요하네스 그렌츠푸르트너

Johannes Grenzfurthner
요하네스 그렌츠푸르트너
Grenzfurthner at Museumsquartier, Vienna (2011)
Vienna, Museumsquartier의 Grenzfurthner(2011년)
태어난 (1975-06-13) 1975년 6월 13일 (47세)
오스트리아 빈
직종.아티스트, 영화제작자, 작가, 배우, 큐레이터, 연극감독, 연기자, 강사
국적.오스트리아인
시민권오스트리아
서명
Johannes Grenzfurthner, signature.jpg
웹 사이트
grenzfurthner.com

요하네스 그렌츠푸르트너(독일어: [Joˈhan's 【grtsntsf】(1975년 빈 출생)은 오스트리아의 예술가, 영화제작자, 작가, 배우, 큐레이터, 연극감독, 연기자, 강사이다.Grenzfurthner는 국제적인 예술 및 이론 그룹인 모노크롬의 설립자, 구상자 및 예술 감독입니다.그의 작품들은 대부분 흑백으로 표기되어 있다.

그렌츠푸르트너는 성(性)과 [1][2][3]테크놀로지 분야 등 파괴적이고 지하문화에 대한 솔직한 연구자이자 "테크노 쾌락주의"[4]의 창시자 중 한 명이다.

2020년부터 그는 인쇄물 및 온라인 잡지 "The Free Lunch"[5]의 편집장을 맡고 있다.

Boing Boing 잡지는 그렌츠푸르트너를 [6]Leitkultur라는 독일어로 단어장난으로 언급했는데, 이것은 아이러니하게도 그렌츠푸르트너의 괴짜/해커/예술 문화에서의 역할을 암시한다.

직업

1990년대 초 그렌츠푸르트너는 여러 BBS 메시지 게시판의 [7]멤버였다.Grenzfurther는 예술, 기술 및 파괴적 [9]문화를 다루는 흑백[8] 또는 대안 잡지인 단색 잡지를 만들기 위해 온라인 연줄을 이용했습니다.1990년대 [10][11]초반 사이버 문화에서 나타난 보수주의에 대응하고, 오스트리아 펑크 반파 운동에 대한 그의 정치적 배경과 신기술과 그들이 [12]만들어내는 문화에 대한 논의를 결합하는 것이 그의 동기였다.그 출판물은 인터뷰와 에세이를 특집으로 다루었다.브루스 스털링, HR Giger, Eric Drexler, Terry Pratchett 및 Bob Black의 [13]실험적인 레이아웃 스타일.[14]1995년 이 그룹은 새로운 예술적[15][16] 관행을 다루기로 결심하고 컴퓨터 게임, 로봇, 인형극장, 뮤지컬, 단편 영화, 장난,[17][18] 컨퍼런스, 온라인 활동 등 다양한 매체를 실험하기 시작했습니다.그렌츠퍼트너는 이를 '어번 해킹'[19]이라고 부르거나 좀 더 구체적인 용어로는 그렌츠퍼트너가 [20]만든 '콘텍스트 해킹'이라고 부릅니다.

콘텍스트 해킹은 해커의 목적과 방법을 예술적 생산이 발생하고 그것이 의존하는 사회적 관계의 네트워크로 옮깁니다.은유적인 의미에서, 이러한 관계에는 소스 코드도 있습니다.프로그램은 그 안에서 실행되며, 프로그램과의 상호 작용은 사용자 인터페이스에 의해 구성됩니다.공간, 틈새, 장면, 하위 문화, 미디어 또는 정치 관행이 어떻게 기능하는지 알게 되면, 우리는 그것을 바꾸고 "재이용"할 수 있으며, 그 권력 관계를 해체하고 강박과 [21]포장 지침으로부터 우리 자신을 해방시킬 수 있다.

이 그룹은 다양한 미디어,[22] 예술, 엔터테인먼트 형식으로 활동하는 것으로 알려져 있다.그렌츠퍼트너는 이것을 "사상의 대량 유통을 위한 최고의 무기를 찾고 있다"[23]고 부른다.

회의 및 축제

Grenzfurthner, Paraflows 심포지엄 기조 강연, 2012

San Francisco에서 열리는 연례 학술 및 예술 회의[26] 및 성(性)과 기술에 초점을 맞춘 앤솔로지 시리즈인 As Elektronika[24][25] 페스티벌(2007–)의 대표입니다.첫 번째 컨퍼런스는 2007년 그렌츠퍼트너가 주최하여 기술 혁신과 채택에 대한 성의 영향에 대한 질문에 답했습니다.

Grenzfurthner는 연구원들과 예술가들을 초청하여 [27]칵테일을 제공하거나 혼합하는 기계를 만드는 국제 칵테일 로봇 축제인 Roboexotica(2002–)를 주최하고 있습니다.V. 베일은 로보엑소티카를 "테크노 트라이엄프리즘을 비판하고 기술적 [28]하이페이스를 해부하려는 아이러니한 시도"라고 부른다.

그렌츠푸르트너는 예술적인 푸드 테크 축제인 헤도니스티카의 대표입니다.첫 번째 작품은 몽트렐에서 2014년 '비엔날레 국제판 누메리케'[29]에서 발표되었습니다.2편은 텔아비브 인근의 홀론에서 열린 '프린트 스크린 페스티벌'[30]에서 선보였다.

Grenzfurthner와 Matt Winston이 Stan Winston과 특수 효과에 대해 이야기합니다("Traceroute", 2016)

극장 작업, 공연 예술

그렌츠푸르트너는 연극과[31][32][33][34] 공연 작품(예: Eignblunzn)과 개입주의 [35]예술을 쓰고 감독했습니다.

영화

Grenzfurther는 영화 제작사 흑백 추진 시스템의 CEO입니다.[36]그는 오스트리아 감독조합과[37] 오스트리아 다큐멘터리 영화 제작자 [38]협회의 회원이다.

그는 단편과 장편 영화를 쓰고 감독했다[39].그의 첫 장편 영화는 독립 판타지 코미디 영화인 Die Gstettensaga였습니다. 에치센프리델의[40] 부흥(2014).그렌츠퍼터의 첫 번째 특집 다큐멘터리는 Traceroute(2016년), Glossary of Broken Dreams(2018년)였다.그의 공포 영화 마스킹 임계값은 2021년 9월[41][42] 판타스틱 페스트에서 초연되었고 드래프트하우스 [43][44]필름스에 의해 개봉되었다.

그렌츠퍼터는 정치 코미디 시에라 [45]줄루와 같은 몇몇 장편 영화를 개발하고 있다.그의 공포영화 '라즈젠네스트'는 2022년 가을에 개봉될 예정이며, 그의 다큐멘터리 영화 '잎에서 해킹'은 2023년에 개봉될 예정이다.

그렌즈퍼트너와 줄리아나 뉴허버는 곧 개봉할 공상과학 영화 코미디 '제수이스 오토'[46][47]의 공동 연출을 맡고 있다.

ROFLcon 2010에서 Grenzfurthner와 Pedobear

학계, 학술적 글쓰기, 강연

그렌츠푸르트너는 예술기관,[48][49] 심포지엄[50][51] 및 [52]정치행사에서 강의하고 대학에서[53][54][55] 강의하며 학생들을 [56][57]지도합니다.

그는 마음과 물질을 포함한 정치, 현대 미술, 커뮤니케이션 과정, 철학에 관한 책, 에세이, 기사를 출판했습니다. 복잡성에 대한 비교 접근법, 안드로이드는 전기양과 잠을 자는가?성교와 교류의 종류: 성관계, 생체변형, 기술-사회 영역과 Pr0novation: 포르노와 기술 혁신.[58][59][60][61]

그렌츠퍼트너는 해커스페이스 운동에서 배타주의 성향을 다룬 많은 논란이 되고 있는 팜플렛 "Hacking the Spaces"를 출판했다.Grenzfurther는 뉴욕에서 [62][63]열린 2012년과 2014년 Hackers on Planet Earth 컨퍼런스에서 강연을 통해 자신의 비판을 확장했습니다.

2005년 Art Basel Miami Beach 2005에서 발생한 바이러스 발생에서 CDC 담당자로 일하는 Grenzfurthner.

엔터테인먼트 및 연기

그렌츠푸르트너는 희극적인 태도를 취하여 비엔나의 라벤호프 [64]극장 등 다양한 장소에서 공연을 했습니다.그의 코미디 쇼 "Sicksalsahere eines Nerds"의 일부가 그의 다큐멘터리 영화 Traceroute의 기초를 형성한다.Grenzfurther는 다양한 업계 이벤트의 [65][66]발표자 겸 MC이며 Goldenes Brett과 같은 이벤트의 게스트 출연자입니다.그렌츠푸르트너는 여러 연극에서 [67][68]조연과 주연을 맡았다.그는 앤디 할러의 장편 영화 제로[69] 크래쉬와 마이클 J. 엡스타인스, 소피아 카치올라의 장편 영화[70] 클릭베이트와 배티쿠스 데시데로에 [71]출연하고 있다.그는 자신의 영화 제수이스 오토에서 두 명의 주인공 중 한 명을 연기한다.

그렌츠퍼트너의 목소리는 캐리나 롱워스의 배니티 페어 팟캐스트 Love Is a Crim에서 프리츠 랭 감독 역을 맡았다(조이 데샤넬, 존 [72]햄과 함께).

커뮤니티 워크

Grenzfurthner는 [73]Vienna 시 정부의 문화 부서와 함께 Net 문화 및 넷 아트를 위한 새로운 종류의 커뮤니티 기반 자금 시스템인 netznetz 개발 프로세스의 핵심 팀원 중 한 명이었습니다.

그는 "핵버스"[74][75] 커뮤니티를 시작했다.

플로리안 헉스키, 리오 핀다이슨, 쥬시 레이트너와 함께 그렌츠푸르트너는 해적 [76][77]파티의 첫 번째 국제 회의를 공동 기획했다.

상업적인 일

그렌츠푸르트너는 섹스 완구 회사인 배드드래곤의 [78]제품을 홍보하기 위해 로봇 설치를 구상하고 공동 제작했다.그는 치토스를 [79]위한 예술적인 온라인 광고 캠페인을 만들었다.

사생활

그렌츠푸르트너, 소련의 운터조거스도르프 표지:섹터 2(2009년).

그렌츠푸르트너는 비엔나에 살고 일한다.그렌츠푸르터는 오스트리아 시골의[80] 스토커라우에서 자랐고 그의 스탠드업 코미디 "Schicksalsahere eines Nerds" (2014)와 그의 반자전 다큐멘터리 영화 Traceroute (2016)에서 그것에 대해 이야기한다.

만약 내가 니더오스트리아 시골의 스토커라우에서 자라지 않았다면 지금의 나는 없었을 것이다.급증하는 괴짜들의 생식세포는 다르다.이해받고, 경험을 공유할 기회를 찾고, 자신의 기괴한 관심에 혼자 남겨지지 않기를 바라는 열망.동시에 사람들은 이 적자에서 뒹굴면서 거의 비뚤어진 기쁨을 얻는다.괴짜들은 결핍을 좋아한다. 다른 사람의 결핍을 좋아하지만 그들 자신의 결핍도 좋아한다.괴짜들은 서로를 가늠하는 것을 즐기고 또한 공격적인 경쟁을 하는 열정적인 탐험가들이다.하지만 괴짜의 존재는 신비한 신비로운 요소이기도 하다못해.이 힘을 표현하거나 집중하는 방법은 매우 [81]중요합니다.

그렌츠푸르트너는 그의 개인사와 교육을[82] 그의 일의 원천으로 사용한다.Zebrabutter와의 대화에서 그는 폐쇄공포증을 [83]극복하고 싶었던 예를 들어 자원봉사자들이 생매장될 수 있는 일련의 예술공연을 시작했다.

어린 시절, 그렌츠푸르트너는 운터제게르스도르프라는 작은 마을에 있는 조부모의 농장에서 많은 시간을 보냈습니다.나치즘, 제2차 세계대전, 연합군이 점령한 오스트리아 점령(1945-1955)에 대한 그의 조부모의 이야기는 단색의 장기 프로젝트인 소비에트 운터조거스도르프에 [84]영향을 미쳤다.

논란

그렌츠푸르트너의 이름은 독일, 스위스, 오스트리아 출신 200명의 활동가, 정치인, 아티스트(총 10명의 오스트리아인 이름 중 1명) 중 하나로 2018년 12월과 2019년 [85][86]1월에 다양한 온라인 플랫폼에 배포된 극우 문서 목록에 게재되었다.이 리스트의 극단주의자들은 "#wirkriegeneuchallee" (시크!) – "여러분 모두 잡아드리겠습니다"라고 위협했습니다.Grenzfurthner는 온라인[87] 플랫폼과 강연에서 이를 공개적으로 다루었습니다.

2021년 7월 그렌츠퍼트너가 자신의 트위터에 올린 예술적 가짜 이미지는 소셜 미디어와 [88][89][90]뉴스에서 논란을 일으켰다.

Jean Peters는 그의 책 "Wenn die Hoffnung strubt, geht's trotzdem weiter" (2021년, 독일어 번역)에서 그렌츠푸르트너가 꾸민 특별한 반파시스트 장난에 대해 보고한다.

오스트리아 예술가 요하네스 그렌츠푸르트너는 2005년 봄 바이에른에서 벌어진 나치 시위와 위장을 하고 어울렸다.카메라가 지나갈 때, 그는 금지된 히틀러에게 경례를 했다.그가 그렇게 하기 시작했을 때, 댐은 빠르게 무너졌고, 그의 주변 사람들은 모두 동참했다.그렇게 함으로써, 그는 그룹의 실제 모습을 보여주는 미디어 이미지를 만들었다.그리고 나서 그들 중 몇 명이 그에게 다가가서 "그만, 멈춰!"라고 말했을 때, 그것은 나치로부터 나온 공연적인 특이점처럼 들렸다. "우리는 여기서 그렇게 할 수 없다."지나친 긍정이든 모방이든 독선의 [91]겉모습 뒤에 감추고 싶은 것을 진정으로 가시화하는 것이 핵심이다.

어워드

필모그래피(특징)

그렌츠푸르트너 감독의 영화 마스킹 임계값(2021년) 포스터.
  • Hacking at Leaves (2023년 개봉 예정)– 감독, 작가, 프로듀서, 배우
  • Je Suis Auto (2023년 출시)– 감독, 작가, 프로듀서, 배우
  • Razzennest (2022년 출시 예정)– 감독, 작가, 프로듀서
  • 마스킹 임계값 (2021년)– 감독, 작가, 프로듀서, 배우
  • DRS의 변혁 젠킨스(2021년)– 세그먼트 디렉터, 배우
  • Avenues(2019) – 프로듀서
  • Zweite Tür Rechts (2019) - 프로듀서, 배우
  • 깨진 꿈의 용어집 (2018년)– 감독, 작가, 프로듀서, 배우
  • Clickbait (2018)– 배우
  • traceroute (2016)– 감독, 작가, 프로듀서, 호스트
  • 신갈아, 어디 있어?(2016년) - 어소시에이트 프로듀서
  • Valossn (2016)– 어소시에이트 프로듀서
  • 제로 크래시 (2016)– 배우
  • Die Gstettensaga: 에치센프리델의 부흥 (2014)– 감독, 작가, 제작자
  • Kiki & Bubu : R등급 Us (2011년)– 감독, 작가

극장 (예)

  • 우도77(라벤호프극장, 비엔나, 2004/2005)– 감독, 배우, 작가
  • Waiting for Goto (Volkstheater, Vienna, 2006) – 디렉터, 작가
  • 캠페인 (Volkstheater, Vienna, 2006)– 디렉터, 퍼포머, 작가
  • 흑백 ISS (Garage X, Vienna and Ballhaus Ost, Berlin, 2011 및 2012)– 감독, 배우, 작가
  • Schicksalsahere eines Nerds (2014년 비엔나 라벤호프 극장)– 감독, 연기자, 작가
  • Steppenrot (komm.st, Styria and Theater Spektakel, Vienna, 2017)– 감독, 배우, 작가
  • Die Hansi Halleluja Show (komm.st, Styria and Theater Spektakel, Vienna, 2018-2019) – 감독, 배우, 작가
  • Das sharlachrote Kraftfelt (komm.st, Styria and Theater Spektakel, Vienna, 2019–1920)– 감독, 배우, 작가

음악(예)

출판물

  • 잡지/연보 시리즈 모노크롬 편집자(1993년, 1994년, 1995년, 1996년, 1997년, 1998년, 2000년, 2004년, 2006년, 2007년, 2010년)
  • "Stadt der Klage" 편집자(Michael Marrak, 1997)
  • "Weg der Engel" 편집자(Michael Marrak and Agus Chuadar, 1998)
  • "Who shot Immanence" 편집자 (토머스 에들링거, 프리츠 오스터마이어와 함께, 2002)
  • "Leutezeichnungen" 편집자 (엘프리에와 함께, 2003)
  • Quo Vadis, 로고 편집자 (Günther Friesinger, 2006년)
  • Spektakel – Kunst – Gesellschaft' 편집자 (Stephan Grigat 및 Günther Friesinger, 2006년)
  • pr0notivation의 편집자? Ass Electronika Anthology' (2008년 귄터 프리싱어, 다니엘 파브리와 함께)
  • '로보엑소티카' 편집자 (군터 프리싱어, 마그누스 뷔르처, 프란츠 아블링거, 크리스 베이글, 2008년)
  • "Do Androids Sleep with Electric Sheep?" 편집자(2009년 귄터 프리싱어, 다니엘 파브리, 토마스 발하우젠과 함께)
  • "Schutzverletzungen/Legitation of Mediatic Violance" 편집자 (군터 프리징어, 토마스 발하우젠과 함께, 2010)
  • Urban Hacking 편집자 (2010년 귄터 프리징어, 토마스 발하우젠과 함께)
  • '가이스트 인 데어 마샤인'의 편집장 Medien, Prozese und Raume der Kybernetik" (군터 프리싱어, 토마스 발하우젠, 베레나 바우어, 2010)
  • '부재의 멋진 세상' 편집자(2011년 귄터 프리싱어, 다니엘 파브리와 함께)
  • "Of Intercourse and Interacourse – Sexuality, Biomodification and Techno-Social Space" 편집자 (Günther Friesinger, Daniel Fabry와 함께, 2011년)
  • '콘텍스트 해킹' 에디터: 예술, 미디어, 법률 및 시장을 다루는 방법' (군터 프리싱어, 프랭크 아펑크트 슈나이더와 함께 2013년)
  • "Screw The System – Sexuality and Technology를 통한 공간, 게임 및 정치탐구" 편집자(2013년 귄터 프리싱어, 다니엘 파브리와 함께)
  • Subvert Subversion 편집자. Politischer Widerstand als kulturelle Praxis (군터 프리징어와 함께, 2020년)

레퍼런스

  1. ^ Kill Screen Magazine의 Ass Electronika 큐레이터 요하네스 그렌츠퍼트너 인터뷰 2012년 10월 14일 Wayback Machine에서 "오크와 강간 이야기: Ass Electronika 뒤에 있는 남자"
  2. ^ Wong, Julia Carrie. "Joy Stick: The Tarnished Dreams of Teledildonics' Inventor". SF Weekly. Retrieved 5 February 2019.
  3. ^ Petter, Jan. "Wir haben mit einem Sexroboter-Entwickler über billige Sextoys, C3P0 und das Patriarchat gesprochen". Bento. Spiegel. Retrieved 19 March 2019.
  4. ^ 로보텍소티카에디션 모노/모노크롬, Vienna 2008, ISBN 978-3-9502372-3-8
  5. ^ 무료 점심, 팀 페이지; 2020년 12월 5일
  6. ^ Boing Boing 잡지 "Traceroute 이야기, 레이트너드의 탐구에 관한 것" 2016년 4월 14일
  7. ^ Boing Boing 잡지 Traceroute에 대한 요하네스 그렌츠푸르트너 인터뷰; 2016년 4월 14일
  8. ^ 단색에 관한 독일어 '팬진 인덱스'
  9. ^ Uwe Husslein, Ralf Bornowski (1995). Fandom Research (Reader und Index zu deutschsprachigen Fanzines. Ventil-Verlag. p. 70.
  10. ^ 카오스 라디오 익스프레스 62화 흑백
  11. ^ "Schubumkehr Manifesto, published 1996; "Manifiestos sobre el arte y la red 1990–1999", published 2021 by Exit Media)". Retrieved 25 March 2021.
  12. ^ Mark Da Costa, "단색의 요하네스 그렌즈푸르트너 인터뷰, Part 3 2012년 3월 17일 웨이백 머신에서 아카이브" (추가 필드)
  13. ^ "monochrom print".
  14. ^ "Monochrom #26–34 Ye Olde Self-Referentiality Archived at the Wayback Machine 2012년 5월 5일 아카이브", Neural, 2010년 6월 15일.
  15. ^ Kobayashi, Erin (6 February 2007). "How to be buried alive". Toronto Star.
  16. ^ Lechner, Marie (4 March 2008). "Pop Guérilla Libération". www.ecrans.fr.
  17. ^ 하다스 엠마 케다르의 비디오 다큐멘터리 단편 '토만 인(터)벤션'
  18. ^ V. 베일의 장난 인터뷰! 2
  19. ^ "OtherZine".
  20. ^ 컨텍스트 해킹: O'Reilly ETech 2008, San Diego Archived 2012년 3월 14일 Wayback Machine에서 Archive된 아트, 미디어 시스템, 법률 및 시장을 다루는 방법의 예
  21. ^ "monochrom: CONTEXT HACKING – Essay".
  22. ^ Q21 백스테이지 투어– 흑백
  23. ^ 2018년 3월 15일 'Futurezone'에서 요하네스 그렌츠푸르트너 인터뷰
  24. ^ Silverberg, David (2007년 10월 4일)"Sexs Meets Tech in San Francisco Kinky Conference" 디지털 저널2012년 2월 19일 취득.
  25. ^ Violet Blue, Special to SF Gate (4 October 2007). "Arse Elektronika 2007: Porn and Tech Conference / Violet Blue holds hope for the future of sex, despite the musical condoms". SFGate.
  26. ^ 2011년 1월, Rue Morgue의 '더러운 행동 6피트 깊이'
  27. ^ Jenna Wortham (12 June 2008). "Bot Bartenders Sling Drinks at Roboexotica USA". WIRED.
  28. ^ Justin Page. "Sputnikfest 2012 Event Schedule". Laughing Squid. Archived from the original on 14 July 2012.
  29. ^ Hedonistika; BIAN 홈페이지 정보 2014년 5월 25일 Wayback Machine에서 보관
  30. ^ 2016년 프린트스크린 페스티벌의 헤도니스티카
  31. ^ Der Standard, Ronald Pohl: "Das is der Zuckerbakerblues"; 2004년
  32. ^ Peter Mühlbauer (24 June 2011). "Kotze, Sperma und Inventur im Weltraum". Telepolis.
  33. ^ Kurier: "스텝프로트:"Der Sonnenkönig is runtergefallen" (Der Sonnenkönig 이스트 런터게폴렌)
  34. ^ "Sex, Crime und ein Halleluja für Hansi". Die Presse. Retrieved 14 January 2019.
  35. ^ ""Protestors" call games industry a "temple of sin," demand repentance". Ars Technica.
  36. ^ 2016년 'traceroute' 프로듀서
  37. ^ "Profile Johannes Grenzfurthner". Austrian Directors Guild. Retrieved 23 May 2018.
  38. ^ "Profile Johannes Grenzfurthner". Dok.at. Retrieved 23 May 2018.
  39. ^ 웃음 오징어: "지구무빙, 모노크롬 단편영화(Prequel To Sierra Zulu)", 2012년 2월 6일
  40. ^ "Die Gstettensaga" 프로젝트 페이지, 영화 다운로드
  41. ^ "MASKING TRUSH"의 실존적 불안(in: Rue Morgue; Michael Gingold, 2021년 7월 5일 작성)
  42. ^ Fantastic Fest 웹사이트에서 Annick Mahnert의 마스킹 임계값 리뷰
  43. ^ "Drafthouse Films Sells to Giant Pictures, Sets Nick Savva as CEO". Variety. 9 March 2022. Retrieved 9 March 2022.
  44. ^ "Draftshouse Films Label Sold to Giant Pictures". The Hollywood Reporter. 9 March 2022. Retrieved 9 March 2022.
  45. ^ 2012년 2월 14일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
  46. ^ Dax, Patrick. "Star Trek Schauspielerin in Wien". Futurezone. Retrieved 23 November 2018.
  47. ^ "FM4 Morning Show of November 24, 2018". FM4. ORF. Retrieved 26 November 2018.
  48. ^ CCA 몬트리올, 'Come and Forget, With Johannes Grenzfurthner'; 2018년 4월
  49. ^ Aksioma, 택틱스 & 프랙티스, 류블랴나 2010
  50. ^ 유토피아페스트 2104, 텔아비브: "인간 사회의 로봇"
  51. ^ KUPF/크라우드 펀딩에 대한 공감, Linz; 2012
  52. ^ "Linkes Sommercamp, Wagrain; "Context Hacking"; 2014". Archived from the original on 18 June 2018. Retrieved 17 April 2018.
  53. ^ FH Joanyum Graz와 예술대학 Linz의 교사직을 언급한 "Kunst, Krise, Subversion" 학술 전기
  54. ^ 성적 증명서에서의 학술 전기
  55. ^ 영국 브루넬대학교 성문화회의 2012(Brunel대학교 예술대학원 사회과학대학원)
  56. ^ "Keep of Evil", 2014
  57. ^ 미르, 조지Michtim:펜&페이퍼 스토리텔링 게임 디자인Graz: FH Joanneum, 2012. 페이지 1
  58. ^ Die Prese, 2020: "Die Leiden der Politik, oder:다이 아이덴티티츠크라이즈"
  59. ^ "Guerrilla Comm?". 21 April 2009.
  60. ^ Ingo Vavra. "Kroeger u.a. (Hg.) – Geistiges Eigentum und Originalität". Archived from the original on 3 August 2016.
  61. ^ SF 사이트: "안드로이드는 전기양과 자나요?과학과 소셜 픽션에서 섹슈얼리티와 포르노에 대한 비판적 관점.Paul Graham Raven의 리뷰"
  62. ^ Niarchos, Nicolas. "A Print Magazine for Hackers". The New Yorker. Retrieved 5 February 2019.
  63. ^ Dunbar-Hester, Christina (2020). Hacking Diversity: The Politics of Inclusion in Open Technology Cultures. Princeton Studies in Culture and Technology. p. 59. ISBN 978-0-691-19288-8.
  64. ^ Dorian Waller. "Pornos und tote Hühner". derStandard.at.
  65. ^ 엘리베이트 페스티벌 2013, 그렌츠푸르트너가 오프닝 갈라 주최
  66. ^ IT 프레스: "Auszeichnung für innovativste Köpfe Osterreichs: Zehn Heimische IT-Projekte mit dem Open Minds Award prémiert"; 2017년
  67. ^ 클라인 자이퉁: KOMM.ST 1.6 – Gasthaeuser werden zum Wald", 2016년 5월 23일
  68. ^ Heute.at: "Steppenrot Bringt Musical-Schlagabtaush in Der Bannhofskantine"
  69. ^ 제로 크래시 공식 웹사이트
  70. ^ Starburst 매거진, Clickbait
  71. ^ Baticus Desidero(2019); 영화 리뷰:닐의 배꼽에 보내는 이별편지; in: PopHorror
  72. ^ 사랑은 범죄 팟캐스트: 예술, 돈, 섹스, 유명인에 의해 구축되고 파괴된 할리우드 파트너십; 에피소드 3
  73. ^ OTS: "Netz-Community hackt Kulturfördersystem", 2006년 5월 2일
  74. ^ "Sur la route des hackers évangélistes".
  75. ^ "Mozilla Bildung: Jeder ist ein Lehrer – brand eins online". Archived from the original on 20 April 2012. Retrieved 29 March 2012.
  76. ^ 2007년 9월 9일 토렌트프릭에서 열린 제1회 국제 해적당 회의에서 해적들이 모인다.
  77. ^ "International Pirate Parties Conference 2007 Wiki". Wiki.pp-international. 10 July 2007. Archived from the original on 5 June 2016. Retrieved 12 June 2016.
  78. ^ Philip Steffan (27 November 2014). "Wenn Roboter einschenken: 16. Roboexotica in Wien". Make.
  79. ^ Learmonth, Michael. "Frito-Lay Puts Cheetos Brand in Bloggers' Hands". Ad Age. Retrieved 9 December 2018.
  80. ^ 영화위협 "요하네스 그렌츠푸르트너는 좀 괴짜다", 2017년 3월 21일
  81. ^ Boing Boing 잡지 Traceroute에 대한 요하네스 그렌츠푸르트너 인터뷰; 2016년 4월 14일
  82. ^ Higgins, Chris. "Nerds and Annihilation, Q&A with Johannes Grenzfurthner". Mental Floss. Retrieved 27 April 2018.
  83. ^ Kaestle, Thomas. "Der Film Glossary of Broken Dreams oder: Im Schlachthaus Zum Goldenen Kalb". Zebrabutter. Retrieved 27 April 2018.
  84. ^ FM4: "Kurzbesuch in Sowjet-Unterzögersdorf", 2002년 7월 23일
  85. ^ Fritsche, Andreas. "Rechte Drohliste auf linkes Portal geschmuggelt". Neues Deutschland. Retrieved 16 January 2019.
  86. ^ "Großer Hack und kleinere Drohliste". Stopp die Rechten. Retrieved 16 January 2019.
  87. ^ @johannes_mono (7 January 2019). "Ich bin auf dieser rechten Drohliste..." (Tweet) – via Twitter.
  88. ^ "Viral Photo of 'F**k You Greta Thunberg' Sticker on Drowned BMW is Not Real". news18.com. 21 July 2021.
  89. ^ Giornalettismo, 2021년 7월 17일
  90. ^ 에스타다오, 2021년 7월 19일
  91. ^ Wenn die Hoffnung stirbt, geht's trotzdem weiter (S. Fischer Verlage, 2021) (in German). p. 201. Retrieved 31 December 2021.
  92. ^ "Die Presse: Die Pioniere des wilden Worldwideweb". Archived from the original on 22 June 2018. Retrieved 23 April 2018.
  93. ^ gast.at: "COKE LIGHT ART EDITION 2006 – Kultflasche wird zum Kunstobjekt" (2006년 5월 31일)
  94. ^ "Archived copy" (PDF). Archived from the original (PDF) on 25 August 2013. Retrieved 11 May 2013.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)

외부 링크