마리오토 디 나르도

Mariotto di Nardo
마리오토 디 나르도 디 시오네
Nardo Maiestas Domini.jpg
크라쿠프 차르토리스키 박물관(약 1395년)의 폐하 그리스도
태어난1365년[1] 이전
이탈리아 피렌체
죽은1424 ~ 1427[1] 사이
국적.플로렌타인

마리오토 디 나르도 디 시오네 (1388–1424년)는 피렌체 고딕 양식의 피렌체 화가이다.그는 피렌체의 두오모, 산타 마리아 마조레 교회, 오르산미켈레에서 일했다.그는 프레스코화와 판넬화를 함께 만들었고 원고 조명자로도 활동했다.

사생활

마리오토는 1394년부터 1424년까지 번성했다.그는 안드레아 디 시오네 디 아르칸젤로의 손자이자 나르도 디 [2]시오네의 아들이자 도제였다.나르도는 1380년에 시에나에서,[3] 볼테라는 1381년에 석공으로 일했다.마리오토에 대한 개인 정보가 부족하기 때문에, 마리오토의 직계 가족이나 그에게 직계 가족이 있었는지에 대한 정보는 전혀 없다.

영향

마리오토의 문체는 피렌체 고딕양식에 속하며 스피넬로 아레티노와 니콜로 디 피에트로 게리니의 영향을 보여준다.그의 후기 스타일은 로렌조 모나코에 의해 약간 영향을 받았다.

직업

마돈나 트라 산티 미켈레 에 프란체스코

마리오토는 1386년에서 1408년 사이에 의사 약사 조합의 회원이었고, [3]1408년에는 세인트 루크 회사의 회원이기도 했다.현존하는 많은 문서들은 그가 피렌체의 공공 및 사적인 일에서 인기가 있고 많은 관심을 받는 화가였다는 것을 보여준다.비록 이 그림들의 대부분이 그 이후로 [2]퇴색되었지만, 마리오토는 주로 성당의 예술작품에 대한 책임이 있는 것으로 생각된다.마리오토는 열정적인 제단화 화가였고, 1398년 그는 작업위원회의 의뢰로 플로렌스에 있는 마돈나 델라 네브 성당의 제단화를 그렸다.그는 1397년에 이 작품을 작업하기 시작했고, 성모 [3]마리아의 새 예배당의 제단을 위한 성 레파라타의 "오페라" 판넬을 만드는 것에 대한 부분적인 지불로 15 플로린을 보상받았다.그는 또한 1402-4년경에 [2]피렌체 대성당을 위한 제단 작품을 그렸다.마리오토의 삼촌인 자코포 디 시오네는 1398년 [4]5월 2일 마리오토를 대신하여 성당 작업장의 보증인으로 활동하였다.

1400년에 그는 페사로에서 [5]: 48 로렌조 기베르티와 함께 일했다.성 미카엘과 프란시스와 함께 그린 그의 세 폭의 성모와 아이 그림은 그곳의 [citation needed]시민 박물관에 있다.

마리오토는 피렌체에서 가장 중요한 가톨릭 교회인 산타 마리아 마조레와 오르산미켈레 두 곳을 위한 프레스코화를 만들도록 의뢰받았다.마리오토는 또한 오르산미켈레 관리들을 위해 프레스코화를 그들의 거주지에 배치했다.그의 경력의 이 단계에서, 그는 또한 플로렌스의 산타 마리아 델리 안젤리를 위한 조명 원고를 제작하는 의뢰를 받았습니다.이것은 그가 나중에 그의 스타일에 영향을 미칠 원고 작업장에 접근할 수 있게 해주었다; 이것의 예로는 세인트로렌스 두 조각(캠브리지, 피츠윌리엄)과 세인 마리 막달렌이 [2]있다.마리오토에게 주어진 것으로 알려진 마지막 위임은 성좌의 제단을 위한 그림이었다.연설, 1415/[3]16년 3월 2일

마리오토의 경력에 따라, 그의 그림은 점점 더 반복적이 되었고, 구별 가능한 특성의 개인적인 트레이드 마크를 보여주었다.그의 작품들은 종종 장인의 수준을 약간 상회하는 것으로 여겨졌지만, 그의 시대에서의 성공은 이후의 [citation needed]비평가들을 당황하게 만들었다.그의 작품은 비스듬한 원근법, 인물의 신경질적인 긴장감, 인적이 드문 바위 [2]풍경과 같은 새로운 고딕 기법을 플로렌스에 소개했습니다.

스타일 요소

폴리티코 세리스토리, 1424

마리오토의 전성기를 거치면서 그의 작품에는 문체적 변화가 눈에 띈다.1394-1395년 빌라마냐의 산 도니노 성당의 대형 폴리픽트 같은 초기 작품부터 피렌체의 세리스토리 집의 대형 폴리픽트(오른쪽 그림)까지 그의 스타일적 요소들이 눈에 띄게 바뀌었다.마리오토는 원래 자신의 무거운 짐을 우아하게 움직이는 대담하고 힘 있는 인물들을 배치하는 것을 선호했다.14세기의 첫 10년 동안, 그는 자신의 인물에 보다 우아하고 섬세한 성격을 부여하기 위해 그의 인물들의 무게를 가볍게 하고 보다 미묘하고 덜 극적인 선 무게를 사용함으로써 그의 스타일을 발전시켰다.이러한 새로운 요소들은 로렌조 [3]모나코의 영향을 많이 받았고, 이와 유사한 것으로 보인다.

잔존 작품

도토레델라치에사

마리오트의 작품 중 비교적 많은 수가 살아남았다.이것들은 빌라마냐에 있는 S 도니노 교회를 위한 성모와 성자와 성자의 제단화, 바그노 아 리폴리(장소), 성 제롬과 복음 전도사 성 요한과 함께 한 성모 승천 3점화(1398; 피솔레, 폰텔루펜시크 교회), 처녀와 폴리픽시치를 포함한다.플로렌스 가조 수녀원에서 온 성모(플로렌스, 아카드), 성모 대관식(플로렌스, 세르토사 델 갈루초, 핀), 삼위일체(임프루네타, S 마리아), 그리고 성모 마리아와 함께 성모 마리아를 위해 성모 마리아와 성모 마리아를 위한 제단.

작품 목록

나티비타 주, 1385년

레퍼런스

  1. ^ a b 소니아 치오도(2014).마리오토 디 나르도 디 시오네(이탈리아어).디지오나리오 바이오그라피코 델리 이탈리아니 제70권로마:이스티투토 델라 엔시클로피디아 이탈리아나.2014년 7월에 액세스.
  2. ^ a b c d e f 세실리아 프로시니니마리오토 디 나르도.그로브 아트 온라인옥스퍼드 아트 온라인옥스퍼드:옥스퍼드 대학 출판부 (구독 필요)
  3. ^ a b c d e f g 리처드 프리맨틀(1975).지오토에서 마사치오까지 피렌체 고딕 화가: 1300~1450년 피렌체 및 인근 회화 가이드.런던:세커와 워버그, ISBN9780436164682.450~453페이지
  4. ^ 거트 크레텐버그.시오네: (4) 자코포 디 시오네.그로브 아트 온라인옥스퍼드 아트 온라인옥스퍼드:옥스퍼드 대학 출판부 (구독 필요)
  5. ^ 안드레아 데 마르키(1998) 젠틸레 다 파브리아노
  6. ^ Zeri, Federico (1988). La Collezione Federico Mason Perkins. Assisi: Casa Editrice Francescana. pp. 26–29.

외부 링크