조엘 마이어로위츠

Joel Meyerowitz
조엘 마이어로위츠
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2004년 마이어로위츠
태어난 (1938-03-06) 1938년 3월 6일(84세)
뉴욕, 뉴욕, 미국
교육오하이오 주립 대학교
직종.포토그래퍼
스타일.스트리트 포토그래피
웹 사이트www.joelmeyerowitz.com

조엘 마이어로위츠(Joel Meyowitz, 1938년 [1]3월 6일 ~ )는 미국의 거리, 초상, 풍경 사진 작가이다.그는 1962년에 컬러 사진을 찍기 시작했고 컬러 사진이 진지한 예술이라는 생각에 상당한 저항이 있었던 시기 동안 컬러의 사용을 초기에 옹호했다.1970년대 초에 그는 뉴욕의 [2][3]쿠퍼 유니온에서 사진을 가르쳤다.

그의 작품은 뉴욕에 있는 국제 사진 센터, 현대 미술 박물관, 뉴욕 공립 도서관, 그리고 시카고에 있는 현대 사진 박물관의 소장품입니다.

직업

1962년, 직장에서 로버트 프랭크를 보고 영감을 받아, 마이어로위츠는 광고 회사의[4][5][6] 아트 디렉터 일을 그만두고 35mm 카메라와 컬러 필름을 들고 뉴욕시의 거리로 나왔다.프랭크와 마찬가지로, 마이어로위츠는 앙리 카르티에 브레송과 외젠 아젯에게서 영감을 받아 "위대한 사람들의 판테온에는 로버트 프랭크가 있고 아젯이 [7]있다"고 말했습니다.

마이어로위츠는 흑백과 컬러를 번갈아 가다가 1972년 [8]: 182 '영구적으로 컬러를 채택'했는데, 이는 1976년 존 사르코프스키가 당시 거의 알려지지 않은 윌리엄 에글스턴의 [8]: 167–169 작품 전시회에서 컬러 사진을 홍보하기 훨씬 전이었다.또한 Meyerowitz는 이 시기에 대형 [8]: 182 포맷으로 전환하여 장소와 사람의 사진을 제작하기 위해 8×10 카메라를 자주 사용했습니다.

마이어로위츠는 2006년 BBC 4 다큐멘터리 시리즈 사진의[5] 천재와 2013년 다큐멘터리 영화 비비안 마이어의 발견에 폭넓게 등장한다.2014년에는 독일 영화제작자 Ralph Goertz의 다큐멘터리 Sense of Time이 출간되었다.

그는 컬러 [9]사진의 고전으로 꼽히는 케이프 라이트 등 26권의 저자이다.마이어로위츠는 2001년 9월 11일 세계무역센터에 대한 공격의 여파를 촬영했으며,[10] 공격 직후 그라운드 제로에 제한 없이 접근할 수 있는 유일한 사진작가이다.그 결과 파르와 오소리가 포토북 역사 [12]제3권에 수록한 '애프터: 세계무역센터 아카이브'(2006년)[11]가 나왔다.

2017년 1월 18일, 마이어로위츠는 평생 라이카 명예의 전당에 헌액되어 "색채를 사용하는 마술사"로 묘사되었고 "결정적인 [13]순간을 포착하고 프레임할 수 있었다"고 묘사되었다.

사생활

마이어로위츠는 브롱크스에서 헝가리와 러시아에서 [14]온 유대인 이민자 부모 밑에서 태어났다.그는 오하이오 주립 [15]대학교에서 미술, 미술사, 의학 삽화를 공부했고 [16]1959년에 졸업했습니다.그는 영국 소설가 매기 배럿과 결혼했다.뉴욕시에 있는 그들의 집 외에도,[17] 그들은 이탈리아 토스카나 시에나 외곽에 거주지를 유지하고 있다.

출판물

마이어로위츠 출판물

  • 케이프 라이트: 조엘 마이어로위츠의 컬러 사진.
    • 보스턴: 1979년 보스턴 미술 박물관. ISBN0-87846-132-9, ISBN0-87846-131-0.
    • 뉴욕: 애퍼처, 2015.ISBN 978-1-59711-339-7.Meyerowitz와 Bruce K의 인터뷰 녹취록과 함께.맥도날드."리마스터드"[18]
  • 세인트루이스와 아치.뉴욕: 뉴욕 그래픽 협회, 1980.ISBN 0-82121-093-9.
  • 야생화.보스턴: Bulfinch, 1983년.ISBN0-82121-528-0.
  • 여름날.뉴욕: 크라운, 1985년.ISBN 0-81291-182-2.
  • 장소 감각의 작성.워싱턴 DC: Smithsonian Institute Press, 1990.ISBN 1560980044.
  • 레드헤드.뉴욕, 뉴욕: Rizzoli, 1991년.ISBN 0-84781-419-X.
  • 베이/스카이보스턴: Bulfinch, 1993.ISBN 0-82122-037-3.
  • 물가에서요.보스턴: Bulfinch, 1996.ISBN 0-82122-310-0.
  • 조엘 마이어로위츠.콜린 웨스터벡 지음 55번 런던:페이든, 2001년ISBN 0-7148-4021-1.
  • 투스카니: 빛 속뉴욕: 반스 & 노블, 2003.ISBN 1-40274-321-1.
  • 여파
  • 1970-1980년 평범하지 않게.로테르담:에피소드, 2007.ISBN 90-5973-067-4.
  • 레거시: 뉴욕 시립 공원의 야생 보호.뉴욕: 애퍼처, 2009.ISBN 1-59711-122-8.
  • 개와 늑대 사이.일본 가마쿠라:Super Labo, 2013년ISBN 978-4905052616.500부 분량
  • Joel Meyerowitz - 회고전쾰른/뉴욕: Koenig Books/D.A.P., 2014.ISBN 978-3-86335-588-3.
  • 힐끔힐끔.도쿄: Super Labo, 2014.ISBN 978-4-905052-73-9.1000부 에디션
  • 어둠 속에서: 안달루시아에서 1966~1967년 6개월.마드리드:라 파브리카, 2018년ISBN 9788417048433.
  • 내 위치: 평생 회고전.런던: 로렌스 킹, 2018년.ISBN 978-1786271860.콜린 웨스터벡의 문자와 함께.
  • Joel Meyerowitz: 사진 만드는 법사진의 달인.런던: 로렌스 킹, 2020년ISBN 978-1786275806.

Meyerowitz의 기고가 있는 출판물

어워드

전람

  • 1968년 나의 유럽여행: 조엘 마이어로위츠, MOMA, 1968년 8월[22] 3일~9월 29일
  • 2006년: Joel Meyerowitz: 모던 컬러, 빈티지 프린트, Edwyn Houk 갤러리, 2006년 4월 27일~6월 17일[23]
  • 2012: Joel Meyerowitz - 50년간의 사진 파트 I: 1962 - 1977,[24] 2012년 11월 - 12월, Joel Meyerowitz - 50년간의 사진 파트 II: 1976 - 2012, 2012년 12월 - 2013년 [25]1월, 뉴욕, Howard Greenberg Gallery.
  • 2014년: 조엘 마이어로위츠 회고전, NRW-Forum Dusseldorf, 랄프 고어츠 [26]큐레이터
  • 2015년: Joel Meyerowitz - 회고전, KunstHausWien, Verena Kaspar-Eisert[27] 큐레이터
  • 2017년: Joel Meyerowitz - 트랜지션, Howard Greenberg Gallery, 2017년 9월 7일~10월 21일[28]

컬렉션

레퍼런스

  1. ^ "John Simon Guggenheim Foundation". Retrieved 2019-08-16.
  2. ^ '조엘 마이어로위츠' 국제사진센터.2017년 6월 15일 접속
  3. ^ Nate Rawlings, "Taking His Time: A Look Back at 50 Years of Joel Meyowitz's Photoses" 타임지 (잡지), 2012년 11월 2일.2017년 6월 15일 접속
  4. ^ Rawlings, Nate (2 November 2012). "Taking His Time: A Look Back at 50 Years of Joel Meyerowitz's Photographs". Time. Archived from the original on November 3, 2012. Retrieved 17 January 2015.
  5. ^ a b The Genius of Photography. BBC. Archived from the original on 11 November 2011. Retrieved 1 December 2011. Alt URL
  6. ^ "Visions and Images: Joel Meyerowitz, 1981" (Interview). Interviewed by Barbaralee Diamonstein-Spielvogel. Archived from the original on 2021-12-12. Retrieved 28 November 2011. You were working as an art director at a small advertising agency when you decided to try photography
  7. ^ "Joel Meyerowitz". IIPA - International Institute of Photographic Arts. iipa.org. Archived from the original on September 28, 2013. Retrieved October 8, 2012.
  8. ^ a b c Gilles Mora, 마지막 사진 영웅: 60년대와 70년대의 미국 사진작가 (뉴욕: 에이브럼스, 2007)
  9. ^ "Robert Koch Gallery - Exhibition Detail - Joel Meyerowitz". Retrieved 1 December 2011. His first book, Cape Light, is considered a classic work of color photography
  10. ^ Neil Harris Joel Meyowitz: Ground Zero, Then and Now, Time, 2011년 9월 10일
  11. ^ Coleman, Sarah (n.d.). "Picturing Ground Zero" (jsp). Photo District News. Retrieved 16 October 2007.
  12. ^ Parr, Martin, Badger, Gerry (2014). The Photobook: A History Volume III. London: Phaidon. p. 205. ISBN 9780714866772.
  13. ^ "Leica M10 Launch Event". Retrieved 18 January 2017.
  14. ^ theartstory.org. The Art Story https://www.theartstory.org/artist/meyerowitz-joel/. Retrieved 2 August 2022. {{cite web}}:누락 또는 비어 있음 title=(도움말)
  15. ^ "About". Joel Meyerowitz. Retrieved 28 April 2018.
  16. ^ "Joel Meyerowitz". International Center of Photography. Retrieved 28 April 2018.
  17. ^ Jeffries, Stuart (7 March 2018). "Photography legend Joel Meyerowitz: phones killed the sexiness of the street". The Guardian. Retrieved 28 April 2018.
  18. ^ "Cape Light: Photographs by Joel Meyerowitz". Aperture Foundation. Retrieved 29 October 2015.
  19. ^ a b 수잔 무치닉, "조엘 마이어로위츠, 느긋한 렌즈맨", 로스앤젤레스 타임즈, 1985년 7월 21일.2011-12-21에 접속.
  20. ^ a b "Joel Meyerowitz HonFRPS, Centenary Medal Winner 2012". Royal Photographic Society. October 10, 2012. Archived from the original on July 1, 2014. Retrieved July 1, 2014.
  21. ^ "Die Sieger 2006/2007 Archived 2010-11-10 at the Wayback Machine", 독일의 Fotobuchpreis 웹사이트2011-12-21에 접속.
  22. ^ "My European Trip: Photographs from the Car by Joel Meyerowitz". MOMA. Retrieved 27 September 2019.
  23. ^ "Joel Meyerowitz: Modern Color, Vintage Prints". Edwynn Houk Gallery. Retrieved 27 September 2019.
  24. ^ "Main Gallery - Joel Meyerowitz - 50 Years of Photographs Part I: 1962 - 1977 - Exhibitions - Howard Greenberg Gallery". www.howardgreenberg.com.
  25. ^ "Main Gallery - Joel Meyerowitz - 50 Years of Photographs Part II: 1976 - 2012 - Exhibitions - Howard Greenberg Gallery". www.howardgreenberg.com.
  26. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2017-04-19. Retrieved 2016-07-08.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  27. ^ "Archived copy". Archived from the original on 2017-01-27. Retrieved 2016-09-30.{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크)
  28. ^ "Joel Meyerowitz Transition Gallery". Howard Greenberg Gallery. Retrieved 2 December 2019.
  29. ^ "Joel Meyowitz", 시카고 아트 인스티튜트, https://www.artic.edu/search/artworks?q=%22Joel%20Meyerowitz%22&page=6
  30. ^ "Joel Meyerowitz". International Center of Photography. June 14, 2019.
  31. ^ "Museum of Contemporary Photography". www.mocp.org.
  32. ^ "Joel Meyerowitz MoMA". The Museum of Modern Art.
  33. ^ "Wallach Prints and Photos Search Results". wallachprintsandphotos.nypl.org.
  34. ^ Defoore, Jay. "Amon Carter Museum Exhibits '100 Great American Photographs'". Popular Photography. Retrieved 2 December 2019.

외부 링크