일렉트릭 서커스
Electric Circus| 일렉트릭 서커스 | |
|---|---|
 전기 서커스 로고 열기 | |
| 장르. | 라이브 댄스 뮤직 |
| 제시자 | 모니카 들 줄리엣 파월 나딘 람키송 릭 캄파넬리 브래드퍼드 하우 레인보우 선 프랑크스 나무게니키와누카 아만다 월시 |
| 원산지 | 캐나다 |
| 원어 | 영어 |
| No. 계절의 | 15 |
| 생산 | |
| 총괄 프로듀서 | 조엘 골드버그 |
| 생산위치 | 캐나다 온타리오 주 토론토 |
| 카메라 설정 | 싱글 카메라 멀티 카메라(2012년) |
| 러닝타임 | 90분 (1998-2001) 60분(2001-2003) |
| 해제 | |
| 원본 네트워크 | 머치뮤직 (1988-2003) 시티tv (1988-2003) |
| 오리지널 릴리즈 | 1988년 9월 16일 ( – 2003년 12월 12일 ( |
일렉트릭 서커스(Electric Circus, EC라고도 한다)는 1988년 9월 16일부터 2003년 12월 12일까지 머치뮤직과 시티tv에서 방영된 캐나다의 라이브 댄스 음악 텔레비전 프로그램이다. 이 이름은 한때 토론토 퀸 스트리트 이스트 99번지에 있는 시티tv의 첫 스튜디오에 존재했던 나이트클럽에서 유래했다.[1]
1994년부터 이 쇼는 무쿠사에서도 방영되었다. 그것은 미국 시청자들, 특히 댄스 음악 팬들 사이에서 충실한 추종자들을 가지고 있었다. 프랑스어 버전의 일렉트릭 서커스(Electric Circus)가 무시크 플러스에서 방영되었으며, 몬트리올에서 토론토 버전과 같은 형식으로 생중계되었다.
설명
 |
토론토에 있는 CHUM-City Building의 메인 층에 있는 MuchMusic 스튜디오는 이 쇼를 촬영하기 위해 사용되었다. 관객들은 종종 퀸 스트리트 웨스트로 쏟아져 나왔고, 따뜻한 날에는 스튜디오로 통하는 창문이 열려 야외에서 몇몇 연극이 공연되었다. 댄서들이 CHUM-City 옥상이나 길 건너 건물 옥상에도 배치되는 것이 일반적이어서 주변 동네가 사실상 세트장의 일부로 자리 잡았다.[citation needed] 대부분의 음악은 사전 녹음이 되었지만, 라이브는 몇몇 쇼에 초대되었고, 1990년대에는 게스트 D가 초대되었다.J.S.도 출연했다. 이 쇼는 1996년까지 모니카 들과 마이클 윌리엄스가 사회를 맡았고, 2000년까지 줄리엣 파월이 그 뒤를 이었다. 이 쇼에는 또한 댄스 플로어 감독인 MC 크레이그 F. (MuchMusic의 전투 데스 클립의 크레이그 할켓)도 출연했다. 그 후, 일렉트릭 서커스에는 다양한 진행자가 있었다. 이 쇼는 2001년까지 1시간 30분 동안 진행되었는데, 그 때 한 시간으로 단축되었다. 매년 두 번의 콘서트가 개최되었는데, 하나는 여름에 캐나다의 원더랜드에서, 또 다른 하나는 오타와에 있는 윈터블루에서 열렸다.
미국의 전신 밴드 스탠드나 소울 트레인처럼, 일렉트릭 서커스는 화려한 댄서로 유명했다. 이 댄서들 중 많은 사람들은 그들 자신의 권리로 팬 애호가들이 되었다. 이 무용수들 중 몇 명은 후에 이 쇼를 주최하기 위해 졸업했다. 많은 댄서들이 그레이터 토론토 지역에 살았고 몇몇의 단골들은 금요일 저녁 쇼를 위해 나이아가라 폭포, 몬트리올 그리고 버팔로에서 여행을 했다.
이 쇼의 원조 프로듀서인 조엘 골드버그는 계속해서 많은 뮤직비디오와 몇 편의 장편 영화를 제작했다. 그는 잘 운영되는 변수-라이트의 설치, 비디오 제작자(조지 라고지아네스 포함)의 카메라 작업, 재능 있는 댄서, 라이브 공연 등을 동원한 미니멀리즘적 접근법을 택했다. 그 결과, 골드버그는 비디오에 커터웨이를 던지면서 음악과 댄서들을 부각시키는 쇼를 만들었다. 게스트 아티스트들은 립싱크를 하지 않고 라이브로 공연을 했다. 골드버그가 자리를 옮긴 후 세트는 더욱 정교해졌고 무용수들의 코스트링이 짜여지고 춤의 질이 떨어졌으며, 매회 짧은 피처뿐만 아니라 휴식시간까지 섞은 DJ들을 제외하고는 대부분의 공연이 립싱크 되었다.
1988년, 원작의 댄서들 중에는 The WiZ, Tori G (또한 시티tv의 편집자), WARP-1, The Hoody Boyz, Brenda C, Kenrick Pompey (일명 카우보이) 그리고 Tyra J가 있었다. 댄서들 중 다수는 미스사우가에 있는 "The Club at Richard's"의 단골들이었고, "Go-Go" 서킷에서 전문적으로 일했다. 와이즈(또한 첫 번째 출연 요청)도 DJ 겸 프로듀서였고, 이 쇼가 가진 첫 번째 테마인 "EC 랩"[2]은 물론 휴식 시간을 위한 짧은 오디오 "스팅어"도 만들었다.
1996년 여름, 머치뮤직 크리에이티브 서비스 프로듀서 칼 암스트롱이 연출한 새로운 멀티카메라 영화가 개봉되면서 이 쇼는 완전히 재상영되었다. 나라다 마이클 월든의 1988년 싱글 "Divine Emotions"의 악보인 이 시리즈의 오리지널 테마 음악은 "Hang On Here We Go!" (Theme to E)라는 새로운 쇼 테마로 대체되었다.C). 새로운 테마가 방송을 시작한 지 거의 1년이 지난 지금, 그리고 시청자의 인기에 힘입어 Jet Fuel이라는 이름으로 곡의 정식 버전이 발표되었고, Aleah D'Kos의 리드 보컬과 방독면 착용(비디오) K-os의 게스트 보컬이 선보였다. 이 곡은 MuchDance 97 컴파일 CD(6X Canadian Platinum)와 Pure Dance 3(캐나다 플래티넘)에 수록됐다. 이 곡은 12인치 비닐과 CD 싱글에 다양한 믹스와 리믹스가 함께 수록되어 발매되기도 했다. 이 곡은 1998년 봄 캐나다 전역의 댄스 라디오와 클럽에서 차트화되었으며, 그해 여름 캐나다 원더랜드에서 5만 명이 지켜보는 가운데 일렉트릭 서커스(Electric Circus)에서 라이브로 공연되었다. 이 음악 테마는 마지막 회까지 그 쇼와 함께 남아 있었다. Jet Fuel의 CD 싱글은 아이튠즈 등에서 구입할 수 있다.
이 쇼의 게스트는 다음과 같다.
이 쇼의 댄스 동문으로는 전 CFNY-FM 프로듀서와 DJ, 에드 "위즈" 전갈피오,[3] Z103.5 모닝쇼의 라디오 DJ 애슐리 그레코와 보이 밴드 b4-4, 코미디언 마커스 브리지스토크와 캐서린 라이언 등이 있다.[4]
머치뮤직은 2006년 크리스마스 날에 일렉트릭 서커스 특집을 방송했고 2011년 12월 31일에 일렉트릭 서커스 신년 특집을 방영했다. 2011년 특별 행사 전 며칠 동안 그것은 일렉트릭 서커스의 복귀라고 광고되었다.[5]
머치뮤직은 할로윈을 맞아 2012년 10월 27일 일렉트릭 서커스를 방영했다.
이전 호스트
- 모니카 들 (1988–1996)
- 줄리엣 파월(1996-2000)
- 브로디 차아송(1999-2000)
- 나딘 람키송(2000~2002)
- 릭 캄파넬리(2002)
- 브래드퍼드 하우(2002)
- 레인보우 선 프랑크스(2002-2003)
- 나무게니 키와누카(2002~2003)
- 아만다 월시(2002~2003)
- 리즈 트리니어(2012년)
- Tyrone "T-RexXx" Edwards(2012)
- 마이클 윌리엄스
- 조지 라고지아네스
참고 항목
참조
- ^ Conroy, Ed. "That time when Citytv knew music". blogto.com. blogTO. Retrieved October 8, 2014.
- ^ "The WiZ". Club 5444 ::: The WiZ. 2018-03-12. Retrieved 2020-06-18.
- ^ "Edd 'The WiZ' Scorpio, bio". club5444.com. Retrieved 2017-01-18.
- ^ Alan Davies: As Yet Untitled. Series 1. Episode 3. 18 June 2014. Event occurs at 00:04:20. Dave (TV channel).
- ^ "MuchMusic Tears the Roof Off the 299 Big Top with the Return of ELECTRIC CIRCUS on New Year's Eve" (Press release). Bell Media. 2011-12-19. Archived from the original on 2012-04-30. Retrieved 2011-12-20.
