모자를 쓰지 않은 남자

Men Without Hats
모자를 쓰지 않은 남자
Men Without Hats performing in 2011 (Ivan Doroschuk, vocals; James Love, guitar)
2011년 모자 쓴 남자 공연
(Ivan Doroschuk, 보컬; James Love, 기타)
배경정보
기원.몬트리올, 퀘벡, 캐나다
장르
활동년수1977-1993, 2002-2003, 2010-현재
레이블
회원들이반 도로슈크
콜린 도로슈크
쇼 머레이
웹사이트safetydance.com

모자 없는 남자(Men Without Hats)는 캐나다의 뉴웨이브 및 신스팝 밴드로, 원래 퀘벡주 몬트리올 출신입니다. 그들의 음악은 그들의 리드 싱어인 이반 도로슈크의 바리톤 목소리와 신디사이저와 전자 처리를 정교하게 사용하는 것이 특징입니다. 그들은 1980년대에 세계적인 톱 10 히트곡인 "The Safety Dance"(미국 3위)와 "Pop Goes the World"(팝 고즈 더 월드)로 최고의 인기를 얻었습니다. 1990년대와 2000년대 대부분의 기간 동안 공백기를 가진 후, 도로슈크는 2010년 밴드를 개혁했고, 2012년 러브 인 더 워(Love in the Age of War)를 발표했습니다. 밴쿠버에 기반을 둔 이 그룹은 2021년과 2022년 각각 두 장의 정규 앨범인 Men Without Hats Again(1부와 2부)의 발매를 지원하기 위해 발표된 투어 날짜를 포함하여 계속해서 공연하고 있습니다.

역사

초창기

모자 없는 남자들은 1977년 몬트리올에서 처음에 이반 도로슈크(보컬), 피트 시브룩(기타), 데이브 힐(베이스), 존 거린(드럼)이 출연하는 펑크 록 밴드로 설립되었습니다. 1980년, 도로슈크는 제레미 아로바스(보컬, 키보드)와 그의 형제 스테판 도로슈크(베이스), 콜린 도로슈크(기타)와 함께 결성한 신시사이저 기반의 새로운 그룹에 이름을 부여하며 Men Without Hats를 다시 시작했습니다.[1] 이 전자 의상에 영향을 준 사람은 게리 누만, 어둠 속의 오케스트라 기동(OMD), 울트라복스 등입니다.[2] 몇 년 전, 고등학교에 다닐 때 아로바스와 도로슈크 형제는 드러머 이고르 크리체프스키와 [1]함께 웨이브 21이라고 불리는 단명한 밴드에서 함께 연주했습니다.[citation needed] 수년 후, 스테판은 2010년대 후반에 설립된 컨트리 팝 밴드를 위해 Wave 21이라는 이름을 그의 딸 메리 린, 에미 루와 함께 다시 사용했습니다.

세 사람 모두 고전적으로 훈련된 음악가인[citation needed] 도로슈크 형제는 캐나다인 아버지가 박사 학위를 받고 있는 동안 일리노이주 샴페인에서 태어났습니다.[3] 부모님이 캐나다로 돌아가셨을 때 그들은 어린 아이들일 때 몬트리올로 이사를 갔습니다.[3] 이 그룹의 이름은 형제들이 스스로 설명한 "편안함 앞의 스타일"의 원칙을 따라 몬트리올의 추운 겨울 동안 "모자 없는 남자들"이라고 부르며 모자 쓰기를 거부했기 때문에 비롯되었습니다.[4]

이 그룹에는 도로스츄크 외에도 수많은 추가 멤버와 게스트 또는 투어 공연자가 포함되어 있으며, 이들 중 다수는 처음 5년 동안 빠르게 왔다 갔습니다. 프론트맨이자 작곡가인 이반 도로슈크는 유일한 고정 멤버였고, 스테판과 콜린 도로슈크는 물론 아로바스도 1980년대 초반까지 비교적 안정적인 멤버로 남아있었습니다.[4]

그들의 첫 번째 녹음은 1980년대 EP Polk of the 80년대였습니다. 이 시점에서 밴드는 펑크에서 뉴 웨이브로 스타일을 바꾸었고 공식적으로 이반(보컬, 베이스)과 아로바스(키보드)로 구성되었으며 보조 멤버인 스테판 도로슈크(베이스), 로만 마틴(기타), 리산 티보도(백 보컬)도 EP에 출연했습니다.[citation needed]

데뷔 EP 발매 직후 마틴은 탈퇴하고 장 마크 피사피아와 교체되어 잠시 머물다가 나중에 더 박스(The Box)를 설립했습니다.[4] Pisapia는 잠시 Tracy Howe로 대체되었고, Tracy Howe는 그가 떠난 직후 Rational Youth를 공동 설립했습니다.[4] 하우는 키보드 연주자 마이크 가브리엘로 대체되었습니다.[4] 아로바스와 가브리엘은 다음 앨범 녹음 직전에 그룹을 떠났습니다.[5]

국제적 성공

이반과 스테판(현재 정회원으로 승격)은 이후 앨런 매카시(타악기, 일렉트로닉)를 영입하여 1982년 정규 데뷔 앨범 리듬 오브 유스(Rhythm of Youth)를 녹음했습니다. 이 3인조는 그 후 1983년 5월 11위로 정점을 찍은 "The Safety Dance"로 캐나다에서 히트를 쳤습니다. 이 곡은 곧 미국에서 차트에 올랐고, 빌보드 핫 100에서 3위로 4주를 보냈고, 영국 싱글 차트에서 6위로 정점을 찍으며 큰 인기를 끌었습니다.[6] 이 곡은 다른 유럽 여러 나라에서도 상위 10위 안에 들었으며, 뉴질랜드에서는 2위, 남아프리카 공화국에서는 1위로 정점을 찍었고, 1983년 싱글 중 11번째로 가장 많이 팔린 곡이었습니다.

공식적인 네 번째 멤버로 Pierre (젊음의 리듬에 게스트로 참여했던)를 추가하면서, 모자 없는 남자들은 1984년에 Polk of the 80년대 (Part III) 앨범을 발매했습니다. 리드 싱글 "Where Do The Boys Go?"가 캐나다에서 40위권 안에 들었지만, 이 앨범은 Rhythm of Youth의 국제적인 성공에 필적하지 못했습니다.

1985년, 밴드는 그들의 초기 노력 중 하나인 이반과 아로바스의 1980년 곡 "Freeways"를 여러 언어로 리믹스한 EP Freeways를 발매했습니다. 이 EP를 지원하기 위해, 이 그룹은 관련 투어를 진행했고, 그 영상은 나중에 (2006년에) 라이브 모자로 DVD로 발매될 예정입니다.

라인업을 다시 개편한 이 밴드는 1987년 이반, 스테판, 레니 핑카스와 함께 Pop Goes the World라는 앨범을 발매했습니다. "Pop Goes the World"라는 노래는 빌보드 핫 100에서 20위, 캐나다 싱글 차트에서 2위에 올랐고 오스트리아에서 1위를 차지했습니다. 이 곡은 1987년 영화 "Date with an Angel"에 등장했고, 1988년 남아프리카 공화국에서 15번째로 가장 많이 팔린 싱글이 되었습니다.

1989년에 발매된 이 그룹의 다음 앨범 "The Adventures of Women & Men Without Hate in the 21th Century"는 ABBA의 노래 "SOS"의 커버를 장식했습니다. 이 음반의 음악가들은 본질적으로 팝 고즈 더 월드의 투어 밴드였는데, 이 밴드는 키보드와 기타의 브루스 머피, 베이스의 마리카 젤리오스, 드럼의 리처드 샘슨, 그리고 보컬과 키보드의 하이디 가르시아를 포함했습니다.

1991년 앨범 '사이드 사이드'는 키보드 대신 일렉트릭 기타가 주를 이루었고, 부분적으로 이반의 너바나에 대한 노출을 기반으로 밴드의 극적인 다른 사운드를 드러냈습니다.[7] 이반은 "우리는 폴리그램과 한 장의 앨범을 더 계약해야 할 의무가 있어서 그들에게 말했다. 만약 그들이 내가 원하는 음반을 할 수 있도록 허락한다면 우리는 할당된 예산의 절반을 가져갈 것이다.저희가 기타 위주로 녹음을 했는데 폴리그램이 깜짝 놀랐어요. 그들은 '키보드가 없는 모자 없는 남자들은 일을 하지 않을 것이다'라고 주장했고 그것이 폴리그램과의 이야기의 끝이었습니다."[7] 이 음반의 라인업은 보컬의 이반, 리드 기타의 펠릭스 마테, 리듬 기타의 존 캐스트너, 베이스의 스테판, 드럼의 미셸 랑게빈, 키보드의 콜린이었습니다.

이 그룹은 1993년 사이드에 대한 부정적인 [8]반응으로 인해 또 다른 미국 레이블을 유치하는 데 실패한 경력이 후퇴한 후 공식적으로 해체되었습니다. 밴드의 마지막 콘서트는 1992년 밴드를 떠난 마테와 캐스트너를 대신한 기타리스트 데니스 다모어가 몬트리올의 여성 보호소를 지원하는 혜택이었습니다.[citation needed][citation needed]

1990년대와 2000년대의 프로젝트

해체 후 리드 싱어 이반과 키보드 연주자 브루스 머피는 1993년 발매되지 않은 잠정적인 UFO의 Are Real이라는 제목의 콘셉트 앨범을 위해 여러 데모 음반을 녹음했습니다.[9] 이반은 1997년에 솔로 앨범 The Spell을 녹음하고 발표했습니다. 전 밴드 멤버 앨런 매카시는 1995년 에이즈 합병증으로 세상을 떠났습니다.[citation needed] 캐나다 알트 컨트리 밴드 쓰리 아클락 트레인의 Stefan과 Mack MacKenzie는 MacKenzie-Parker Gang이라는 이름으로 포스트모던 웨스턴 테마 앨범인 Ride for Glory (1999)를 발매했습니다.

10년의 공백 끝에 2003년 11월 노햇 비욘드 이 포인트(No Hats Beyond This Point)를 발매하고 밴드를 초기 새로운 웨이브 스타일로 되돌렸습니다. 발매 당시 인터뷰에서 밴드는 발매를 지원하기 위한 투어와 밴드의 초기 시절 전용 박스 세트에 대해 언급했는데, 여기에는 80년대 포크와 프리웨이 EP, 1985년 TV로 방영된 콘서트, 《The Safety Dance》의 미공개 데모와 리믹스가 포함되어 있습니다. 그러나 이 중 어느 것도 결실을 맺지 못했고, 밴드는 2004년 초에 다시 한번 해체했습니다. 이것이 스테판이 모자 없는 남자와 관계를 맺게 된 끝이었습니다.

콜린은 사이드 솔로 프로젝트인 《Centrifugal Force》("Matter", "Excrepts from Matter")로 두 장의 앨범을 발매하고 오페라와 클래식 음악에 집중했으며 처음에는 몬트리올 북부 오페라 극장의 예술 감독(85-91)을 역임했으며 나중에는 브리티시 컬럼비아 발레 빅토리아에서 상주 작곡가로 활동했습니다.[10] 그의 작품에는 발레 "피터 팬", "이상한 나라의 앨리스", 오페라 "메데아 변신", 빅토리아 심포니와 해안-살리쉬 퍼스트 네이션 댄서 "헤븐"이 함께하는 오페라-댄스 프로젝트가 포함되어 있습니다. 롱펠로우 시를 기반으로 한 그의 오페라 에반젤린의 전체 작품은 2014년 로페라 데 리무스키에 의해 제작되었고 도로슈크에 의해 지휘되었습니다.

2006년, 트릴로지 뮤지크 레이블은 1985년 8월 8일 몬트리올의 르 스펙트럼 극장에서 열린 라이브 콘서트를 특징으로 하는 라이브 모자라는 DVD를 발매했습니다. 발매는 밴드의 허가를 받지 않았고, 인쇄되지 않았습니다.

2010년 종교개혁

이반은 2010년에 프론트맨이자 리드보컬로서 모자 없는 남자를 개혁했고, 오디션을 통해 고용한 백업 뮤지션들과 함께 했습니다.[11] 2010년 9월 24일 브리티시컬럼비아주 빅토리아에서 열린 리플란디아 뮤직 페스티벌에서 데뷔했으며, Men Without Hats Back 카탈로그에 수록된 10곡을 공연했습니다. 오스틴 미국계 미국인은 부활한 밴드를 "단순히 가수 이반 도로슈크와 일부는 총을 고용했다"[12]고 표현했고, 스테판은 "귀족 밴드"라고 표현했습니다.[13] 이러한 초기 반응에도 불구하고, 밴드의 "Dance If You Want Tour"는 2011년 3월 오스틴의 사우스 바이 사우스웨스트(South by Southwest) 행사에서 많은 참석과 긍정적인 평가를 받으며 막을 올렸습니다.[14]

2011년 6월, 이반은 이 그룹이 새로운 스튜디오 앨범을 녹음할 것이라고 축제 관객들에게 말했고, 토론토의 노스 바이 노스이스트에서 이 소식을 알렸습니다. 이 앨범의 제목은 원래 포크 오브 80년대 (Polk of the 80년대) (Part IV)였지만, 2012년 3월, 밴드는 페이스북에 "전쟁의 시대의 사랑"이라고 불릴 것이며 그 해 여름에 발매될 것이라고 게시했습니다.

Skinny Puppy의 Dave Ogilvie가 제작한 Love in the Age of War는 2012년 6월에 발매되어 대부분 호평을 받았습니다. Ogilvie와 Doroschuk은 그룹의 1980년대 클래식 신디사이저 사운드를 충실히 재현하고 업데이트하기 위해 1982년의 Rhythm of Youth의 후속 앨범을 의도적으로 만들었습니다.[15] 도로슈크에 따르면, 그들은 "예를 들어 24트랙 기계에서 일하는 척 했지만, 오늘날 얻을 수 있는 가상의 무한대와 1개의 트랙이 아닙니다. 그때 쓰던 신스를 가지고 나가서... 똑같은 악기들이라 소프트 신스가 아니라 진짜 신시사이저였습니다."[15]

2011년까지 도로슈크는 기타와 백 보컬의 제임스 러브, 키보드와 백 보컬의 루이스 도슨, 키보드와 백 보컬의 마크 올렉슨 등 3명의 투어 뮤지션들을 완전한 밴드 멤버로 맡았습니다.[7][16] 콜린 도로슈크는 또한 보컬리스트로서 앨범에 출연했습니다. 음반이 녹음된 후, 도로슈크는 밴드의 신디사이저에 대한 두 번째 신디사이저로서 올렉슨을 밴쿠버의 음악가 레이첼 애쉬모어로 교체함으로써 두 배로 줄었습니다.[16][11]

모자 없는 남자들은 하워드 존스, 앤디 벨 오브 소거, 베를린과 같은 동시대 사람들과 함께 1980년대 주제의 "Regeneration Tour"의 일환으로 2013년에 다시 미국을 순회했습니다. 밴드의 지속적인 활동에는 2015년과 2016년 유럽 투어가 포함되었습니다.[7][17]

2016년 7월 호주 투어를 진행한 "Total 80s" 쇼의 일환으로, 도로슈크는 다른 밴드 멤버 없이 "Men Without Hats"로 공연했습니다.완전체 밴드와 함께 제대로 방문할 수 있는 발판을 마련합니다."[18] 2016년 10월, 유럽 투어에 앞서, 쇼 머리는 러브를 대신해 기타리스트로 활동했습니다.[17][19]

2020년 1월 28일, 이반은 '전쟁의 시대의 사랑'의 후속작인 '어게인'(1, 2부)을 작업 중이라고 발표했습니다.[20] 밴드의 새로운 라인업은 밴쿠버에서 2020년 7월과 2021년 1월 사이에 두 개의 스튜디오 음반을 녹음했으며 2021년과 2022년에 밴드의 새로운 레이블인 소닉 엔비에서 별도로 발매됩니다.[21][22] 1985년에 작곡되어 프리웨이 투어에서 공연되었지만 스튜디오에서 녹음된 적이 없는 곡인 "Heaven"이 포함된 12개의 새로운 오리지널 곡이 Again(2부)을 위해 녹음되었습니다. 5곡으로 구성된 어게인(1부) EP에는 커버곡 모음곡과 "내 친구는 없다"라는 제목의 "안전 댄스"의 "재발명"이 포함되어 있습니다.[22] 이 밴드는 2021년 6월부터 투어 날짜를 발표했는데, 리드 보컬과 일렉트로닉의 이반, 보컬, 기타, 키보드의 콜린 도로슈크, 기타의 쇼 머리로 구성된 라인업이 있습니다.[21][23] 콜린의 딸인 소프라노 사하라 슬론은 녹음에서 추가 보컬을 제공했습니다.[22]

회원들

현재회원

  • 이반 도로슈크 – 보컬, 기타, 베이스, 키보드, 신스, 드럼 프로그래밍 (1977–1993, 2002–2003, 2010–현재)
  • 콜린 도로슈크 – 보컬, 키보드, 기타, 베이스 (1979–1986, 1990–1993, 2020–현재)
  • 쇼 머레이 – 기타 (2016-현재)
  • 애드리안 화이트 - 드럼 (2018-현재)
  • 사하라 슬론 - 보컬 & 키보드 (2023-현재)[24]

구회원

이 목록에는 밴드의 실제 회원 자격을 확인할 수 없는 세션 뮤지션이 다수 포함될 수 있습니다.

  • 피트 시브룩 – 기타 (1977-1979)
  • 데이브 힐 – 베이스 (1977-1979)
  • 존 구린[25] – 드럼 (1977-1979)
  • 스테판 도로슈크 – 보컬, 기타, 바이올린, 베이스, 키보드 (1979–1993, 2002–2003)
  • 제레미 아로바스 – 키보드, 드럼 (1979-1980)
  • Lysanne Thibodeau – 백 보컬 (1980)
  • 로만 마틴 – 기타 (1980)
  • 장 마르크 피사피아 – 기타, 보컬 (1980)
  • 트레이시 하우 – 기타 (1980)
  • Pierre Taillefer – 키보드 (1980-1982)
  • 앨런 매카시 – 키보드 (1981년 ~ 1986년, 1995년 사망)
  • 알 건 – 베이스 (Al Gunn – Bass, 1984–1986)
  • 데니스 투핀 – 드럼 (1984-1986)
  • Lenny Pinkas – 키보드 (1984–1990)
  • Marika Tjelios – 베이스, 백 보컬 (1986–1990)
  • Richard Samson – 드럼 (1986–1990)
  • Heidi Garcia – 키보드, 보컬 (1986–1990)
  • 펠릭스 마테 – 기타 (1990-1993)
  • 존 캐스트너 – 기타 (1990-1993)
  • 미셸 랑게빈 – 드럼 (1990-1993)
  • 조니 소라니스 (Sideways Live Tour) – 베이스, 기타 (1992)
  • 데릭 맨스필드 – 신스, 프로그래밍 (2009-2010)
  • Mark Olexson – 키보드 (2010-2012)
  • James Love – 기타, 베이스 (2010-2016)
  • Louise Dawson – 키보드 (2010–2020)
  • Rachel Ashmore – 키보드 (2012–2020)

타임라인

디스코그래피

주 기사: 모자를 쓰지 않은 남자 디스코그라피

스튜디오 앨범

참고문헌

  1. ^ a b Barclay, Michael; Jack, Ian A.D.; Schneider, Jason (2011) [2001]. Have Not Been the Same: The CanRock Renaissance, 1985–1995 (10th anniv. ed.). ECW Press. pp. 128–129. ISBN 978-1-55022-992-9.
  2. ^ Patania, Matthew (October 8, 2021). "Interview: Canadian New Wave Electro-Pop Pioneers Men Without Hats Release New EP, 'Again (Part 1)'". Pulse Music Magazine. Retrieved November 29, 2021.
  3. ^ a b Kadzielawa, Mark (2012). "Men Without Hats". 69 Faces of Rock (interview). Archived from the original on March 15, 2016.{{cite web}}: CS1 maint: 잘못된 URL (링크)
  4. ^ a b c d e "A Brief History". Men Without Hats (official website). 2002–2003. Archived from the original on May 13, 2016. Retrieved April 16, 2012.
  5. ^ Barclay, Michael; Jack, Ian A.D.; Schneider, Jason (2011) [2001]. Have Not Been the Same: The CanRock Renaissance, 1985–1995 (10th anniv. ed.). ECW Press. p. 170. ISBN 978-1-55490-968-1.
  6. ^ "The Official Charts Company – Men Without Hats". Official Charts Company.
  7. ^ a b c d Sharp, Keith (October 1, 2015). "Men Without Hats: Strike Off the Bucket List". The Music Express. Canada. Archived from the original on May 12, 2016.
  8. ^ Slaidins, Andrew (July 21, 2016). "Men Without Hats – The Ivan Doroschuk Totally 80's Interview". Rock N Roll Damnation. Retrieved November 13, 2016.
  9. ^ Labbé, Richard (May 17, 1997). "Avec The Spell, Ivan retourne aux sources" (PDF). La Presse (in French). Montréal, Québec. p. D4. Archived from the original (PDF) on November 26, 2016. Retrieved November 26, 2016.
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  15. ^ a b Nagy, Evie (June 12, 2012). "Q&A: Men Without Hats' Ivan Doroschuk on New Album, Meeting Carly Rae Jepsen and the Return of New Wave". Rolling Stone. Archived from the original on April 16, 2016.{{cite magazine}}: CS1 maint: 잘못된 URL (링크)
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  17. ^ a b Doroschuk, Ivan (October 24, 2016). "Hey everybody, Ivan here. I would like to introduce the new guitar player for Men Without Hats, Mr. Sho Murray..." Facebook. Retrieved November 9, 2016.
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  19. ^ Love, James (October 24, 2016). "About: Work and Education". Facebook. Retrieved November 9, 2016.
  20. ^ Doroschuk, Ivan (January 28, 2020). "Working on MEN WITHOUT HATS AGAIN PTS. 1 & 2". Facebook. Archived from the original on February 26, 2022. Retrieved June 9, 2021.
  21. ^ a b Dunlevy, T'Cha (September 1, 2020). "Men Without Hats' Safety Dance, Pop Goes the World enter hall of fame". Montreal Gazette. Archived from the original on January 14, 2021.
  22. ^ a b c "Men Without Hats". Sonic Envy Artist and Label Services. 2020. Archived from the original on March 3, 2021.
  23. ^ Pickard, Samantha (February 1, 2021). "Men Without Hats Sign New Label Deal with Sonic Envy". Sonic Envy (Press release). Prezly. Archived from the original on May 6, 2021.
  24. ^ https://vimeo.com/855009330
  25. ^ "John Gurrin". Tisch School of the Arts. New York University. Archived from the original on January 18, 2018.

외부 링크