라일라 샤와

Laila Shawa
라일라 샤와
태어난(1940-04-04)1940년 4월 4일
가자 지구, 의무 팔레스타인
죽은2022년 10월 24일 (2022-10-24) (만 82세)
국적.팔레스타인의
교육1957-58 카이로 레오나르도 다빈치 미술학교; 1958-64 로마 미술학교
스타일.현대, 혁명, 페미니스트

라일라 샤와(Laila Shawa, 1940년 4월 4일 ~ 2022년 10월 24일)는 팔레스타인의 시각 예술가로, 그의 작품은 특히 불의와 박해를 강조하는 조국의 정치에 대한 개인적인 성찰로 묘사되었습니다.그녀는 아랍 혁명 현대 미술계의 가장 저명하고 다작한 예술가 중 한 명이었습니다.[1]

팔레스타인인으로 가자 지구에서 성장기를 보내고 활동가이자 가자 시의 시장인 라샤드 알샤와의 딸로서, 샤와의 혁명적인 사고방식은 어린 나이에 심어졌습니다.그림, 조각, 설치물을 포함한 그녀의 작품은 종종 실크스크린 인쇄의 기초가 된 사진들과 함께 작업했습니다.그녀의 작품은 국제적으로 전시되었고 많은 대중들에게 전시되고 있습니다.대영박물관)과 개인 소장품.[2][3][4]

젊은 시절

라일라 샤와는 팔레스타인의 나크바와 이스라엘 건국 8년 [5]전인 1940년 4월 4일 가자에서 태어났습니다.샤와는 1957년부터 1958년까지 카이로에 있는 레오나르도 다빈치 아트 인스티튜트에서 기숙학교를 다녔고, 1958년부터 1964년까지 로마에 있는 미술 아카데미를 다녔고, 여름에는 오스트리아 잘츠부르크에 있는 시잉 스쿨에서 공부했습니다.[6]

1965년, 학교를 마치고 가자 지구로 돌아와 여러 난민 캠프에서 예술과 공예 수업을 지도했습니다.그리고 나서 그녀는 유네스코의 교육 프로그램으로 1년 동안 미술 수업을 계속 가르쳤습니다.[1]그 후 1967년 레바논 베이루트로 이주해 9년간 전업 화가로 활동했습니다.레바논 내전이 시작된 후, 그녀는 가자 지구로 돌아왔고, 그녀의 아버지와 남편의 도움으로 샤와는 라샤드 샤와 문화 센터를 설립했습니다.[7]불행하게도, 이 센터는 현재 전시회와 갈라를 통해 가자 지구와의 문화적 연결로 사용되고 있지 않습니다.

파티마의 손

그 그림, Hands of Fatima는 Shawa에 의해 1992년에 만들어졌습니다.그 그림의 높이는 89 센티미터이고, 폭은 70 센티미터입니다.이 작품의 박물관 번호는 1992,0414,0.1이며, 현재 전시되지 않고 있습니다.수직 구성으로 배치됩니다.샤와는 캔버스에 오일과 아크릴을 녹였습니다.[8]그림의 배경은 노란색 달 초승달로 어둡지만, 각각의 독특한 무늬가 있는 니캅을 입은 여성들의 밝고 활기찬 색과 평행합니다.그들의 눈은 검은 빛으로 가득 차 있고, 사악한 눈의 흔적이 있는, 그리고 헤나 무늬를 칠한, 손을 벌리고 있습니다.그 그림은 중동과 북아프리카 현대 미술 양식으로 완성된 것으로 여겨집니다.

파티마의 손이라는 그림은 중동에서 흔히 볼 수 있는 마법과 마법을 회상하는 여성과 마법이라는 샤와의 시리즈에 나오는 것입니다.[6]이것은 사람들이 어떻게 자신의 운명을 알 수 없는 힘으로 다스리는지, 그리고 사람들이 하는 일들이 그들의 통제권 밖에 있는 신비한 권위로부터 비롯된다는 것에 대한 논의를 엽니다.게다가, 그림 속의 손은 헤나로 덮여 있고, 사악한 눈이 붙어 있습니다.나디르 유르토 ğ루가 역사학 국제 저널 오브 히스토리(History Studies International Journal of History)에 따르면, 사악한 눈은 질투를 통해 사람들이 서로에게 해를 끼칠 수 있는 많은 문화에 대한 믿음이라고 합니다.그녀의 작품에 사악한 눈을 포함시킴으로써, 샤와는 더 높은 권력이 그렇게 할 수 있다는 믿음을 사용함으로써, 그림 속의 여성들이 그들에게 접근할 수 있는 해를 예방하고 있기 때문에, 그 믿음을 사용하고 있습니다.그림 속 여성들도 베일에 가려져 있는데, 샤와는 무슬림과의 인터뷰에서 베일이 어떻게 자신이 말하는 '비다아'라고 설명했는데, 이는 이슬람에 소개된 것이지만 여성을 제압하기 위해 만들어진 사회정치적 스펙터클이라기보다는 이슬람의 가르침과는 무관합니다.[10]그래서 이 작품의 여성들은 본질적으로 사회정치적 노력에 영향을 받습니다.

팔레스타인 예술의 기원이라는 책에서 작가 바시르 마쿨과 고든 혼은 팔레스타인 예술가들이 현대 예술의 가장 흥미로운 접근법들을 변화시킨 방법들을 제시합니다. 이러한 접근법들을 매우 유형적이고 중대한 정치적 투쟁과 직접적인 관계를 맺는 것처럼 보입니다.[11]이런 상황에서 샤와는 팔레스타인 점령지에 사는 팔레스타인 무슬림 여성으로서 자신들의 존재와 믿음을 관철하기 위해 더 높은 권력에 의존하는 정치적 투쟁을 청중들에게 제시하고 있습니다.

예술경력

Princeton University Art Museum과의 인터뷰에서 Shawa는 자신에게 영감을 주는 것이 무엇인지 질문을 받았고, 그것에 그녀는 "저의 영감은 저의 직접적인 경험입니다.보통 제가 보는 것, 제 주변에 있는 것, 그래서 현대적입니다.저는 지금 현재와 관련된 문제들을 다루는 것을 선호합니다. 제 작품은 매우 창의적인 과정이고 지적인 과정과 관찰이 혼합되어 있으며, 저는 그것을 매우 철저하게 생각합니다."[12]예술 작품을 제작하는 데 있어 Shawa의 더 사려 깊고 창조적인 접근법은 그림, 인쇄, 설치 등 그녀의 모든 다양한 형태의 예술 작품에서 볼 수 있습니다.이슬람 건축의 전체적인 구성과 세부 사항은 샤와가 중요한 문화적, 이념적 요소를 포함하면서 이후의 작업에 영향을 미쳤습니다.[6]

Shawa의 중동 이외의 첫 번째 쇼인 Women and Magic은 1992년 런던에서 있었습니다.[13]1994년 모나 하툼과 발케스 파흐로와 함께 "변화의 힘:"이라는 제목의 쇼에서 공동으로 작업하기 전까지 그녀는 국제적인 찬사를 받기 시작하지 않았습니다. 워싱턴 D.[14]C.에 있는 국립 여성 박물관의 아랍 세계 예술가들.

21세기에 가장 잘 알려진 그녀의 작품은 2010년의 가자의 벽 3, 패셔니스타 테로리스타인데, 이것은 샤와의 사진에서 비롯된 스크린 인쇄물입니다.사진은 서부 사람들이 아랍 투쟁을 패션 문구로 사용하는 방법을 시각화하기 위해 스와로브스키 크리스털 뉴욕 패치로 장식된 팔레스타인 저항을 상징하는 의류, 스카프, 스웨터입니다.[15]2012년 런던의 October Gallery에서 샤와의 쇼 "The Other Side of Paradise"가 열렸고, 그녀는 다음과 같이 말했습니다.

"낙원의 반대편에서, 저는 샤히다의 배후에 있는 동기들, 즉 아랍어로 "여성 자살 폭탄 테러범"을 뜻하는 단어에 대해 알아봅니다. 이 질문은 거의 고려하지 않을 것입니다.샤히다 모델의 핵심은 에로틱화와 무기화의 골치 아픈 혼란을 중심으로 전개됩니다.이 작품에서, 저는 가자 지구의 여성 자살 폭탄 테러범들에 대한 일상적인 끔찍한 언론 보도에서 그녀를 부정할 수도 있는 정체성과 완전성을 각각의 열망자에게 부여하려고 했습니다."[16]

2012년 ICA에서의 AKA 평화 전시회와 함께 하기 위해 아트 [17]벨로우는 런던 언더그라운드에서 AKA 평화 시리즈 중 샤와의 작품을 포함한 선별된 작품들을 선보였습니다.원래 사진작가 브랜 시몬드슨이 구상하고 현재 예술가 제이크 채프먼이 큐레이션한 "AKA Peace"는 피스 원데이 프로젝트 2012를 위해 특별히 제작된 새로운 작품 전시회로, 폐기된 AK-47 돌격소총을 예술작품으로 개조하는 데 동의한 현대 예술가 그룹이 함께 모였습니다.[18]샤와에게는 이것이 이질적인 것이 아니라 서안 지구에서 흔히 볼 수 있는 것이었습니다.AKA 평화 전시회에서, 그녀의 작품 옆에 서있는 동안, 그녀는 "저는 AK-47에 매우 익숙해서, 저에게 총을 들고 다니는 것이 매우 이상한 느낌은 아니었지만, 브랜에게 한 제 첫 질문은 '이 총이 얼마나 많은 사람을 죽였는가?'[19]였습니다"라고 말했습니다. 샤와는 그녀의 화려한 소총에 "Where Souls Delven"이라고 제목을 붙였고,강렬한 느낌의 예술 작품에 붙는 강력한 이름그것은 "빗자루와 나비들 그리고 통에 금이 뿌려진"으로 장식되어 있습니다.[19]이것은 Shawa의 작품의 한 예시일 뿐이지만, 각각의 작품이 보여주는 고통을 빛으로 보여줍니다.

개인적인 삶과 죽음

2022년 10월 24일 향년 82세의 나이로 사망.[20]

참고문헌

  1. ^ a b Elazzaoui, Hafsa (9 July 2017). "Laila Shawa: Mother of Arabic Revolution Art". MVSLIM. Archived from the original on 27 April 2018. Retrieved 17 March 2018.
  2. ^ 중동의 현대미술, 아트월드, 블랙독 출판, 런던, 영국, 2009
  3. ^ The October Gallery: Laila Shawa.10월 갤러리.2010년 11월 액세스
  4. ^ Laila Shawa, 작품 1965-1994 AI-Hani Books, 1994
  5. ^ Basciano, Oliver (24 November 2022). "Laila Shawa obituary". The Guardian. Retrieved 25 November 2022.
  6. ^ a b c "Laila Shawa, Gaza: Palestine". The Recessionists. 2009. Retrieved 5 April 2018.
  7. ^ LeMoon, Kim. "Laila Shawa". Signs Journal. Retrieved 5 April 2018.
  8. ^ "Collection object details". British Museum. Retrieved 6 June 2019.
  9. ^ Yurtoğlu, Nadir. History Studies International Journal of History.
  10. ^ "The Political is Personal IMOW Muslima". muslima.globalfundforwomen.org. Retrieved 6 June 2019.
  11. ^ Makhoul, Bashir (2013). The Origins of Palestinian Art. ISBN 9781846319525. OCLC 857110256.
  12. ^ "Q&A with Laila Shawa". Princeton University Art Museum. Retrieved 10 April 2018.
  13. ^ "Artists". www.markhachem.com. Retrieved 4 June 2020.
  14. ^ Maymanah Farhat (2009). "Imagining the Arab World: The Fashioning of the "War on Terror" through Art". Callaloo. 32 (4): 1223–1231. doi:10.1353/cal.0.0556. ISSN 1080-6512. S2CID 154851076.
  15. ^ "The life and work of Palestinian Islamo-Pop artist Laila Shawa". Middle East Monitor. 2 April 2019. Retrieved 4 June 2020.
  16. ^ "Laila Shawa". Signs: Journal of Women in Culture and Society. 11 October 2012. Retrieved 4 June 2020.
  17. ^ "Peace One Day's 2012 Art Project". peaceoneday.org. 12 July 2012. Archived from the original on 12 January 2020. Retrieved 7 March 2013.
  18. ^ "AKA BELOW". artbelow.org.uk. 27 November 2012. Archived from the original on 17 September 2016. Retrieved 7 March 2013.
  19. ^ a b Collett-White, Mike (27 September 2012). "AK-47s get exreme makeover in new London art show". Reuters. Retrieved 15 April 2018.
  20. ^ "وفاة الفنانة التشكيلية الفلسطينية ليلى الشوا". Raya. 24 October 2022. Retrieved 24 October 2022.