루이 아이카트

Louis Icart

루이 이카트([1][2]Louis Icart, 1888년 12월 9일 ~ 1950년 12월 20일)는 프랑스의 화가, 그래픽 아티스트, 일러스트레이터입니다.

인생

Louis Justin Laurent Icart는 Jean과 Elisabeth Icart의 첫째 아들이었습니다.그는 일찍 그림을 그리기 시작했습니다.[3] 방문 중에 그의 재능에 감명을 받은 그의 이모는 1907년에 그를 파리로 데려왔고,[4] 그곳에서 그는 그림, 그림 그리고 수많은 에칭의 제작에 헌신했습니다.[3]

그가 처음에 기존 이미지의 복사본으로 하찮은 엽서를 만들었던 스튜디오에서, 그는 곧 자신의 작품을 디자인했습니다.그래서 그는 잡지 La Critic Theatrale의 제목 페이지 디자인에 대한 주문을 받았습니다.아트 데코 시대에는 아이카트의 그림이 유행했습니다.패션 하우스들은 패션 스케치를 만들기 위해 Icart를 고용했고, Icart는 곧 알려지게 되었습니다.1913년에 그는 살롱 데 휴머리스테에서 그의 사진들을 보여줬습니다.그 후 저는 동판 조각 기술을 배웠고 그 후 이 과정을 연구했습니다.그는 현재 대형 프랑스 디자인 스튜디오에서 일하고 있었고 그들의 카탈로그를 도배했습니다.[5] 1914년에 그는 18살의 "아름다운 금발"[5] 파킨 패션 하우스의 직원인 Fanny Volmers를 만났습니다.[3] 그는 나중에 결혼했고 그의 많은 작품의 모델이었습니다.[4]

저는 제1차 세계대전에 전투기 조종사로 참전했습니다.이 기간 동안 그는 애국적인 주제로 수많은 스케치와 에칭을 했습니다.돌아오는 길에 그는 자신의 작품을 판화했는데, 주로 사민트와 드라이포인트 에칭을 사용했습니다.큰 수요 때문에 그는 유럽용과 미국 시장용 두 가지 버전을 종종 출판했습니다.[3]

1920년에 그는 파리 시몬스 갤러리에서 전시를 했는데 거기서 엇갈린 평가를 받았습니다.1922년, 루이 아이카트는 패니와 함께 그의 첫 번째 미국 전시회를 위해 뉴욕으로 여행을 갔는데, 이 전시회는 존 와너메이커의 백화점에 있는 벨메종 갤러리에서 처음으로 전시되었고 나중에 필라델피아의 와너메이커스로 옮겨졌습니다.전시된 50점의 유화로 그는 또다시 엇갈린 평가를 받았습니다.[5]

1920년대 후반, Icart는 그의 출판물과 대형 패션과 디자인 스튜디오를 위한 그의 작업으로 예술적으로나 재정적으로 매우 성공적이었습니다.그는 19세기 말의 까다로운 패션에서 20세기 초 아트데코의 더 구불구불하고 모양이 좋은 세계로의 변화를 연대순으로 기록하기 시작했습니다.[3] 그의 에칭의 인기는 아트 데코 시대에 절정에 이르렀습니다.[4]아이카트는 1920년대와 1930년대 파리와 뉴욕에서의 삶을 그만의 화풍으로 묘사했습니다.1930년의 성공은 그가 파리 북쪽의 몽마르트르 언덕에 있는 멋진 집을 살 수 있게 해주었습니다.1932년에 나는 뉴욕 메트로폴리탄 갤러리에서 "Les Visions Blanches"라는 제목의 그림 모음을 보여주었지만, 그는 개인적으로 전시회에 동행하지 않았기 때문에 거의 주목을 받지 못했습니다.

독일 서부 전역 이후, Icart는 더 심각한 문제들로 눈을 돌렸습니다.L'Exode와 함께, 그는 1940년 이후부터 제2차 세계 대전에서 프랑스 점령의 공포를 기록한 일련의 작품을 만들었습니다.이 시기에 저는 파리를 떠나 파리 미술학원 다락방에서 1970년대에 그의 초기 작품들과 함께 재발견된 이 작품들 중 일부를 남겨두어야 했습니다.[4][5]

이카트는 1950년에 파리의 집에서 죽었습니다.[2]

일하다.

1920년대의 세련된 젊은 여성.

이카트의 화풍은 장 앙투안 와토, 프랑수아 부셰, 장 오노레 프라고나르 등 18세기 프랑스 거장들을 바탕으로 만들어졌습니다.[4]그의 그림은 에드가 드가와 클로드 모네의 영향을 받았습니다; 그의 희귀한 수채화는 상징주의자인 오딜론 레돈과 구스타브 모로의 특징을 가지고 있습니다.[3]그의 초기 분위기의 그림들 중 많은 것들이 갈색, 금색, 그리고 빨간색의 색조들이지만, 그의 경력 동안 그의 그림들은 더 밝아졌습니다.[5]

아이카트의 여성 묘사는 대부분 관능적이고, 종종 에로틱하지만, 항상 유머러스하고 암시적이거나 직접적인 섹슈얼리티로 가득합니다.그의 사진에서 아름다운 기녀들은 열정, 실망 혹은 놀라움으로 가득한 표정으로 두꺼운 베개 위에서 장난을 쳤습니다.[3]말, 개 또는 고양이는 종종 그의 대상의 일부였습니다.[4]

저는 500권 이상의 판화를 만들었고 30권 이상의 책을 삽화로 그렸습니다.[4][5]그의 작품 제목은 다음과 같습니다.[2]


  • 인티미테
  • 파레스, 1925
  • 카르멘
  • 1927 라담 오 카멜리아스
  • 미미, 1927
  • 카사노바, 1928
  • 에쿠테, 1928
  • 1928년 이브
  • 파우스트, 1928
  • 르 포메, 1928
  • 토스카, 1928
  • 금성, 1928
  • 치넷채트, 1929
  • 수국, 1929
  • 심포니앙 블루, 1936
  • 르소파, 1937
  • 레 오키드(Les Orchidées), 1937
  • 무슈 라무르, 1940
  • 레다 외 르신, 1950


그의 분야에 대한 공헌은 20세기 미술에 있어서 피카소의 유산에 비유되어 왔습니다.Icart는 프랑스 최고의 아트 데코 아티스트 중 하나입니다.그의 에칭은 아르데코 시대에 절정에 이르렀고, 저는 그 시대의 상징이 되었습니다.

문학.

  • 윌리엄 R.홀란드:루이 아이카트 에로티카.쉬퍼 출판사, 1998, ISBN978-0-76430-515-3, 175S
  • 윌리엄 R.홀랜드, 클리포드 P카타니아, 네이선 D.루이 아이카트. Complete Etcomplete etchings.Schiffer Publishing, 2002, ISBN 978-0-76431-584-8, 264 S.
  • S. 마이클 슈네셀, 멜 카르멜:'루이 아이카트의 식각'Schiffer Publishing, 2004, ISBN 978-0-91683-864-5, 192 S.
  • (독일어로) 나는 카트, 루이스.Algemeines Künstlerlexikon. 다이 빌덴덴 쿤슬러 알레르 자이텐 앤 볼커(AKL).밴드 5, Saur, München u. a. 1992, ISBN 3-598-22745-0, S. 158
  • 나는 카트, 루이스.수신인: Hans Volmer (Hrsg.): Allgemeins Lexicon der bildenden Künstler des XX. 자하헌츠 밴드 2: E-J.E.A.시만, 라이프치히 1955, 페이지 536.
  • 나는 카트, 루이스.In: Emmanuel Bénézit: 예술가 사전.밴드 5, ISBN 978-0-19977-378-7, 1976, S. 699
  • 나는 카트, 루이스.수신인: 요아힘 부세:인터네셔널즈 핸드부크 콜러 말런드 빌트하우어 데 19. Jahrhunt. 부세 베르제크니스.Busse, Wiesbaden 1977, ISBN 3-9800062-0-4, S. 614.

외부 링크

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참고문헌

  1. ^ 루이 아이카트.수신인: RKD-네덜란드 연구소장 쿤스트게스키데니스
  2. ^ a b c 루이 아이카트 (프랑스어, 1888–1950).인: 아트넷
  3. ^ a b c d e f g 루이 아이카트, 프랑스 (1880–1950).수신인: rogallery.com
  4. ^ a b c d e f g 루이 아이카트 (1880–1950, 프랑스).수신인: thegreatcat.org
  5. ^ a b c d e f g 루이스 저스틴 로랑 이카트, 1888-1950.수신인: papillongallery.com