이단 쿡

이단 쿡
국적	미국인의
로 알려져 있다.	현대 미술, 추상 미술, 프로세스 미술

이단 쿡은 브루클린에 본사를 둔 현대·프로세스 아티스트로, 부분적으로 자신을 엮은 변형되지 않은 컬러 블록의 대형 캔버스로 잘 알려져 있다.^[1]쿡은 전통적인 비객관적인 그림의 외관으로 작품을 창조하지만, 그의 작품에는 페인트가 전혀 들어 있지 않고 정성스럽게 짠 직물만 있다.^[2][3]쿡의 프로세스 작업은 추상적 표현주의자인 마크 로스코와 아그네스 마틴의 작품에 비유되어 왔으며, 그의 예술은 다른 출판물들 중에서도 로스앤젤레스 타임즈, 뉴욕 타임즈, 건축 다이제스트, 인터뷰 매거진에 실렸다.^{[4][5][1][6][7]}

사생활

쿡과 그의 파트너인 브레이 세나는 클린턴 힐 아파트와 캣츠킬스에 있는 시골집 사이에 시간을 쪼개고 있다.^[6][8]

작업체

엮은 캔버스, 2012년식

2012년, 쿡은 변형되지 않은 색의 미니멀한 블록을 캔버스에서 그의 대규모 단색 작품 시리즈를 시작했다.^[9]각각의 캔버스는 쿡이 손으로 만든 베틀을 이용해 직접 짜낸 캔버스뿐만 아니라 가게에서 산 기계로 만든 캔버스의 하이브리드 제품이다.^[4]그의 과정의 이중성은 공예와 기계, 완벽함과 불완전함, 일관성과 모순, 확장성과 친밀감 사이의 이분법을 만들어낸다.^[7][10]이 작품들은 그림의 미학을 공유하지만, 대신 천 자체의 조용한 미묘함을 탐구하면서, 페인트로 만들어진 것은 아니다.^[5][6]쿡은 비천하고 전통적인 직조 관행을 기념하는 동시에 규모, 공정, 공개 전시의 사용을 통해 기술을 현대화한다.^[9]

Devotional Objects, 2015

이 시리즈에서 쿡은 섬유유리로 일상용 물체의 대형 구호 조형물을 제작했다.이 화가는 성모 마리아, 그룹, 천사 같은 문화적으로 중요한 의미를 지닌 일반적인 브릭스 아브라카 상에서 영감을 얻었다.^[1]쿡은 종종 가정의 규모와 물질성을 변경하고 전시 환경에 맞춰 다시 컨텍스트함으로써 가정 내 쵸츠키를 간과하곤 했다.^[1][11][12]

경매 및 전시 이력

쿡은 미국과 유럽 전역에서 활발한 전시와 경매 역사를 가지고 있다.^[10]국제 경매회사 필립스, 소더비, 크리스티스, 온라인 경매 플랫폼 아트시 등에서 작품을 팔았다.^[13][14]2014년 런던 세이디 콜스 갤러리에서 열린 그룹 쇼에서 쿡의 수공예 작품이 선보였다.^[11]2019년 벨기에에서 열린 연례 아트 브뤼셀 박람회에서 작가는 파격적인 과정과 소재를 조명하는 작품을 선보였다.^[15][16]

참조