드롭 라인

시에서 투하된 선은 두 줄로 갈라지는 선이지만, 두 번째 부분을 수평 위치로 들여쓰게 되면 끊어지지 않는 선으로 삼았을 것이다.

예를 들어, 찰스 라이트의 시 "강의 반대편"에서 첫 번째와 두 번째 줄은 네 번째와 다섯 번째 줄과 마찬가지로 낙하선을 형성한다.^[1]

내가 말하는 연결고리는

그리고 하모니와 구조물은

그리고 우리의 손목을 과거에 고정시키는 모든 다양한 것들.
모든 것 뒤에 무한한 무언가가 나타나지만

그리고 사라진다.

— Charles Wright, The Other Side of the River

현대 시에 사용

투하된 선은 다양한 기능과 용도를 가지고 있다.로버트 덴햄의 말에서, 떨어진 선은 "눈과 귀 모두에 영향을 미치는 시간적 특징뿐만 아니라 공간적 특징"^{[This quote needs a citation]}이다.선 전체의 시각적 외관을 결정하는 데 사용할 수 있다.예를 들어 라이트는 특히 폴 세잔과 조르지오 모란디의 산수화를 참조하기 위해 떨어진 선을 사용하여 "세잔의 그림에 만연한 수평 리듬의 감각을 모방한 것으로 볼 수 있다"^[2]고 설명했다.현대 시인 중에는 라이트, 칼 필립스, 에드워드 허쉬 등이 있다.^[3][4]

극본에 사용

햄릿의 다음 장면에서 처음 두 줄에서처럼 두 목소리 사이에 끊어진 선은 또한 드롭 선이라고 불릴 수 있다.이 경우 전체 라인에 걸쳐 일정한 icambic 펜타메터를 보존하면서 성격 변화를 반영하기 위해 선이 깨진다.고전적 비극에서 한 구절을 둘 이상의 문자로 나누는 이 기술은 안티릴라베라고 불리며 "극적 긴장을 고조시키는 수단"^[5]으로 기능한다.그것은 셰익스피어와 같은 르네상스 극작가들에 의해 자주 이용되었다.^[6]

햄릿

말 안 했어?

마르셀루스

주인님, 그랬습니다,

그러나 대답은 아무 것도 하지 않았다. 그러나 한때는 필로폰이 사용되었었다.

그것은 고개를 들고 주소를 썼다.

마치 말하는 것처럼 스스로 움직인다.

— William Shakespeare, Hamlet, Act I, Scene II

참조