올렉(예술가)

올렉
태어난	아가타 올렉시아크 ([1]1978-04-05) 1978년 4월 5일 (43) 폴란드[2][a] 루다 울츠카
국적	폴란드계 미국인
교육	애덤 미키에비치 대학교
로 알려져 있다.	공연, 설치, 조각, 섬유 예술
고객	국가 예술 기부금,[3] 창조적 커뮤니티[4] 기금
웹사이트	lex.space

올렉으로 알려진 아가타 올렉시아크 (Agata Oleksiak,^[1] 1978년 4월 5일 출생)는 뉴욕 시에 기반을 둔 폴란드 예술가다.그들의 작품에는 조각품, 크로셰 자전거와 같은 설치물, 팽창제, 공연 작품, 섬유 예술 등이 있다.그들은 건물, 조각품, 사람들, 그리고 한 아파트를 크로셰로 덮었고 미국, 영국, 독일, 브라질, 터키, 프랑스, 이탈리아, 폴란드, 코스타리카에서 전시했다.

어린 시절과 경력

올렉은 2000년 폴란드 포즈나에 있는 아담 미키에비치 대학교에서 문화학 학위를 받고 졸업했다.^[5]그 후 그들은 라과디아 대학에 다녔고, 그곳에서 국립 예술 클럽의 조각상을 받았다.^[6]그들의 초기 작품에는 조각품, 의상, 그리고 염기성 물질이 포함되어 있었다.

올렉은 2003년 미국으로 건너간 후 처음으로 크로셰를 예술의 일부로 사용했다.그들은 그해 윌리엄스버그 예술과 역사학회의 초현실주의 패션쇼에서 "비평가들을 놀라게 했다"고 말했다.^[7]2004년에 올렉은 4인 쇼를 위해 "자갈로 만든 헝겊 조각, 머리카락, 카세트 테이프, 박제된 동물로 만든 큰 텐트 같은 작품"을 만들었다.뉴욕타임스(NYT)는 이 작품이 맨해튼 첼시의 5BE 갤러리에서 "일할 수 있는 관광 디포스 센터"^[8]라는 공연을 선사했다고 전했다.워싱턴 포스트에 실린 그들의 크로셰 조각품 스필(2005)에는 1300개의 마른 하얀 풍선이 "표면 모양"^[9]으로 계단식으로 장식되어 있었다.그들은 2005년 베니스 비엔날레 기간 동안 싱가포르의 물버스에 대한 "사회적으로 의식적인" 예술 프로젝트인 "The Carrows"에 참여했는데, "Camady"라고 불리는 그들의 작품은 "고정된 정체성, 성, 문화의 앤드로이니를 탐구한다"^[10]고 했다.그 해 9월과 10월, 올렉은 뉴욕 우티카에 있는 그들의 예술가 거주지 근처에 불에 타 버려진 버려진 건물의 창문을 삐걱거렸다.^[11][12]이 기간 동안, 그들의 조각품들 중 하나와 관련된 춤 공연이 비난을 받았음에도 불구하고,^[13][14] 연극과 춤 공연을 위한 그들의 의상은 비판적인 찬사를 받았다.^[15]

철학

올렉의 창조철학은 "인생과 예술은 불가분의 관계에 있다"^[11]는 것이다.2009년에 그들은 다음과 같이 언급하였다.

내가 만든 방식인 크로셰는 우리 몸과 그 체계와 심리학의 복잡성과 상호연결성을 비유한 것이라고 생각한다.연결부는 가닥이 분리된 것과 달리 하나의 직물처럼 튼튼하지만 하나를 자르면 전체가 산산조각이 난다.관계는 복잡하고 상황에 따라 상황이 크게 달라진다.그것들은 성장과 변화의 발달된 여행이다.시간이 흐르면서 엄청난 거리가 추월되고 개인이 컴파일과 풀로 구성된 직물이 동시에 풀린다.^[16]

올렉은 여성의 권리, 성 평등, 표현의 자유를 적극적으로 지지하는 사람으로서 전세계적으로 억압적인 법에 의해 억압된 사람들과의 연대를 보여주기 위해 그들의 작품의 폭넓은 호소력을 사용해 왔다.올렉은 그들의 작업체를 통해 언제나 색과 생명, 에너지, 놀라움을 생활 공간에 가져다 주려 했다.^[17]

선택한 작품

올렉은 미국, 영국, 독일, 브라질, 터키,^[18] 프랑스, 이탈리아, 스페인,^[19] 핀란드,^[20] 스웨덴,^[21] 폴란드, 코스타리카에서 전시되었다.^[5]2009년과 2016년에는 브라질 사카타르 연구소의 상주 예술가로 활동했다.^[16][22]

'^[23]웨어러블 조각상'으로 불리는 올렉의 크로셰 풀바디 의상은 올렉이 참가자들을 뉴욕시 지하철로 데려가는 다양한 프로젝트에 사용되어 왔다.^[24]올렉의 DUMBO 예술제 작품은 요코 오노의 자몽에서 '이벤트 스코어'에 실린 '손을 흔드는 그림'이었다.참가자들은 조형물을 착용하고 늘어진 캔버스 사이로 손을 넣어 행인들의 손을 흔들었다.^[11]두 번째 공연은 "크로쉐이드 그레이프프루트"^[4]로 불렸다.2009년 행사인 '아트 인 오드 플레이스:SIGN은 "타이페이 지하철역에서 "Hold the Handrail" 팻말을 들고 있는 제복 차림의 수행자에 의해 영감을 받았다.^[25]공연자들은 올렉이 주목한 표지판을 토대로 "자신의 위치와의 적극적이고 아이러니하거나 즐거운 대화"^[23]라는 플래카드를 들고 있었다.

그들의 첫 단독 전시회인 "Knitting is for Pus****"^[26]가 크리스토퍼 헨리 갤러리에서 열렸다.2010년에는 주민을 포함한 내용이 크로셰로 덮인 가짜 아파트를 전시했다.^[27]이 설치는 실 스키인을 사용하여 준비하는 데 몇 년이 걸렸다.^[28]당초 2010년 9월 9일부터 10월 17일까지 운영될 예정이었으나 연장이 잇따르면서 2011년 5월 폐막했다.^[29]이 기간 동안, 이 갤러리는 마이애미에서 열린 SPEC 아트 쇼에서 그들의 작품을 전시했다.^[30]이것과 다른 작품들에는 대중이나 미디어의 구성원들이 ^[31]포함되었고 전통적인 고정 장치 없이 직접 양복으로 만들어졌다.^[24][32]갤러리에 따르면 전시회가 폐막된 후 작품 가격은 9만 달러였다.^[28]

올렉은 2010년 12월 말 무단으로 조형물을 설치한 아르투로 디모디카에게 경의를 표하기 위해 월가의 동상 '차징불'(Chargeing Bull)(1989) 위에 크로셰 정장을 설치했다.공원 관리인이 두 시간 후 동상에서 양복을 찢었다.^[33][34]올렉은 2010~2011년 Lower Manhattan Cultural Council의 상주 작업공간 예술가였으며,^[11] 이 기간 동안 그들은 Whitney Museum of American Art에서 창작하고 공연했다.^[35]2011년 5월 제2회 도시예술대상(아탁)에서 '스컬프처 인 시스처' 부문 수상을 했다.^[36]

2011년 8월, 올렉은 조나단 르바인 갤러리에서 개인전을 열었다.^[37]이들은 지나 베치오네 감독, 미셸 프라이스 프로듀서와 손잡고 킥스타터 기반의 모금 활동을 통해 야르나나라는 단편 무성영화를 만들었다.그는 "침묵적인 영화 장르에 자극받아 강력한 음악, 사운드 디자인, 육체적 표현에만 의존한다.등장인물들은 현대 무용, 물리 코미디, 카포에이라, 무술, 포이, 벨리댄스, 브레이크댄스, 곡예, 체조, 영혼 탐색자들의 본능을 통해 이야기한다."이 프로젝트의 자금 지원은 결국 킥스타터에 취소되었지만,^[38][39] 이 영화는 여전히 제작되었고, 영화제 상을 받았다.^[40][41]"나는 엄마가 될 것을 기대하지 않지만 혼자 죽을 것을 기대한다"라고 불리는 그들의 첫 번째 영국 단독 전시회는 그들이 영국에서 살았을 때의 경험에 영향을 받았다.^[42]

올렉은 데이비드 E와 공동 전시회를 위해 자료를 바꿨다.뉴욕의 피터슨; 그들은 갤러리 안에 동굴 같은 구조를 만들기 위해 실처럼 휘감긴 ^[44]수천 개의 반인플레이트 풍선을 사용했다.^[43]그 예술가는 그들이 매체의 덧없는 성질을 좋아한다는 점에 주목했다; 풍선은 설치 과정에서 종종 튀어 나왔고, 그것이 완전히 풀리는 것을 막기 위해 즉각적인 수리가 필요했다.^[45]설치는 점차 시들해질 것이다.^[46]그들은 풍선이 "인생에서 가장 행복한 순간들 - 종종 불침투와 마찬가지로"을 나타낸다고 말했다.^[45]몇몇 방문객들은 라텍스의 톡 쏘는 향기에 주목했다.^[44]올렉은 그들이 뉴욕의 가난한 동네를 방문했을 때 헬스 플러스의 여행광대였던 시절에 영감을 받았다.^[47]그들은 이전에 브라질에 거주할 때 풍선을 사용했었다.^[47]

그것들은 렌윅 갤러리의 2012-2013 40 언더 40: 크래프트 퓨처스에 포함되었다.^[2][48][49]

올렉은 2014년 판게아시드와 손잡고 제작한 수중 크로셰 작품 중 하나로 멕시코 칸쿤 수중박물관에서 폭탄 모양의 조형물을 크로셰 '코시'로 덮었고, 박물관은 이것이 수생물에 해를 끼쳤다고 불만을 표시했다.^[50]2015년에는 St+Art Delhi 2015의 일환으로 델리의 한 여성 쉼터를 크로셰로 덮어서 필요한 사람들에게 그 존재에 대한 인식을 높였다.^[51]

2016년 4월, 그들은 2020년 날짜의 거대 크로셰 뉴욕 타임즈 1면을 장식하고 생태학적으로 주제가 된 좋은 뉴스들을 특집으로 버지니아 MOCA의 전면부를 장식했다.^[52]또한 2016년에는 스웨덴 아베스타에 있는 박물관인 베르케트에 설치하여 시리아와 우크라이나 여성 난민들의 도움을 받았으며, 그들의 이야기를 들은 후, 그들은 전적으로 여성의 힘을 보여주기 위해 분홍색 크로셰로 아베스타와 핀란드 케라바에 있는 집을 덮도록 영감을 받았다.^[53][54]아베스타에서 일하는 동안, 난민 여성들은 전쟁 동안 어떻게 모든 것을 잃었는지에 대한 그들의 이야기를 묘사했다.이 때문에 올렉은 단편 영화인 "눈 깜박이는 눈에서"를 만들게 되었고, 그곳에서 베르케트 박물관 안에 있는 악어 집을 폭파시켰다.^[55]2016년 11월 3일, 올렉과 38명의 자원봉사자들이 꾸민 분홍색 담요가 힐러리 클린턴의 얼굴과 #임위드허 흑백 해시태그가 그려진 뉴저지 주의 한 광고판에 못박혔다.^[56]올렉은 2016년 12월 마이애미 마나윈우드에서 '모든 국민을 속일 수는 없다'는 제목의 작품을 전시했다.^[57]

2011년 체포

2011년 10월 6일, 올렉과 한 남자가 런던의 한 술집에서 일어난 사건에 연루되었다.올렉은 불법적인 부상, 심각한 신체적 해를 끼치려는 의도로 불법적인 부상을 입었으며 공공장소에서 두 건의 블러드 기사를 소지한 혐의로 기소되어, 발목 감시기로 꼬리표를 붙이고, 한 달 넘게 가택 연금 상태에 있었지만,^[58] 폴란드에서 열린 쇼에 참석할 수 있었다.^[58][47][59]2012년 9월, 사우스워크 크라운 법원에서, 그들은 심각한 신체적 해를 끼치려는 의도로 불법적인 상해에 대해 무죄 판결을 받았으나, 불법적인 상해에 대해서는 유죄 판결을 받았다.^[47] 그리고 다음 11월에 그들은 자택 통행금지를 선고 받았다.복역 후, 그들은 "벤쿠버에서 지옥의 5블록"에 "미래를 건다"라는 메시지가 적힌 크로셰 조각을 설치했고, 그리고 나서 카토비체 감옥에서 폴란드어로 같은 메시지가 담긴 65피트 길이의 크로셰 배너를 설치했다.^[60]

메모들

참조

외부 링크

• 위키미디어 커먼스의 크로셰드 올렉 관련 매체