엘리제 프뢰슬린드

엘리자베스 프뢰슬린드
M. K. 카돈의 유화
태어난	엘리자베스 크리스티나 프뢰슬린드 1793년 2월 27일 스웨덴
죽은	1861년 10월 24일 스웨덴
기타 이름	엘리제 프뢰슬린드, 엘리자베스 린드스트롬
배우자	칼 구스타프 린드스트롬

크리스티나 엘리사벳 프뢰슬린드(Kristina Elisabet Frösslind, 1793년 2월 27일 ~ 1861년 10월 24일)는 스웨덴의 오페라 가수이자 연극 배우로 스톡홀름 왕립극장과 스웨덴 왕립극장에서 활동했다.그녀는 스웨덴 왕립 음악원의 회원이었다.그녀는 그 당시 스웨덴 무대 배우의 엘리트 멤버로 알려져 있었다: 가수로서 그녀는 헨리에트 위더버그와 비교되었고 여배우로서 샬로타 에릭손과 사라 토르슬로와 함께 언급되었다.

인생

Elise Frösslind는 소방관 Anders Frösslind (d. 1804)와 Christina Ulvin의 딸로 세 아이의 외동딸이었다.그녀는 칼 구스타프 린드스트롬과 결혼하여 2남 3녀, 특히 여배우 에밀리에 프뢰슬린드를 두었다.

교육

Frösslind는 가난한 가정 출신이었고 그녀의 아버지가 11살 때 사망한 후 그녀의 어머니에 의해 스웨덴 왕립 오페라의 노래 학교에 등록되었다.그녀는 소피아 로비사 그로의 학생 집에 수용되었고, 칼 어거스트 스틸러의 학생이 되었다.

그녀는 처음에 안나 소피아 세벨린과 저스티나 카사글리와 함께 합창단에 배치되었지만, 감독 안데르스 프레드릭 스켈데브란드가 그들의 노래를 들었을 때, 그는 그들의 목소리의 손상을 피하기 위해 그들을 합창단에서 옮기고 ^[1]대신 오페라 역할을 위해 훈련시키도록 주선했다.

프뢰슬린드, 세벨린, 카사글리는 합창단장과 노래 강사 요한 프레드릭 비크스트롬의 지도를 받았다.스j데브란트 감독은 왕실 연극사에 알려진 사건으로 프뢰슬린드에게 관심을 갖게 된 계기를 설명했다.감독은 요한 프레드릭 위키스트롬이 프뢰슬린드, 세벨린, 카사글리를 학대했다는 사실을 알고 진실을 밝히기 위해 이들을 심문했다.다른 소녀들은 Frösslind를 대변인으로 선택했고, Skjöldebrand 감독은 그녀가 몸짓, 어조, 어구로 어떻게 변호할 것인지를 관찰하기 위해 Wikström의 편을 드는 척했고, 그녀의 연설에 감동했다.

"우리는 가난에서 벗어난 불쌍한 소녀들입니다. 만약 우리가 할 수 있는 모든 것을 배울 기회를 갖지 않는다면 미래에 어떤 희망이 있을까요?하지만 우리는 최선을 다하지만, 여전히 그의 기분이 안 좋을 때 그는 이유 없이 우리를 때린다.이 때문에 우리는 용기를 잃고 의심하게 되고,^[1] 더 나쁜 것은 배우고 싶은 희망과 즐거움을 잃게 됩니다.

감독 스키욜덴브란트는 그의 자제력 부족에 대한 질책으로 그의 노래 마스터로서의 자격으로 Wikström의 해고로 이 사건을 마무리 짓고 그를 칼 마그누스 크레일리우스(Jenny Lind의 스승)로 교체했고, 그의 더 친절한 지도 아래 그들은 더 나은 발전을 이루었다.이 소녀들은 모두 유명해졌다.전국적으로 Frösslind와 Sevelin, 그리고 국제적으로 Justina Casagli.

직업

Elise Frösslind는 1811년 ^[1]2월 23일 스웨덴 왕립 오페라에서 니콜로 이소아르의 오페라 Cendrillon의 타이틀 역할로 데뷔했다.그녀는 유명 배우들의 큰 반대 속에 감독 스ö덴브랜드에 의해 그 역할을 맡았었다.그 해에, 오페라 back 파리에서 그 역할을 하는 것을 제외하고 구스타프 Åbergsson와 CarolinaKuhlman,:"더 높은 코미디, 미스터 Åbergsson 대한 배우 그의 정부 연구하던 이후 그의 아내 그녀의 오른쪽에 훌륭한 여배우의 회사에서 파리에 자신을 계발하려고 직업에 갔다"[1]와 b와 함께 제기되었다ro을 돌봅니다Obergsson이 Kulman에게 제목 역할을 줄 것을 요구하면서, Cendrillon의 새로운 연극을 그들과 함께 하게 되었고,^[1] 한 학생이 감독에 의해 새로운 오페라의 초연에서 그렇게 큰 역할을 맡겼다는 것이 논란을 일으켰다.스타 배우 라스 조르트버그가 프뢰슬린드 같은 "리틀 구스"에게 그런 역할을 맡긴 것에 대해 비판하기 위해 감독의 대변인으로 파견되었고, 보도에 따르면, 출연자들은 "이제 우리는 구스를 볼 것이다, 구스를 볼 수 있게 되면 매우 재미있을 것이다!"^[1]라고 말했다고 한다.

의구심에도 불구하고, 켄드릴론 역을 맡은 엘리스 프뢰슬린드는 제니 린드가 데뷔하기 전까지 타의 추종을 불허하는 전설적인 성공을 거두었다: 그녀는 20년 동안 켄드릴론 역을 약 70회 연기하여 스웨덴 ^[1]오페라의 스타 중 한 명으로 자리매김했다.

그녀의 첸드리옹 연기는 또한 논란이 되었다. 왜냐하면 그것은 소위 "자연스러운 연기"라고 불리는 엘리스 프뢰슬린드에 의해 묘사된 새로운 연기 방식에 대한 논쟁을 일으켰고 프뢰슬린드는 새로운 스타일의 연기 방식을 대표하게 되었고 저널 퓌에 의해 그 토론이 끝났을 때 그 완벽한 예로 간주되었다.r literaturen och theatern ('문학과 연극 저널')은 처음에 그녀에게 부정적인 비평가를 ^[1]준 것에 대해 Frösslind에게 사과해야 했다.그녀가 탁월하다고 알려진 새로운 연기 스타일은 "진실성, 자연성, 순진성"^[1]으로 연기하는 것이었다.저널리스트 Nils Arfvidsson은 그녀의 능력을 다음과 같이 묘사했다.

"그 여리고 강렬한 모습은 재치 있고 순진하며 활기차고, 여전히 어리석고, 어리석고, 부도덕한 모습만큼이나 진실과 예술로 그녀에 의해 묘사되었습니다. 그녀는 훌륭했습니다.고귀하고 고귀한 이 작품은 더 높은 수준의 희극에 속하고 비극의 자원이 필요하지 않은 한, 그녀에게서 유능하고 성공적인 통역가를 발견했다.취향과 느낌이 ^[2]사사건건 따라다녔어요.

현대 언론에서 스타 여배우 사라 토르슬로, 샬로타 에릭슨, 엘리스 프뢰슬린드는 장미나 튤립, 재스민이나 데이지, 백합이나 망각증에 비유되었는데, 토르슬로는 "깊이 움직이는" 에릭슨 "민감한 우아함과 여성스러운 우아함"과 "프뢰슬린드"를 대표한다고 주장되었다.순진.^[1]그녀의 위치는 그녀가 후에 세계적으로 유명한 제니 린드의 롤모델로 보여졌다는 사실에서 잘 드러난다.신문 Freja는 그녀의 능력이 제한적이지만 유럽 내 경쟁자는 거의 없다고 묘사하고 1836년 가을에 "린드 ^[1]양이 그녀의 장르를 대체할 수 있었던 그녀의 발전의 징후를 보여주는 것은 기쁜 일이었습니다."라고 평했다.

아들레베스의 안티고네, 그리젤다의 도리스텔라, 베버의 프리스키텐의 안나, 모차르트의 돈 조반니의 젤리나, 피가로의 체루빈, 판촌의 판촌 등이 그녀의 다른 오페라 작품들 중 하나였다.스웨덴 왕립오페라와 왕립극장이 '로열극장'으로 통합되던 19세기 중반까지만 해도 무대예술가들이 능력만 있다면 연극과 연극의 두 부분을 모두 연기하는 것은 드문 일이 아니었으며, 엘리제 프뢰슬린드도 여배우로서 연기한 것으로 알려져 있다.그녀의 대화 파트는 루이스 오흐 월본(루이즈와 월본)의 루이스와 스크라이브의 패션 오흐 피르누프트(열정과 감각)의 마담 핀촌이었다.

한 사람으로서 프뢰슬린드는 지적이고 겸손한 성격으로 묘사되었고, 아첨에 영향을 받지 않고 부지런히 그리고 그녀의 예술적 ^[1]재능을 성공적으로 발전시켰다.

1813년 엘리스 프뢰슬린드는 동료 오페라 테너 호브송가레 칼 구스타프 린드스트롬과 결혼하여 5명의 자녀를 두었다.그녀의 배우자는 성공했고 종종 오페라에서 그녀와 짝을 이뤘지만, 그의 재정적인 어려움으로 인해 그는 1831년에 법적 후견인이 되었다: 엘리스 프뢰슬린드는 같은 해에 그와 이혼했고, 이혼 후에 그녀는 원래의 이름을 되찾았지만 자신을 프뢰슬린드 ^[1]부인이라고 부르며 부인이라는 호칭을 사용했다.

Torslow 인수

1827년과 1834년, "로열 극장" (스웨덴 왕립 오페라와 왕립 연극 극장)에서 두 번의 대규모 파업이 일어났는데, 이는 '제1회 비틀즈 논쟁' (1827년)과 '제2회 비틀즈 논쟁' (1834년)으로 불리며 주인공인 울릭 토르스와 사라 토르스유의 ^[1]이름을 따왔다.엘리스 프뢰슬린드는 두 공격 모두 적극적으로 참여했고, 이는 그녀의 경력에 영향을 미쳤다.

1827년, 감독 칼 요한 푸크는 배우들의 자선 공연과 극장에서의 배우들의 몫이 고정 ^[1]급여로 대체되는 개혁을 도입했다.자선 공연이 보통 대다수의 배우들에게 훨씬 더 수익성이 높았기 때문에, 이 두 개혁 모두 대다수의 배우들에 의해 거부되었다. 더구나, Puke는 배우들을 그들의 ^[1]탈의실에서 체포할 수 있는 감독의 권리와 같은 징계 규칙을 자주 사용하는 것에 의해 자신을 매우 싫어하게 만들었다.Torslow 부부는 스타 배우의 입장에서 개혁을 중단하고 규율 규정을 폐지할 것을 요구하는 파업을 시작했다.파업은 성공적으로 금융 개혁을 막았지만,^[1] 여성들에 대해 폐지된 체포를 제외하고 규율 규정은 지켜졌다.징계 제도에 대한 불만의 목소리는 엘리제 프뢰슬린드(Elise Frösslind)에 의해 나왔는데, 푸케 감독은 그녀에게 합의에 만족하느냐고 물었을 때 "아, 그래,^[1] 유일하게 빠진 것은 채찍질이다."라고 대답했다.

그러나 개혁 도입 계획은 무기한 종료되지 않았고 1834년 2차 파업에서도 같은 우려를 나타냈다.이번에는 사측이 파업을 각오하고 일부의 임금 인상과 ^[1]해고로 참가자들의 결속을 무너뜨렸다.따라서 두 번째 파업은 패배했고, 결과적으로 개혁이 도입되었고, 파업 참가자들은 해고되었다.그러나 일부 참가자들은 낮은 봉급을 받고 다시 고용될 수 있도록 해고되었다. 이는 프뢰슬린드가 너무 늙고 그녀의 의무를 다하기에는 병약하다는 공식적인 동기 부여로 해고된 스타 배우 엘리스 프뢰슬린드와 샬로타 에릭손의 사례에서 잘 보여진다.더 이상 그녀를 ^[1]감당할 수 없었기 때문이지그러나 둘 다 필요할 경우 연금을 받을 수 있다는 조건으로 연금을 지급받았다.게다가, 수도의 도시 경계 내에서 로열 극장이 독점되는 동안,^[1] 그들은 스톡홀름에서 다른 어떤 일자리도 찾을 수 없었다.이것이 1836년에 그들이 다시 돌아오도록 요청하도록 자극했을 때, 그들은 낮은 봉급과 함께 즉시 받아들여졌다.해고될 때, 소장은 다른 공식적인 ^[1]이유를 밝혔지만, 그들이 파업에 참여했기 때문에 그렇게 되었다고 비공식적으로 인정했다.프뢰슬린드를 해고해야 하는 공식적인 이유는 그녀의 나이 때문이었지만, 그녀는 여전히 소녀들의 역할을 맡았고, 그 중 젤투베의 역할은 그녀가 "전례 없이 유쾌하고 상냥하며 ^[1]우아한" 것으로 묘사되었다.

만년

엘리스 프뢰슬린드의 경력은 1835년 제니 린드가, 에밀리에 호그퀴스트가 그녀의 드라마틱한 역할을 맡으면서 악화되었고 그녀의 역할은 점점 줄어들었다.^[2]1836년, 그녀는 로열 드라마틱 ^[2]극장에 태블로 바이반트를 소개했습니다.1840-41시즌 동안 그녀가 아파서 공연을 할 수 없을 때, 그녀의 동료들은 키르스틴스카 ^[2]후셋에서 그녀의 지원을 위해 자선 공연을 했다.사생활은 잘 알려지지 않았지만 이혼 후 다섯 아이를 혼자 부양해 동료들의 사랑을 많이 받은 것으로 보인다.그녀는 에밀리에 호그퀴스트의 개인적인 친구였던 것으로 알려져 있다: 그녀는 1844년의 크리스마스를 그녀와 함께 보냈고,^[3] 창부로서의 호그퀴스트의 명성 때문에 여성들에 의해 기피되었던 그녀의 문학 살롱에 자주 다녔다.

그녀는 1845년 11월 7일에 마지막 공연을 했고 약간의 연금을 받고 은퇴했다.그녀는 자궁암으로 ^[2]사망한 것으로 추정된다.

각주

레퍼런스

• 유로파스 콘스트내러 (스웨덴어)
• Svenskt 바이오그라피스크트 핸드렉시콘 (스웨덴어)
• 힐레스트롬, 구스타프, 쿵글Musikaliska akademien: matrikel 1771-1971, 스톡홀름 Nordiska musikförlaget, 1971(스웨덴어)
• 노르덴반, 게오르그, 스벤스크 티터 오흐 스벤스카 스코데스펠라레 프룬 구스타프 3세까지Förra delen, 1772–1842, 스톡홀름 보니에, 1917년 ['구스타프 3세부터 우리 시대에 이르는 스웨덴 연극과 배우들.제1권 1772-1842' (스웨덴어)

추가 정보

• Svenskt kvinnoviografiskt lexikon의 Elise Frösslind