자유형 크로셰 및 뜨개질

Freeform crochet and knitting

자유형 크로셰와 뜨개질은 외견상 크로셰, 뜨개질, 그리고 어떤 경우에는 다른 파이버 아트가 패턴, 색상, 꿰매기 또는 다른 한계에 의해 구속되지 않는 작품을 만들기 위해 무작위로 조합한 것이다.

이 예술의 뿌리는 1960년대와 1970년대에 자신의 정체성이 부각된 아일랜드의 크로셰에 있다고 생각된다.20세기 후반과 21세기 초반에는 이러한 형태의 섬유표현이 부활하고 발전해 왔다.잘 알려진 프리포머로는 페니 오닐, 제임스 월터스, 실비아 코시, 제니 다우드, 얀 메센트, 마가렛 휴버트, 마이라 우드, 한나 마틴, 프루덴스 맵스톤 등이 있다.[1]

이 자유형 예술의 한 가지 특징은 다양한 전문지식과 경험을 가진 사람들이 그룹 작품을 만들 수 있다는 것이다.남은 실과 고철 실은 스크램블로 만들어 나중에 함께 만들 수 있다.'scrumbles'라는 이름은 1990년대 제임스 월터와 실비아 코쉬에 의해 만들어졌으며 그 이후로도 그 용어로 남아있다.그러나 제니 다우데는 자신의 저서 '자유형 뜨개질&크로셰트'에서 '스커블링(scrumbing)'이라는 용어를 '스커블링(fragments and surface work[2])'으로 만들었고, 프루덴스 맵스톤은 '스커블(scrumbles)'이라고 불리는 것을 '패치(patches)'라고 부른다.

실 폭파는 뜨개질 조각들을 비영구적인 그래피티로 전시하는 것과 관련이 있다.

참조

  1. ^ "Archived copy". Archived from the original on January 1, 2011. Retrieved January 2, 2011.{{cite web}}: CS1 maint: 타이틀로 보관된 사본(링크)
  2. ^ "Sally Milner Publishing". Sallymilner.com.au. Retrieved 2016-07-09.

외부 링크