아이작 포콕

아이작 포콕(Isaac Pocock, 1782년 3월 2일 ~ 1835년 8월 23일)은 영국의 극작가 겸 초상화 및 역사 과목의 화가였다. 그는 멜로 드라마, 연극, 가벼운 오페라 코미디를 썼는데, 많은 것들이 기존 소설의 무대 각색이었다. 그의 40여 편의 작품 중 가장 성공한 작품은 뮤지컬 희극인 히트와 미스(1810)이다.^[1] 이삭 포콕 경(1751–1810)은 그의 삼촌이었다.^[2]

인생

아이작 포콕은 1782년 3월 2일 브리스톨에서 해양화가 니콜라스 포콕과 앤 에반스(브리스톨의 존 에반스의 딸)의 장남으로 태어났다. 해군 장교 겸 작가 윌리엄 인네스 포콕(1783–1836)이 그의 동생이었다. 1798년경, 이삭은 조지 롬니의 제자가 되었고, 작가 윌리엄 헤일리의 아들인 토마스 알폰소 헤일리(Thomas Alphonso Haley)를 동료 학생으로 삼았다. 1802년 롬니가 죽은 후, 그는 윌리엄 비치 경 밑에서 공부했다.^[3]

1800년에서 1805년 사이에 포콕은 런던의 왕립 아카데미에서 주제 사진과 초상화를 전시했고, 그 후 15년 동안 때때로 그곳에서 초상화를 보여주었다. 1807년 그의 성 살해. 토마스 아 베켓은 영국 협회로부터 100파운드의 상금을 받았다. 1812년 포콕은 리버풀 아카데미의 회원이 되었고, 그곳에서 유화와 수채화를 전시하였다. 그의 마지막 역사 그림은 메이든헤드의 새 예배당을 위한 제단이었다.^[3]

1818년 포콕은 자신의 숙부인 아이작 포콕 경(1751–1810)이 죽은 후 메이든헤드에 약간의 재산을 상속받았고, 이후 드라마 집필에 전념했다. 얼마 동안 그는 런던에 살았고, 영국 웨스트민스터 봉사단에서 소령 계급에 올랐다. 이후 그는 치안판사(JP)와 버크셔 부보안관이 되었고, 현직 치안판사였다.^[3]

포콕은 1835년 8월 23일 메이든헤드의 레이 로지(Ray Lodge)에서 사망했으며, 쿡햄의 가족 금고에 묻혔다.^[3]

드라마틱한 작품

포콕의 첫 드라마틱한 작품은 예스 앤 노?^[4]라는 제목의 2막의 뮤지컬 희극으로 1808년 8월 31일 런던 헤이마켓 극장에서 제작되어 10회 공연하였다. 엇갈린 평가를 받았다.

그 뒤를 이어 많은 유사 작품들이 이어졌는데,^[3] 그 중 찰스 스미스의 음악과 함께 히트 또는 미스!^[5]가 단연 가장 성공적이었으며, 1810년 2월 26일 리셉에서 개막하여 최소 33회 공연을 하였다. 이것의 성공은 "딕 사이퍼"라는 캐릭터에서 찰스 매튜스의 연기에 기인했다고 한다. 1815년에 매튜스는 코벤트 가든 극장에서 포콕의 미스터 파스-라이터에도 출연했다.

20년 전, 멜로 오락은 1810년 Lyceum 극장에서 공연되었다. 1811년 7월 1일 찰스 스미스의 서곡과 음악으로 Anything New가 주어졌지만, 10월 14일 윌리엄 다우턴, 윌리엄 옥스베리, 그리고 미스 멜론이 출연하면서 제작된 '그린 아이 몬스터'는 혹독한 평가를 받았다. 그럼에도 불구하고 1828년 드루리 레인에서 윌리엄 패런과 엘렌 트리가 그 안에서 연주하면서 부활했다. 그 음악은 토마스 웨일스에 의해 작곡되었다. 다음 시즌에는 포콕의 '해리 르 로이'라는 부르레타가 나왔다.

헨리 비숍의 음악으로 인기 있는 로맨틱 멜로드라마인 포콕의 밀러와 그의 부하들은 1835년에도 여전히 연주되고 있었다. 영국을 위하여!는 1813년 12월 15일 코벤트 가든에서 제작되어 11회 정도 연기한 멜로 오페라로 1814년에 출판되었다. 프랑스어를 각색한 코믹 오페라 파리의 존은 1814년 10월 12일 코벤트 가든에서 제작되어 17회 공연하였다.^[6] 리스톤은 여관 주인을 연기했다. 1826년 헤이마켓에서 부활했을 때, 루시아 엘리자베스 베스트리스가 출연했다. 그것은 1835년에 코벤트 가든에서 다시 연주되었다. 1815년 3월 27일 코벤트 가든에서 "휴일 작품"으로 처음 주어진 젬부카(Zembuca) 또는 넷메이커(Net-maker)는 28번 연주되었다. 1816년에 등장한 두 번째 판인 3막의 드라마 </ref>는 루이 샤를 카이니즈와 테오도르 바우두인 두비니의 프랑스어로 각색되었다.^[7] 그것은 1814년에 처음 인쇄되었다. 1817년 코벤트가든에서 부활절 작품으로 제작된 로빈슨 크루소, 즉 2막의 로맨틱 드라마 '볼드 부카네어스'는 찰스 팔리가 타이틀 r josephle에, 조셉 그리말디가 금요일을 기점으로 제작됐다. 이 책은 조지 다니엘의 논평과 함께 출판되었고 레이시와 딕의 소장품으로 인쇄되었다. 1826년에 부활했다.

포콕은 후에 웨벌리 소설의 일부를 오페라극으로 각색했다. 1818년 3월 12일, 코벤트 가든에서 그의 롭 로이 맥그리거, 또는 3막의 오퍼레이션 드라마인 Auld Lang Syne이 처음 상영되었다.^[8] 윌리엄 찰스 맥레디가 주연을 맡았고, 존 리스턴은 빌리 니콜 자비, 미스 스티븐스 디 버논을 연기했다. 그것은 34번 연기되었다. 이 곡은 1815년 4월 15일 파렌의 이익을 위해 배스에서 연주되었는데, 이때 제임스 프레스콧 워드가 롭 로이로 성공하였다. 이듬해 부활에서 파렌은 리스트론의 뒤를 이어 배일리로 취임했다. 이 연극과 포콕의 파리 존은 1820년 6월 5일 바쓰에서 워드가 무대와의 작별을 계기로 함께 주어졌다. 제임스 윌리엄 월랙은 1826년 1월 드루리 레인의 롭 로이에서 뛰었고, 마담 베스트리스는 1824년 10월 헤이마켓에서 디 버논을 연기했다. 그 연극은 1818년에 출판되었다. 1822년 2월 14일 코벤트 가든에서 연출된 3막의 몽트로즈, 즉 안개의 아이들, 즉 3막은 19번, 20번 연주되었지만 그다지 성공적이지 못했다. Liston은 Dugald Dalgetty로 출연했다. 1826년 5월 20일에 처음 연기된 5막의 "우드스톡"은 찰스 켐블과 파렌이 출연했지만 비교 실패작이었다. 같은 해 10월 21일에 제작된 3막인 봉우리의 페베릴은 9차례 연기되었다. 고대 유물 또한 성공하지 못했다. 1829년 3월 19일 코벤트 가든에서 헨리 비숍의 음악과 함께하는 음악 예능인 홈, 스위트 홈, 또는 란츠 데 바체스가 마담 베스트리스와 킬리를 출연시킨 가운데 제작되었다.^[9]

포콕은 이 연극들 외에도 1817년 '베로니의 후계자'와 '리버틴', 오페라 '남편과 아내', 1817년 희극인 '남편과 아내', 2막의 로맨틱 드라마 '강도의 아내'를 집필했으며, 1829년 F의 음악과 함께 독일어를 각색했다. 1832Ries, 상등병의 결혼식, 1830년에 소극,은, 1831,[10]컨트리 중세 그 Clutterbucks에 막간극, farces, 스캔 매 그, 소극에서 1833년, 그 여객선과 밀, 멜로에 도전한 1833년, 아서 왕과 기사의 원탁, 크리스마스 기마 투우에 1834–1835.'밤 순찰대, 소극, Caval.ier'오래된 죽음'을 각색한 'Roundheads'와 'Roundheads'가 사후에 연주되었다.

가족

포콕은 1812년 루이자 히메와 결혼했다.^[1] 그들에게는 한 아들 아이작 존 이네스 포콕(1819년 7월 28일 ~ 1886년 5월 28일)이 있었는데, 그는 옥스퍼드주 이튼과 머튼 칼리지에서 교육을 받았으며 1847년 11월 19일 술집에 불려갔다. 1872년에 그는 프랭클린과 다른 시를 개인적으로 출판했다. 그는 1850년 4월 4일 벤자민 커리의 둘째 딸 루이자와 결혼했다.

참조

• 이 글에는 현재 공개 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 통합되어 있다. "Pocock, Isaac". Dictionary of National Biography. London: Smith, Elder & Co. 1885–1900.

외부 링크

• 아이작 포콕 온라인(ArtCyclopedia)
• Internet Archive의 Isaac Pocock에 의한 작업 또는 관련 작업