도어 호이어

Dore Hoyer
도어 호이어
Hoyer, Dore.jpg
태어난(1911-12-12)1911년 12월 12일
드레스덴, 독일 제국
죽은1967년 12월 31일(1967-12-31)(56세)
서독 베를린
직종.댄서, 안무가

도레 호이어(Dore Hoyer, 1911년 12월 12일 ~ 1967년 12월 31일)는 독일의 표현주의 무용가이자 안무가이다.[1]그녀는 "아우스드루크스탄츠 [2]전통에서 가장 중요한 솔로 댄서 중 한 명"으로 인정받고 있다.Mary Wigman에게 영감을 받아, 그녀는 자신만의 솔로 프로그램을 개발했고 2차 세계대전 전후로 널리 순회공연을 했다.위그먼은 호이어를 "유럽의 마지막 위대한 현대 무용수"[3]라고 불렀다.

전기

게린데 벡의 도레 호이어에게 바치는 조각품

도레 호이어는 1911년 12월 12일 드레스덴의 노동자 계층 가정에서 태어났다.어렸을 때, 그녀는 리듬과 [2]체조를 배웠다.그녀는 1927-1928년 헬레라우-락센부르크 스타일로 훈련을 받은 후 1929-1930년 [3][4]그레트 팔루카와 함께 1년 동안 표현주의 춤 또는 아우즈드루크스탄츠를 공부했다.1931년 플라우엔에서 독주자로 활동했고 1933년 [5]올덴부르크에서 발레 안주인이 됐다.1932년 호이어는 18세의 음악가 피터 시슬락을 만나 사랑에 빠졌다.Cieslak은 호이어가 안무하고 공연한 많은 독무곡을 작곡했다.그는 1935년 4월 5일에 사망했는데 [5]자살로 추정됩니다.

1935-36년 Mary Wigman이 이끄는 댄스 그룹과 함께 호이어는 독일, 네덜란드, 덴마크, 스웨덴을 [3]여행했다.그녀와 다른 댄서들은 예술가 에드먼드 케스팅이 사진을 찍었다.1937년 드레스덴 표현주의 화가 한스 그룬디그가 황혼 무렵 황량한 시골길에서 어둠 [6]속에서 홀로 그려졌다.

1940-1941년 호이어는 베를린에서 [4]한스 니데켄 게브하르트의 단명한 도이체 탄즈뷔네에 합류했다.제2차 세계 대전 동안,[7] 그녀는 1943년 그라즈를 포함한 다양한 장소에서 공연을 했습니다.전쟁이 끝난 후, 그녀는 드레스덴의 메리 위그만 슐레를 D로 개명하면서 물려받았다.-호이어-스튜디오이 학교는 정치적인 [3][8]이유로 메리 위그먼에 의해 없어졌다.호이어의 지도 아래 학교는 케테 콜비츠를 위한 춤을 만들었다.독일 화가 케트 콜비츠는 소외계층과 [4]공감하면서 폭력과 엘리트주의에 대한 호이어의 혐오감을 공유하는 동지였다.1948년까지 D.-호이어-스튜디오는 폐업.독일 통화개혁으로 국가자금 지원이 없는 그룹은 [4]살아남기 어려워졌다.

1949년, 호이어는 함부르크 국립오페라에서 발레 지휘자가 되었고, 그곳에서 그녀는 [4]완전한 예술적 자유를 얻었다.그녀는 그녀의 야심찬 계획이 [4]성공하지 못하자 1951년에 떠났다.그녀는 솔리스트이자 안무가로 자신의 경력을 추구했다.

호이어는 만하임(1952년), 울름(1954년), 아테네(1956년), 베를린(1957년), 잘츠부르크(1963년), 프랑크푸르트(1965년)에서 시즌을 보냈다.1963년까지 그녀는 남미 투어를 5번 했고 1962년부터는 함부르크 [7]예술 아카데미에서 강의를 했다.

그녀의 안무 사이클 "Affectos Humanos" (1962)는 그녀의 오랜 협력자인 디미트리 와이아토위치에 의해 작곡되었습니다.이 춤은 스피노자의 철학적인 글에서 확인된 48가지 인간의 감정 중 하나에 초점을 맞춘 5개의 춤으로 구성되어 있다: "에이텔케이트", "베기에르데", "분노", "공포", "하스" (모자), "라이베" (사랑)고도의 기술적이고 추상적인 움직임의 구성인 그것은 포스트 모던 댄스 스타일을 형성했다.그것은 2010년에 [2][9][10][11][12]연구되고 재건되었다.

호이어는 1967년 12월 18일 [13]베를린의 Theater des Westens에서 마지막 공연을 했다.관객이 [5]적은 공연 비용은 모두 그녀가 부담했다.빚을 지고 무릎 [2]부상으로 더 이상 춤을 출 수 없게 될 가능성에 직면한 그녀는 1967년 [1]12월 31일 베를린에서 자살했다.죽기 전 쓴 마지막 편지 중 하나에서 그녀는 "춤으로만 의사소통을 할 수 있었다."[4]

그녀가 죽은 후, 그녀의 재산 집행자인 왈트라우 루레이가 호이어의 서류와 기록 보관소를 보유하고 있었는데, 그는 그 이후 그것들을 독일 탄자르키브 [9][14]쾰른에 기증했다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ a b "Dore Hoyer / Choreographer". Chamber Dance Company. Archived from the original on 23 February 2014. Retrieved 19 February 2014.
  2. ^ a b c d Giersdorf, Jens Richard (2013). The body of the people: East German dance since 1945. Madison, Wis.: University of Wisconsin Press. ISBN 978-0-299-28964-5.
  3. ^ a b c d Bell-Kanner, Karen (1 January 1991). The Life and Times of Ellen Von Frankenberg. Taylor & Francis. p. 118. ISBN 978-3-7186-5110-8.
  4. ^ a b c d e f g Partsch-Bergsohn, Isa (1994). Modern dance in Germany and the United States : crosscurrents and influences. Chur: Harwood Acad. Publ. p. 122. ISBN 3-7186-5557-8.
  5. ^ a b c "Dore Hoyer (1911–1967)" (in German). Archived from the original on 12 September 2011. Retrieved 13 March 2014.
  6. ^ Toepfer, Karl (1998). Empire of ecstasy : nudity and movement in Germany body culture, 1910–1935. Berkeley: University of California Press. ISBN 0-520-20663-0.
  7. ^ a b Alexander Rudin. "Hoyer, Dore". Neue Deutsche Biographie (in German). p. 667. Retrieved 19 February 2014.
  8. ^ Newhall, Mary Anne Santos (2009). Mary Wigman. London: Routledge. ISBN 978-0-415-37527-6.
  9. ^ a b Fisher, Betsy (2002). Creating and re-creating dance : performing dances related to Ausdruckstanz (PDF). Helsinki: Teatterikorkeakoulu, Näyttämötaide ja Tutkimus. ISBN 952-9765-31-2.
  10. ^ Nachbar, Martin. "A Contemporary Body Made History Dance reconstruction as artistic re search practice into the history of dance techniques and choreography" (PDF). Archived from the original (PDF) on 14 March 2014. Retrieved 13 March 2014.
  11. ^ von Wilcke, Sabine Gehm, Pirkko Husemann, Katharina (2007). Knowledge in motion : perspectives of artistic and scientific research in dance. Bielefeld: Transcript. ISBN 978-3-89942-809-4.
  12. ^ Anderson, Jack (October 19, 1989). "Review/Dance; Premiere Honors a German Choreographer". New York Times. Retrieved 14 March 2014.
  13. ^ "Cultural news from Germany". 10–11. Bonn: Inter Nationes. 1967: 6. {{cite journal}}:Cite 저널 요구 사항 journal=(도움말)
  14. ^ "Deutsches Tanzarchiv Köln". Deutsches Tanzarchiv Köln. Retrieved 13 March 2014.

문학.