데니스 알카포네
Dennis Alcapone데니스 알카포네 | |
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 데니스 알카포네는 2006년에 공연했다. | |
| 배경 정보 | |
| 출생명 | 데니스 스미스 |
| 태어난 | ) 1947년 8월 6일 |
| 기원 | 자메이카 클라렌던 |
| 장르 | 레게, 댄스홀 |
| 직업 | DJ, 프로듀서 |
데니스 알카포네(Dennis Smith, 1947년 8월 6일 자메이카 클라렌던 출생)는 레게 DJ 겸 프로듀서다.
경력
스미스는 처음에 용접공으로 훈련했고 자메이카 공공 서비스 부서에서 일했다.[1]Inspired by the big sound systems that he had visited in his youth such as those run by Duke Reid, Coxsone Dodd and Prince Buster, and particularly King Tubby's Home Town Hi-Fi, which featured the DJ U-Roy, and the Kentone sound system featuring DJ Pampado, Smith teamed up with two friends, Lizzy and Samuel the First, to set up his own "El Paso"1969년 [1][2]음향 시스템
With Smith as DJ, the El Paso sound system grew in popularity and caught the attention of producer Keith Hudson, who asked him to record for him, starting with "Marker Version",[1] with hits soon following in the form of "Spanish Amigo", "Shades Of Hudson", "Revelation Version", "Maca Version" and "The Sky's The Limit", all in 1970.[3]그 후 스미스는 콕소네 도드의 스튜디오 원(Studio One)으로 이사했고, 그곳에서 친구들과 갱스터 영화를 보러 간 이후로 '알 카포네'라는 별명이 붙는 것으로 바꾸기로 결정했다.[1]이로 인해 자메이카의 또 다른 대히트곡인 '난니 버전' 싱글이 탄생했고, 도드의 음반은 그의 데뷔 앨범인 Forever Version에서 수집되었다.[2]Producer Duke Reid then employed the DJ on a series of singles in 1971 and 1972 such as "Number One Station", "The Great Woggie", "Teach The Children", and "Musical Alphabet", and in the same era, Alcapone also recorded singles for Bunny Lee including "Ripe Cherry" and "Guns Don't Argue".1970년부터 1973년까지 알카포네는 허드슨, 도드, 리드, 버니 리, 리 페리, 조 깁스, 프린스 버스터, 앨빈 랑린, 토니 로빈슨, J.J. 존슨, 필 프랫 등 프로듀서들을 위해 100장 이상의 싱글을 만들고 3장의 앨범을 발매했는데,[2][3] 같은 날 여러 프로듀서들에게 종종 녹음되었다.[4]알카포네는 아이로이와 후기 '싱제이스'에 이은 DJ에서 그의 영향력이 뚜렷이 드러나는 등 고음의 백합과 함께 자신만의 뚜렷한 반성 스타일을 가지고 있었다.제2의 물결 DJ 딜링거는 처음에 리 페리의 제안으로 이름을 바꾸기 전에 '영 알카포네'라는 이름을 사용하여 데니스 알카포네의 이름을 따서 자신의 이름을 지었다.
그는 또한 프로듀서로 일하기 시작했으며, 데니스 브라운, 아우구스투스 파블로, 델로이 윌슨 등의 예술가들과 함께 자작곡도 활동하기 시작했다.[2][3]1972년 자메이카 잡지 스윙에 의해 베스트 DJ로 선정되었다.[2]1970년대 전반기에 여러 차례 국제 순회공연을 한 후 알카포네는 1974년 영국 런던으로 이주했고,[5] 1974년부터 1977년 사이에 4장의 앨범을 추가로 발매한 후 음악적으로, 특히 1979년 어머니가 돌아가신 후 비록 가끔 녹음되기는 했지만 음악적으로 활동이 뜸해졌다.[5]1988년 라이브 공연과 녹음으로 복귀하였고 1989년 WOMAD 페스티벌에 출연하였다.[3]1990년 자메이카로 돌아와 버니 리와 다시 레코딩하였고, 애드리안 셔우드의 투 배드 카드 앨범에도 출연하였다.[2]1997년 매드 교수와 함께 앨범 《21세기 버전》을 발매하였다.[2]
2018년 그는 앤드류 홀니스로부터 총리 훈장을 받았다.[6]
앨범
- Forever 버전(1971, Studio One)
- 총은 논쟁하지 않는다(1971년, 공격/트로잔)
- 리지와 함께한 소울 투 소울 DJ의 선택 (1973년, 보물섬/트로잔)
- 킹 오브 더 트랙 (King Of The Track, 1974년, 자석) 음악 리퀴디레이터로 불린다.
- 벨치 잇 오프 (1974년, 공격)
- 드레드 카포네 (1976년, 제3세계)
- 탐정 록 (1977, 제3세계) 소위 평화와 사랑
- 유니버설 록커로 불리는 식스 밀리언 달러맨(1977, 제3세계)
- 내 목소리는 50만 달러 (1989, 트로이 목마) (컴필레이션)
- 웨이크업 자메이카로 불리는 리지(컴필레이션)와 함께 바바리바 스컹크
- 21세기 버전 (1997, Ariwa)
참조
- ^ a b c d 1995년 1월 영국 런던에서 Aad van der Hoek와 인터뷰, 소매 노트에서 The Track LP의 킹(1995년 재발행)
- ^ a b c d e f g 톰슨, 데이브(2002) 레게 & 캐리비안 뮤직, 백비트 북스, ISBN0-87930-655-6, 페이지 19-21
- ^ a b c d Larkin, Colin (1998). The Virgin Encyclopedia of Reggae. Muze. ISBN 0-7535-0242-9.
- ^ Barrow, Steve; Dalton, Peter (2004). The Rough Guide to Reggae, 3rd edn. Rough Guides. ISBN 1-84353-329-4.
- ^ a b 모스코위츠, 데이비드 V. (2006) 카리브해 대중음악: 레게, 멘토, 스카, 록 스테디, 그린우드 프레스 댄스홀의 백과사전, ISBN 0-313-33158-8, 페이지 8
- ^ 존슨, 리처드 (2018) "행동을 정리하라!", 자메이카 옵서버 (2018년 4월 26일)2018년 4월 27일 회수
