 색채를 띠다 베네수엘라 미술사학자 알프레도 볼튼(1908~1995)은 "밀턴 베케라의 작품은 미묘한 색채적 특징을 동반하는 부피와 강한 구조에 대한 우려를 특징으로 한다"고 썼다. 그러므로 우리는 단단한 물체 앞에 있지만 동시에 가볍고 연약하다."

자연과 베네수엘라 토착민들의 엄청난 유산을 우려한 밀턴 베케라는 그의 첫 단독 전시회에서 베네수엘라 원시 문화의 전통과 당대의 예술적 경향의 현대성을 융합시킬 수 있다. 밀턴 베케라는 미적 측면을 차별하지 않고, 반대로 이들을 공존하게 하여 당시 관련되었던 기하학적 추상화와 베네수엘라 예술적 운동운동으로 원시 문화의 예술적 조화와 시각적 자원을 초월한다.

운석 이비라푸에라 공원, 브라질 상파울루 16세 비엔날레(1985)

3년 후 밀턴 베케라는 카라카스 현대미술관에서 그의 작품 "프로그래밍 모듈"을 선보였는데, 이 작품에서 그는 사진에 의한 토지 개입에 대한 우려를 표현했다. 이런 맥락 아래 70년대에 밀턴 베케라의 초기 작품들이 시야에 들어오며, 카라카스의 교외 지역, 도시와 숲의 흐릿한 경계선, 높은 목초지와 개울가, 또는 도시의 마지막 거리와 집, 콜로니아 토바, 또는 라 마리포사 댐에 배치된다. 비록 이것들은 그 당시, 행동과 개입이었지만, 이 작품들은 훗날 사진 시리즈가 되었고, 그 자체 이상으로, 자연과 지구를 신성시하는 비전에 대한 그의 첫 번째 플라스틱적이고 시적인 접근은 신비로운 경험에 도움이 되고 침묵하거나 사라진 사람들에 대한 문화적 기억으로 채워졌다. 이 출발점은 후에 그의 작품의 맥락을 특징으로 한다. 밀턴 베케라는 예술가가 제시하고 개입하는 풍경을 관찰하는 관람자의 반응을 만들어내기 위해 자연의 요소나 환경의 요소를 이용하는 현대 미술 운동인 베네수엘라 랜드 아트의 선구자 중 한 명으로 꼽힌다.

랜드 아트

알레야 더반 세지니 갤러리 마이애미 2009.

런던에서 태어난 유럽 랜드 아트 운동은 라틴 아메리카의 사람들과는 전혀 다른 우려를 가지고 있었다. 구대륙의 랜드아트(Land Art)는 대도시의 혼잡과 영향에서 벗어나 자연 그 자체가 사는 외딴 곳으로 관람객을 데려가려고 한다. 라틴 아메리카의 예술가들, 그리고 밀턴 베케라는 이 점에서 그의 확장된 경력 내내 한결같았다. 랜드 아트가 우리의 뿌리를 뻗치고 우리를 지탱하는 토양의 일부가 되려는 의도를 갖고 있다. 생태를 염려한 밀턴 베케라는 이 단계에서 카라카스 주거지의 '초원을 위한 담요', 로마스 드 프라도스 델 에스테, 엘발레 교구의 '시간의 과정 분석' 등 공해와 경관 악화의 영향을 폄하하는 작업을 했다. 80년대를 향해 밀턴 베케라는 파리로 이주하여 아마존 야노마모 부족의 풍습에 대한 그의 연구와 인식을 바탕으로 그의 예술에 대한 새로운 관점을 발전시켰다. 그때 그의 평소 패턴과 직물이 현대성에 스며들어 세계 어느 곳에서나 인정받고 있는 그의 구별할 수 있는 사이트별 미술이 베네수엘라의 타치라 주에서 태어난 이 예술가로부터 발전하게 되는 반전을 주었다. 섬유와 직물이 돌과 같은 다른 유기적 원소와 혼합되면서 그는 "친초로"(1995), "고타스"(1990), "니도스"(1995년)로 시리즈를 개발하게 되었다. 이러한 각각의 작품에서 예술가는 그 개념을 어필하고 나서 그것을 해석하여 추상적, 기하학적 형태로 영양을 공급하는데, 여기서 불활성 신체의 가벼운 흔들림이 중력의 법칙을 거스르고 가공할 예술 작품을 창조한다. Chin-cho-rro's and Esfera pre-colombina Site-specific art the Museum of Contemporary Art and Design in San José, Costa Rica (1995)—under the invitation of Ms. Virginia Pérez-Ratton (1950–2010) not only showed to the public Milton Becerra's interpretation of traditional hammocks used by indigenous groups, but also rested on them stones, as rigid 자와라 풍토성 전염병으로 죽었고 장례용 침대로서 이 펜딩된 거미줄을 가지고 있던 남자들과 여자들의 시체들.

환경 예술

밀턴 베케라는 예술가로서 자신이 따르고 있는 길을 알고 있으며, 자신이 모든 위도에 드문 베네수엘라 예술을 가져가고 있다는 것을 자랑스럽게 인정하고 있다. 그가 만든 작품마다 조국, 특히 사랑하는 아마조나스에 애착을 느끼지 않는 것은 불가능하다. 밀턴 베케라는 리우데자네이루 현대미술관에서 열린 제1회 유엔환경개발지구정상회의(ECO-92) 때 독일 괴테연구소가 주관한 단체전 '아트 아마존'의 코디네이터 알폰스 허그도 초청받았다. 그 전시회를 위해 그는 어퍼 오리노코 강, 아마존 연방준비제도이사회, 야노마모 영토에 초점을 맞추었고, 완전한 인류학 워크숍으로서 "자와라 야노마미 – XXI 세기"라는 주제를 개발하면서 실험에 몰두했다. 1992-1994년 사이에 브라질리아에 있는 미술관; 독일 아헨에 있는 루드비히 미술관 국제 포럼; 독일 드레스덴의 테크니쉬 삼믈룽겐과 독일 베를린의 슈타틀리히 쿤스트할레.

영구 기념물 작품

  • 스페인 갈리시아 폰테베드라 박물관 테푸메임(1996)
  • 에스페라 프리콜롬비나, 산호세, 코스타리카 (1995)
  • 프랑스 샤토 노인텔의 노인텔 로터스(1994)
  • 독일 아헨의 키스터만 가문 오로 도블 나선(1994)
  • 도라도 별자리, 독일 도테르하우젠, 로흐바흐 Zement Museum (1991년)
  • 베네수엘라 카라카스의 O, Noa-Noa 재단 (1990)
  • O, 독일 Bad-Rappenau, Der Kunst Klinikverwartung의 다이 스팀미;
  • 운석, 이비라푸에라 공원, 브라질 상파울루 16세 비엔날레(1985)
  • 호메나제 a la constelacion del águila y las cinco águilas blancas, 마리아노 피콘 살라스 박물관, 알바레가스 공원, 메리다, 베네수엘라 (1985년)

수상

  • 오마르 카레뇨 개념예술상, 베네수엘라 건축대학 카라카스(2014년)
  • 베네수엘라, AIA 국제 프로젝션상(2008)
  • 명예로운 언급 EST92, 티후아나, México(1998)
  • 차별화 아트 살롱, 베네수엘라 50년 중앙은행 카라카스 (1990)
  • 후기 예술 1등상, II 비엔날레 드 과야나 예수 소토 박물관, 베네수엘라 시우다드 볼리바르 (1989)
  • 독일 배드 라페나우(Bad Rappenau)의 "O" Klinikverwartung 인수상 (1989년)
  • 2등 3등 비엔날레 조각 박물관, 포를라마르, 프란시스코 나르바에즈 (1986년)
  • 1등상 제2회 비엔날레 조각 박물관 프란시스코 나르바에즈, 폴라마르 (1984)
  • 젊은 예술가들의 집, 라 과이라 베네수엘라 구이푸스코아나에 대한 살롱상 (1983)
  • 마리스칼 아야쿠초 재단 베네주엘라, 파리 유학 장학상(1980)
  • 베네수엘라 카라카스 INCIBA상 젊은 예술가들의 조달 IV 국립 미술 살롱 (1975)
  • 베네수엘라 카라카스주 라린코나다 청년미술관 1등상(1973년)

모노그래픽

  • 수사나 벤코, 베네주엘라 에디션 라렌세(2009)
  • 베네수엘라 카라카스 재단 문화차카오(2007)의 "시기의 프로세스 분석"
  • 크리스틴 프레로트 "1990-2005년 라틴아메리카의 콘템포러리 아트" 에디션 L'Harmattan, (2005)
  • 후안 카를로스 팔렌주엘라 "1960~2002년 베네수엘라의 스컬프튀르" 베네수엘라 카라카스 씨티은행(2002)
  • 파코 바라간 "The Art that come" 에디션 그룹 경매 XXI, 마드리드, 스페인(2002)
  • 이본 피니 "중남미 예술가들은 과거의 기억을 떠올린다" 판 유니안데스, 보고타(2001)
  • 레네 데루인 "영토 문화로" 판본 l'헥사고네, 퀘벡, 캐나다(2001)
  • 후안 카를로스 팔렌주엘라 "보이는 것에 대한 이데아스" 에디션 (2000년)
  • Enrique Viloria Vera "Milton Becerra-기원" 에디션, 베네수엘라 카라카스, Pubeo (1999년)
  • 1980년 10년간의 중남미 미술 비전, 유네스코, 리마, 페루 (1994년)
  • 알프레도 볼턴 "베네수엘라 그림의 역사" 베네수엘라 카라카스 아르미타노판(1979년)
  • 로베르토 게바라 "새로운 스케일을 위한 예술" 베네수엘라 카라카스의 라고벤 에디션(1979년)
  • 호르헤 글루버 영 제너레이션' 아르헨티나(1976년).

출판물 리뷰(세션)

  • Christian Chambert, Konstuetenskaplis 페이지 38/39, 스위스 (1984년)
  • 프랑수아 줄리앙 "아트마니아" 프랑스 파리 (1990)
  • 베르타 시첼 "새로운 과거" 아틀란티카, Nº 6 라스팔마스, 그랜드 카나리아스(1994)
  • 레이날도 로엘스 주니어 "아르테 아마조나스" 훔볼트 Nº 112 본, 독일 (1994년)
  • 수사나 벤코 "밀턴 베케라 – 아이덴티다드" 아트 넥서스 nº 27 보고타, 콜롬비아 (1998년)
  • BIT – OIT International Labour Office 섹터 1판, 스위스 제네바(1999)
  • 후안 카를로스 팔렌주엘라 "밀턴 베케라 갈레리아 IUFM 컨플루언스" 아트 넥서스 nº 37 보고타(2000)
  • 카를로스 아케로 루이즈 "엘 문도 마기코 데 밀턴 베에라" ARTES Nº 3 St. 도밍고, R.도미니카(2002)
  • 안토니오 자야, 포르타폴리오 "시메트리아마조니카" 아틀란티카 – 라스팔마스, 그랜드 카나리아스(2003)
  • "Homenaje á Pierre Restany" exposicion Milton Becerra- 업데이트 nº 4 – Paries, Francia(2003)
  • Amalia Capoto "Milton Becerra-Lost Paradise" Arte al dia Nº 102 – Miami, EE.UU(2004)
  • 마리나 D. Whitman "Milton Becerra" 표면 설계 volumen 29 Nº1 페이지 / 50-51– Miami. (2004)
  • 로렌초 다발로스 "Silente perplejidad" 레비스타 GP N°8, 페이지 /arte-Caracas, 베네수엘라(2007)
  • Patricia Avena Navarro "Arqueologia de lo visible e e visible e" Arte al dia N°138 – Miami, EE.UU(2012).

외부 링크